Les Rencontres Musicales de Gourdon 2024 : Stella Marisova Sirben

Description

Soliste Soprano - Alain Perez (piano)
Billetterie en ligne sur le site : animationetcultureagourdon.jimdo.com

Date info

Le 14 septembre 2024 à 21:00

Tickets

Info:

  • Tarif Adulte
    16 €
  • Tarif réduit
    10 €

    • Demandeurs d'emploi, intermittents du spectacle, Bénéficiaires du RSA

  • Tarif étudiant
    6 €

    • Étudiants de - 25 ans

  • Tarif Enfant
    6 €

    • de 12 à 18 ans

  • Gratuit

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Suggested events

Sans écrans et sans implants, bienvenu.e.s dans la réalité non-virtuelle du Théâtre d’Aymare ! Programmation détaillée disponible sur le site : https://theatre-aymare.com/ Les Rendez-vous d'Aymare #4 est un festival proposant une série de spectacles variés allant du théâtre à la musique en passant par des lectures et des performances. Chaque soirée offre une expérience unique avec des artistes talentueux et des thématiques captivantes. Le festival se déroule sur plusieurs jours et s'adresse à un large public, y compris les enfants pour certaines représentations. C'est une opportunité de découvrir des œuvres éclectiques et de profiter d'un moment culturel riche et diversifié. Programme Jeudi 22 août 20h30 : The Band from New-York Vendredi 23 août 18h30 : BazArt 20h30 : La Révolte Samedi 24 août 18h30 : 1h avec... Brigitte Fontaine 20h30 : Le Cabaret des Désirs Dimanche 25 août 18h30 : Infini B 20h30 : Le Cabaret des Désirs Jeudi 29 août 18h30 : Les Petits chevaux de Tarquinia 20h30 : La Cuisine de Marguerite Vendredi 30 août 18h30 : Les Malheurs de Fofie 20h30 : Quijote N’Roll Samedi 31 août 18h30 : libEr 20h30 : Dracula
Nicola Procaccini est né à Sant’Elpidio a Mare en Italie dans la région des Marches, très riche en orgues historiques. En 2015, il obtient une licence en clavecin avec mention honorable, au Conservatoire de Fermo. Il poursuit ses études dans la classe du professeur Wolfgang Zerer à la Hochschule für Musik und Theater de Hambourg, où il obtient en 2019 une licence en orgue avec mention et distinction. Nicola a ensuite complété son cursus en obtenant un master d’orgue au CNSM de Paris, dans la classe des professeurs Thomas Ospital et Olivier Latry. En octobre 2018, il s’est vu décerner la bourse de mérite de la Fondation Berenberger, destinée aux meilleurs étudiants de la Hochschule für Musik und Theater de Hambourg. En 2022, Nicola a été sélectionné pour une année de résidence artistique au Japon, organisée par la salle de concert « Kitara » à Sapporo. A l’occasion du Moment d’orgue, Nicola Procaccini jouera des œuvres de son dernier album Reflets sur l’air pour le Label Rocamadour, sortie en octobre 2023 Moment d'orgue dans la Basilique Saint-Sauveur Programme Œuvres de son album Reflets sur l’air et improvisations.
Mêlant des œuvres chorales emblématiques à la musique de certains des compositeurs les plus passionnants d’aujourd’hui, ce programme varié est centré sur les thèmes du repos. La nouvelle œuvre virtuose de Joel Thompson est un point fort : écrite pour 15 parties vocales, A Prayer for Deliverance (2021) illustre parfaitement les valeurs fondamentales de Tenebrae, à savoir la passion et la précision. La seconde partie est consacrée au Requiem d’Herbert Howells, certainement l’une des œuvres les plus émouvantes du répertoire choral anglais. Distribution Tenebrae Choir Nigel Short Programme Gustav Holst (1874 – 1934) The Evening Watch Cecilia McDowall (b.1951) Standing as I do before God Francis Pott (b. 1957) The Souls of the Righteous Caroline Shaw (b. 1982) And the swallow Richard Rodney Bennett (1936 – 2012) A Good-Night Ralph Vaughan Williams (1872 – 1958) Rest Joel Thompson (b. 1988) A Prayer for Deliverance John Tavener (1944 – 2013) Song for Athene Ralph Vaughan Williams Valiant for Truth Robert Pearsall (1795 – 1856) Lay a Garland Arthur Sullivan (1842 – 1900) The Long Day Closes Herbert Howells (1892 – 1983) Requiem William Harris (c. 1652 – 1709) Bring us, O Lord
