in French please l'univers décalé des cabarets berlinois des années 30 mais en français!

Description

Cassons les codes et les corps ! Laissons les conventions au placard et découvrons l’univers décalé des cabarets berlinois des années 30… mais en français ! Dans cette revue grinçante, Noémie et Justine vous interprètent principalement Kurt Weill mais aussi Mistinguett, Poulenc, Offenbach et d’autres… Elles vous content l’amour, les rêves, le vertige en alternant musique et déclamation. Le temps d’une soirée, elles ressuscitent cette ambiance décalée et décadente où la liberté est le maître mot. Elles abordent des textes tantôt légers tantôt graves sans jamais sombrer dans la complaisance. Dans ce spectacle, on ne cherche pas à ordonner le chaos, on s’y baigne et s’y abandonne

Partie 1
Alabama song, tirée de Grandeur et décadence de la ville de Mahagonny, Kurt Weill;
Nous voulons une petite soeur, Francis Poulenc;
Je cherche un millionnaire, Mistinguett;
Jenny des Corsaires, issu de l'Opéra de quat'sous, Kurt Weill;
I'm a stranger here myself, Kurt Weill;
Habanera de Carmen, George Bizet;
Toréador, Francis Poulenc ;
Chanson de Barbara, tirée de l'opéra de quat'sous, Kurt Weill
Partie 2
•Air de la griserie, issu de la Périchole, Jacques Offenbach;
On me nomme Hélène la Blonde, issu de la Belle Hélène, Jacques Offenbach ;
J'ai deux amants, André Messager;
Barcarolle : Belle nuit, tirée des Contes d'Hoffman, Jacques Offenbach;
Mein Herr, tiré de la comédie musicale Cabaret;
Je ne t'aime pas, Kurt Weill;
Youkali, Kurt Weill;

Equipe artistique
Noémie Van Roosbroeck : chanteuse, comédienne et metteuse en scène
Noémie a commencé son parcours musical à l’académie d’Amay en suivant des cours de piano et de chant. Elle est ensuite entrée au conservatoire de Huy dans la classe de chant de Marie-Luce Dias.
Après avoir entamé des études de polytechnique à l'ERM, elle s'est réorientée vers des études de chant classique à l'Institut royal de Musique et d’Enseignement Pédagogique à Namur (IMEP).
Elle y a intégré en 2021 les classes de chant de Benoît Giaux et Françoise Viatour. Ces études l'ont amenée à faire partie du choeur de chambre de l'IMEP dirigé par Benoît Giaux. Elle a également intégré, en 2022, le choeur national des jeunes de Belgique (BeVocal).
Elle a eu l'occasion, en collaboration avec le choeur symphonique de Namur, de présenter le Requiem de Brahms au Philharmonique de Liège sous la direction de Gergely Madaras en 2022. Avec ce même choeur symphonique, elle a participé au projet ‘Game on’ sous la baguette de Eimear Noone en mars 2023 et a eu l’opportunité d’y tenir un premier rôle solo, sur les planches de Bozar et de l’OPRL.
Elle poursuit désormais ses études à l’IMEP auprès de Sophie Karthäuser et Benoît Giaux.
Justine le Bussy a commencé le piano à l'âge de 6 ans à l'école "Musique et Spectacle" à Wavre.
Elle a poursuivi son apprentissage musical à l'académie de musique de Wavre aux côtés de Céline Bennour et Kevin Navas comme professeurs.
Afin de perfectionner ses connaissances pianistiques, elle étudie désormais auprès de Fabian Jardon à l'Institut royal de Musique et d’Enseignement Pédagogique à Namur (IMEP).
Actuellement en master didactique, Justine se forme à devenir un professeur de piano pour pouvoir enseigner son art et ses connaissances dans les académies de musique

