Dans un décor post-apocalyptique, le Collectif (La)Horde accompagné par Rone,
figure de proue de la scène électro, racontent les colères légitimes des
générations actuelles. Submergés par les textures sonores mixées en live, les
corps de la vingtaine de danseur·ses se convulsent, vibrent, luttent jusqu’à se
réfugier au sein de la masse dans une danse proche de la transe électro. Si vous
avez aimé To da Bone en 2018, ne manquez pas ce spectacle coup de poing. (La)
horde / Ballet national de Marseille / RONE.On vous y emmène…Nous vous proposons
une navette gratuite pour assister à la représentation.18h45 – Bus cocktail
gratuit au départ de la Place Nervienne, retour au même endroit. Sur réservation
à public@surmars.be
Central – Le Théâtre
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Dans un décor post-apocalyptique, le Collectif (La)Horde accompagné par Rone,
figure de proue de la scène électro, racontent les colères légitimes des
générations actuelles. Submergés par les textures sonores mixées en live, les
corps de la vingtaine de danseur·ses se convulsent, vibrent, luttent jusqu’à se
réfugier au sein de la masse dans une danse proche de la transe électro. Si vous
avez aimé To da Bone en 2018, ne manquez pas ce spectacle coup de poing.
(La) horde / Ballet national de Marseille / RONE.
Nous vous proposons une navette gratuite pour assister à la représentation.
18h45 – Bus cocktail gratuit au départ de la Place Nervienne, retour au même
endroit. Sur réservation à public@surmars.be
Comment la guerre éclate-t-elle ? Comment finit-elle ? Cela dépend de qui
raconte l’histoire.
Inspiré par le solo primé XENOS, Chotto Xenos est une création de danse
captivante qui explore les histoires souvent oubliées et inédites des soldats
coloniaux de la Première Guerre mondiale, afin de mettre en lumière notre
présent et notre futur.
Nos processus de paix futurs nécessitent d’inspirer la tolérance aux jeunes
générations et de leur apprendre à repérer les racines des conflits pour pouvoir
mieux les gérer.
Sue Buckmaster - metteure en scène
Suzanne, fan d’Al Pacino et des tigres de savanes, a une maman et une mamoune.
Suzanne a aussi une best friend forever, Alice, dont les parents sont divorcés.
Dans la cour de récré, elles partagent leurs rêves d’aventures et font des plans
sur la comète. Dans la cour de récré, il y a aussi un nouveau, Maxence, poète
maladroit.
Tout bascule le jour de la fête des mères et Suzanne décide alors de se lancer
dans une grande cyber-enquête qui deviendra le Suzette Project.
Coup de cœur du Off. Une bataille d’oreillers et c’est parti pour une heure
intense d’intelligence, d’esprit inventif et de générosité. En plein dans le
mille, ce Suzette Project est une réussite totale.
Danièle Carraz - La Provence
C'est un génie en feu s'installe devant vous, hagard, illuminé mais plus
flamboyant encore qu'il ne l'a jamais été. "Cette personne qui se prend
elle-même pour Rimbaud finit par être un Rimbaud qui voit comment le monde se
comporte après sa mort..." (Jean-Pierre Darroussin)
Hommage à Toots Thielemans
Quatre musiciens, âmes sœurs, partagent leur expérience, leur passion pour la
musique et leur profond respect pour feu le baron Toots Thielemans.
Le lyrisme et la musicalité de Toots, sa personnalité chaleureuse, sa
bienveillance pour les musiciens qui croisaient sa route ainsi que les bons
conseils qu’il leur passait ont fait de lui ce personnage attachant que le monde
entier aimait.
Patrick Deltenre |Ce guitariste soulful, soliste très prisé, pratique
l’harmonica depuis des années. Il a bien saisi la mélancolie de cet instrument
en approchant au plus près le son de Toots.
Eric Melaerts |Le guitariste reconnu par ses pairs tant en pop qu’en jazz
rappelle le guitariste unique mais parfois oublié que fut Toots.
Bart De Nolf |L’icône du jazz belge à la contrebasse fut pendant plus de 17 ans
le compagnon de route de Toots.
