Le Printemps des Saisons musicales de Seneffe

Description

2 concerts pour ce Printemps:Après le voyage temporel et géographique dans lequel la contrebasse d’Adrien Tyberghein se transforme en un véritable orchestre (14h30 - Petit-Théâtre), Philippe Graffin et Jean-Claude Vanden Eynden rejoignent l’ensemble Kheops pour un hommage vibrant au célèbre violoniste Eugène Ysaÿe, à qui le splendide Concert de Chausson fut dédié (16h30 - Orangerie)14h30 - Petit Théâtre - « Seul Contre Basse »Adrien Tyberghein, contrebasseLa basse c’est l’onde que l’on ressent, celle qui nous fait vibrer, entrer en résonance avec la matière sonore et la musique. C’est le rapport à la terre, à l’immense, à ce qui nous dépasse. Elle est aussi le socle de la musique, la fondation sans laquelle aucune harmonie ne pourrait s’ancrer, fondation rythmique aussi : le groove, le moteur, ce qui réveille notre instinct et nous donne envie de danser.Dans Seul Contre Basse, la contrebasse est, au-delà de ça, le rapport duel entre la solitude et le monde extérieur. Elle est passions : amour et haine, le miroir brisé de ce que nous sommes et de ce que nous sommes en puissance. Elle est l’amplificateur de nos émotions, l’outil nous permettant d’aller vers l’autre.Ce concert mis en scène, parfois intimiste et introspectif, parfois festif voire déjanté, mêle musique classique et électronique, musique amplifiée et acoustique. Construit comme un voyage temporel et géographique qui navigue à travers les compositions d'Adrien Tyberghein (avec une création mondiale de Quentin Dujardin et de Gwenaël Grisi), il s'ancre dans le patrimoine Français et Européen et va à la rencontre de paysages, couleurs et cultures variées.La contrebasse sort de son jeu traditionnel et se métamorphose en un véritable orchestre dirigé par des boucles et superpositions contrôlées en live par différents loopers.*16h30 - Orangerie - « A Tribute to Ysaÿe »Philippe Graffin, violon - Jean-Claude Vanden Eynden, piano & Ensemble Kheops (Ayako Tanaka & Cheng-Fang Chien, violons, Hélène Desaint, alto, Marie Hallynck, violoncelle)Anton Dvorak - Terzetto en ut majeur pour deux violons et alto, op. 74, B. 148Eugène Ysaye - Sonate posthume, op.27 bis pour violon soloEugène Ysaye - Sonate op. 27 n°5, arr. Erika Vega pour violon solo & quatuor à cordes*Ernest Chausson - Concert pour piano, violon & quatuor à cordes en ré majeur op. 21Voici un petit teaser relative à la Sonate posthume d'Eugène Ysaÿe : https://youtu.be/VtSG5QP-hME?si=CdvxrofZicIsY8Zd

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Dimanche: de 14:30 à 15:30 et 16:30 à 18:30. Le 21 avril

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A vos agendas ! Le dimanche 28 avril prochain, à 17 heures, les Amis de Bousvalorganisent un concert de musique classique en l’église St-Barthélemy. La jeunevioloniste Pauline van der Rest, seule candidate belge ayant franchi les éliminatoiresdu Concours Reine Elisabeth 2024, jouera le célèbre concerto de Tchaïkovski. Ellesera accompagnée par l’Orchestre de la Fondation Baron Arthur Grumiaux placésous la direction de son chef, Luc Dewez. Souvenons-nous, il y a deux ans, Pauline,âgée alors de 17 ans, avait déjà conquis le public bousvalien par son interprétationvirtuose du redoutable concerto de Sibelius. A l’occasion de ce concert, le publicpourra à nouveau entendre deux jeunes musiciennes très prometteuses soutenues par laFondation Grumiaux : la jeune violoncelliste genappienne, Lana Dombret, 11 ans, quijouera une pièce de St-Saëns, et la violoniste, Victorine Meurice, 14 ans, qui nousvient de Walhain. Victorine interprétera le magnifique concerto de Mendelssohn enmi mineur. Un rendez-vous musical à ne pas manquer !Pour avoir une place, Réservez dès maintenant. Il y aura du monde.Prix des places 15 euros Prix identique à l’entrée ou sur réservationMoins de 12 ans : gratuit ; de 12 à 25 ans : 10 euros.Réservation par paiement au compte des Amis de Bousval Be69 0680 3974 6078ou tél de 17H à 21H ou
********** English ********** May 1st Programme 11:00 - 12:00: Early Birds' Concert Mozart, Saint-Saëns, Bizet, Khatchaturian,... 12:00 - 14:00: Brunch Partnership with Brood 14:00 - 15:00: Late Risers' Concert Mozart, Saint-Saëns, Bizet, Khatchaturian,... About the event To round off our festival and celebrate Labour, we're inviting you all, especially the little ones! We've booked a musical brunch at the Château d'Argenteuil with a stroll through opera, cello, carnival, animals, exhibitions and more. Note this, it'll be fun! ********** Français ********** Programme du 1er Mai Programme 11:00 - 12:00: Concert des matinaux Mozart, Saint-Saëns, Bizet, Khatchaturian,.. 12:00 - 14:00: Brunch Partenariat avec Brood 14:00 - 15:00: Concert des moins matinaux Mozart, Saint-Saëns, Bizet, Khatchaturian,.. À propos de l'événement Pour clôturer notre festival, et fêter le Travail, on vous invite tous, et surtout les petits ! On se réserve un brunch musical au Château d’Argenteuil avec une Ballade entre Opéra, Violoncelle, Carnaval, Animaux, Expositions, et on en passe.
