********** Français **********
Inspiré par Radiohead, Pink Floyd, Toro y Moi ou encore Lana Del Rey, le rappeur
londonien Jeshi se fait remarquer en 2017 avec la mixtape « The World's Spinning
Too Fast » sur laquelle il collabore avec Mura Masa. Si la musique de Jeshi
semble bien loin de ses influences, elle n'en est pas moins diversifiée. À
mi-chemin entre la drill britannique et le hip-hop underground américain, son
premier album « Universal Credit » lui offre une réelle crédibilité auprès de la
presse internationale qui le compare à The Streets et Dizzee Rascal.
Un peu sinistre mais surtout drôle, Jeshi nous présente son expérience des
quartiers Est de Londres avec une franchise incisive, rappant avec humour et
justesse sur la plus grande crise économique que l'Angleterre ait connu depuis
les années cinquante. Avec « Temple », son tout dernier single avec qui il
collabore avec Fredwave et Elijah Waters, Jeshi confirme qu'il est l'un des
rappeurs de la scène britannique du moment.
Originaire du sud de Londres, le rappeur, producteur et dj Louis Culture est
l’une des nouvelles figures emblématiques du rap underground britannique. Le
jeune homme propose une musique hip hop infusée de sonorités house, garage et
breakbeat. Avec son dernier projet en date intitulé « When Life Presents
Obstacle », Louis Culture confirme l’étendue de ses talents avec 10 titres
efficaces, techniques et versatiles. Après avoir attiré l’attention de la presse
spécialisée (Complex, TRENCH, NTS, i-D,…), un passage remarqué à la Boiler Room,
et en tant que première partie de slowthai, retrouvez Louis Culture à
l'Orangerie.
Originaire de l’ouest de Londres, Finn Foxell est l’une des forces montantes
incontournables de la nouvelle scène rap britannique. Après avoir sorti des
morceaux avec ses acolytes Lord Apex et DC Scribbla, le jeune homme est
aujourd’hui « de retour avec sa première sortie en solo de l’année, « TYSON »,
produite par Clipz (alias Redlight). Fusionnant les genres improbables du rap,
du drum and bass et du punk, où il puise dans les émotions intransigeantes de
l’angoisse adolescente et du mécontentement, créant ainsi un hymne estival
animé. » comme le dirait le magazine IGGY.
********** Nederlands **********
De Londense rapper Jeshi heeft niet de meest voor de hand liggende invloeden:
Radiohead, Pink Floyd, Toro y Moi en Lana Del Rey zijn misschien grote namen,
maar het zijn niet de eerste namen waar je aan denkt bij de term hiphop. En toch
werkt het. Zo bleek op Jeshi’s eerste mixtape ‘The World’s Spinning Too Fast’,
een plaat die halverwege tussen de Britse drill en de Amerikaanse underground
hiphop opereert.
Met de release van zijn debuutalbum ‘Universal Credit’ volgde, wel, universeel
succes. De internationale pers haalde vergelijkingen boven met The Streets en
Dizzee Rascal, en dat mag geen wonder zijn. Jeshi presenteert zijn ervaring van
de Londense East End met scherpe openhartigheid, en rapt met humor en bitsigheid
over de grootste economische crisis in meer dan vijftig jaar die
Groot-Brittannië meemaakt.
Louis Culture maakt muziek die amper definieerbaar is. De 24-jarige rapper,
producer en dj bewandelt de verschillende paden van zwarte Britse muziek, van
house en UK garage tot hiphop, en meer. Het is dé soundtrack voor iedereen die
in de marge van Londen leeft. Hij wil vooral dat mensen die naar zijn muziek
luisteren zich gezien voelen, wat hun achtergrond of levensstijl ook mag zijn.
Sinds zijn debuut in 2016 gaat het snel voor de jonge Londenaar. Hij deed al
support voor slowthai toen die zijn eerste EP releasete, en zijn 2020 anthem
‘Being Me’ werd geselecteerd door het legendarische Louis Vuitton om hun
zomercampagne te lanceren. Vorig jaar verscheen dan ‘When Life Presents
Obstacle’, een perfecte samenvatting van zijn carrière tot nu toe.
