Atelier Marcel Hastir

Lieu

Événements à venir

********** Français ********** Diana Gonnissen-Oro, soprano lyrique et comédienne, diplômée du Conservatoire Royal de Bruxelles (classe de Jules Bastin et Ludovic de San) se meut avec bonheur dans un répertoire varié qui s’étend de la musique classique à l’opérette voire la chanson. Passionnée par l’enseignement, Diana est professeure de chant en académie (Jette, Schaerbeek). Paul Gérimon est né à Dinant en Belgique. Il est engagé dès l’âge de vingt ans comme soliste au Théâtre Royal de La Monnaie où il chante pendant plus de trente années. ********** Nederlands ********** Diana Gonnissen-Oro, lyrische sopraan en actrice, is afgestudeerd aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel (klas van Jules Bastin en Ludovic de San). Haar repertoire varieert van klassieke muziek tot operette en chanson. Diana geeft ook heel graag les en is zanglerares in de academies van Jette en Schaarbeek. Paul Gérimon werd geboren in Dinant, België. Op twintigjarige leeftijd werd hij aangenomen als solist in de Koninklijke Muntschouwburg, waar hij al meer dan dertig jaar zingt. ********** English ********** Diana Gonnissen-Oro, lyric soprano and actress, is a graduate of the Conservatoire Royal de Bruxelles (class of Jules Bastin and Ludovic de San). Her repertoire ranges from classical music to operetta and chanson. Passionate about teaching, Diana is a singing teacher in academies (Jette, Schaerbeek). Paul Gérimon was born in Dinant, Belgium. At the age of twenty he was engaged as a soloist at the Théâtre Royal de La Monnaie, where he is singing for over thirty years already.
********** Nederlands ********** Programma: Jacques Prévert (1900-1977, Fr) : Le contrôleur; Sur le champ; Ne craignez rien; Cœur de rubis; Le soleil aime la terre; Il ne faut pas laisser les intellectuels; Tant de forêts arrachées; Aphorismes; Arthur Rimbaud (1854-1891, Fr) : Sensations; Une saison en enfer – extrait; Lettre du voyant; Henri Michaux (1899-1984, Be) : Un homme paisible; Contre; Le Grand Combat; Nausée; Emportez-moi; Pierre Albert Birot (1876-1967, Fr) : Grabinoulor – extrait 1 et 2; Jean Tardieu (1903-1995, Fr) : Monsieur, Monsieur; L’homme qui n’y comprend rien; Molinet (1435-1507, Fr) : Madame qui mon cœur avez; Rabelais (1490-1553, Fr) : Gargantua-extrait; Florian (1755-1794, Fr) : Le chien et le chat; Ibn El Muqafa (VIIe s., Perse) : L’homme à la cruche; L’homme qui fuyait la mort. ********** Français ********** Programme du spectacle : Jacques Prévert (1900-1977, Fr) : Le contrôleur; Sur le champ; Ne craignez rien; Cœur de rubis; Le soleil aime la terre; Il ne faut pas laisser les intellectuels; Tant de forêts arrachées; Aphorismes; Arthur Rimbaud (1854-1891, Fr) : Sensations; Une saison en enfer – extrait; Lettre du voyant; Henri Michaux (1899-1984, Be) : Un homme paisible; Contre; Le Grand Combat; Nausée; Emportez-moi; Pierre Albert Birot (1876-1967, Fr) : Grabinoulor – extrait 1 et 2; Jean Tardieu (1903-1995, Fr) : Monsieur, Monsieur; L’homme qui n’y comprend rien; Molinet (1435-1507, Fr) : Madame qui mon cœur avez; Rabelais (1490-1553, Fr) : Gargantua-extrait; Florian (1755-1794, Fr) : Le chien et le chat; Ibn El Muqafa (VIIe s., Perse) : L’homme à la cruche; L’homme qui fuyait la mort.