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Loco
15mei
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16mei
Tout ceci vient, je crois, de ce que les gens se figurent que le cerveau est logé dans le crâne ; pas du tout : il est apporté par un vent qui souffle de la mer Caspienne. LOCO est librement inspiré du Journal d’un Fou de Gogol : un conte absurde qui traite de la frontière incertaine entre folie et raison. Le héros de la nouvelle, Poprichtchine, est un fonctionnaire au bas de l’échelle qui vit son quotidien entre la routine de son emploi dérisoire et ses petits plaisirs d’homme solitaire. La découverte d’un pouvoir extraordinaire lui donne l’espoir de changer son destin : conquérir la femme inaccessible et accéder à une place honorable au sein de la société. Mais ce pouvoir est aussi le premier pas vers la folie, qui l’amène à créer sa propre version de la réalité : il s’autoproclame « Roi d’Espagne Ferdinand VIII ».
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Avec sa pièce Pas de Deux, Hugo Claus nous entraîne dans un univers clos : celui des répétitions d’un spectacle sur une scène de théâtre vide, en attente de ses décors et de ses lumières pour – enfin ! – ‘vivre’ devant le Public. Deux acteurs – deux ‘pointures’ comme on dit ! – s’affrontent durant ces répétitions : ils furent amants, ils se sont aimés passionnément, brutalement. Ils se sont quittés tout aussi passionnément et tout aussi brutalement. Pour l’heure, ils se retrouvent sur scène pour élaborer un spectacle. Du temps a passé, mais le temps cicatrise-t-il toutes les blessures ? Le spectateur assiste alors à ce qu’on appelle ‘du théâtre dans le théâtre’, mêlant leurs souvenirs et leurs répliques, les deux artistes – devrait-on dire plutôt : les deux adversaires ? – fracturent leur vie réelle au rythme de la construction d’une vie imaginaire … Avec l’ humour féroce d’un clown blanc et le scalpel acéré d’un chirurgien, Hugo Claus nous entraîne dans son univers où la vie finit toujours par triompher… Mais à quel prix ? La suite sur scène … ou dans la vie … ou … ? Considéré comme l’un des romanciers belges les plus talentueux de son époque, dont l’oeuvre connaît une ampleur internationale, Hugo Claus, cité plusieurs fois pour le prix Nobel de littérature, se définit lui-même comme un « flamingant francophile ». Il est surtout le critique du traditionalisme et du provincialisme de la société flamande, tout en portant à l’universel l’évocation de la médiocrité. Si son style puise autant son inspiration dans les grands mythes et les classiques littéraires, il ne recule pas pour autant devant le burlesque et un humour des plus féroces.
********** English ********** RESERVATION REQUIRED - Places are limited The Laramie Project by Moisés Kaufman is a documentary play that tells the story of how the small town of Laramie, Wyoming, in 1998 had to deal with the hate crime of which Matthew Shepard was the victim, a young gay man found tied to a fence after being brutally beaten up. On the scene appear local residents, friends of Matthew and his two executioners, religious and political leaders, activists, police, judges... Through this kaleidoscope of characters, we see an America on the margins, facing its own demons. The originality of this project lies in the fact that it is performed by a group of 15 young amateur actors aged between 15 and 18. So it is a performance with a strong subject, played by teenagers who take up the theme of homophobia and discrimination to give their own take on it, in which their own concerns resonate. ********** Français ********** RESERVATION OBLIGATOIRE - Places limitées Le Projet Laramie de Moisés Kaufman est une pièce de théâtre documentaire qui raconte comment la petite ville de Laramie, dans le Wyoming, a dû faire face en 1998 au crime haineux dont Matthew Shepard, un jeune gay retrouvé attaché à une clôture après avoir été sauvagement battu, fut la victime. Sur scène apparaissent des habitant·e·s, des ami·e·s de Matthew et de ses deux bourreaux, des responsables religieux, politiques, des militant·e·s, des forces de l’ordre, des juges… À travers ce kaléidoscope de personnages se dessine une Amérique de la marge qui fait face à ses propres démons. L’originalité de ce projet est qu’il est porté par une troupe de 15 jeunes comédien·ne·s amateurs âgé·e·s de 15 à 18 ans. C’est donc un spectacle au sujet fort porté par des ados qui s’emparent du thème de l’homophobie et des discriminations pour en donner leur propre vision, en échos à leurs propres préoccupations. ********** Nederlands ********** RESERVERING VEREIST - Plaatsen zijn beperkt The Laramie Project van Moisés Kaufman is een documentair toneelstuk dat het verhaal vertelt van hoe het stadje Laramie, Wyoming, in 1998 te maken kreeg met de haatmisdaad waarvan Matthew Shepard het slachtoffer was, een jonge homo die vastgebonden aan een hek werd gevonden nadat hij wreed in elkaar was geslagen. Op het toneel verschijnen buurtbewoners, vrienden van Matthew en zijn twee beulen, religieuze en politieke leiders, activisten, politie, rechters... Door deze caleidoscoop van personages zien we een Amerika in de marge, dat zijn eigen demonen onder ogen ziet. De originaliteit van dit project ligt in het feit dat het wordt opgevoerd door een groep van 15 jonge amateuracteurs tussen de 15 en 18 jaar oud. Het is dus een voorstelling met een sterk onderwerp, gespeeld door tieners die het thema van homofobie en discriminatie oppakken om er hun eigen visie op te geven, waarin hun eigen zorgen doorklinken.