De in Zuid-Londen geboren rapper, producer en DJ Louis Culture is een van de
nieuwe iconen van de Britse underground rapscene. Zijn hiphop is doordrenkt met
house-, garage- en breakbeatgeluiden.
Op zijn nieuwste release ‘When Life Presents Obstacle’ horen we een artiest op
de top van zijn kunnen. De plaat barst van de technisch hoogstaande en
veelzijdige tracks, iets wat ook de internationale pers is opgevallen. Na een
opmerkelijk optreden in de Boiler Room en in het voorprogramma van slowthai zal
Louis Culture optreden op Les Nuits Botanique.
Finn Foxell uit West-Londen is in sneltreinvaart een naam aan het maken in de
Britse rapscene. Nadat hij eerder al tracks uitbracht met Lord Apex en DC
Scribbla, is hij nu terug met zijn eerste solorelease van het jaar, ‘TYSON’,
geproduceerd door Clipz (aka Redlight).
Hij laat op onwaarschijnlijke wijze rap, drum and bass en punk samensmelten, en
gebruikt de compromisloze emoties van teenage angst en ontevredenheid om een
ongewoon zomeranthem te creëren.
********** English **********
Louis Culture is the compelling, genre-bending artist whose music you didn’t
know you needed. The 24-year-old rapper, producer and DJ explores the rich
tapestry of black British music – house, UK garage, hip-hop and more – with
effortless lyrical delivery for an altogether different experience, a soundtrack
for the lives of listeners. Still early in his career, he has made his name
known in London’s burgeoning underground scene through a number of releases.
This includes 2016 debut single “Don’t F Up Louis”, 2017’s “Culture For 17,”
2018’s “Local”, 2020’s “Part 2,” and his biggest project so far, 2022’s ‘When
Life Presents Obstacle’ which garnered huge plays across all streaming platforms
and support from the likes of Complex, TRENCH, NTS, Boiler Room and i-D.
Since dropping “Today”, his first song as Louis Culture in 2016, nothing has
been the same for the youngster. London forms the colourful backdrop for his
commentary as he traverses through topics such as identity, relationships,
surviving the ends and having a good time. Music from voices located at the
periphery of the UK capital, to soundtrack the summer nights, the winter
mornings and everything in between. Louis’ efforts have earned him plaudits from
critics and fellow artists alike, including opening up for slowthai for the
release of his first EP slowitdownn in 2017 and headlining Boiler Room’s first
ever Low Heat event in 2018. His upward mobility would surge when his 2020
anthem “Being Me” was selected by legendary fashion house Louis Vuitton to
soundtrack its 2021 summer campaign and he has modelled for brands such as Nike,
Bianca Saunders and A-COLD-WALL.
Last year saw the release of When Life Presents Obstacle, a career defining body
of work that features singles “Grime”, “Twiss” and “7AM” ft. Bawo. This release
strengthened his stance as a rising contender in the UK alternative rap scene
through relatable lyricism, authentic collaboration and his love for sonic
experimentation.With a refined mentality and newfound purpose, Louis’ rise up
the ranks of the UK’s music scene is assured, while his music serves as
inspiration for those who see themselves in him, giving him the utmost
contentment. “One of my missions now is to just help people,” he says. “Give
them the feeling that Isaiah Rashad and King Krule gave me - those alternative
angles to things you’ve already heard about. Above all else, I want people
listening to my music to feel seen.”
Rita Matos, soprano & Mariano Ferrández, piano – « Nuit d’Espagne »
Description
Née à Lisbonne, Rita Matos Alves habite à Bruxelles, où elle a
étudié au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles. Elle s’est
perfectionnée ensuite en Italie et en Allemagne. Sa carrière l’a
amenée ensuite à se produire en Italie, en France, au Luxembourg,
en Allemagne, en Espagne, aux Pays-Bas, en Belgique et au
Portugal.
Vibrante interprète des rôles mozartiens, elle a
incarné La Contessa d’Almaviva et Susanna dans Le Nozze di Figaro,
Zerlina dans Don Giovanni, et Pamina dans Die Zauberflöte.
