>
Rotterdam
>
Exhibition
>
Wat ons betreft-Was uns betrifft – 10 jaar artist-in-residency Rotterdam-Dresden
Exhibition

Wat ons betreft-Was uns betrifft – 10 jaar artist-in-residency Rotterdam-Dresden

16oktober 2021
-
12november 2021
Goethe-Institut Rotterdam
Goethe-Institut Rotterdam, Westersingel 9, Rotterdam, South Holland 3014 GM, Netherlands

Description

Sinds tien jaar zijn de zustersteden Rotterdam en Dresden met elkaar verbonden door een uitwisselingsprogramma voor kunstenaars, dat meer dan twee dozijn Dresdeners en Rotterdammers in staat heeft gesteld een paar maanden in de andere stad door te brengen. Als direct of indirect resultaat van de residenties is een schat aan artistiek werk ontstaan, en over de nationale grenzen heen zijn nieuwe creatieve samenwerkingsverbanden tot stand gekomen. Reden om te vragen: Wat is er in deze tien jaar naar voren gekomen? Welke thema’s, welke impulsen bracht de andere, nieuwe stad met zich mee? De tentoonstelling is verdeeld in een meer documentair overzichtsgedeelte in het Goethe-Institut en een gedeelte in Het Archief op de Robert Fruinstraat, waar thematisch geselecteerde werken van alumni uit beide steden worden getoond. De tentoonstelling wordt samengesteld door Judy van Luyk. In samenwerking met CBK R’dam en Kulturamt der Stadt Dresden

