Eiffel Tower Kizomba Festival

Description

La kizomba est une danse de couple africaine.Les influences urbaines voire d'autres danses se sont mélangées à la kizomba et y ont apporté d'autres colorisations artistiques.Depuis 5 ans, nous organisons le festival de kizomba de la Tour Eiffel.Le festival est ouvert à tous les niveaux: débutant à avancé.Nous proposons des stages intensifs adaptés à tous ces niveaux qui vous permettre d'apprendre et d'avancer rapidement.Le festival se déroule sur 3 jours du 19-22 Aout 2022.

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70-200€

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Le compas est un genre musical puissant qui séduit les jeunes, les adultes et les plus anciens depuis 1970.Le konpa est aussi une danse qui s’apprend. Et, où peut on apprendre à danser KONPA à Paris? Cette vidéo vous illustre une partie du konpa notamment le gouyad: https://www.youtube.com/shorts/IZdcmL9zR3M SAMEDI 4 MAI et DIMANCHE 5 MAI à Paris se tient la 2eme édition du PARIS KOMPA FESTIVAL. Pour qui? Tout public, à partir de 18 ans jusqu’à 77 ans et plus. Célibataire comme couple, vous êtes les bienvenues. Cela peut être aussi, à travers une détente, de faire rencontres humaines, amicales, amoureuses et peut être professionnelle. L’événement concerne les débutant.e.s qui veulent apprendre à danser ou découvrir la danse mais aussi les personnes qui dansent déjà. Combien coûte cet événement des 4 et 5 Mai? De 7 à 70€ (prix final du PAss complet). Le festival se déroule au Movida Club, 32 Avenue Corentin Cariou 75019 Paris. Voici programmation de ton événement: Samedi 4 mai: 12h a 5h 12h30: réception du public 13h00-14h30: cours semba debutant 14h45-16h15: cours styling en couple 16h30-17h45: cours de gouyad 18h00-22h00:soiree konpa 18h00-05h00: soiree konpa ==> DJ NISSA DIMANCHE 5 MAI : 12h a 23h 12h30: réception du public 13h00-14h30: cours semba intermédiaire 14h45-16h15:cours de konpa 16h30-17h45: cours de gouyad 18h00-23h00:soiree konpa
Venez célébrer les troisièmes Jeux Olympiques parisiens en 2024 au musée d'Orsay lors de l'Olympiade Culturelle. Assistez à cinq créations d'artistes contemporains mettant en dialogue le sport, l'art et le spectacle vivant. Parmi elles, découvrez la chorégraphie D.I.S.C.O. de Josépha Madoki, mêlant virtuosité des bras, sensualité du geste et inspirations glamour hollywoodiennes, dans une version courte en écho à la statuaire de la nef. Ne manquez pas la grande battle qui aura lieu dans la salle des fêtes le 28 avril. De 10 € à 14 € Tous publics
Découvrez Variación à tempo, un spectacle de danse envoûtant accompagné par la guitare envoûtante de Pablo Giménez. Traversant l'histoire de la musique espagnole, du baroque au flamenco, cette oeuvre artistique mêle pantomime, théâtre, et émotions intenses pour offrir un voyage merveilleux à travers les époques.
Les airs enchanteurs des Caraïbes nous font voyager à l'Hôtel de la Marine : ce 27 avril 2024, profitez du bal kréyol, un spectacle gratuit pour tous. L'Hôtel de la Marine a l'habitude de nous transporter dans des univers nouveaux, avec ses bals d'époque. Cette fois-ci, le monument nous invite à danser sur des rythmes créoles, le 27 avril prochain. Ce samedi, participez gratuitement au bal kréyol et découvrez les danses caribéennes du XIXe siècle. La cour d'honneur de l'Hôtel de la Marine s'anime grâce aux chansons jouées par les 10 musiciens de la compagnie Difé Kako. Au rythme de ces musiques, 50 danseurs assurent un spectacle dynamique et joyeux, en nous faisant découvrir le quadrille, la haute taille, la mazurka créole... L'envie de danser vous prend en assistant à ce spectacle ? Bonne nouvelle : vous pouvez rejoindre les danseurs professionnels sur la piste de danse pour vous amuser, lors des danses participatives. À vous de briller ! Ce bal kréyol est organisé dans le cadre de l'événement Le Temps des mémoires, à découvrir le week-end du 27 et 28 avril 2024. Cette exposition itinérante raconte l'histoire de l'esclavage et de son abolition en France, et s'accompagne de plusieurs temps forts ouverts au public. Le bal est donc une opportunité de (re)découvrir la culture créole du XIXe siècle, tout en en apprenant plus sur l'histoire des peuples caribéens. À noter que l'événement peut être annulé en raison de mauvaises conditions météo. De plus, les costumes traditionnels ne sont pas obligatoires pour assister au bal. Viendrez-vous danser ?