Mariano Ferrández, pianiste et compositeur espagnol, a étudié le
piano en Espagne (Zaragosa et Madrid) et a poursuivi sa formation
au Conservatoire de Bruxelles, où il a obtenu plusieurs
diplômes. À la fois soliste et chambriste, il est aussi un
accompagnateur apprécié, et il est compositeur. De nombreuses fois
exécutées en public, ses œuvres sont écrites pour piano seul,
guitare ou ensemble de musique de chambre.
Information sur la date
Le 23/03/202420:00
Billets
Info:
Tarif plein : 15,00 €enfants et étudiants : 10,00 €
Info & Réservation
Lieu
Organisateur
Vous organisez cet événement ?
Contactez-nous si vous souhaitez mettre à jour les informations et autres.
Nous contacter1 Photo
Événements suggérés
********** English **********
From Antwerp, Bacha and his band will take you on a unique musical experience
that promises to leave a lasting impression. “Bacha & The Band” consists of a
deejay with percussion, a saxophonist, a trumpetist and an MC. All with their
own unique backgrounds, what connects them is their love for music.
Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK.
* Free for members / A single fee of €10 for new members including 1 membership
card + €5 casino chips + 1 free drink
********** Français **********
Originaires d’Anvers, Bacha et son band vous embarquent dans une expérience
musicale inédite qui promet de marquer les esprits. "Bacha & The Band" se
compose d'un DJ et de ses percussions, d'un saxophoniste, d'un trompetiste et
d'un MC. Tous ont un parcours unique, c’est leur amour pour la musique qui les
réunis.
Grand Casino Brussels VIAGE // Ouvert 7/7 // EAT. PLAY. DRINK.
* Gratuit pour les membres / Un seul et unique tarif de 10€ pour les nouveaux
membres comprenant 1 carte de membre + 5€ de jetons casino + 1 boisson
********** Nederlands **********
Vanuit Antwerpen nemen Bacha en zijn band je mee op een unieke muzikale ervaring
die een blijvende indruk belooft achter te laten. "Bacha & The Band" bestaat uit
een deejay met percussie, een saxofonist, een trompettist en een MC. Allemaal
met hun eigen unieke achtergrond, maar wat hen verbindt is hun liefde voor
muziek.
Grand Casino Brussels VIAGE // Open 7/7 // EAT. PLAY. DRINK.
* Gratis voor leden / Een eenmalige bijdrage van €10 voor nieuwe leden inclusief
1 lidmaatschapskaart + €5 casino chips + 1 drankje
********** English **********
Discover Susobrino’s new, four-part album during an exclusive listening session
at AB. We transform the Main Hall into an intimate space where you will receive
a set of headphones to fully immerse yourself in the music. Susobrino will give
you a glimpse into the creative process through anecdotes and photos.The album
is composed of nine international collaborations and is the result of his
adventures through Latin America during his 2023 tour.SU SO BRI NO will be
released in four different parts throughout the year. On November 20 he will
present the entire album live in AB Club.
********** Français **********
Venez rencontrer le nouvel album en quatre parties de Susobrino lors d'une
session d'écoute exclusive à l'AB. Nous transformerons la scène principale en un
espace intime où vous recevrez un casque pour vous plonger pleinement dans la
musique. Susobrino vous emmènera dans les coulisses du processus de création à
travers des anecdotes et des photos.L'album est le fruit de neuf collaborations
internationales et résulte de ses aventures en Amérique latine lors de sa
tournée en 2023.SU SO BRI NO sera publié en quatre parties tout au long de
l'année. Le 20 novembre, il présentera l'ensemble de l'album en direct à l'AB
Club.
********** Nederlands **********
Maak kennis met Susobrino's nieuw, vierdelig album tijdens een exclusieve
luistersessie in AB. We veranderen het hoofdpodium in een intieme ruimte, waar
je een hoofdtelefoon zal krijgen om volledig op te gaan in de muziek. Susobrino
gunt je een blik achter het creatieproces aan de hand van anekdotes en
foto’s.Het album is samengesteld uit negen internationale samenwerkingen en is
het resultaat van zijn avonturen door Latijns-Amerika tijdens zijn tour in
2023.SU SO BRI NO zal in vier verschillende delen worden uitgebracht doorheen
het jaar. Op 20 november zal hij het hele album live voorstellen in AB Club.