Bruno Castellucci | Ce batteur célèbre et apprécié de tous a accompagné Toots
pendant près de 40 années.
Bart et Bruno ont plein de belles et émouvantes anecdotes à raconter. À travers
un répertoire extrait de l’héritage musical de Toots, empli de chaleur et
d’émotion.
Une danseuse, un danseur et un musicien sculptent la plasticité du temps et de
l’espace. Ils créent des fissures où laisser passer la lumière et des vides où
révéler leurs mondes intérieurs. La danse dévoile le plaisir d’être soi, avec ou
sans l’autre, elle reflète la jouissance d’arpenter un présent singulier.
Bleu sans Pluie propose la traversée d’un paysage constitué d’ambivalences et de
contradictions : rencontres, fusions, éloignements. Le dépouillement et aussi la
saturation des éléments visuels et sonores laissent apparaître ces temps parfois
ralentis, suspendus et accélérés où chacun peut déposer une partie de soi.
Une belle élégance anime ce Bleu sans pluie bercé par les bruits?de rivière, une
chorégraphie qui invite à se laisser porter par les notes et les pas de danse,
par l’énergie des danseurs, agiles et coordonnés et qui révèlent, parfois, leur
monde intérieur si l’on désire s’y glisser. Un moment suspendu.
Laurence Bertels - La Libre
Messe à gogo surréaliste, happening musical débridé, office exubérant et festif,
le Cirque Alfonse nous embarque dans une joyeuse virée en enfer et au paradis,
un chemin de croix anarchique et poétique, un rassemblement où l'humain tutoie
le divin.
Du sous-sol à la nef, de l'autel au choeur, des chants liturgiques aux grandes
orgues, Tabarnak célèbre la messe comme espace de naissance, de communion, de
mariage, de mort. L'église où tous s'unissaient pour prier, auparavant au cœur
d'une société dévote, lieu magique dans lequel baigne notre imaginaire
collectif; lieu négligé, parfois désacralisé, maintenant ressuscité, revigoré!
Cirque Alfonse | mise en scène : Alain Francoeur | acrobates : Antoine
Carabinier Lépine, Julie Carabinier Lépine, Jonathan Casaubon, Jean-Philippe
Cuerrier, Genevieve Morin, Nikolas Pulka | composition de la musique originale :
David Simard | musiciens Josianne Laporte, David Simard, Guillaume Turcotte |
lumière : Nicolas Descôteaux | scénographie : Francis Farley | costumes : Sarah
Balleux | direction artistique : Antoine et Julie Carabinier Lépine | direction
technique : Hugo Hamel et Nicolas Descôteaux | support à la création : Alain
Carabinier et Louise Lépine | construction des éléments scénographiques : Alain
Carabinier et Sylvain Lafrenière | conception de la balançoire acrobatique :
Renaud Blais
Riccardo Barattucci est un peintre coloriste louviérois. Son travail,
principalement en acrylique, s’inspire, notamment, des paysages et éléments qui
l’entourent lors des tournées quotidiennes qu’il réalise en tant que chauffeur
de car scolaire. Les décors vallonnés, les terrils, le mouvement du soleil, les
traces dans la neige constituent autant d’inspirations qui construisent les
vibrations, la musique et le mouvement de chacun de ses tableaux. Visite guidée
sur réservation suivie d’un repas italien Vernissage le 26/11 à 19h00 Visite
guidée sur réservation le 4/12 de 11h00 à 12h00
Riccardo Barattucci est un peintre coloriste louviérois. Son travail,
principalement en acrylique, s’inspire, notamment, des paysages et éléments qui
l’entourent lors des tournées quotidiennes qu’il réalise en tant que chauffeur
de car scolaire. Les décors vallonnés, les terrils, le mouvement du soleil, les
traces dans la neige constituent autant d’inspirations qui construisent les
vibrations, la musique et le mouvement de chacun de ses tableaux. Vernissage le
26/11 à 19h00 Visite guidée sur réservation suivie d'un repas italien le 9/12 de
11h00 à 14h00