En brefBaptiste Romain, professeur à la Schola Cantorum de Bâle, dirige le «Miroir de Musique », ensemble suisse spécialisé en musique médiévale « source de tout le répertoire ». Au Xiie siècle, plusieurs troubadours, dont le compositeur Bertran de Born, ont joué un rôle politique autour d'Aliénor d'Aquitaine, reine de France puis d'Angleterre.Infos pratiquesHoraire20h30CatégorieMusique classiqueTarifPrix plein : prépayé : 18 € | guichet : 20 €Prix réduit : prépayé : 8 € | guichet : 10 €Abonnement/groupe : 14 €Prix spécial : 6 €Prix réduit : -26 ans et chômeur·euse | Abonnement : min. 4 spectaclesPrix spécial : Carte Culture Ucl, Académie d’Ottignies-Louvain-la-Neuve-Court-Saint-Étienne et personnes handicapéesLes spectacles sont gratuits pour les enfants de -12 ans.Soprano Miriam TrevisanTénor Jacob LawrenceVièle à archet Aliénor WoltècheHarpe romane Claire PiganiolVièle à archet, cornemuse, direction Baptiste RomainConcert proposé par l’Espace Garage en collaboration avec le Spottinfos espacegarage.be
Pour son concert de rentrée, le Concert Spirituel a invité le groupe Akhtamar, un quatuor de printemps « Le quatuor Akhtamar, un quatuor pétillant et talentueux, dont l'aventure débute sur les chapeaux de roue " Laurent Graulus, Musiq'3 Le quatuor Akhtamar interprétera l’opus 18 n°1, oeuvre expressive à la fraîcheur toute printanière, emblématique de la production du jeune Beethoven (1801), et l’opus 44 n°2 (1837), passionné et romantique, que Mendelssohn écrivit durant son voyage de noces.   Basé à Bruxelles, le quatuor tire son nom d’une légende arménienne. Il est composé de quatre jeunes musiciens professionnels : Coline Alecian (premier violon),Jennifer Pio (second violon), Ondine Stasyk (alto) et Cyril Simon (violoncelle). Deux ans après sa fondation en 2014, Akhtamar a été l’un des six quatuors sélectionnés pour le “Tremplin Jeunes Quatuors” de la Philharmonie de Paris. Son répertoire inclut les oeuvres classiques et des créations contemporaines. Pour faire découvrir un répertoire classique de qualité au public le plus large, l’ensemble a créé plusieurs spectacles originaux solidaires, programmés dans les lieux les plus variés (institutions psychiatriques, écoles, hôpitaux…). Le quatuor a été lauréat des YAM Awards 2021 (Jeunesses Musicales Internationales), respectivement en 2021 et 2023.  