« Mon écriture vocale tente de libérer la voix, dans le sens de retrouvailles avec son état primitif manifesté dans les musiques d’Afrique, dans le chant flamenco, dans certaines musiques d’Europe centrale. […] La voix détient à mon avis la clé de tout ce qui va se passer maintenant en musique, parce qu’elle accède à tous les stades du son, et c’est le son qui nous emmène dans une nouvelle aventure musicale. » (Maurice Ohana) Ce programme met en miroir et entrelace la polyphonie médiévale de Machaut à la poésie des cantigas espagnoles, au siècle de Stravinsky et d’Ohana. Stravinsky a écrit sa messe après la découverte de celle de Machaut ; quant à Ohana, ses Cantigas de Santa Maria font référence à celles d’Alphonse le Sage et aux chant des processions… Il y a une liberté extraordinaire à prendre dans l’interprétation de la fameuse Messe de Machaut, et ce qui relie particulièrement entre elles les œuvres de ce programme, c’est leur formidable unicité, chacune à un moment donné de l’Histoire de la musique occidentale. Nulle autre oeuvre ne ressemble à celles-ci, pas même de leurs auteurs respectifs ! Distribution La Tempête Simon-Pierre Bestion Programme Igor Stravinsky (1882 – 1971) Messe Guillaume de Machaut (c. 1300 – 1377) Messe de Notre Dame Alfonso X El Sabio (1221 – 1284) Cantigas de Santa Maria Maurice Ohana (1913 – 1992) Cantigas
« La lumière est en toute chose, il suffirait de la laisser nous traverser, cheminer à travers nos ombres, embrasser notre humanité dans toute ces facettes pour atteindre un autre monde… Ce voyage est un appel de l’âme que la musique accompagne dans sa finesse et son intemporalité. La musique est un guide, une ligne de vérité présente malgré les obstacles, elle nous insuffle le désir d’avancer vers d’avantage de beauté et de sincérité pour atteindre peut-être l’harmonie. » Arpenter le chemin de Croix sous les étoiles et laissez vous guider par le trio vocal Les Itinérantes, à la découverte de la nuit et de ces secrets. Un concert expérience unique. Distribution Les Itinérantes trio vocal Manon Cousin Pauline Langlois de Swarte Élodie Pont Programme Hildegard von Bingen O Virtus Sapientiae Michael McGlynn Earendel Pauline Langlois de Swarte Dream Land Manon Cousin Ades Kirij Improvisation sans paroles Underscore Ederlezi Michael McGlynn Mariam Matrem Virginem, chant à la Vierge Hildegard Von Bingen Aer Enim Antonio Celso Ribeiro Les lamentations d’Yrmeyah, chant hébreu Manon Cousin Aya Meria, chant à la Vierge Saint Nectaire d’Égine Agni Parthene, d’après un hymne de la communauté monastique du Mont Athos (arr. Manon Cousin) Aron Saltiel – Joshua Horowitz Durme, durme mi linda Donzella, chant sépharade (arr. Manon Cousin) Jerusalem, chant traditionnel irlandais (arr. Michael McGlynn) Ice Dance, vocalise sans paroles (arr. Elodie Pont) Laudario di Cortona Altissima Luce, chant à la vierge (arr. Pauline Langlois de Swarte) Hildegard Von Bingen Ave Generosa Laudario di Cortona Laude Novella, chant à la vierge (arr. Pauline Langlois de Swarte)
Le programme Mayrig, petite maman en arménien, évoque aussi bien la douceur d’une mère à travers les berceuses et les chants d’amour que le déchirement d’un peuple dont la terre est souvent racontée, parfois rêvée, toujours réelle. Mayrig est une invitation au voyage à travers le temps et les régions d’Arménie. Qu’elles expriment l’amour, la famille, la nostalgie du pays ou l’exil, les œuvres de Komitas et de Garbis Aprikian placent la musique arménienne quelque part entre l’Orient et l’Occident. Distribution Eva Zaïcik mezzo-soprano David Harountuninan violon Xenia Maliarevitch piano Programme Garbis Aprikian Lamento Qeler Tsoler Komitas Komitas Shogher Jan Komitas Dances: No. 4, Shushiki Parsegh Ganatchian Lullaby Komitas Tsirani Tsar Komitas Hoy Nazan Komitas Lullaby Komitas Krunk Komitas Antuni Hakob Aghabab Jan, ay loosin! (Loosin yelav) Komitas Dances: No. 1, Yerangi Garbis Aprikian Lullaby Komitas Akh, Maral jan & Ervum em Komitas Garun A Komitas Chinar es Komitas Kaqavik Komitas Yerkinqn Ampel e Komitas Qele, Qele Komitas Dances: No. 5, Het-Araj Garbis Aprikian Petite suite nuptiale