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

1 Picture

Suggested events

Septembertraditie: Kasteel de Haar op zijn kop!
01sep.
-
30sep.
Haarzuilens|Exhibition
September is een bijzondere maand bij Kasteel de Haar. De hele maand staat het kasteel in het teken van het vroegere verblijf van gasten van over de hele wereld, op exclusieve uitnodiging van de baron en barones van Zuylen van Nijevelt – de Rothschild. Tijdens het ‘septemberverblijf’ mocht het de gasten aan niets ontbreken. Daarom werd al ver voor hun komst het hele kasteel op zijn kop gezet! Van schoonmaken en voorkoken, tot aan het stoffen van de kroonluchters en het opstellen van de tafelschikking: niets werd aan het toeval overgelaten.  Komende september komt deze oude traditie opnieuw tot leven en ervaren bezoekers op Kasteel de Haar de bedrijvigheid van vroeger. Een kijkje achter de schermen terug in de tijd, zo’n 100 jaar geleden. Bezoekers worden onderdeel van alle voorbereidingen; van het poetsen van het koper tot aan de instructie van het personeel en van de voorbereidingen voor het diner tot het klaarmaken van de kamers. Alles is te zien, te voelen en te beleven! Ook voor kinderen zijn er diverse speciale activiteiten, zoals een speurtocht in het doolhof en in het kasteel. De septembertraditie is te zien van 1 t/m 30 september 2024 en is inbegrepen bij een kasteelbezoek. Tickets zijn verkrijgbaar via www.kasteeldehaar.nl [http://www.kasteeldehaar.nl]
Mira het Zeepaard
29aug.
-
29sep.
Utrecht|Exhibition
Mira leeft! Uit het afval van de zee is een mysterieus zeepaard gezwommen. Ze ademt, beweegt en kijkt je aan. Durf jij samen met Mira een vuist te maken tegen de ‘plastic soep’? Nikki Steenbergen is een Leidse kostuumontwerper. Met haar absurdistische vormen en ontwerpen brengt ze mensen naar een andere realiteit. Geïnspireerd door haar stage bij Coupe de Théâtre (The Masked Singer) en haar vrijwilligerswerk voor Healthy Seas, heeft ze een gigantisch zeepaard gemaakt van afval uit de zee. Hiermee wil ze het dialoog aangaan over de ‘plastic soep’. Dit zeepaard kijkt je op zo’n grappige, blije en intense manier aan ,dat je moeilijk bij het gesprek weg kan lopen. Website: www.nikkisteenbergen.com [https://nikkisteenbergen.wixsite.com/fashion] Instagram: @nikkisteenbergen [https://www.instagram.com/nikkisteenbergen/]
Hidden Arts: What do we make when no one sees us
31aug.
-
13okt.
Utrecht|Exhibition
Hidden Arts: What do we make when no one sees us is een tentoonstelling die alternatieve economieën van collectiviteit, gedeelde resources en kunstorganisatie verkent vanuit het perspectief van RAIN, Arts Collaboratory (AC) en lumbung—drie translokale artistieke netwerken met onderling verbonden wordingsverhalen—en het Mutual Support Platform (MSP), een netwerk verbonden aan MAFA HKU in Utrecht. Dit curatoriële project biedt een speciale tijd en ruimte om de middelen en instrumenten die door deze netwerken zijn ontwikkeld te vieren, te reflecteren en toegankelijk te maken door middel van collectieve verbeelding en praktijk. Het programma bevordert vormen van uitwisseling, studie en ideeënvorming via “nongkrong,” oftewel “samen hangen.” Geconfronteerd met de harde realiteit van een dominant kunstsysteem dat slechts enkelen ten goede komt, en waar competitie in plaats van commoning de norm is, is het de bedoeling om begrip te kweken voor alternatieve manieren van werken en omgaan met elkaar die nu al bestaan, met het oog op de toekomst. Daarnaast worden vragen rond duurzaamheid en een waardig bestaan in de kunsten behandeld door verschillende interdisciplinaire projecten te ondersteunen. Deze projecten omvatten experimenten met administratie, ondernemerschap, handel en boekhouding, uitgevoerd door beoefenaars zoals Kate Rich, Daeun Lim en Krista Jantowski & Display Distribute, evenals het lumbung Kios netwerk. Hidden Arts: What do we make when no one sees us is nauw verbonden met de recente organisatorische transformatie bij Casco Art Institute: Working for the Commons. Een klein, nieuw samengesteld team, verbonden aan AC en lumbung, heeft de leiding genomen om onze organisatie opnieuw vorm te geven. De tentoonstelling biedt de mogelijkheid om alternatieve manieren van tentoonstellingsmaken te verkennen en ons gebouw te veranderen in een dynamische, nuttige en bruikbare omgeving voor iedereen in ons ecosysteem. Verwacht participatieve klaslokalen en workshops, winkels, kunstwerken en zelfs een overname door studenten, alumni en docenten van MAFA HKU, inclusief leden van MSP. De show loopt parallel aan de start van de tijdelijke master lumbung Practice georganiseerd door Sandberg Instituut, de Appel en Gudskul, waarin Casco is opgenomen als een van de tutoren. Voor programma-updates, volg casco.art en instagram.com/whereiscasco [https://eur02.safelinks.protection.outlook.com/?url=http%3A%2F%2Finstagram.com%2Fwhereiscasco&data=05%7C02%7Credactie%40uitagendautrecht.nl%7C7ab84a2fefb246af67ac08dcabeb0856%7C4a0785e1fa2442e3beb7aa2d054e1ac9%7C0%7C0%7C638574273212004686%7CUnknown%7CTWFpbGZsb3d8eyJWIjoiMC4wLjAwMDAiLCJQIjoiV2luMzIiLCJBTiI6Ik1haWwiLCJXVCI6Mn0%3D%7C0%7C%7C%7C&sdata=pMFIyaoER3AtpHgCfaXE16xUDmodjCP1I%2Bqq1ndaE3A%3D&reserved=0]