********** Nederlands ********** Op het programma: Vocalise-étude en forme de Habanera (1907); Vijf populaire Griekse melodieën (1906): Chanson de la mariée Là-bas, vers l’église Quel galant m’est comparable Chanson des cueilleuses de lentisques Tout gai !; Deux mélodies hébraïques (1914): Kaddish L’énigme éternelle; Chanson écossaise (1909); Rhapsodie espagnole (1907): Habanera; Shéhérazade (1903): Asie La flûte enchantée L’indifférent; Chansons madécasses (1926): Nahandove Aoua Il est doux; L’Heure Espagnole (1907). ********** Français ********** Au programme: Vocalise-étude en forme de Habanera (1907); Cinq mélodies populaires grecques (1906): Chanson de la mariée Là-bas, vers l’église Quel galant m’est comparable Chanson des cueilleuses de lentisques Tout gai !; Deux mélodies hébraïques (1914): Kaddish L’énigme éternelle; Chanson écossaise (1909); Rhapsodie espagnole (1907): Habanera; Shéhérazade (1903): Asie La flûte enchantée L’indifférent; Chansons madécasses (1926): Nahandove Aoua Il est doux; L’Heure Espagnole (1907): Air de Concepcion: « Oh! la pitoyable aventure! ». ********** English ********** Program: Vocalise-study in the form of a Habanera (1907) Five Greek folk melodies (1906) Bride's song Là-bas, vers l'église Quel galant m'est comparable Song of the lentisque pickers Tout gai! Two Hebrew melodies (1914) Kaddish L'énigme éternelle Scottish song (1909) Spanish Rhapsody (1907) Habanera Scheherazade (1903) Asia The enchanted flute L'indifférent Chansons madécasses (1926) Nahandove Aoua Il est doux L'Heure Espagnole (1907)
********** Nederlands ********** Tentoonstelling "Hymne aan het leven": Schilderen is een ontsnapping die altijd iets zegt over de werkelijkheid. Het delen van kunst helpt wonden te helen van hen die lijden. Het is een factor van broederschap die mensen met elkaar verbindt. De eerste verdienste van een schilderij is dat het een lust voor het oog is. Als er geen tranen meer zijn om te huilen, is er altijd nog hoop. ********** Français ********** Exposition « Hymne à la vie » La peinture est une évasion qui a toujours quelque chose à dire sur le réel. Offrir l’Art en partage permet de panser les plaies de ceux qui souffrent. C'est un facteur de fraternité, ce qui permet de relier les humains entre eux. Le premier mérite d’une peinture est d’être une fête pour l’oeil. Lorsqu’il ne reste plus de larmes pour pleurer, il reste l’Espérance.
L'ASBL RONDEAU a le grand plaisir de vous présenter Les concerts " DIMANCHES 11H11" À L'Atelier Marcel Hastir 51, rue du commerce, 1000 Bruxelles Voici le prochain concert Le dimanche 19 mai 2024 à 11h11 avec la participation du Trio à Cordes NOMADA Noé Inue, violon Marc Sabbah, alto David Cohen, violoncelle Matinée W.A. MOZART Au programme Le merveilleux Divertimento KV.563 Prix d'entrée unique 15€ - Enfants en dessous de 10 ans -gratuit VENEZ NOMBREUX ! Infos & Réservations : Tél. 0471 21 31 60 concerts11amh@gmail.com
Le pianiste français David Zouzout donne de l’émotion et touche l’âme de celui qui l’écoute. Il a une qualité de son et de toucher tout à fait exceptionnelle, alliant virtuosité et délicatesse des nuances. Cette année, David Zouzout propose un programme intitulé « Entre classique et Jazz », composé d’oeuvres célèbres classiques et jazz pour piano seul.Au programme: J.S Bach – Prélude en do majeur extrait du clavier bien tempéré; George Gershwin – Prélude N 3; F.Schubert – 2e mouvement sonate D664; J.S Bach – Prélude N 15 en sol majeur extrait du clavier bien tempéré; L.V Beethoven – Sonate N° 14 en Do dièse mineur op 27 N dite au clair de lune, 1er mouvement Adagio Sostenuto; George Gershwin – I got rhythm; L.V Beethoven – Lettre à Elise; D.Scarlatti – Sonate K 141; George Gershwin – Prélude N° ; Liszt – Jeux d’eau à la Villa d’Este; F.Chopin – Nocturne opus 72 N°1; S. Joplin – Solace; S.Rachmaninov – 18ème variation sur un thème de Paganini; Fats Waller – 720 in the books; George Gershwin – The man I love et My one and only; C.Debussy – Clair de lune extrait de la suite Bergamasque; George Gershwin – Rhapsodie in Blue (extrait).