Belgian National Orchestra & Brossé
Fort de 15 années de tournée au Québec et à travers l'Europe, le Benoit Paradis
Trio a sorti en octobre 2023 • La tête ailleurs • un 5ème album avec toujours le
même savant dosage de spleen et de dinguerie. A des textes-images sensibles et
décalés, le trio flanque des compositions aux ambiances contrastées où
s’imposent avec grandeur le piano précis et lumineux de Chantale Morin, la
contrebasse groovante de Benoît Coulombe et les percussions - trombone - guitare
- folie de Benoit Paradis. Multi-instrumentiste et auteur-compositeur-interprète
montréalais, Benoit a collaboré avec plusieurs projets québécois reconnus, tels
que Bernard Adamus, Josianne Paradis, Patrice Michaud, Dany Placard, Canailles,
Les Trois Accords, Tricot Machine, Olivier Bélisle, pour ne nommer que ceux-ci.
Avec ce trio, il nous sert de la poésie brute sur musique élégante. Loin des
courants dominants, échevelé et souvent très drôle.
********** Français **********
Voici le programme complet:
TRIO PORTICI
Damien PARDOEN - Violon,
Luc TOOTEN - Violoncelle,
Stephane DE MAY- Piano.
Frédéric CHOPIN (1810-1849):
Trio in G Minor, Op. 8.
Allegro con fuoco
Scherzo: Vivace
Adagio sostenuto
Finale: Allegretto
Sergei RACHMANINOV (1873-1943:
Trio élégiaque No. 1 in G minor.
********** Nederlands **********
Dit is het volledig programma:
TRIO PORTICI
Damien PARDOEN - Viool,
Luc TOOTEN - Cello,
Stephane DE MAY- Piano.
Frédéric CHOPIN (1810-1849):
Trio in G Minor, Op. 8.
Allegro con fuoco
Scherzo: Vivace
Adagio sostenuto
Finale: Allegretto
Sergei RACHMANINOV (1873-1943):
Trio élégiaque No. 1 in G minor.
egidius album release w/ Anna Zhao x Nykolaes & Daniël Paul
----
EGIDIUS | komt uit een wereld vol melodieën en ritmes. Zijn moeder stimuleerde
de interesse in muziek en schreef hem in op het conservatorium. Begonnen als een
jeugdige nieuwsgierigheid, groeide zijn fascinatie voor muziek geleidelijk uit
tot een dagelijkse passie. Tijdens de pandemie begon egidius te experimenteren
met synthesizers en hoge vocalen. Twee jaar later bracht hij zijn eerste EP uit.
Hij zoekt harmonie door klassieke elementen van popmuziek te mengen met meer
experimentele aspecten van muziek en geluid. Tijdens zijn live-set neemt egidius
je mee op een dromerige reis terwijl hij synthesizers bespeelt, gecombineerd met
zijn hoge en geautotunede zang.
Spotify egidius
----
ANNA ZHAO | (dans) brengt een zelf uitgewerkt stuk eigentijdse dans begeleid
door een live gespeelde compositie van egidius. "Vroeger dacht ik dat dansen
bestond uit het uitvoeren van de juiste passen en bewegingen die werden
aangeleerd. Maar door deel te nemen aan improvisatiecursussen, zoals instant
compositie, en het bestuderen van danstherapie, heb ik me gerealiseerd dat
dansen veel meer kan zijn. Voor mij gaat het om bewegen op een manier die jezelf
uitdrukt zonder de beperkingen van 'goed' of 'fout'. Dit stuk dans gaat over
doen wat ik graag doe, bewegen op een manier die voor mij comfortabel voelt."