Utrecht Lokaal: Joyce Overheul
31aug.
-
17nov.
Utrecht|Exhibition
Joyce Overheul (1989, ‘s-Hertogenbosch) maakt kunstwerken van textiel, vaak op basis van fotografie. Ze stikt, borduurt, rijgt en knoopt: ambachtelijke technieken die lang zijn weggezet als vrouwenhobby’s. In haar werken verweeft ze politiek beladen onderwerpen zoals emancipatie, feminisme, vluchtelingen en de wapenhandel. Zo ontstaat een scherp contrast tussen de harde inhoud en het zachte materiaal. Die combinatie vormt het leidmotief (de leidende gedachte) voor het werk van Joyce Overheul. Met humor, naald, draad en kralen gaat ze pijnlijke maatschappelijke kwesties te lijf. In Utrecht Lokaal is een overzicht van haar recente werk te zien. Door de transparante architectuur in deze ruimte is het mogelijk ook de achterkant van de werken te zien. De zichtbare sporen van het handwerken herinneren ons aan de vele uren die in het maken zitten.   Joyce Overheul studeerde Fine Art aan de HKU in Utrecht, gevolgd door een master Artistic Research aan de HKU. 
Works on Paper IV: Kleurpotlood
30aug.
-
29sep.
Utrecht|Exhibition
Kleurpotlood is de titel van de vierde Works on Paper expositie waarmee Moving Gallery Utrecht op vrijdag 30 augustus het nieuwe kunstseizoen inluidt. Twaalf kunstenaars tonen wat er allemaal mogelijk is met het materiaal kleurpotlood. Van een vederlichte waas die over het papier lijkt te zweven tot intense bijna olieverfachtige kleurlagen en alles wat daar tussenin ligt komen aan bod. Drie van de twaalf kunstenaars werken uitsluitend met kleurpotlood. Patricia Pauldanus maakt intens felle bijna olieverfachtige abstracte werken. Peter Miedema’s zacht gearceerde werken geven een ‘vintage’ gevoel. Ninet Kaiser is bekend van haar immense kleurpotlood (zee)landschappen. En hoewel Paul Kleman ook schildert ziet hij kleurpotlood toch als zijn hoofdmedium. Robin Speijer en Maeve van Klaveren gebruiken kleurpotlood op andere manier. Speijer maakt er hyperrealistische tekeningen mee ter voorbereiding voor haar olieverfschilderijen. En Van Klaverencombineert kleurpotlood met aquarel en houtskool voor haar intense portretten. Dan zijn er de kunstenaars die kleurpotlood vooral naast hun andere technieken gebruiken. Zo is Paul de Reus vooral bekend voor zijn sculpturen maar zijn kleurpotloodtekeningen zijn net zo beeldend. Joline Kwakkenbos timmert aan de weg met haar schilderijen maar maakt ook ingetogen autobiografische tekeningen. Alexandra Duprez gebruikt potlood naast collage en verf waar ze internationaal bekend om is. Margriet Oomen maakt hele boeken maar ook mythische tekeningen. Suzanne Plomp’s kleurpotloodwerken doen denken aan de installaties van fel gekleurd touw. En Sarah Yu Zeebroek maakt digitale beeldverhalen maar grijpt af en toe ook graag naar het kleurpotlood voor de menselijke ‘touch’.
Super sunday solar science show
01sep.
-
06okt.
+1
Utrecht|Exhibition
In deze zonneshow kom je alles te weten over de zon. Demonstraties, proefjes en foto’s laten zien hoe de zon aan zijn licht komt, wat licht precies is en wat we van licht kunnen leren. Zie met je eigen ogen waarom het oppervlakte van de zon eruit ziet als een kokende pan water. Samen met de zonneonderzoeker rafel je het zonlicht uiteen in alle kleuren van de regenboog en zie je waarom je met de telescoop van Sonnenborgh – de grootste zonnetelescoop van Nederland- zo’n prachtige blik op de zon hebt. Bij helder weer kun je door de zonnetelescoop kijken. Voor kinderen vanaf 8 jaar en volwassenen.
EXhku: DAWG
07sep.
-
29sep.
Utrecht|Exhibition
‘DAWG’ biedt een unieke lichamelijke en ruimtelijke ervaring door hypnotiserende filmbeelden te combineren met experimentele elektroakoestische technieken. Op de film zie je honden rennen. De shots zijn gefilmd vanuit een ‘en face’ perspectief, hierdoor beweegt de camera met de hond mee. De beelden van de honden worden afgewisseld met shots van opspringende stenen. Alle shots worden extreem vertraagd afgespeeld, waardoor de beelden een hypnotiserend karakter krijgen. Door zeven drums met elektromotoren en elektromagneten te motoriseren gaan ze als ware als akoestische speakers fungeren. Akoestische klankbronnen eisen een fysieke plek op in de ruimte. De trillingen zijn voelbaar en dit geeft het geluid een tactiel aspect. Over de kunstenaar: Inne Feenstra manipuleert de verwachting door te experimenteren met beweging, tijd, beeld en geluid. Met zijn kinetische video-installaties onderzoekt hij het medium film en de relatie tussen de camera en het menselijk oog. Feenstra speelt voortdurend met het omgevingsbewustzijn van de kijker, zowel binnen de ruimte van de film als in de presentatieruimte. Zijn werk ontvouwt zich te midden van dit dubbele fysieke bewustzijn. Feenstra gebruikt herkenbare en algemene objecten in zijn werk, maar integreert zelden menselijke personages. Door de menselijke verschijning, tekst of voice-overs achterwege te laten, verwijdert Feenstra het werk van een narratieve verwachting. Tegelijkertijd speelt hij met de verwachtingen van de kijker. Dit resulteert in een intrigerende dualiteit, waarin de betekenis van objecten en situaties voortdurend verschuiven en een dubbelzinnig karakter belichaamt. Inne Feenstra (2001) leeft en werkt in Den Haag. Volgend jaar zal hij deelnemen aan de twee jaar durende post academie genaamd ‘De Ateliers’. Za & zo 12:00-17:00. Elke 2e, 3e en 4e vr 12:00-17:00.
