L'Écran Pop nous propose une nouvelle représentation du film "Dirty Dancing" en
cinéma-karaoké au Grand Rex. Avec seulement qu'une date à Paris, le 27 avril
2024 et le 15 juin 2024, l'Ecran Pop compte bien vous faire chanter à tue-tête !
C'est le retour de Dirty Dancing en cinéma-karaoké au Grand Rex à Paris le 27
avril et le 15 juin 2024. L'Écran Pop avait déjà proposé de nombreux films tels
que Mamma Mia, Les Demoiselles de Rochefort, Grease et même Bohemian Rhapsody,
dont la séance aura lieu le 31 mai prochain.
La célèbre salle de cinéma de Paris accueille de nouveau le concept de L'Écran
Pop. Créé en 2016, par Natacha Campana, le premier cinéma-karaoké de France est
une véritable réussite ! Le concept a déjà séduit un bon nombre de spectateurs
en proposant différents films. L'entrepreneuse avait réellement envie de créer
un moment de décompression pour chacun et une expérience inédite. Le but est que
vous oubliez tout le temps d'une soirée. Fan de Dirty Dancing ou tout simplement
fan de karaoké, vous y trouverez votre compte. L'Écran Pop propose des soirées à
l'ambiance festive, et qui permet de retrouver son film préféré sur grand écran.
Depuis 2019, et après une pause forcée, due au Covid, Dirty Dancing revient
chaque année au Grand Rex, pour le bonheur des fans du film d'Emile Ardolino. Il
faudra cependant faire vite, car cette année, il n'y a qu'une séance de prévu à
Paris pour Dirty Dancing.
Sorti en 1987, le film culte n'avait pas rassemblé énormément de spectateurs en
salles, mais était devenu culte par ses rediffusions à la télévision. Le film a
été repris maintes fois, notamment pour la célèbre chorégraphie entre Patrick
Swayze et Jennifer Grey, reprise plus tard dans L'Arnacoeur avec Vanessa Paradis
et Romain Duris.
Comme chaque séance de L'Écran pop, la soirée commencera par une introduction et
un préshow qui vous réserver pleins de surprises. Vous pourrez récupérer à
l'entrée un sac de goodies à utiliser pendant la soirée. Le film est diffusé en
VF mais les chansons seront en VO avec les sous-titres pour pouvoir chanter avec
eux.
L'Écran Pop vous donne le rendez-vous le 27 avril ou le 15 juin 2024 avec Dirty
Dancing pour une soirée endiablée au Grand Rex.
Ollie Horn: Before/After (English stand-up special) live in Paris
07december 2022
19 Boulevard Saint-Martin, 75003 Paris, France
Description
Ollie Horn brings his critically acclaimed ‘BEFORE/AFTER’ solo comedy show show, a fun, feel-good hour of stand-up comedy about what happens when you let yourself try new things to Paris for one night only on Wednesday 7th December at 21:00.
One man show britannique qui a eu un énorme succès au festival d’Edimbourg (le Fringe) en 2021, puis une tournée internationale d’une douzaine de pays en 2022. Une heure de storytelling de haute voltige explorant comment être mieux dans sa peau. 100% en anglais, mais conçu pour être apprécié par des anglophones mais également ceux qui ont un niveau d’anglais basique.
'A natural' ★★★★ (BroadwayBaby.com).
"Smart, questioning stuff" ★★★★ (The List)
"Relatable, upbeat material" ★★★★ (Chortle)
"It's impossible not to like Ollie Horn" ★★★★(Mumble Comedy)
One of the UK's most exciting storytelling comedians, Ollie has enjoyed international recognition and non-stop laughs for his touring shows that blend expertly-crafted stand-up, with moments of improvised genius. Ollie has also brought his shows to the Adelaide, Perth and Melbourne comedy festivals in Australia, and clubs in over 25 countries. The show was a total sell out at the Edinburgh Fringe 2021, and has gone on to enjoy a world tour of over 15 cities globally.