----
NYKOLAES & DANIËL PAUL | (support) zijn twee kunstenaars uit Brussel. Naast
samenwerkende artiesten zijn ze ook huisgenoten. Ze brengen zacht gesproken
nummers die gitaar en elektronische elementen combineren met een eerlijke zang,
soms autotune. 'Neofolk', het heeft iets authentiek en omgevormd tot iets dat
opnieuw glinstert en schittert. Verwacht rare pop, omgekeerde folk, emotionele
teksten in het Nederlands en Engels. Iemand op een gitaar die huilt. Lammetjes
op een scherm. Gras onder je voeten. Zon in je ogen.
********** English **********
Traditional folk melodies, intricate rhythms, and innovative techniques form a
rich musical foundation shared by the grandmasters Béla Bartók and György
Ligeti.
Enthralled by electronic music, Ligeti crafted his own unique musical language.
The polyrhythms he pioneered possess intricate structures and are entirely
distinct, with his piano concerto serving as a quintessential illustration. He
regarded it as one of his most intricate and technically demanding compositions,
while others may consider it his most provocative work.
While the title of Bartók’s Concerto for Orchestra may initially appear somewhat
contradictory, it is indeed apt - Bartók grants each instrument group within the
100-piece orchestra its own moment in the spotlight. Like a skilled general, he
reunites the troops at the piece’s conclusion, culminating in an exhilarating
finale.
Following its premiere in New York in 1944, Bartók's Concerto for Orchestra
quickly conquered Europe, thanks to the Brussels Philharmonic's precursor, the
Grand Symphony Orchestra, which performed the European premiere in 1946 in
Paris. Bartók expressed particular enthusiasm for the performance: "I can hardly
find the words to express my admiration for the orchestra and its conductor, Mr.
André. The orchestra is among the finest in the world..."
Flagey, Brussels Philharmonic
€ 41 > € 5
********** Français **********
Musique folklorique traditionnelle, rythmes et textures, techniques innovantes :
un terreau musical riche partagé par les grands maîtres Béla Bartók et György
Ligeti.
Captivé par la musique électronique, Ligeti a forgé son propre langage musical
distinctif. Les polyrythmies qu'il a développées sont caractérisées par une
structure complexe et une singularité absolue, son concerto pour piano en étant
un exemple éminent. Lui-même le considérait comme l'une de ses compositions les
plus complexes et techniquement exigeantes, et d'autres pourraient le percevoir
comme l'une de ses œuvres les plus provocantes.
Le concerto pour orchestre de Bartók figure à juste titre parmi les
chefs-d'œuvre absolus du XXe siècle. Bien que le titre puisse sembler
contradictoire, il est néanmoins justifié : Bartók offre à chaque groupe
d'instruments de l'orchestre de 100 musiciens son propre moment de gloire en
solo. Tel un général accompli, il rassemble ses troupes à la fin de l'œuvre pour
un final délicieusement entraînant.
Après sa première à New York en 1944, l'œuvre a rapidement conquis l'Europe,
grâce au prédécesseur du Brussels Philharmonic, le Grand Symphony Orchestra, qui
a présenté la première européenne à Paris en 1946. Bartók était particulièrement
enthousiaste à propos de cette interprétation, exprimant dans le Livre d'or : «
Il est difficile de mettre en mots l'admiration que j'ai pour l'orchestre et son
chef, M. André. L'orchestre compte parmi les meilleurs du monde... »
Flagey, Brussels Philharmonic
€ 41 > € 5
********** Nederlands **********
Traditionele volksmuziek, eigenzinnige ritmes en textuur, innovatieve
technieken: een stevige laag gedeelde muzikale humus voor grootmeesters Béla
Bartók en György Ligeti.
Gefascineerd door elektronische muziek boetseerde Ligeti zijn eigen muzikale
taal. De polyritmiek waar hij bij terecht kwam is dicht van structuur en
volkomen eigenzinnig, met als schoolvoorbeeld zijn pianoconcerto. Zelf
beschouwde hij het als een van zijn meest complexe en technisch veeleisende
composities, anderen wellicht als zijn meest provocatieve compositie.