Événements passés

********** Nederlands ********** Amélie Douay komt uit Calais. Na het behalen van prijzen voor fluit, kamermuziek en muzikale vorming aan het Conservatoire National de Région de Douai, studeerde Amélie aan de École Normale de Musique de Paris en het Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles. Laurence Hekster studeerde aan het Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles; ze heeft ook een Master in Romaanse Filologie. Marianne Jossinet studeerde aan het Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles, waar ze een Master in fluit behaalde met grote onderscheiding. Ze speelt in verschillende orkesten en is als gepassioneerd zangeres momenteel ook lid van twee professionele koren. Marie Lagaditis studeerde ook aan het Conservatoire Royal de Bruxelles. Daarna vervolmaakte ze zich aan het Rotterdams Conservatorium en vervolgens in piccolo aan het Conservatorium van Clamart. Marie speelt regelmatig met orkesten in België en in het buitenland, met name in Nederland. Op het programma: werken van Bach, Vivaldi, Gluck, Mozart, Tsjaikovski, Mendelssohn, Smetana, Grieg, Bizet. ********** Français ********** Amélie Douay est originaire de Calais. Après avoir obtenu les prix de flûte, de musique de chambre et de formation musicale au Conservatoire National de Région de Douai, Amélie a étudié à l'École Normale de Musique de Paris et au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles. Laurence Hekster a étudié au Conservatoire royal de musique de Bruxelles ; elle est également titulaire d'une maîtrise en philologie romane. Marianne Jossinet a étudié au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles, où elle a obtenu une maîtrise en flûte traversière avec grande distinction. Elle joue dans plusieurs orchestres et, en tant que chanteuse passionnée, est actuellement membre de deux chœurs professionnels. Marie Lagaditis a également étudié au Conservatoire royal de Bruxelles. Elle a ensuite complété ses études au Conservatoire de Rotterdam, puis en piccolo au Conservatoire de Clamart. Marie joue régulièrement avec des orchestres en Belgique et à l'étranger, notamment aux Pays-Bas. Au programme : des œuvres de Bach, Vivaldi, Gluck, Mozart, Tchaïkovski, Mendelssohn, Smetana, Grieg, Bizet. ********** English ********** The Hinémoa ensemble is a quartet of flautists who are performing in France and Belgium since 2008. With a shared energy and desire to create original interpretations, these four musicians and passionate teachers explore the repertoire of their instrument in themed concerts.
Manon Lamaison est pianiste de formation et diplômée en musicologie de l’Université de la Sorbonne à Paris. Elle commence à étudier le chant en 2013 à l’Université de Montréal et complète sa formation au Conservatoire national supérieur musique et danse de Lyon. Sa passion pour le jeu et la scène la conduit rapidement à l’opéra. Vilmos Csikos a obtenu sa maîtrise au Conservatoire royal de Bruxelles. Il est lauréat d'un grand nombre de concours internationaux de violon. Il est régulièrement invité à se produire lors de festivals de musique internationaux en Europe et en Asie. Le pianiste français Olivier Lechardeur, également violoniste, mène une carrière de chambriste, dans le cadre de laquelle il s’est produit à travers l’Europe et l’Asie. Il enseigne actuellement au Conservatoire Darius Milhaud d’Aix-en-Provence. Au programme: H. Vieuxtemps, Voix Intimes – 6 pensées mélodiques (Op. 45) : – Douleur – Espoir – Foi – Déception – Sérénité – Contemplation; H. Vieuxtemps/E. Ferenc, Duo brillant en forme de fantaisie sur des airs hongrois; H. Vieuxtemps, “De mon âme alarmée” air de Béatrix – acte II scène 1; H. Vieuxtemps, Elégie (Op. 30); H. Vieuxtemps, Fantaisie pour voix, violon et piano.