There is strictly limited capacity, so please book. your tickets early for an intimate a night of guaranteed laughs from one of the top names on the UK comedy circuit. Doors 8:30pm, show starts stritcly at 9pm. Only a small number of tickets will be reserved for sale on the door, so advanced booking is strongly recommended.
Comedy
Movie
Performance
1 Picture
Suggested events
Gabriel et Léo n'ont plus qu'un rêve à réaliser pour vivre leur vie parfaite,
avoir un enfant !
Cependant ils ont épuisé toutes les options : l'adoption prend trop de temps et
la coparentalité est un vrai casse-tête.
Alors, ils décident de se tourner vers la solution ultime : une mère porteuse.
Clara est leur dernier espoir ! Mais comment être sûr de choisir la candidate
parfaite ?
Rien de plus simple, une période d'essai s'impose ! Mais voilà que débarque
Catherine,la mère de Gabriel, qui ne sait pas que son fils préfère les garçons.
Et c'est là que les ennuis commencent...
Une comédie moderne au rythme effréné
Des infos historiques:
Saviez-vous que la première Gestation Pour Autrui avait eu lieu y’a 2000 ans ?
De l'action :
Une chute de 19 étages, 22 avec les sous sols !
Des vérités :
il est certainement sur une île déserte avec Elvis, Michael Jackson et Michel
Sardou !
Du clash :
les mères porteuses ça choque surtout ceux qui n’en n’ont pas besoin.
Des prévisions :
Dans 50 ans, quand 60% de la population sera stérile, on reconsidérera la place
des mères porteuses dans la société.
dates des représentations:
MAI 1, 6, 7 à 19h 15, 16, 18, 22 à 20h30 26 à 19h30
Juin 10 & 11 à 19h30
Auteur : Jérémy Boutier, Nicolas Huan
Artistes : Sophie de Lannoy, Emilie Favre Bertin, Nicolas Huan, Jérémy Boutier,
Nicolas Goergen
Metteur en scène : Nicolas Huan, Jérémy Boutier
Ce printemps, les mélodies des films de Hayao Miyazaki vont résonner dans la
petite salle de la MPAA/Saint-Germain située dans le 6e arrondissement de Paris,
grâce au duo Izanami formé par Marie Ishii et Guillaume Masson.
Avis aux amateurs des musiques de film de Hayao Miyazaki ! Alors que l’immense
Joe Hisaishi doit donner ce printemps deux représentations exceptionnelles et
archi complètes à Paris La Défense Arena, une petite salle parisienne mettra à
l’honneur les iconiques musiques des films de Hayao Miyazaki à l’occasion d’un
concert intimiste et dans les nuages intitulé « Dans les rêves de Miyazaki ».
Ces deux représentations, à vivre le jeudi 2 mai 2024 à 19h30 et à 21h30, sont à
découvrir au sein de la MPAA/Saint-Germain. Située dans le 6e arrondissement de
la capitale, la MPAA est la Maison des Pratiques Artistiques Amateurs.
Le 2 mai prochain, elle ouvre donc ses portes au duo Izanami pour un voyage
musical à la découverte des mythiques musiques des films de Miyazaki.
L’occasion, on l’espère, d’entendre les mélodies de « Princesse Mononoké », «
Mon Voisin Totoro », « Le Vent se lève », « Le Château ambulant », « Kiki la
petite sorcière », « Ponyo sur la falaise », « Le Voyage de Chihiro » ou encore
« Le Château dans le Ciel ».
Formé par Marie Ishii à la flûte traversière et Guillaume Masson au piano, le
duo Izanami se produira sur une scène formée de nuages afin de vous transporter
dans les rêves de Miyazaki pendant environ 1h de show. Si vous souhaitez vivre
cet instant musical annoncé comme "suspendu hors du temps", alors ne tardez pas
à réserver vos places.