The KLETS : Nouvel album Le groupe de rock bruxellois The Klets marque son retour avec la sortie de son nouvel album « Black Bay », enregistré dans le studio éponyme sur l’ile de Lewis dans le nord de l’Ecosse. Inspirés par l’atmosphère unique du lieu, le groupe a créé des chansons plus sensibles et émotionnelles que jamais auparavant. Rejoints par Nicolas SCALLIET à la batterie, les musiciens ont tenté de capturer l’essence de l’ile et de l’incorporer dans leur musique. Le résultat : un album introspectif et sensible qui transmet la beauté brute et sauvage des highlands écossais à travers la puissance du rock. Les riffs de guitare électrique se mêlent aux harmonies des arrangements et à la profondeur des textes, créant ainsi une expérience musicale singulière. Ce nouvel album se compose de morceaux énergiques et entraînants qui vous feront bouger la tête dès les premières secondes, mais aussi de titres plus calmes tout aussi efficaces, qui abordent des thèmes sombres tels que le suicide, le manque d’une personne ou encore le temps perdu. The Klets continue d’évoluer et de repousser les limites de leur musique  tout en restant fidèles à leur essence primaire: le rock. https://www.facebook.com/theklets [https://www.facebook.com/theklets?__cft__[0]=AZU3lV06jg0HJ7kOTldJn5uJtf-76-D9mKlxRpi0zlSpRDtW9YDS03xekShkg4tiGZwxhZr62Rk05XjlBZ5FhshCNz-2_hQ2ghzOF_EaWRmoy3zYZYLSXc_p0Peo5MMmqqs&__tn__=q] https://theklets.com/fr/ [https://theklets.com/fr/]https://theklets.com/fr/?fbclid=IwAR1JFi-WgWQA_6pz7s4D1GKY37K1ink_umf-HHRThvTERG29pmXgfKSX2RU DAYS OFF PILOTS : Day Off Pilots émerge des cendres ardentes de Z-Band, quatuor rock belge aux accents heavy grunge. Né en 2016, ce collectif a sillonné les scènes belges avec une énergie contagieuse avant de faire une pause réfléchie durant la tourmente du COVID. Fin 2023, le groupe fait peau neuve. Nouveau nom, nouveau line-up, nouveau son… de nouvelles ailes avec un album prévu pour avril 2024. Heureux de retrouver l’énergie juvénile d’un rock décomplexé aux influences 90’s-00’s mûries, Day Off Pilots lâche prise et assume un équilibre entre l’envie d’en découdre et le besoin de se laisser émouvoir. Day Off Pilots, la fusion libératrice d’un grunge abrupt et d’une pop fédératrice, un grunge-pop de haute voltige, pour fouler les scènes et tarmacs en tout genre. https://www.facebook.com/dayoffpilots [https://www.facebook.com/dayoffpilots?__cft__[0]=AZVprI-dKdDl4-h1suocFx2hFCCWorQBdPXtTJD0hViDwUmu_BKPEh3XCeJeKaFKBPB-R3lBE1Lm6r9dR-bArDSj05f-jbiVPvYLzCfNED9GnAHiqWKDwE-HFhMP3CJnALQ&__tn__=q] Préventes : 18.50€ (tous frais compris)
The Klets :Nouvel albumLe groupe de rock bruxellois The Klets marque son retour avec la sortie de son nouvel album « Black Bay », enregistré dans le studio éponyme sur l’île de Lewis dans le nord de l’Ecosse.Inspirés par l’atmosphère unique du lieu, le groupe a créé des chansons plus sensibles et émotionnelles que jamais auparavant. Rejoints par Nicolas Scalliet à la batterie, les musiciens ont tenté de capturer l’essence de l’île et de l’incorporer dans leur musique.Le résultat : un album introspectif et sensible qui transmet la beauté brute et sauvage des highlands écossais à travers la puissance du rock. Les riffs de guitare électrique se mêlent aux harmonies des arrangements et à la profondeur des textes, créant ainsi une expérience musicale singulière. Ce nouvel album se compose de morceaux énergiques et entraînants qui vous feront bouger la tête dès les premières secondes, mais aussi de titres plus calmes tout aussi efficaces, qui abordent des thèmes sombres tels que le suicide, le manque d’une personne ou encore le temps perdu.The Klets continue d’évoluer et de repousser les limites de leur musique tout en restant fidèles à leur essence primaire: le rock.https://www.facebook.com/thekletshttps://theklets.com/fr/Préventes : 18.50€ (tous frais compris)
Bienvenue à la 5eme édition de notre festival spécial groupes amateurs et émergents ! Huit groupes se produiront encore cette année sur la scène du zik-zak à Ittre, venez profiter et les encourager !Entre les concerts, participez au quizz musicaux pour gagner de super lots (places pour le Ronquières Festival, places pour le ParkRock Festival, entrées pour un concert au choix à la salle Zik-Zak et bien d'autres encore).
Dans un registre tragi-comique, Daniel Hélin déballe ses mots crus avec des élans de Jacques Brel. Il chante et parle des héros moches ou timides, dragueurs ou boulimiques, lâches ou loosers… La moquerie est un art qu’il maîtrise avec poésie. Sur scène, il nous emmènera entre slam, chanson française, rock et reggae dans une ambiance de cabaret burlesque. En collaboration avec l’ASBL C’est à Casteau.