Gindou, c'est avant tout un village situé non loin de Cahors avec son église, sa mairie, sa fête votive, ses 300 habitants… et son festival ! Un festival de cinéma atypique qui se tient tous les ans une semaine à la fin août. 2024 sera la 40ème édition des Rencontres Cinéma de Gindou ! Courts et longs métrages, fictions et documentaires, sont projetés en soirée en plein air dans le cinéma de verdure et en journée dans la toute nouvelle salle de cinéma et de spectacles l'Arsénic de 240 places. Une foule éclectique envahit ce village avec la même envie : voir autre chose, autrement. Espoir jamais déçu comme en témoigne le succès croissant des Rencontres cinéma de Gindou, appréciées pour leur ambiance et programmation. Chaque jour le public peut participer à un débat sur le film avec le réalisateur et les invités et assister à un apéro-concert vers 19 h. Le festival se termine par une nuit entière de cinéma où des films sont projetés jusqu’à l’aube. Petit conseil : n'oubliez pas la petite laine pour la diffusion des films en soirée dans le cinéma de verdure ! L'INVITÉE D'HONNEUR 2023 ÉTAIT RÉGINE VIAL ! 😍 Soirée d'ouverture La programmation se compose de 3 sélections : - Rétrospective : - Vagabondages cinématographiques : Libre parcours dans la cinématographie mondiale contemporaine : 80 films récents, inédits, peu diffusés ou en avant première (courts ou longs métrages, fictions ou documentaires). Quelques exemples de films diffusés en 2021 : First Cow, Fragile, Gaza mon amour, La Ferme à Gégé, Les Harmonies invisibles, Leur Algérie, Luzzu, Maîtres, Notturno, Tralala et Ziyara. - Films du patrimoine : - En parallèle des projections • TCHATCHES. gratuit Discussions quotidiennes sur les films avec les invités, soit dans l’Arsénic à la fin de la projection, soit sous chapiteau entre 16h30 et 19h • ATELIERS ET ANIMATIONS JEUNE PUBLIC • LIBRAIRIE • APÉRO-CONCERTS à 19H. Gratuit
Découvrez la nouvelle édition du festival "Musique en Bouriane" présenté par l'association du même nom "Musique en Bouriane". Plongez dans l'univers de la musique classique avec la participation d'artistes de renom, enrichissant la réputation prestigieuse de cet événement musical incontournable. Rejoignez-nous pour vivre des moments mémorables au cœur de la Bouriane, un plaisir et une expérience sensorielle incomparables ! programmation 2024 à venir
À l’époque où la France conçoit une politique artistique visant à exporter à partir d’un point central qu’est Versailles, d’autres cours d’Europe conçoivent les choses sous un angle très différent. En Suède, Charles XI entretient à Stockholm une cour où les Arts sont bien sûr à l’honneur. Selon sa volonté, son maître de chapelle, Gustav Düben en fait un lieu de passages et d’échanges d’une richesse considérable. On côtoie ainsi pour quelques semaines ou plusieurs années parmi les artistes résidents à la cour, les meilleurs compositeurs, venant d’abord d’Allemagne mais aussi d’Italie et circulant dans tous les pays de la mer Baltique. Originaires de Dresde, Hambourg, ou Lubeck, parfois venant de Rome ou de Venise, séjournant sous les hospices favorable de la Suède, passant ensuite au Danemark à Copenhague, ces artistes constituent une élite de musiciens voyageurs, se nourrissant d’influences, de langues et de styles. Quand Louis XIV cherche à construire un goût français monolithique, à l’image d’une marque moderne, le roi Gustav cherche au contraire la variété, la singularité et le cosmopolitisme. On trouve aujourd’hui les vestiges de cette vie artistique de premier plan dans les archives des collections royales de Suède où figurent de sublimes pages de J.C. Bach, Albrici, Tunder, Ritter, Peranda, Krieger, Pohle. L’allemand, le latin, l’italien mais aussi le suédois chantent les intenses musiques d’artistes qui ont probablement du sentir une liberté, une ouverture et inspiration particulières sous le Soleil du Nord. L’alto Lucile Richardot, à la voix surprenante et envoûtante, avec l’Ensemble Correspondances sous la baguette de Sébastien Daucé nous livreront un programme unique et fascinant. Distribution Ensemble Correspondances Sébastien Daucé Lucile Richardot alto Programme Johann Christoph Bach (1642 – 1703) Ach, daß ich Wassers gnug hätte David Pohle (1624 – 