Hip-Hop Nakupenda (hip-hop, je t'aime en Swahili) ou la passionnante trajectoire
d'un artiste passionné... Dans ce spectacle pétri de générosité, le danseur et
chorégraphe Yves Mwamba conte et danse son histoire, et à travers elle, celle du
hip-hop en Afrique et celle de son pays, la République Démocratique du Congo.
En 2000, Yves Mwamba a 12 ans lorsqu'au lendemain des guerres à Kisangani, il
part en quête de son identité et débute la danse, s'inspirant des stars du
hip-hop afro-américaines. Il crée le premier groupe du genre, organise des
battles dans toute la ville.
Aujourd'hui, convoquant sur le plateau la danse, la musique et le chant, il
raconte l'histoire des jeunes danseurs de rue, les Mudjansa, et relate
l'évolution des danses urbaines au Congo, qui puisent leurs origines aussi bien
dans les rites ancestraux que dans les danses de gangs.
Avec humour et légèreté, Yves Mwamba nous fait danser, chanter et nous
transporte dans un univers onirique. Des États-Unis à Kisangani et Paris, sous
le regard bienveillant d'Anne Nguyen, il nous invite à le suivre dans son
incroyable odyssée.
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TOURNÉE TERRITORIALE
Marseillan · Place Carnot
mercredi 22 mai 2024, 18:00
Sète · Le Dancing
jeudi 23 mai 2024, 20:00
Loupian · Centre Culturel Nelson Mandela
vendredi 24 mai 2024, 20:00
Bouzigues · Place du Belvédère
samedi 25 mai 2024, 11:45
Site web : https://tmsete.com/saisons/2023-2024/hip-hop-nakupenda
16mei
20:00
30b Avenue Victor Hugo, 34200 Sète, France
Description
Dirigée par Inês Bogéa, la São Paulo Dance Company revient à Sète pour conjuguer énergie et beauté, à travers l'univers de quatre chorégraphes, véritables passeurs d'émotions.
Henrique Rodovalho ouvre la soirée avec Só tinha de ser com você sur une bossa nova somptueuse, interprétée par Elis Regina et Tom Jobim. Avec Partita, Stephen Shopshire livre une pièce d'une incroyable exigence formelle, s'inspirant du tableau de l'artiste de la Renaissance Pieter Bruegel «?Paysage pour la chute d'Icare?», en dialogue avec le poème homonyme écrit en 1939 par William Carlos Williams. Dans Ngali de Jomar Mesquita, la troupe s'empare avec allégresse de la Samba de Gafieira. Enfin, en guise de bouquet final, Umbó de Leilane Teles délivre une danse d'une liberté inouïe sur les chansons vibrantes de Tiganá Santana ou Virginia Rodrigues, entre autres.
Un riche programme traversé par l'énergie fulgurante des interprètes, alliant technique parfaite et plaisir infini de danser.
Site web : https://tmsete.com/saisons/2023-2024/sao-paulo-dance-company
Date info
Du jeudi 16 mai 2024 au vendredi 17 mai 2024
20h00
Tickets
Info:
Prix : De 8.00 € à 33.00 €
1 Picture
Suggested events
Myriam Soulanges, qui a présenté le très beau solo Cover la saison passée au
Piano Tiroir, retrouve ici Marlène Myrtil, après une première création commune
en 2014. Ensemble, elles redonnent corps à leur rencontre et creusent le sillon
de leur thème de prédilection, l'écologie. Tropique du Képone souligne l'urgence
d'agir face à l'état préoccupant des Antilles autour du scandale du chlordécone,
commercialisé sous le nom de Képone.
Construit à partir d'archives radiophoniques, textuelles, télévisées et
d'articles scientifiques, le spectacle prend une dimension plastique sous la
forme d'une installation dans laquelle évoluent les danseuses. Les corps qui
expriment l'indignation et la tension d'une révolte sourde - pulsions,
plaquages, accents et silences - ouvrent pourtant à la fluidité d'un rituel, à
l'humour en guise de réaction et à la poésie d'un espoir.
