Le duo puise dans ces cultures et ces histoires différentes, le hip-hop et la
danse électro, pour créer un langage commun qui est au c'ur de leur dernière
création. Sur scène, six danseuses et danseurs incarnent ce manifeste humaniste
et positif.
26maart
-28maart
20:00
37 Avenue Des Grésillons, 92230 Gennevilliers, France
Description
May B est une pièce chorégraphique iconique créée il y a plus de quarante ans par Maguy Marin. Inspirée des écrits de Samuel Beckett, cette oeuvre offre un regard poignant sur l'humanité et ses corporalités. Les dix interprètes, le visage grimé d'argile, évoluent entre absurde et cruelle fantaisie, rythmés par les musiques de Schubert et Gavin Bryars. Corps abîmés qui tanguent, êtres en proie à toutes sortes de pulsions, leurs mouvements sont empêchés mais nécessaires. Réconciliant danse et théâtre, le spectacle est imprégné de tragique, d'humour et de cynisme salvateur. May B est une pièce essentielle, révolutionnaire par sa forme dans le paysage chorégraphique de l'époque, qui résonne avec autant de force aujourd'hui.
Représentations :
- Mardi 26 mars 2024 à 20h
- Mercredi 27 mars 2024 à 20h
- Jeudi 28 mars 2024 à 20h
Maguy Marin, danseuse et chorégraphe, est née à Toulouse. Elle a étudié la danse classique au Conservatoire de Toulouse avant de rejoindre le ballet de Strasbourg et Mudra (Bruxelles). En 1978, elle crée avec Daniel Ambash le Ballet-Théâtre de l'Arche qui deviendra en 1984 la Compagnie Maguy Marin. Depuis, elle poursuit un travail artistique assidu et une intense diffusion de par le monde.
Date info
Dumardi 26 mars 2024aujeudi 28 mars 2024
20h00
1 Picture
Suggested events
Découvrez Dis_contact, une proposition de Saça Asenti?, chorégraphe serbe, pour
des artistes en situation de handicap. Inspiré par Kontakthof de Pina Bausch, ce
projet vise à développer des matériaux chorégraphiques uniques et des
performances basées sur l'inclusion et le soin.
Prix moyen des places : 15 ?
Tous publics
Plongez au c'ur de la danse contemporaine lors du cycle 'Danse dans les Nymphéas
- Crack'. Découvrez des soirées uniques mêlant danse de répertoire et créations
artistiques, dans l'atmosphère immersive des salles des Nymphéas de Claude
Monet. En ce premier semestre 2024, laissez-vous emporter par le hip-hop et les
danses urbaines, avec une performance exceptionnelle de Linda Hayford, experte
du funk-style et du popping, accompagnée du chanteur Nosfell pour un duo
captivant explorant les métamorphoses physiques liées aux émotions humaines.
5 € - 12 €
Tous publics
Découvrez Mehdi Kerkouche, talent émergent de la danse contemporaine, suite au
succès de
On danse chez vous. Il crée une expérience inédite pour l'exposition Olympisme
et l'Olympiade culturelle précédant les J.O de Paris 2024 au printemps. Plongez
dans un mélange d'Art et de Sport lors de parcours matinaux exclusifs au Louvre,
de 8h à 9h, mêlant préparation physique, visite guidée et chorégraphie
collective dans les galeries de sculptures des ailes Sully et Richelieu.
Tarifs en cours de finalisation
Tous publics
Au sein du Palais Farnèse, l’un des plus beaux palais de Rome, la déesse romaine
de la Nuit Nox (interprétée par l’étoile Eleonora Abbagnato) traverse couloirs
et jardins, réveillant à son passage les ducs et autres nobles qui ont habité le
monument.
Initialement un film de danse dévoilé par la maison DIOR, issu de la
collaboration avec le célèbre chorégraphe Angelin Preljocaj, cette chorégraphie
mêle avec brio le corps et le costume. Dans une succession de tableaux, les
danseurs du Teatro dell’Opera di Roma interagissent avec la déesse sur la
musique de Franz Schubert.
Nuit dansée est chorégraphié par Giorgio Mancini, présenté par Eleonora
Abbagnato et les danseurs du ballet de l’Opéra de Rome, sur le Concerto pour
piano et orchestre de Philip Glass, avec une création de costumes confiée à
Maria Grazia Chiuri de la Maison DIOR.
Cette fusion des savoir-faire virtuoses des ateliers DIOR et de ceux du Teatro
dell’Opera di Roma rend un parfait hommage au compositeur Philip Glass.
La volonté est de garder une gestuelle dite « classique », à l’élégance
intemporelle, tout en l’inscrivant dans un courant plus contemporain.
Dans ton coeur, le spectacle revient au Théâtre du Rond Point du 25 avril au 26
mai. Un spectacle physique et musical à aller découvrir en famille.
Dans ton coeur, le spectacle de Pierre Guillois créé en collaboration avec
Akoreacro sera à l'affiche du Théâtre du Rond Point, dans le 8e arrondissement
de Paris, du 25 avril au 26 mai prochain. Créé en 2018, puis en tournée de 2019
à 2020 dans toute la France jusqu'à arriver au Festival d'Avignon en 2021, la
représentation a déjà conquis le coeur de beaucoup de spectateurs.
Le spectacle promet une création originale issue d'un parfait mélange de deux
talents, le metteur en scène Pierre Guillois et les circassiens Akoreacro.