"Sympa l'ambiance" est le nouveau one-man-show de Jonathan O'Donnell,
chroniqueur radio et adepte des scènes de stand-up parisiennes. L'humoriste sera
à l'affiche du comedy club The Joke pour 3 dates : le 24 avril, 1er mai et 22
mai 2024.
Sympa l'ambiance est le nouveau spectacle de Jonathan O'Donnell, à découvrir au
comedy club The Joke, le 24 avril, 1er mai et 22 mai 2024. Passionné de stand-up
à côté de son activité de chroniqueur radio et télé, Jonhatan O'Donnell devrait
vous faire passer une bonne soirée.
Après avoir obtenu un diplôme en école de commerce en 2010, l'humoriste ne se
sent pas réellement épanoui dans son travail de recruteur et s'installe à Paris
en 2012. Il y écrit ses sketchs, tout en continuant son activité professionnel
et monte pour la première fois sur scène en février 2013. Jonathan O'Donnell
évolue dans plusieurs salles de stand-up de Paris et remporte en 2014 le 1er
prix du Rotaryre. L'humoriste a également été un des lauréats du Talent Show ce
qui lui aura permis de faire la première partie de Caroline Vigneaux,
présentatrice des Molières 2024, au Dome de Paris.
Son spectacle, Sympa l'ambiance, est le premier spectacle où "il se livre".
L'occasion d'en apprendre plus sur une figure émergente de l'Humour en France,
présenté dans le comedy club de Baptiste Lecaplain.
Vous pouvez également retrouver l'humoriste du lundi au jeudi dans l'émission
Double expresso de 6h à 9H30 sur RTL2.
Sympa l'ambiance, nouveau spectacle Jonathan O'Donnell, est au comedy club The
Joke pour trois dates : 24 avril, 1er mai et 22 juin 2024.
Plongez dans le futur du cinéma africain et de la technologie lors du Festival
du Film NollywoodWeek 2024 !
Préparez-vous pour un voyage cinématographique électrisant comme jamais
auparavant alors que le Festival du Film NollywoodWeek revient en 2024, vous
apportant le meilleur du récit africain et de la technologie de pointe ! Cette
année, nous repoussons les limites de la créativité en mettant en lumière des
films captivants et en mettant en avant l'intersection dynamique de l'IA, de
l'animation, de la RV et du jeu vidéo en provenance d'Afrique.
Révélation de la nouvelle génération de cinéastes africains : Préparez-vous à
être captivé par une sélection minutieusement choisie de longs métrages
stimulants et de courts métrages captivants qui mettent en valeur la richesse de
la diversité, du talent et de l'innovation qui se développent au sein de
l'industrie cinématographique africaine. Des drames prenants aux comédies
réconfortantes, notre programmation promet de captiver des audiences de tous
horizons et de tous âges.
Exploration des frontières de la technologie : À la NollywoodWeek 2024, nous ne
célébrons pas seulement l'art du récit ; nous plongeons également tête baissée
dans le monde passionnant de la technologie. Vivez le futur du divertissement
alors que nous nous plongeons dans les domaines de l'Intelligence Artificielle,
où les créateurs africains exploitent l'IA pour repousser les limites de
l'exploration narrative et de l'engagement du public.
Expériences immersives au-delà de l'écran : Plongez dans le monde extraordinaire
de la Réalité Virtuelle et du jeu vidéo alors que nous présentons des projets
révolutionnaires qui redéfinissent le récit et plongent le public dans des
expériences inoubliables. Des documentaires immersifs en RV qui vous
transportent dans des coins reculés du continent aux jeux vidéo africains
innovants qui mêlent culture et gameplay de pointe, préparez-vous à être
émerveillé par la créativité et l'ingéniosité déployées.
Rejoignez-nous pour une célébration inoubliable de la créativité africaine : Que
vous soyez un passionné de cinéma, un amateur de technologie ou simplement
curieux de l'avenir du récit africain, le Festival du Film NollywoodWeek 2024
vous invite à nous rejoindre pour une célébration inoubliable de la créativité,
de l'innovation et de l'échange culturel. Préparez-vous à être inspiré, divertie
et motivé alors que nous mettons en lumière le meilleur du cinéma africain et de
la technologie sur la scène mondiale.