Les deux femmes se projettent dans un avenir où les paradigmes du vivant ont été
modifiés. 2722, le Tropique du Képone est un lieu où les corps se sont adaptés,
révoltés, néantisés. La vie pourtant subsiste. Mais à quel prix et par quels
chemins ?
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SPECTACLE À DÉCOUVRIR AU CENTRE CULTUREL LÉO MALET, MIREVAL
Site web : https://tmsete.com/saisons/2023-2024/tropique-du-kepone
En 2020, Christian Rizzo, directeur du Centre chorégraphique national de
Montpellier Occitanie, présentait une maison, pièce pour treize danseurs. Il est
de retour à Sète avec un solo.
en son lieu est né en extérieur. Pensée pour un danseur, Nicolas Fayol, cette
pièce a été travaillée en dehors du studio de danse, au point de penser le geste
en relation avec les bruits, souffles et paysages naturels qui l'ont fait
jaillir. Comme un dialogue avec un espace physique, à la fois vaste et ramené à
l'échelle de son interprète.
C'est en 2016 que Christian Rizzo a rencontré Nicolas Fayol, danseur venu du
break. Fasciné par sa manière de décaler et d'étirer le hip-hop, le chorégraphe
lui a proposé cette immersion en milieu vivant et non citadin «?pour partir en
dérive, ensemble?». En résulte une danse poreuse, nourrie par les mouvements du
paysage lui-même, qui les ramène dans un espace théâtral pour mieux aller et
venir entre intérieur et extérieur. Quelques fleurs, un rocher et les lumières
plastiques de Caty Olive accompagnent ce portrait sobre, qui marque en beauté le
retour de Christian Rizzo à la forme du solo.
Site web : https://tmsete.com/saisons/2023-2024/en-son-lieu
Au départ, il y a l'envoûtant texte Lorsque l'amour vous fait signe, suivez-le
du poète libanais Gibran Khalil Gibran. Avec AMOUR-S, Radhouane El Meddeb en
fait une proposition chorégraphique pour trois danseurs et un pianiste. Il y
explore le sentiment amoureux à travers quatre singularités, quatre histoires
d'états fragiles, quatre vécus. Il donne chair à des corps qui se transfigurent
et révèlent la puissance de l'amour. La passion, semble-t-il nous dire,
lorsqu'elle saisit chacun de nous, devient une étape essentielle de nos vies,
l'acte originel qui nous construit.
L'écriture de Radhouane El Meddeb, contemporaine et sensuelle, embrasse
généreusement le monde, pour mieux en capter les vibrations. Il signe une danse
admirablement limpide, qui touche au plus profond de nous, et livre un quatuor
sensible, pour un pianiste, une femme et deux hommes, aux gestes purs, ciselés
par l'amour.
Site web : https://tmsete.com/saisons/2023-2024/amour-s
Inspiré par The Rumble in the Jungle, le fameux match de boxe qui opposa en 1974
Mohamed Ali et George Foreman, À nos combats invite sur le ring une danseuse et
une boxeuse. Sur une musique de Sega Seck et des textes de Dieudonné Niangouna,
elles sont accompagnées par le grand animateur radio Soro Solo, qui se fait ici
maître de cérémonie, et d'une cinquantaine d'amateurs invités à jouer le public
de ce combat mythique.
Avec ce spectacle enflammé, le chorégraphe Salia Sanou s'attache à questionner
la place des femmes dans la lutte, pour déplacer le regard et élargir le débat.
Corps à corps, jeu de jambes, crochet, esquive, uppercut... l'engagement
physique, entier, intense et parfois violent, déclenche la ferveur du public.
Faut-il voir en la boxe un sport brutal ou noble ? Un moyen d'interroger nos
propres limites ? Un exutoire à la violence de nos sociétés ?
Sur scène, les lutteuses révèlent tout à la fois souplesse, agilité, gestuelle
inventive et mouvements performatifs. Parfois graves, parfois franchement
drôles, elles nous offrent un combat vibrant, tout en puissance et fluidité.