1695) Herr, wenn ich dich nur dich habe Christian Geist (c. 1650 – 1711) Jesu nostrae, spes salutis Christian Geist Es war aber an der Stätte Giuseppe Peranda (1626 – 1675) O Jesu mi dulcissime Johann Philipp Krieger (1649 – 1725) O Jesu, du mein Leben Vincenzo Albrici (1631 – 1696) Cogita, o homo Vincenzo Albrici Sive vivimus Johann Fischer (c. 1646 – 1716) Das klagende Schweden-Reich Sebastian Knüpfer (1633 – 1676) Suite Christian Ritter (c. 1645 – c. 1725) Salve mi puerule Franz Tunder (1614 – 1667) Streuet mit Palmen Franz Tunder Ach Herre, lätt tina helga englar Franz Tunder Jubilate et exultate vivat Rex Carolus Johann Krieger (1652 – 1735) I frijdh will iag nu fara
Le Festival de Rocamadour 2024 revient du 15 au 26 août prochain pour une 19e édition. Rocamadour, chemin de pèlerinage depuis un millénaire et grande destination touristique est un symbole de la rencontre entre les populations. Le Festival de Rocamadour souhaite alors créer l'union grâce à la musique ; une union entre mélomanes, vacanciers, lotois et artistes pour vous en mettre plein les yeux et les oreilles en se déployant dans les plus beaux villages du Lot. Cette année, chaque note, chaque mélodie, chaque instant partagé fera résonner l'espérance qui guide nos pas avec confiance vers un avenir inspirant la beauté et la transcendance. La première note résonnera au pied de la cité avec Roberto Alagna, l'un des plus grands ténors de notre temps, qui interprétera ces airs sacrés et d'opéra connus de tous. Des mélodies, que nous avons tous fredonnées ou chantées, portent en elles l'espoir et le réconfort. En suivant, l'Orchestre Consuelo dirigé par Victor Julien-Laferrière nous offrira une interprétation magistrale des fameux pom pom pom pooomm, la cinquième symphonie de Beethoven bien sûr ! Retournons à la basilique avec Renaud Capuçon dans un quatuor piano et cordes pour célébrer l'anniversaire de Fauré, compositeur qualifié de musicien de la lumière et de l'espérance. Nos amis d'outre-manche, The Gesualdo Six et Tenebrae Choir, nous transporterons à travers deux programmes spatialisés, célébrant l'espoir et inspirant l'avenir, avec la qualité dont eux seuls ont le secret. Pour les amateurs de baroque, retrouvez l'Orchestre de l'Opéra Royal de Versailles dirigé par Chloé de Guillebon dans les Leçons de Ténèbres de Couperin, l'Ensemble Correspondances sous la baguette de Sébastien Daucé, dans un récital de musique de la cour du Danemark avec l'alto Lucile Richardot. Enfin, le surprenant Bruno de Sá dans le célèbre Stabat Mater de Pergolèse aux côtés de Paul Figuier et des Accents. Pas de hasard, la Compagnie la Tempête revient souffler son brillant esprit dans leur programme Azahar pour une expérience hors norme autour de Machaut et Stravinski, quand les opposés s'attirent, l'espoir rayonne. L'incontournable récital de piano sera assuré par David Fray dans les Variations Goldberg, œuvre monumental du répertoire. Excursion au château de la Treyne où Eva Zaicik nous amènera sur des chemins arméniens. Philippe Herreweghe et le Collegium Vocale Gent interpréteront des madrigaux dont Monteverdi, Marenzio, Rossi... Pour refermer le chapitre de cette 19e édition, l'Ensemble la Sportelle donnera le clou du spectacle et nous portera sur un chemin de paix et d'espérance avec les Litanies à la Vierge Noire de Poulenc et le Requiem de Fauré. Retrouvez également les moments d'orgue par Nicola Procaccini, jeune organiste qui a démontré tout son talent dans son album Reflets sur l'air pour le Label Rocamadour, Les Itinérantes vous guideront dans la nuit De la Terre vers le Ciel sur le Chemin de Croix et le ténor Enguerrand de Hys et le pianiste Paul Beynet, nous envouterons avec leurs Contes Mystiques en journée. Cette année, chaque note, chaque mélodie, chaque instant partagé fera résonner l'espérance ! Que cette 19e édition du Festival de Rocamadour soit une célébration éclatante de la confiance et une invitation à embrasser l'avenir en musique ! Site web : https://www.rocamadourfestival.com/programmation-evenements-a-venir/ Infos réservation : contact@musique-sacree-rocamadour.eu05 82 92 67 40rocamadourfestival.com