Ne manquez pas cette opportunité unique de vivre la magie de la NollywoodWeek
2024 ! Notez la date, prenez votre popcorn et rejoignez-nous pour une aventure
cinématographique inoubliable qui transcende les frontières et célèbre l'esprit
vibrant de la créativité africaine. On se voit au cinéma !
Site web : https://www.nollywoodweek.com/
Infos réservation :
https://www.eventbrite.fr/e/billets-nollywoodweek-now-film-festival-521906154357
"La grande classe" est le premier spectacle de l'humoriste Lala. Après plusieurs
mois de succès, "La grande classe" est prolongé au Théâtre de La petite loge
jusqu'au 13 juin 2024, tous les jeudis à 21 h.
La grande classe, premier one woman show de Lala, est à l'affiche du Théâtre de
La petite loge, situé à deux pas de la Place Saint Georges dans le 9e
arrondissement. L'humoriste et maitresse des écoles vous attend tous les jeudis
à 21h jusqu'au 13 juin 2024.
Lala Sagna, c'est une humoriste pleine d'énergie qui aura du mal à ne pas vous
faire rire. Humoriste, mais aussi maitresse des écoles, elle aborde dans ses
sketchs sa vie de professeure des écoles en petite section et c'est à mourrir de
rire. Vous l'avez pu la croiser sur la scène de différents stand-up parisiens
comme la Scène Barbès, le Paname Art cafe ou encore le Jamel Comedy Club. Avec
des sketchs bien écrits et une aisance à l'oral, Lala nous plonge dans son
quotidien.
Comme beaucoup d'humoristes, Lala aime interagir avec son public et les intégrer
à son spectacle, ce qui donne lieu à des moments d'improvisations, très souvent
hilarants. Le Théâtre de La petite loge, plus petit théâtre de Paris contient 25
places, donc on vous conseille de réserver à l'avance !
La grande classe, le tout premier spectacle de la talentueuse Lala Sagna, est à
découvrir au Théâtre de La petite loge, tous les jeudis à 21h.
Remonter le temps à la rencontre de personnalités de ce monde, ça vous dit ?
C'est ce que vous propose Sculpteurs de Rêves avec sa toute nouvelle expérience
immersive, Cabaret Rive Gauche. Rendez-vous au Musée Maillol dès le 26 avril
2024 pour boire un verre en compagnie de Boris Vian ou encore de Barbara !
À l'occasion des 25 ans du printemps des poètes, Sculpteurs de Rêves vous
propose une toute nouvelle expérience immersive ! Intitulée Cabaret Rive Gauche,
cette expérience, orchestrée en collaboration avec Tempora et le Musée Maillol,
fait revivre le mythique cabaret de la Fontaine des Quatre Saisons, autrefois
dirigé par les frères Prévert de 1951 à 1956. Rendez-vous du 26 avril au 29 juin
2024 au Musée Maillol, au Café des frères Prévert plus précisément, pour une
plongée fascinante en 1951, où le jazz, le bebop et l'esprit de Boris Vian
règnent en maîtres.
Le concept repose sur une formule éprouvée et appréciée par le public lors
d'événements antérieurs tels qu'Apaches de Paris ou encore Gatsby à Nice. Le
Cabaret Rive Gauche se distingue par son immersion totale qui mêle théâtre, jeu
de rôle et spectacle vivant. Les spectateurs, transformés en acteurs de leur
propre soirée, sont invités à interagir avec les huit comédiens incarnant des
figures emblématiques de l'époque, telles que Boris Vian et Barbara.
L'expérience est conçue pour être unique, laissant à chacun la liberté de
s'immerger à son rythme, entre grande scène théâtrale, musique live, et ateliers
intimistes.