Site web : https://tmsete.com/saisons/2023-2024/a-nos-combats
Myriam Soulanges, qui a présenté le très beau solo Cover la saison passée au
Piano Tiroir, retrouve ici Marlène Myrtil, après une première création commune
en 2014. Ensemble, elles redonnent corps à leur rencontre et creusent le sillon
de leur thème de prédilection, l'écologie. Tropique du Képone souligne l'urgence
d'agir face à l'état préoccupant des Antilles autour du scandale du chlordécone,
commercialisé sous le nom de Képone.
Construit à partir d'archives radiophoniques, textuelles, télévisées et
d'articles scientifiques, le spectacle prend une dimension plastique sous la
forme d'une installation dans laquelle évoluent les danseuses. Les corps qui
expriment l'indignation et la tension d'une révolte sourde ? pulsions,
plaquages, accents et silences ? ouvrent pourtant à la fluidité d'un rituel, à
l'humour en guise de réaction et à la poésie d'un espoir.
Les deux femmes se projettent dans un avenir où les paradigmes du vivant ont été
modifiés. 2722, le Tropique du Képone est un lieu où les corps se sont adaptés,
révoltés, néantisés. La vie pourtant subsiste. Mais à quel prix et par quels
chemins ?
Hip-Hop Nakupenda (hip-hop, je t'aime en Swahili) ou la passionnante trajectoire
d'un artiste passionné? Dans ce spectacle pétri de générosité, le danseur et
chorégraphe Yves Mwamba conte et danse son histoire, et à travers elle, celle du
hip-hop en Afrique et celle de son pays, la République Démocratique du Congo.
En 2000, Yves Mwamba a 12 ans lorsqu'au lendemain des guerres à Kisangani, il
part en quête de son identité et débute la danse, s'inspirant des stars du
hip-hop afro-américaines. Il crée le premier groupe du genre, organise des
battles dans toute la ville.
Aujourd'hui, convoquant sur le plateau la danse, la musique et le chant, il
raconte l'histoire des jeunes danseurs de rue, les Mudjansa, et relate
l'évolution des danses urbaines au Congo, qui puisent leurs origines aussi bien
dans les rites ancestraux que dans les danses de gangs.
Avec humour et légèreté, Yves Mwamba nous fait danser, chanter et nous
transporte dans un univers onirique. Des États-Unis à Kisangani et Paris, sous
le regard bienveillant d'Anne Nguyen, il nous invite à le suivre dans son
incroyable odyssée.
Le spectacle Soirée au coin du jeu spéciale western a lieu dans le cadre de la
Nuit des musées à Frontignan 2024.
Retrouvez les ludothécaires de la médiathèque Montaigne pour une soirée spéciale
Nuit des Musées. Mettez votre Stetson, enfourchez votre cheval, ça va jouer !
Colt express, Dice Town' autant de propositions qui viendront éveiller votre
amour du biòu.
Infos réservations :
En ligne
- http://www.ville-frontignan.fr
Par téléphone
- 04 99 57 85 00
- 04 67 18 50 05
Découvrez Daniel Villanova dans un spectacle d'humour et de one (wo)man show à
la Nouvelle Salle Georges Brassens à Sète. Laissez-vous emporter par une comédie
en cinq actes mêlant vers et prose, rendant hommage à l'esprit irrévérencieux,
satirique et drôle de Molière, dans une époque où ces qualités semblent rares.
Le spectacle La classe, l'oeuvre ! Dans la famille des bateaux, je demande le
bateau boeuf ! a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Agde 2024.
Dans le cadre de l'opération nationale " La Classe, l'oeuvre ! " proposée par
les Ministères de la Culture et de l'Éducation Nationale, les élèves d'une
classe de maternelle de l'école de la Calandreta dagtenca invitent le public à
un jeu de sept familles grandeur nature à travers les collections du musée.
Concernant le monde de la pêche locale, il s'agit de réunir les familles de
bateaux, engins de pêche, poissons, coquillages, oiseaux, paysages du littoral
et jeux d'eau.
Infos réservations :
En ligne
- http://www.ville-agde.fr
Par téléphone
- 04 67 94 82 51