(Beelden)storm
13sep.
-
24nov.
Utrecht|Exhibition
Omdat het in 2024 770 jaar geleden is dat de bouw voor de Domkerk gestart werd, 444 jaar geleden dat er een beeldenstorm het interieur van de Domkerk bepaalde en 350 jaar geleden dat een orkaan het middenschip van de Domkerk verwoeste heeft de tentoonstellingscommissie van de Domkerk een kunstopdracht geformuleerd. Hoe bepalen hedendaagse (beelden)stormen onze ontmoetingsruimten en manieren? Die opdracht is gegeven aan de beeldend kunstenaar David Bade wiens werk een beeldenstorm op zich is en die altijd de actualiteit opzoekt. David Bade laat zich inspireren  en werkt samen met  verschillende groeperingen uit Utrecht. Zoals de betrokkenen met de stormen rondom de bangalijsten. Maar ook de Universiteit vanwege de storm die AI teweegbrengt. Nadat de Domkerk door verschillende stormen ontstond zal David Bade hedendaagse (beelden)stormen door de Domkerk laten razen die stilstaan bij onze ontmoetingen, ontmoetingsplaatsen en ontmoetingsmanieren.
AFRICA FASHION WEEK AMSTERDAM 2024
30aug.
-15:00
Amsterdam|Music & Concert, Exhibition
Get ready for a spectacular fashion extravaganza at Africa Fashion Week Amsterdam! Join us on August 30th - 31st as we celebrate the vibrant and diverse fashion trends from across the African continent. Discover the latest collections from talented African designers, showcasing their unique styles and rich cultural heritage. From traditional to contemporary, this event promises to be a feast for the eyes. Immerse yourself in the vibrant atmosphere, as models strut down the runway in stunning African-inspired outfits. Experience the fusion of bold colors, intricate patterns, and exquisite craftsmanship that define African fashion. Located at Isolatorweg 29, in the heart of Amsterdam, this event is a must-visit for fashion enthusiasts and anyone interested in African culture. Don't miss out on this opportunity to witness the magic of African fashion firsthand. Mark your calendars and join us at Africa Fashion Week Amsterdam for an unforgettable fashion experience!
Soirées Septembre Kasteel de Haar
27sep.
-
28sep.
Haarzuilens|Exhibition
Op 27 en 28 september vindt voor de tweede maal iets heel bijzonders plaats bij Kasteel de Haar: de Soirées Septembre. Twee buitengewone avonden van exclusief dineren in de imposante entourage van het kasteel met een verrassende omlijsting. Precies zoals in de vorige eeuw, toen baron en barones van Zuylen van Nijevelt – de Rothschild ieder jaar in september voorname gasten uitnodigden op hun kasteel. Zij organiseerden grootse diners en mondaine feestavonden waarbij het de gasten aan niets ontbrak. Met de Soirées Septembre laat Kasteel de Haar deze traditie herleven. Een exclusieve en onvergetelijke beleving.     BETOVERENDE AMBIANCE Na een succesvolle eerste editie vorig jaar, bieden de Soirées Septembre wederom een bijzonder avondvullend programma. Luxe dineren in de betoverende ambiance van de Main Hall van het kasteel, het rijk gedecoreerde achttien meter hoge gewelf in Gotische stijl. Met de adellijke grandeur van destijds in een modern jasje. Een unieke gelegenheid om te ervaren hoe het was om te gast te zijn bij de baron en barones.    ADELLJKE GASTVRIJHEID IN DE VORIGE EEUW Baron Etienne van Zuylen van Nijevelt en zijn vrouw, Hélène de Rotschild, lieten in 1890 de ruïnes van Kasteel de Haar herbouwen tot het luxueuze kasteel, dat het nu nog steeds is. Het werd het buitenverblijf voor het, in Parijs woonachtige, echtpaar. Rond 1900 kwam de zogenoemde ‘septembertraditie’ op gang: jaarlijks namen de baron en barones aan het einde van de zomer hun intrek in het kasteel en nodigden al hun familie en vrienden uit. Onder hen bevonden zich leden van koninklijke families, Europese adel, bankiers, filmsterren en politici. Ze genoten onder meer van grootse diners en mondaine feestavonden. Het ontbrak de gasten aan niets.  TICKETS VOOR DEZE BIJZONDERE BELEVENIS Maak ook onvergetelijke herinneringen en boek uw tickets voor 27 of 28 september. De eerste editie van de Soirées Septembre, in september vorig jaar, was binnen een paar weken uitverkocht. Het is dan ook aan te raden niet te lang te wachten met het boeken van tickets.