Pierre Guillois, lauréat du Molière de la meilleure comédie en 2017 avec sa
pièce Bigre, a été formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de
Paris et crée sa compagnie Madeleine en 1991. Metteur en scène de spectacles
variés, il s'était déjà lancé dans une création musicale en 2019 avec sa pièce
Opéraporno, nommé au Molière du spectacle musical.
Akoreacro, créé il y a 17 ans maintenant, revendique un cirque innovant et
populaire. La compagnie de cirque regroupe une douzaine d'artistes et de
musiciens qui jouent entre acrobatie et prestations musicales pour délivrer des
spectacles de qualité. A l'origine, ils jouaient leur premier spectacle, So
Circus, dans la rue et les festivals. Après plusieurs spectacles à succès tels
que Pffff et Klaxon, joués partout dans le monde et qui ont accumulés plus de
200 000 spectateurs, Akoreacro revient avec Dans ton coeur, qui met en scène 12
artistes dont 4 musiciens.
Dans ton coeur raconte le quotidien d'un couple, à l'origine banale, qui dérape.
On revient sur la première rencontre, la passion du début, le quotidien qui
s'installe et les disputes qui surgissent. La mise en scène de Pierre Guillois
accompagne toute cette histoire de musiques et d'acrobaties, tout en incorporant
des éléments du décors comme de l'électroménager. Un spectacle qui promet d'être
haut en couleurs et qui aussi bien pour les petits, qui seront fascinés par les
acrobaties et la musique, que pour les grands qui seront touchés par l'histoire
du couple.
Dans ton coeur, est à aller découvrir au Théâtre du Rond-Point du 25 avril au 26
mai 2024.
Plongez dans l'univers de Salia Sanou, figure emblématique de la danse
franco-africaine, à travers 'A nos combats'. Inspiré du célèbre match entre
Muhammad Ali et George Foreman à Kinshasa en 1974, ce spectacle met en scène
deux femmes, surnommées 'la tigresse noire' et 'la panthère blanche', se défiant
au rythme de la batterie et de l'animateur radio Soro Solo. Une chorégraphie
puissante, mêlant jeux de jambes, corps-à-corps et esquives, transforme le
combat en un hymne à la vie et à la boxe, signé par l'éminent auteur Dieudonné
Niangouna. Un hommage vibrant aux femmes combattantes, d'Afrique et d'ailleurs.
26 euros tarif plein
16 euros tarif réduit
Tous publics
Le 21 avril, La Bellevilloise accueille le battle de danse Funk is not a Joke
2024 ! Présenté par Locking4life et Lady Rocks, Le Funk Is Not A Joke est la
célébration du Funk Style ! Lack of Lock est une saison où des danseurs de
Locking de la nouvelle génération s'affrontent chaque mois pour dynamiser la
scène Locking et pousser la nouvelle génération à se surpasser. Le Funk is not a
Joke sera l'étape ultime de cette année, avec les 7 meilleurs danseurs de la
saison s'affrontant pour obtenir le titre d'espoir du Locking et du Top Rock
Français 2024.
Infos réservations :
- Par e-mail : com@labellevilloise.com
- Par téléphone : 01 53 27 35 79
Une boxeuse / Un danseur
Deux personnages au plateau, l'un boxe, l'autre danse, ou c'est l'inverse. Les
personnages affrontent leurs réalités. Réelles ou imaginées, elle se bat pour un
objectif de performance, contre une figure qui semble l'opprimer. Lui, il danse
pour rejeter sa colère sur l'autre et défier son désir, ou c'est l'inverse.
Ensemble, ils explorent l'affrontement et éprouvent la défaite permanente mais
se relèvent à chaque fois. La boxe et la danse dans une écriture hip-hop sont
frontales. Au fil des échecs, elles construisent, restaurent et donnent le
courage de se hisser à nouveau. Chacun·e va se rapprocher progressivement de ce
qui révèle son être, pas forcément là où l'on semble être.
Cette pièce chorégraphique comporte deux personnages. Tous deux sont les héros
de ce spectacle. D'abord on ne les définit pas, Iels sont une énergie. Elle
boxe, il danse car ce sont leurs compétences en tant que professionnel·le mais
il s'agit de rendre les identités indéfinies. Les personnages affrontent leurs
réalités. Réelles ou imaginées, elle se bat pour un objectif de performance,
contre une figure qui semble l'opprimer, lui il danse pour rejeter sa colère sur
l'autre responsable, pour défier son désir, ou c'est l'inverse. La boxe devient
le vecteur d'un combat contre soi-même. Grâce à la discipline et la
concentration, on arrive à être vainqueur. Mais la victoire est éphémère. L'idée
est d'explorer à travers les personnages le concept de l'affrontement mais aussi
de l'échec lié à l'enfermement, lié à la défaite permanente qu'il faut affronter
en se relevant à chaque fois. La boxe et la danse dans une écriture hip hop sont
frontales. Elles nécessitent de l'endurance pour être éprouvées mais au fil de
l'expérience elles construisent, restaurent et donnent le courage de se hisser à
nouveau. Chacun·e va se rapprocher progressivement de ce qui révèle son être,
pas forcément là où l'on semble être.
IELS sont EIC : Ils et Elles sont en instance constance de prendre un sens.
Dans 'Sweet Mambo', six femmes mènent la danse. Élégantes et sensuelles, elles
révèlent leurs tourments et espoirs, désirs, fureurs et déceptions' Car après
tant de rencontres manquées, comment ne pas se sentir seule à Par sa pièce
pénultième, Pina Bausch livre, avec trois hommes comme révélateurs, le point de
vue de la femme sur les relations, la séduction, le désir. Un traité
philosophique sur l'obsessionnelle quête de bonheur, à la fois comique et
tragique.