Au-delà de l'aspect ludique et culturel, l'événement revêt une dimension
historique et symbolique forte. Le choix du lieu n'est pas anodin : le sous-sol
du musée Maillol, situé au cœur de Saint-Germain-des-Prés, accueille le Cabaret
Rive Gauche et fait écho au cabaret original des Frères Prévert, situé jadis au
rez-de-chaussée de l'actuel musée. Cette réincarnation d'un lieu emblématique,
portée par la passion de Maël Magat, David Sabaté, Benjamin Vilnoy et Thibault
Paquin, les créateurs de l'expérience, et le partenariat avec Tempora et le
musée Maillol, est une invitation à redécouvrir et célébrer un pan vibrant de
l'histoire culturelle parisienne. Le Cabaret Rive Gauche promet ainsi un voyage
dans le temps où se mêlent art, histoire et convivialité, au cœur d'un Paris
éternellement artiste. On réserve ?
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"Macbeth" est représenté à la Comédie-Francaise jusqu'au 20 juillet 2024.
Programmé dans la magnifique Salle Richelieu, la tragédie est une adaptation de
du texte de Shakespeare.
Macbeth, de William Shakespeare et traduit de l'anglais par Yves de Bonnefoy,
est à l'affiche de la Comédie-Française jusqu'au 20 juillet 2024. La tragédie de
Shakespeare se déroule dans l'Écosse médiévale et romance l'histoire du règne de
Macbeth.
Macbeth est le roi d'Écosse de 1040, jusqu'à sa mort en 1507. Le règne de
Macbeth a inspiré le monde de la littérature et du 7e art. William Shakespeare
écrit Macbeth entre 1599 et 1606 et ne le publie que quelques années plus tard,
en 1623. La pièce est reprise à travers les siècles, notamment par David Garrick
en 1744, et David Greig imagine même une suite à la pièce en 2010 avec
Dunsinane. La pièce est aujourd'hui adaptée et mise en scène par Silvia Costa,
qui se charge également de la scénographie
Silvia Costa revient à la Comédie-Française après Mémoire de fille d’Annie
Ernaux en 2023. Diplômée en 2006 d'"Arts Visuels et Théâtre" à l’Université
IUAV de Venise, Silvia Costa présente aujourd'hui ses pièces dans des festivals
italiens et à l'internationale. Elle fait ses débuts à l'opéra en 2019 avec
Hiérophanie de Claude Vivier. Elle fait partie depuis 2020 de l'ensemble
artistique de la Comédie de Valence dans la Drôme. Silvia Costa est nommée, en
2022, Chevalier des Arts et des Lettres par le Ministre de la Culture de la
République française.
Macbeth était rentré en 1985 au Répertoire, représentant l'ensemble des pièces
pouvant être jouées dans la Salle Richelieu de la Comédie-Française. La mise en
scène de Silvia Costa s'intéresse à la prédiction, énoncée par trois sorcières,
sur l'avenir du général Macbeth. Obsedé par cette prédiction, Macbeth tue, avec
sa femme, le roi Duncan. Le couple se retrouve dans une spirale de culpabilité
et l'entièreté de la pièce donne lieu à une confusion des valeurs entre le bien
et le mal.
Vous retrouverez sur scène 9 membres de la Troupe de la Comédie-Française :
Alain Lenglet, Julie Sicard, Pierre-Louis Calixte, Suliane Brahim, Jennifer
Decker, Julien Frison, Noam Morgensztern, Birane Bia et Clément Bresson.
Macbeth est à découvrir à la Salle Richelieu à la Comédie-Française jusqu'au 20
juillet 2024.
Orchestre Hélios
Chœur : Hélios Éphémère
Direction : Marc Hajjar
Le Boléro De Ravel
Le Boléro est l’œuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une
représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait
donné les droits d’auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand
public.
Cette œuvre est l’archétype de l’ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle
par les différents instruments de l’orchestre sur une formule rythmique à la
percussion.
Le Requiem de Mozart
Les circonstances particulières de commande de cette œuvre, et les conditions en
quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en
alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau
du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le
travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur
pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée.