Dans Europe connexion, Alexandra Badea dépeint le trajet d’un lobbyiste qui met tout en œuvre pour modifier les textes de lois votés au Parlement Européen afin de servir les intérêts de l’agro- business. Le lobbyiste parle, il s’empare des mots avec élégance les lisse au besoin sous d’autres plus fréquentables. Qui pourrait douter de lui ? Pourtant derrière chacun de ses succès, réside un désastre pour l’humanité… Le G.I.E.C. crie. Le monde est sourd. Notre système économique engloutit le vivant dans une boulimie démesurée. Nous sommes devenus nos propres prédateurs. Les monstres mythologiques étaient censés inspirer au public « terreur et pitié », les nôtres, devenus prescripteurs des normes et règles de nos vies, y substituent « fiabilité et admiration », aidés du pouvoir de la rhétorique qui transfigure le réel, et dont Alexandra Badea nous invite à disséquer les mécanismes impitoyables, dans une écriture au scalpel aussi politique que poétique qui glace par le réalisme de ses propos, ne nous laissant à son issue qu’une rage salvatrice. La reprise d’un succès en phase avec l’actualité qui, sans didactisme, nous nous encourage à combattre l’inertie du temps.
Tempi duri per i pigri e i poco mondani: non è più tollerata alcuna forma di ozio o di privacy, e oggi anche l’elettrauto sotto casa deve fare show business. Quindi manteniamo la calma e confrontiamoci con i temi che tediano le nostre pause pranzo: crisi climatica, iper-esposizione mediatica, ex compagni delle elementari riesumati come venditori di NFT, valutare se intraprendere la professione di neurologo o quella di streamer, la nostalgia di epoche vissute l’altro ieri, la suscettibilità estrema e il lavoro non retribuito dell’offeso telematico, la casa in campagna come unica possibilità residenziale, la motivazione dei guru disperati, la necessità di sentirsi un eroe e poi la speranza che, nonostante tutto, l’intelligenza artificiale possa risolvere tutti i nostri problemi, compreso quello della sua esistenza. Le certezze sono sempre meno ma, in un’epoca in cui siamo tutti chiamati a essere performanti, l’unico lusso al quale ambire è il tempo perso. BIO EDOARDO FERRARIO Edoardo Ferrario inizia la sua carriera televisiva nel 2012, quando Sabina Guzzanti lo coinvolge nel cast e come collaboratore ai testi di “Un, Due, Tre, Stella!” su La7. L’anno seguente collabora con Caterina Guzzanti ne “La prova dell’otto” su Mtv e dà vita al suo primo spettacolo di Stand-up comedy: “Temi Caldi”, che nel 2019 diventerà il primo Comedy Special su Netflix realizzato da un italiano. La sua carriera di autore prosegue con progetti quali “Esami - La serie” e con il sequel “Post-Esami”. Nel 2015 lavora al programma “Staiserena” su Radio2. Nel 2016 è nel cast di “Quelli che il calcio” su Rai2 e si esibisce con lo spettacolo ’“Edoardo Ferrario Show”. In radio dal 2017 è uno dei conduttori di Black Out, lo storico programma di Enrico Vaime su Rai Radio2. Nel 2020 è su Rai Play (e Rai 3) con il suo nuovo spettacolo “Diamoci un tono”, già portato in scena nei più importanti teatri italiani e comedy club europei (Londra, Berlino, Amsterdam) e poi è ancora su Rai Play con lo show satirico “Paese Reale”. Nello stesso anno scrive il libro di racconti edito da Mondadori “Siete persone cattive - Storie comiche di mostri italiani” e conduce con Luca Ravenna il podcast “Cachemire - Un podcast morbidissimo”, cui è seguito nell’estate dello stesso anno il trionfale “Cachemire Summer Tour” che ha toccato tutte le maggiori città italiane. Nel 2022 è tra i comici protagonisti della prima stagione di “Prova Prova Sa Sa”, il game show condotto da Frank Matano su Prime Video incentrato sull'improvvisazione, mentre al cinema presta la voce nel film d’animazione “Troppo Cattivi” e al personaggio di Butt-head in “Beavis e Butt-Head alla conquista dell’universo” su Paramount+. In seguito interpreta Arnold Flass nell’audio serie originale Spotify “Batman – Un’autopsia”. In primavera è in tournée con lo spettacolo di stand-up comedy “Il dittatore sanitario” che registra il tutto esaurito, in Italia e nei club di Amsterdam, Berlino, Londra, Bruxelles e Parigi. Nel 2023 è il comico novità della nuova stagione della Gialappa’s Show su TV8, protagonista ogni settimana della rubrica “Bad Talk” e nei panni del motivatore Maicol Pirozzi, ed è nel cast della seconda stagione di Prova Prova Sa Sa su Prime Video. Sempre per Prime Video, nel 2024 è tra i protagonisti di “LOL 4 – Chi ride è fuori”, mentre per Sky nella serie “Hanno ucciso l’uomo ragno – La vera storia degli 883” per la regia di Sidney Sibilla interpreta il ruolo del produttore Pier Paolo Peroni. Infine nel 2024 è tra i protagonisti della nuova serie tv italiana di Prime Video “No Activity - Niente da segnalare”.
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