Artiste contemporain d’origine néerlandaise, Levi van Veluw vous propose de
venir découvrir son monde intérieur lors d’une exposition personnelle intitulée
« We do not remember ». C’est à découvrir gratuitement à la galerie Les Filles
du Calvaire à Paris du jeudi 2 mai au samedi 8 juin 2024.
Levi van Veluw, vous connaissez ? Artiste contemporain et pluridisciplinaire,
Levi van Veluw est à l’origine de plusieurs œuvres comprenant des photographies,
des vidéos, des sculptures, des installations ou encore des dessins. Né en 1985,
l’artiste néerlandais a déjà reçu plusieurs prix dont celui du photographe de
l'année aux IPA International Photo Awards aux États-Unis, ainsi que le prix du
public De Volkskrant Beeldende Kunst prijs au Stedelijk Museum Schiedam.
Ce printemps, la galerie Les Filles du Calvaire lui offre sa première exposition
personnelle à Paris. A découvrir dans le 3e arrondissement de la capitale du
jeudi 2 mai au samedi 8 juin 2024, cet événement artistique entend plonger le
visiteur dans le monde intérieur de Levi van Veluw, retranscrit à travers des
installations monumentales et insolites ainsi que des sculptures intimistes.
Avec cette exposition gratuite, intitulée "We do not remember", Levi van Veluw
entend surprendre les passants en transformant la vitrine de la galerie en une
œuvre d'art, réalisée à partir de 120 répliques de sa propre effigie.Un peu plus
loin dans la galerie Les Filles du Calvaire, au centre plus exactement, Levi van
Veluw a imaginé une installation monumentale prenant la forme d’un objet
cylindrique de 6 mètres de haut et traversant les deux étages de la galerie. Sur
les murs de cette pièce, des étagères dévoilent des centaines de têtes, du haut
jusqu'en bas.
Outre ces deux installations insolites, Levi van Veluw compte également exposer
des sculptures, des dessins ou encore des films autobiographiques, directement
inspirés de ses souvenirs d'enfance. À travers ses différentes œuvres, qui
remettent en question notre logique humaine, Levi Van Veluw interpelle et nous
invite à nous interroger notamment sur l’obsession du contrôle et la recherche
d’infini.
Rendez-vous du 2 mai au 8 juin 2024 à la Galerie Les Filles du Calvaire à Paris
pour découvrir ces œuvres et installations signées Levi van Veluw.
Transparences : la nouvelle exposition mode qui révèle l'invisible au Musée Yves Saint Laurent Paris
Description
Le Musée Yves Saint Laurent Paris dévoilera sa nouvelle exposition mode, "Transparences - Le pouvoir des matières", du 9 février au 25 août 2024. Celle-ci explorera l'art de la transparence, cher à Yves Saint Laurent, en mettant en lumière la manière dont le couturier s'est emparé des matières telles que la mousseline, la dentelle et le tulle pour réinventer la mode, permettant aux femmes d'affirmer leur sensualité tout en préservant leur mystère et leur indépendance. Une véritable célébration de la mode et de la confiance en soi, à marquer d'une croix rouge dans votre calendrier !
Après le succès de Formes, le Musée Yves Saint Laurent Paris va consacrer sa nouvelle exposition mode à l'art de la transparence, en portant une attention toute particulière au comportement des étoffes. Du 9 février au 25 août 2024, les visiteurs pourront découvrir le second chapitre de Transparences, un récit couture commencé l'été précédent à la Cité de la Dentelle et de la Mode de Calais. Pour cette suite parisienne, le musée du 16e a porté son dévolu sur la talentueuse curatrice Anne Dressen, afin de mettre en lumière l'art de cette subtilité, fidèlement à la vision d'Yves Saint Laurent.
L'exposition, scénographiée par l'architecte Pauline Marchetti, explore la manière dont Yves Saint Laurent a défié la nature même du vêtement, en s'appropriant dès les années 60, des matières telles que la mousseline, la dentelle et le tulle pour jouer avec la puissance suggestive de la transparence. Un thème audacieux qu'il répètera dans ses collections, permettant aux femmes d'affirmer leur sensualité tout en préservant leur mystère et leur indépendance.
Lorsque Yves Saint Laurent déclare : "Les transparences, je les connais depuis longtemps. L'important, avec elles, c'est de garder le mystère... Je pense avoir fait le maximum pour l'émancipation des femmes", il résume parfaitement son approche unique de la mode. Cette exposition se penche sur le pouvoir des matières pour nous plonger dans la complexité de son travail, analysant son lien profond avec le corps et la nudité réinventée.
Divisée en cinq univers, elle explore dans chaque espace une facette différente de la transparence. De l'entrée en matières aux délicats jeux de lumière sur le corps de la femme, en passant par la fluidité du mouvement et la structure des vêtements, elle offre une immersion dans l'univers fascinant de la mode d'Yves Saint Laurent.
Parmi les pièces exposées, des iconiques, telles que la fameuse "See-Through Blouse" de 1968, mais aussi des créations plus rares, dialoguent avec des éléments de son processus créatif, des croquis aux photographies, ainsi que des accessoires et des dessins inspirés par les tableaux de Goya. L'exposition est également enrichie par des œuvres d'artistes modernes et contemporains, comme Anne Bourse, Man Ray, Loïe Fuller et Picabia, dont le travail fait écho à la virtuosité des créations d'Yves Saint Laurent. Puis, la touche finale, la mariée Yves Saint Laurent pour laquelle la transparence est synonyme de liberté, vient clôturer le parcours en beauté, à l'image d'un véritable défilé.
"Transparences - Le pouvoir des matières" défie les conventions en célébrant fièrement l'art de la subtilité. La mode, bien plus qu'un vêtement, devient une forme d'expression artistique à part entière, une célébration de la beauté et de la confiance en soi.