Marina Martín Maldonado, violoniste, et Claryana Sotero, pianiste, ont formé un duo et ont décidé de rendre hommage à la musique de leur pays d'origine, l’Espagne, ainsi qu’à celle de leur pays d’adoption, la Belgique. En effet, elles ont pu effectuer leurs études supérieures aux Conservatoires Royaux de Bruxelles.Au programme:– Enrique Granados – Sonate pour violon et piano, H.127,– Michel Lysight – Gemini Sonate pour violon et piano,– Wilfried Westerlinck – Sicilienne pour violon et piano,– Guillaume Lekeu – Sonate in G majeur.
Le spectacle comprendra des œuvres classiques qui ont inspiré Gainsbourg: Bach, Beethoven, Brahms, Dvorak, Chopin, Grieg. Elles seront interprétées au piano, et dans certains cas, chantées. Une attention particulière sera donnée à la musique ukrainienne. Une partie narrative expliquera le lien entre ces œuvres et les chansons de Gainsbourg, avec des poésies de Verlaine, Vian, Prévert.Un spectacle où le spectateur pourra explorer les méandres de la guerre et de la paix, ressentir une atmosphère pleine de poésie et d’émotions.Serge Gainsbourg (Lucien Ginsburg de son vrai nom) est descendant d’une famille juive ashkénaze originaire d’Ukraine. Son père Jozef Ginsburg est originaire de la ville de Kharkiv. Il est à la fois artiste peintre et pianiste. Son épouse Olga est mezzo-soprano. Lucien Ginsburg est né à Paris en 1928. Son enfance est bercée par la musique.Artistes :Ihor Sediuk et Oleh Kopeliuk, de Kharkiv, spécialistes du piano à 4 mains;Oleksandra Kuzmina, diplômée des conservatoires de Kharkiv et de Gand, mezzo soprano;Meryl Genette, formée à la comédie musciale à l’AICOM (Paris): narration et chansons contemporaines;Yuri Ilinov, chef d’orchestre et pianiste (actuellement en poste à l’opéra de Dresde).
Mireille Kovac, violon – Bénédicte Legrand, violoncelle – Isis Larrère, piano; les trois musiciennes, qui se sont rencontrées lors de leurs études au Conservatoire Royal de Bruxelles où elles ont toutes trois obtenu un Master, ont à cœur de créer un programme aux styles et aux caractères éclectiques.Bénédicte Legrand débute le violoncelle à l’âge de sept ans au Conservatoire de Nice. Elle se perfectionne au Conservatoire Royal de Bruxelles avec Marie Hallynck et obtient son Master avec Distinction en 2014.Mireille Kovac débute le violon à l’age de 4 ans avec ses parents, tous deux professeurs de violon. Elle entame en 2011 des etudes au Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe de Shirly Laub. Elle y obtient son Master avec Distinction en 2017. Depuis 2017 Mireille occupe la place de Concertmeister au sein des Young Belgian Strings et elle joue régulièrement avec le Anvers Symphony Orchestra et l’Orchestre National de Belgique.Isis Larrère commence le piano à sept ans à la Réunion, continue en Polynésie et au Conservatoire d’Avignon dans la classe de Véronique Muzy. En 2010 elle entre au Conservatoire Royal de Bruxelles où elle obtient en 2015 son Master. Passionnées de musique de chambre elles fondent le trio Calligramme en 2016 et intègrent la formation en Master Spécialisé en musique de chambre au Conservatoire Royal de Bruxelles.
