Pixel, compagnie Kafig, Mourad Merzouki

Description

Créé en 2014 et après de multiples tours du monde, « Pixel » revient sur notre scène pour deux soirées exceptionnelles !

Au carrefour de la danse et de la vidéo interactive, Mourad Merzouki signe une oeuvre phare qui puise dans l'énergie du hip-hop et la projection 3D. Onze danseurs et circassiens sont immergés dans un univers à la gravité mouvante.

Des milliers de pixels s'animent, offrant un trompe-l'oeil époustouflant, évoluant en temps réel en fonction des mouvements des danseurs. Le subtil équilibre entre réel et virtuel, énergie et poésie, fiction et prouesses techniques crée un ballet futuriste, à la fois ludique et joyeux.

Conçu avec la collaboration de la compagnie Adrien M / Claire B, « Pixel » ouvre un dialogue entre le monde virtuel de la projection numérique et le monde réel de la danse. Un spectacle prodigieux dans lequel danse hip-hop, cirque et arts numériques se répondent en poésie.

Date info

Du mercredi 15 mai 2024 au jeudi 16 mai 2024

20h30 • 22h00

Tickets

Info:

40.00 € à 38.00 €

1 Picture

Suggested events

D’PENDANSE 2024 – NOUVEAU SPECTACLE – avec les Danseurs de Danse avec les Stars Mise en sce ne : Maxime Dereymez Sur sce ne :
Boys don't cry retrace une enfance empreinte d'une culture où la voie prédestinée n'est pas toujours celle désirée. Entre hip-hop, danse de rue et danse contemporaine, les danseurs, à la fois puissants et délicats, nous emportent dans leur énergie débridée et effrénée tout en déconstruisant les clichés de la masculinité.
Pour cette 4e édition, Les Maîtres de l'Illusion mettent l'accent sur l'international. Venus des 4 coins du monde, des artistes prestigieux, primés et reconnus par leurs pairs, vont nous entraîner dans leur univers culturel et magique. Tous ont exporté leur art dans les sites les plus insolites et prestigieux de la planète. Performance, poésie, mystère et humour vont nous émerveiller.
Clément Freze présente Mindfuck, un spectacle unique mêlant humour, psychologie et illusions hallucinantes. Pendant 1h20, le public est plongé dans une série d'expériences sensorielles fascinantes. Chaque représentation offre un répertoire époustouflant, riche en surprises et en humour, avec des expériences inédites créées spécialement par Clément. Ne manquez pas ce spectacle novateur qui vous fera découvrir un univers à la fois drôle et captivant.
Sur scène, des danseurs et des danseuses s'agitent depuis longtemps lorsqu'arrive le public. Ils luttent pour être sélectionnés et seul l'un d'entre eux en sortira vainqueur. Il s'agit d'une sorte de concours de danse en public, une épreuve où la règle du jeu est rythmée par la répétition systématique d'une figure imposée. L'arrivée de musicien·nes en live et la montée du tempo, la folie du bookmaker, les paris et les encouragements du public sont autant d'ingrédients d'une guerre d'usure qui pousse les concurrent·es vers l'épuisement et conduit à leur élimination progressive, jusqu'à ce qu'il n'en reste qu'un·e? Agnès Pelletier questionne ici les limites physiques jusqu'à l'épuisement des corps et la place du spectateur en tant que voyeur. Dans une ironie féroce et avec l'humour qui caractérise son travail, elle évoque l'insupportable acharnement de la performance à tout prix. Dans une très efficace mise en scène et une scénographie évoquant les plateaux des grands shows télévisuels, la Cie Volubilis réussit une création qui va vous remuer. À vos marques, prêts, partez !
Oüm parvient à réunir en une même vibration, en un même bloc de beauté généreuse, l'autofiction et l'universel, le contemporain et l'intemporel, le charme de la nostalgie et l'ivresse du présent. Cette pièce est un hommage à Oum Kalthoum et Omar Khâyyâm. Sur scène, les six interprètes abolissent les frontières stylistiques pour communier en une transe collective et communicative.
Après plusieurs pièces de groupes explorant la physicalité de la voix, la Portugaise Luísa Saraiva poursuit avec sa nouvelle création, Bocarra (désignant une grande bouche ouverte), son travail sur le potentiel sonore du corps en mouvement et sur l'écoute active. Elle convoque pour ce faire les polyphonies féminines d'Espagne et du Portugal, répertoire dont le propos subversif et mélancolique a souvent été gommé par les dictatures du xxe siècle, ainsi que l'ensemble des technologies qui ont cherché à rendre le son tangible : appareils, instruments et autres extensions permettant d'augmenter le potentiel sonore du corps. Le mot « organe » n'est-il pas, en grec, synonyme d'instrument ? Site web : https://www.lamanufacture-cdcn.org/spectacles/bocarra-luisa-saraiva-mer-22-mai-2024-a-la-manufacture-bordeaux/?portfolioCats=29 Infos réservation : https://billetterie.lamanufacture-cdcn.org/evenement/551
ARSENAL PRODUCTIONS (PLATESV-R-2021-9524 ET 9515) en accord avec JP BOUCHARD PRODUCTION présente ce spectacle Dans son premier spectacle, Thomas Marty se pose les questions : comment devient-on un pré-Daron ? A quel moment tu préfères le confort au style ? Avec simplicité et une pointe de nostalgie, il vous embarque dans ses anecdotes... vraiment complicado ! Un spectacle d'observation où les spectateurs se reconnaîtront. Et comme il le dit si bien : « Allez, la bise ! »Réservations PMR 02.98.43.68.38
Opéra participatif pour les familles. Fort du succès de la première expérience initiée en 2022-2023 avec Une Cenerentola de Rossini, l'oeuvre de cette saison est Une petite flûte de Mozart. Tout au long de la représentation, les spectateurs sont invités à chanter plusieurs extraits. En amont du spectacle, des tutos sont mis à disposition sur le site internet pour s'entraîner à la maison. Des ateliers sont également proposés avec le chef de choeur. Enfin, une heure avant le spectacle, le chef de choeur mènera une dernière répétition. Ouvert à tous, dès 8 ans ! Ateliers pour les individuels, en vue de la séance familles.
Quatre danseurs s'extraient l'un après l'autre d'une malle en bois poussiéreuse, tels des souvenirs enfouis. On le devine tout de suite : ils sont joueurs, espiègles et plein de ressources. Un peu magiciens, un peu clowns, un peu chanteurs, ils content sans parole une succession de saynètes de la vie quotidienne, comme autant de souvenirs doux, drôles, impertinents, qui jaillissent, nous échappent et se morcellent. Entre hip-hop, effets musicaux et mime, Sous le poids des plumes interroge avec poésie et burlesque la place et l'impact des souvenirs dans notre vie. Une heure de rêve portée par des prouesses acrobatiques et des trouvailles chorégraphiques bluffantes.