Sortez les agendas, voici un rendez-vous à ne pas manquer : le 28 avril 2024 à 13h, le musée d'Orsay organise une battle de waacking, avec l'artiste Josépha Madoki. Au musée d'Orsay, l'art résonne et nous fait chavirer dans un tourbillon d'émotions et de sensations. La salle des fêtes du musée accueille un grand spectacle ce dimanche 28 avril 2024, une représentation unique et inédite à ne manquer sous aucun prétexte. L'artiste Josépha Madoki, chorégraphe et spécialiste des danses urbaines nous invite à une battle de waacking ! Ces mots vous sont étrangers ? Laissez-nous vous expliquer... Cette compétition de danse rassemble les meilleurs artistes internationaux, les plus grandes stars de waacking du monde entier, au sein du musée d'Orsay, pour un affrontement épique au rythme des musiques du hip-hop, de l'électro, de la funk ou du disco. Le waacking est un art venu des Etats-Unis, qui s'apparente au voguing. Né dans les communautés LGBTQIA+, ce style de danse est inspiré des divas hollywoodiennes des années folles. Le but est de bouger les bras au rythme de la musique, notamment en les faisant passer au-dessus et autour de la tête. Josépha Madoki est l'une des plus grandes représentantes de ce genre en France. Dans la majestueuse salle des fêtes du musée d'Orsay, la danseuse et ses concurrents internationaux devraient donc nous en mettre plein les yeux, et nous donner, à nous aussi, envie de danser ! Un événement festif et 100% feel-good, à vivre au printemps dans le musée parisien. Réservez vite votre place.
Au sein du Palais Farnèse, l’un des plus beaux palais de Rome, la déesse romaine de la Nuit Nox (interprétée par l’étoile Eleonora Abbagnato) traverse couloirs et jardins, réveillant à son passage les ducs et autres nobles qui ont habité le monument. Initialement un film de danse dévoilé par la maison DIOR, issu de la collaboration avec le célèbre chorégraphe Angelin Preljocaj, cette chorégraphie mêle avec brio le corps et le costume. Dans une succession de tableaux, les danseurs du Teatro dell’Opera di Roma interagissent avec la déesse sur la musique de Franz Schubert. Nuit dansée est chorégraphié par Giorgio Mancini, présenté par Eleonora Abbagnato et les danseurs du ballet de l’Opéra de Rome, sur le Concerto pour piano et orchestre de Philip Glass, avec une création de costumes confiée à Maria Grazia Chiuri de la Maison DIOR. Cette fusion des savoir-faire virtuoses des ateliers DIOR et de ceux du Teatro dell’Opera di Roma rend un parfait hommage au compositeur Philip Glass. La volonté est de garder une gestuelle dite « classique », à l’élégance intemporelle, tout en l’inscrivant dans un courant plus contemporain.