A la mort de Mozart, le Requiem restait une œuvre inachevée. Dans la phase
finale de sa maladie, Mozart avait écrit l’intégralité du « Requiem aeternam » :
du Kyrie au Confutatis, seules les parties vocales et la basse continue était
écrites. Pour le Lacrimosa, seulement les huit premières mesures de la voix et
deux premières mesures des parties de violon et d’alto. Des esquisses de pièces
supplémentaires ont été perdues. Alors qu’il était alité, des amis viennent
chanter les parties du Requiem à son chevet.
Dynamique et éclectique, l’orchestre Hélios s’est imposé depuis sa création en
2014.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l’insertion professionnelle des
jeunes musiciens par la pratique d’orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se
mêlent aux musiciens d’orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans
des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés.
Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l’orchestre
s’associant aux chœurs départementaux et régionaux.
Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un
répertoire très riche en élargissant leur palette d’interprétation. Ils sont
tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un
orchestre national.
Du quatuor à cordes à l’orchestre symphonique, en passant par l’ensemble de
cuivres, l’orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition.
La formation « cordes » se produit dans des endroits pittoresques qui ne
sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de
découvrir un patrimoine architectural très riche.
En somme, grâce à sa formation à géométrie variable, l’orchestre Hélios aborde
le répertoire le plus large avec une curiosité passionnée.
Flashdance, 40 ans de succès célébrés en comédie musicale à la Seine Musicale le
27 avril 2024 pour deux représentations exceptionnelles, et en tournée : revivez
les tubes des années 80 sur scène !
Quatre décennies après le succès mémorable du film, la comédie musicale
Flashdance rend de nouveau hommage à cette œuvre culte. Les amateurs de danse et
de musique des années 80 auront l'opportunité de voir les artistes de la comédie
musicale sur scène à Paris à la Seine Musicale le 27 avril 2024, à l'occasion de
deux représentations le même jour, ainsi qu'en tournée dans toute la France.
Le spectacle, comme l’œuvre originale, met en lumière l'histoire d'Alex, jeune
femme à double facette, ouvrière le jour et danseuse effrénée la nuit. Une
aventure humaine qui est aussi un hommage vibrant à la persévérance et à
l'énergie du rêve américain.
Touchante et engageante, l’intrigue raconte comment Alex navigue entre ses deux
mondes, sans jamais perdre de vue son rêve ultime de devenir danseuse
professionnelle. Son parcours est marqué par une romance compliquée avec son
patron qui viendra mettre à l'épreuve la force de son ambition.
Le public aura l'occasion de revivre les succès majeurs des années 80 qui ont
façonné la bande originale du film. Les hits inoubliables "What a Feeling",
"Maniac", "I Love Rock & Roll" ou encore "Cameleon Girls" seront interprétés par
une troupe de plus de 30 artistes.
Pour les aficionados et les curieux de retrouver l'univers de Flashdance sur
scène, le spectacle sera divisé en deux actes, le premier durant 70 minutes,
suivi d'un entracte de 20 minutes puis le second de 45 minutes. Ainsi, la durée
totale de ce spectacle chargé en émotion et en nostalgie sera de deux heures, un
moment d'évasion au cœur de la passion de la danse.
Avec la comédie musicale Flashdance, c'est une expérience unique qui vous
attend, pour découvrir ou redécouvrir l'histoire intemporelle de Flashdance,
magnifiée par une mise en scène captivante et des performances artistiques
inoubliables que la bande-annonce révèle en avant-première.
Réservez dès maintenant vos places pour ce spectacle musical exceptionnel qui
fait revivre une décennie marquante de l'histoire de la musique et de la danse.
Flashdance, la comédie musicale, c’est une immersion totale dans les années 80,
une époque qui a marqué une génération entière, un rendez-vous incontournable
pour tous les amateurs de théâtre musical, à découvrir à la Seine Musicale le 27
avril 2024 et ensuite en tournée dans toute la France.
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