Bártoks concerto voor orkest hoort terecht bij de absolute meesterwerken van de
20ste eeuw. De aanvankelijk wat tegenstrijdig lijkende titel is toch terecht -
Bartók geeft elke instrumentgroep van het 100-koppige orkest een eigen
solomoment in de schijnwerpers. Als een volleerd veldheer brengt hij de troepen
aan het eind weer samen in een verrukkelijk opzwepend slot dat perfect past bij
het onverwoestbare optimisme dat hij in Amerika aantrof.
Flagey, Brussels Philharmonic
€ 41 > € 5
********** English **********
Discover the new talents of the Belgian and international jazz scene in all the
space and comfort of Full Circle House. This event it brought to you in
partnership with Jazz4you, founded by Lydia Reichenberg and committed to
re-ignite contemporary jazz culture in Brussels.
This time, listen to the enchanting music of pianist and composer Joachim
Caffonnett.
********** Français **********
Découvrez les nouveaux talents de la scène jazz belge et internationale dans
tout l'espace et le confort de Full Circle House. Cet événement vous est
présenté en partenariat avec Jazz4you, fondé par Lydia Reichenberg et engagé à
raviver la culture du jazz contemporain à Bruxelles.
Cette fois, écoutez la musique envoûtante du pianiste et compositeur Joachim
Caffonnett.
********** Nederlands **********
Ontdek de nieuwe talenten van de Belgische en internationale jazzscene in alle
ruimte en comfort van Full Circle House. Dit evenement wordt u aangeboden in
samenwerking met Jazz4you, opgericht door Lydia Reichenberg en toegewijd aan het
nieuw leven inblazen van de hedendaagse jazzcultuur in Brussel.
Dit keer luister je naar de betoverende muziek van pianist en componist Joachim
Caffonnett.
********** English **********
M Huncho is one of the UK’s top rap sensations. He became known after his
appearance in the online show Mad About Bars, where a different British rapper
comes to freestyle every week. Huncho's freestyle was immediately hailed by fans
of the show as the best performance to date.Just like MF Doom, Huncho almost
always wears a mask, so listeners will pay more attention to his music than his
person. Latest album My Neighbours Don’t Know gives an insight into what is
going on behind the scenes – and the mask – of the rapper. Each track is
reflective and contains the infectious melodies he is so well known for.Not only
is Huncho’s appearance distinctive, but also his signature Auto-Tune sound –
that he refers to as ‘trapwave’. I’ll tell you this much, the neighbours will
know that M Huncho was here!
********** Français **********
Véritable sensation de la scène rap britannique, M Huncho s’est fait remarquer
pour la première fois en 2017. Cette année-là, il participe à Mad About Bars, un
show britannique de freestyle en ligne. D’emblée, sa performance est qualifiée
d’historique par les fans du show.Tout comme MF Doom, Huncho porte presque
toujours un masque, afin d’attirer l’attention sur sa musique plutôt que sur sa
personne. Son dernier album, My Neighbours Don’t Know, lève le voile sur ce qui
se passe derrière le masque du rappeur. Chaque morceau est une réflexion posée
sur les mélodies entêtantes qui ont fait sa renommée.Huncho se démarque
d’ailleurs non seulement par son apparence, mais aussi par son sound autotuné,
qu’il appelle lui-même trapwave. I’ll tell you this, the neighbours will know
that M Huncho was here!
********** Nederlands **********
M Huncho is een van dé rapsensaties van het Verenigd Koninkrijk. Hij werd bekend
na zijn passage in de online show Mad About Bars, waarin elke week een andere
Britse rapper komt freestylen. Huncho's freestyle werd door fans van de show
meteen uitgeroepen tot de beste performance tot nu toe.Net als MF Doom draagt
Huncho bijna altijd een masker, zodat luisteraars meer aandacht besteden aan
zijn muziek dan aan hemzelf. Zijn laatste album My Neighbours Don’t Know geeft
inzicht in wat er zich achter de schermen - en het masker - van de rapper
afspeelt. Elke track is reflecterend en bevat de aanstekelijke melodieën waar
hij zo bekend om staat.Niet alleen Huncho’s verschijning is opvallend, maar ook
zijn kenmerkende Auto-Tune sound die hij zelf ‘trapwave’ noemt. I’ll tell you
this, the neighbours will know that M Huncho was here!