Musicientoujours en recherche, Jonathan Bénichou s’imprègne tout au long de sonparcours musical de l’héritage des écoles pianistiques françaises et russesdont il tire une synthèse personnelle, à l’image de ses origines, de culturesmultiples. JonathanBenichou est entre à 14 ans au Conservatoire National Supérieur de Musique deParis, dans la classe de Jacques Rouvier où il a obtenu un Premier Prix avec mention Très Bien, ainsi que leDiplôme de formation supérieure. Il part ensuite se perfectionner durant deuxans au Mannes Collège de New York, dans la classe de Pavlina Dokovska. Invitéau conservatoire Tchaikovsky de Moscou par la Fondation Rostropovitch, il suitles cours de Vera Gornastaeva.
Murielle Lemay a entamé son parcours dans le violon et la composition à Montréal (Canada). Poursuivant ses aspirations musicales, elle a approfondi ses études en violon au Conservatoire Royal de Liège avec Philippe Koch et en composition avec Annelies van Parys au Conservatoire Royal de Bruxelles. Guillaume Machiels, violoncelliste belge, a entamé ses études supérieures à l’Indiana University Jacobs School of Music aux États-Unis. S’immergeant dans la musique de chambre, il a trouvé inspiration dans le répertoire du trio à clavier. Après l’obtention de son diplôme, il s’est plongé dans le répertoire contemporain et la musique créative, poursuivant ses études au Conservatoire Royal de Liège. Phung Bao Ngoc, née au Vietnam, a commencé son parcours au piano au Conservatoire de musique de Ho Chi Minh. Elle a pu poursuivre ses études au Conservatoire Royal de Liège et après avoir obtenu sa maîtrise en spécialisation piano, elle s’est installée à Bruxelles pour une maîtrise en accompagnement au piano sous la direction du professeur Philippe Riga. Au programme: David HIER: 1   – Cinq pièces pour violoncelle et piano      – Prélude      – Danse Macabre      – Chanson sans paroles      – Intermezzo      – Rhapsodie 2 – Duo Violon et Violoncelle 3 – Elégies pour violon et piano – dédiées à Murielle Lemay (Grave – Andante – Molto allegro, scherzando  ma serioso); Johannes BRAHMS: Trio avec piano n° 1 en si majeur op.8 – Version révisée (1889).
Née à Lisbonne, Rita Matos Alves habite à Bruxelles, où elle a étudié au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles. Elle s’est perfectionnée ensuite en Italie et en Allemagne. Sa carrière l’a amenée ensuite à se produire en Italie, en France, au Luxembourg, en Allemagne, en Espagne, aux Pays-Bas, en Belgique et au Portugal.
 Vibrante interprète des rôles mozartiens, elle a incarné La Contessa d’Almaviva et Susanna dans Le Nozze di Figaro, Zerlina dans Don Giovanni, et Pamina dans Die Zauberflöte. Mariano Ferrández, pianiste et compositeur espagnol, a étudié le piano en Espagne (Zaragosa et Madrid) et a poursuivi sa formation au Conservatoire de Bruxelles, où il a obtenu plusieurs diplômes.   À la fois soliste et chambriste, il est aussi un accompagnateur apprécié, et il est compositeur. De nombreuses fois exécutées en public, ses œuvres sont écrites pour piano seul, guitare ou ensemble de musique de chambre.
Mireia a étudié le piano classique au Conservatoire de musique de Murcia et à l’Académie Sibelius d’Helsinki. Elle a poursuivi sa formation avec un Master en piano solo au Conservatoire royal de Bruxelles. Au programme: Isaac Albéniz: Granada (Suite española op.47, nº1); Ernesto Lecuona: Granada; Manuel de Falla: Serenata Andaluza; et Fantasía Baetica; Claude Debussy: La soirée dans Grenade (Estampes); Manuel De Falla: Hommage pour Le Tombeau de Claude Debussy; Claude Debussy: La sérénade interrompue (Préludes, Book I); Isaac Albéniz: El Albaicín (Iberia, Book III).