En dix années, le projet Radio live s'est déployé en une multitude de formes, à la fois portrait de génération(s) et conversation ininterrompue autour des questions de l'engagement et de la transmission des récits. Aujourd'hui, Amélie Bonnin et Aurélie Charon en présentent un nouvel épisode, collectif et féminin, traversé par les souvenirs et traces de la guerre. Au plateau, quatre jeunes femmes venant de Syrie, Bosnie, Ukraine et Iran, dont les histoires tissent un récit intime et choral. Avec elles, ce sont des familles, des formes d'engagement et de résistance qui se font jour et dialoguent. En contrepoint, des images filmées dans chacun des quatre pays dévoilent une multitude de visages et de fils tirés entre les générations. En accueillant chaque soir de nouveaux témoins liés à ces récits et des musiciennes en live, La Relève ? Les vivantes se renouvelle en permanence. Comme un collectif éphémère et mouvant, résolument tourné vers les vies à venir : celles auxquelles on travaille, celles des générations suivantes.
Dans ton coeur, le spectacle revient au Théâtre du Rond Point du 25 avril au 26 mai. Un spectacle physique et musical à aller découvrir en famille. Dans ton coeur, le spectacle de Pierre Guillois créé en collaboration avec Akoreacro sera à l'affiche du Théâtre du Rond Point, dans le 8e arrondissement de Paris, du 25 avril au 26 mai prochain. Créé en 2018, puis en tournée de 2019 à 2020 dans toute la France jusqu'à arriver au Festival d'Avignon en 2021, la représentation a déjà conquis le coeur de beaucoup de spectateurs. Le spectacle promet une création originale issue d'un parfait mélange de deux talents, le metteur en scène Pierre Guillois et les circassiens Akoreacro. Pierre Guillois, lauréat du Molière de la meilleure comédie en 2017 avec sa pièce Bigre, a été formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris et crée sa compagnie Madeleine en 1991. Metteur en scène de spectacles variés, il s'était déjà lancé dans une création musicale en 2019 avec sa pièce Opéraporno, nommé au Molière du spectacle musical. Akoreacro, créé il y a 17 ans maintenant, revendique un cirque innovant et populaire. La compagnie de cirque regroupe une douzaine d'artistes et de musiciens qui jouent entre acrobatie et prestations musicales pour délivrer des spectacles de qualité. A l'origine, ils jouaient leur premier spectacle, So Circus, dans la rue et les festivals. Après plusieurs spectacles à succès tels que Pffff et Klaxon, joués partout dans le monde et qui ont accumulés plus de 200 000 spectateurs, Akoreacro revient avec Dans ton coeur, qui met en scène 12 artistes dont 4 musiciens. Dans ton coeur raconte le quotidien d'un couple, à l'origine banale, qui dérape. On revient sur la première rencontre, la passion du début, le quotidien qui s'installe et les disputes qui surgissent. La mise en scène de Pierre Guillois accompagne toute cette histoire de musiques et d'acrobaties, tout en incorporant des éléments du décors comme de l'électroménager. Un spectacle qui promet d'être haut en couleurs et qui aussi bien pour les petits, qui seront fascinés par les acrobaties et la musique, que pour les grands qui seront touchés par l'histoire du couple. Dans ton coeur, est à aller découvrir au Théâtre du Rond-Point du 25 avril au 26 mai 2024.
Quand on pense à l'Espagne, on pense aux tapas, au soleil' mais surtout au flamenco ! À Paris, les castagnettes et les robes colorées à pois viendront apporter une touche andalouse à la MPAA Saint Germain lors d'un spectacle unique en 4 actes. Des danseurs et danseuses professionnel·les taperont du pied au rythme de la musique dans un décor des plus magiques, rempli de fleurs, le tout sublimé par un jeu de lumières et d'ombres exceptionnel. C'est le rendez-vous idéal pour tous les aficionados de la culture espagnole, sans quitter Paris. Achète tes billets pour We call it Flamenco à Paris! Programme : - Introduction - Fandangos de Huelva - Solo de guitare - Cantiñas - Bulería - Solo de chant - Solea - Tangos
Découvrez 'Au Creux de Mon Silence', un spectacle de danse contemporaine présenté par la talentueuse Géraldine Lonfat au Théâtre des Mathurins à Paris. Plongez dans l'univers de la danse et de la chorégraphie, où l'artiste partage son histoire personnelle de guérison et de résilience à travers la puissance du silence et de la créativité. Un spectacle dédié à tous ceux qui ont été oubliés ou sacrifiés, une ode à la vie et à la force de l'expression artistique.