"CHARLIE'S GOOD TONIGHT, cover des Rolling Stones. En octobre 1973, c-à-d il y a 50 ans, les Rolling Stones sont venus à Bruxelles (Forest National) pour présenter leur nouvel album. Pour un concert? Non, deux concerts le même jour car, interdits de séjour en France, ils avaient réservé la salle pour un concert spécialement dédiés aux fans français! C'était l'époque de "Angie" et "Star star" par exemple. A noter que pour notre 11ème présence à La Ruche Théâtre Royal, le band a prévu de prester quelques morceaux jamais joués en public!" L'équipe de La Ruche Théâtre Royal se donne sans compter pour vous garantir une soirée chaleureuse, familiale, professionnelle ou vous reviendrez pour son authenticité. Lieu accessible aux personnes à mobilité réduite. ♿ Si vous le souhaitez, un restaurant se trouve dans le théâtre. Réservez ici [https://laruchetheatre.be/brasserie-restaurant.html] Si vous avez un Pass Partout merci de réserver via info@laruchetheatre.be ou 0473/ 39 00 82 Cerise sur le gâteau, le parking est gratuit en soirée. A tout bientôt! Vous souhaitez nous soutenir en faisant un don [https://laruchetheatre.be/coursstages.html]? Numéro de compte: BE73 3631 5162 2760 au nom de La Ruche Théâtre asbl Communication: "DON" + adresse email Nous vous remercions du fond du cœur.
********** English ********** Traditional folk melodies, intricate rhythms, and innovative techniques form a rich musical foundation shared by the grandmasters Béla Bartók and György Ligeti. Enthralled by electronic music, Ligeti crafted his own unique musical language. The polyrhythms he pioneered possess intricate structures and are entirely distinct, with his piano concerto serving as a quintessential illustration. He regarded it as one of his most intricate and technically demanding compositions, while others may consider it his most provocative work. While the title of Bartók’s Concerto for Orchestra may initially appear somewhat contradictory, it is indeed apt - Bartók grants each instrument group within the 100-piece orchestra its own moment in the spotlight. Like a skilled general, he reunites the troops at the piece’s conclusion, culminating in an exhilarating finale. Following its premiere in New York in 1944, Bartók's Concerto for Orchestra quickly conquered Europe, thanks to the Brussels Philharmonic's precursor, the Grand Symphony Orchestra, which performed the European premiere in 1946 in Paris. Bartók expressed particular enthusiasm for the performance: "I can hardly find the words to express my admiration for the orchestra and its conductor, Mr. André. The orchestra is among the finest in the world..." Flagey, Brussels Philharmonic € 41 > € 5 ********** Français ********** Musique folklorique traditionnelle, rythmes et textures, techniques innovantes : un terreau musical riche partagé par les grands maîtres Béla Bartók et György Ligeti. Captivé par la musique électronique, Ligeti a forgé son propre langage musical distinctif. Les polyrythmies qu'il a développées sont caractérisées par une structure complexe et une singularité absolue, son concerto pour piano en étant un exemple éminent. Lui-même le considérait comme l'une de ses compositions les plus complexes et techniquement exigeantes, et d'autres pourraient le percevoir comme l'une de ses œuvres les plus provocantes. Le concerto pour orchestre de Bartók figure à juste titre parmi les chefs-d'œuvre absolus du XXe siècle. Bien que le titre puisse sembler contradictoire, il est néanmoins justifié : Bartók offre à chaque groupe d'instruments de l'orchestre de 100 musiciens son propre moment de gloire en solo. Tel un général accompli, il rassemble ses troupes à la fin de l'œuvre pour un final délicieusement entraînant. Après sa première à New York en 1944, l'œuvre a rapidement conquis l'Europe, grâce au prédécesseur du Brussels Philharmonic, le Grand Symphony Orchestra, qui a présenté la première européenne à Paris en 1946. Bartók était particulièrement enthousiaste à propos de cette interprétation, exprimant dans le Livre d'or : « Il est difficile de mettre en mots l'admiration que j'ai pour l'orchestre et son chef, M. André. L'orchestre compte parmi les meilleurs du monde... » Flagey, Brussels Philharmonic € 41 > € 5 ********** Nederlands ********** Traditionele volksmuziek, eigenzinnige ritmes en textuur, innovatieve technieken: een stevige laag gedeelde muzikale humus voor grootmeesters Béla Bartók en György Ligeti. Gefascineerd door elektronische muziek boetseerde Ligeti zijn eigen muzikale taal. De polyritmiek waar hij bij terecht kwam is dicht van structuur en volkomen eigenzinnig, met als schoolvoorbeeld zijn pianoconcerto. Zelf beschouwde hij het als een van zijn meest complexe en technisch veeleisende composities, anderen wellicht als zijn meest provocatieve compositie. Bártoks concerto voor orkest hoort terecht bij de absolute meesterwerken van de 20ste eeuw. De aanvankelijk wat tegenstrijdig lijkende titel is toch terecht - Bartók geeft elke instrumentgroep van het 100-koppige orkest een eigen solomoment in de schijnwerpers. Als een volleerd veldheer brengt hij de troepen aan het eind weer samen in een verrukkelijk opzwepend slot dat perfect past bij het onverwoestbare optimisme dat hij in Amerika aantrof. Flagey, Brussels Philharmonic € 41 > € 5