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Rhinocéros
16april
-
18april
Bérangère Vantusso Compagnie Trois-6ix-Trente D’après Rhinocéros d’Eugène Ionesco, adapté par Nicolas Doutey À la terrasse d’un café d’une petite ville, deux hommes se retrouvent. Bérenger, un employé de bureau timide et velléitaire et Jean, un homme arrogant au caractère hautain. Les deux amis conversent, indifférents aux bruits environnants, lorsque l’irruption d’un rhinocéros sur la place vient bouleverser le calme apparent. Bientôt, tous·tes les habitant·es semblent succomber à cette étrange épidémie : la rhinocérite. Face à cette transformation collective, Bérenger tente coûte que coûte de conserver son individualité, malgré la pression sociale. En explorant la matière céramique – vulnérable et fragile – comme sujet, Bérangère Vantusso propose une adaptation singulière de l’œuvre d’Eugène Ionesco. Rhinocéros, fable tragi-comique sur la montée du totalitarisme, permet une réflexion sur le mécanisme de la propagation de l’idéologie est questionne notre libre pensée et notre rapport aux autres. Publié par : Ville de Marseille
Alma
03april
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05april
Fabrice Murgia Peggy Lee Cooper Compagnie Artara C’est le grand soir ! Après plusieurs semaines d’un suspense savamment entretenu le public est venu en nombre assisté à la grande finale d’une émission de téléréalité. Qui de Judy ou d’Alma remportera la victoire tant convoitée ? En proie au doute et face à une potentielle défaite, Alma, prête à tout, cède son âme à la femme du diable. Le pacte qu’elle signe va alors lui permettre une ascension fulgurante. Devenue célèbre, Alma multiplie les bad buzz et les polémiques pour engranger les “likes“. Jusqu’où ira-t-elle pour la gloire ? En duo détonant, le metteur en scène Fabrice Murgia et la drag queen Peggy Lee Cooper adaptent à notre société du tout à l’image le mythe de Faust. Jouant avec les codes du sensationnel et du cabaret, Alma est un spectacle sulfureux qui questionne la quête illusoire de succès. Publié par : Ville de Marseille
Nimis Group L’accueil, un mot doux comme une promesse de chaleur et de bienveillance qui évoque l’hospitalité et la rencontre. Mais pour de nombreux·euses réfugié·e·s, il n’en est rien. Dans nos sociétés occidentales, leur accueil est souvent synonyme de détention, de surveillance et d’absence de perspectives pour ces êtres déracinés. Quelle est donc la face sombre dissimulée derrière les efforts humanitaires ? Le Nimis groupe, collectif d’acteur·trice·s pour qui le terrain de l’investigation est devenu l’aire de jeu privilégiée, révèle dans une composition théâtrale inclassable la réalité des centres de rétention pour migrant·e·s. Iels donnent vie aux témoignages de celles et ceux qui vivent l’expérience de l’intérieur, émigré·e·s, travailleur·euse·s, juristes, hébergeur·euse·s. Là où l’indifférence générale a fait du corps de ces exilé·e·s des fantômes, Portraits sans paysage met à nu les horreurs de ces prisons modernes et les souffrances qu’elles infligent. Avec la Biennale des écritures du réel. Publié par : Ville de Marseille
Frédéric Sonntag Compagnie Asanisimasa Coupe du monde 1982. Après le match qui voit l’Italie s’imposer contre le Brésil, Sócrates, célèbre joueur de football, s’isole aux abords du stade. Alors que la nuit tombe, il est rejoint pas un homme, un philosophe également prénommé Socrate. Les deux hommes engagent alors le dialogue et tentent d’apporter une réponse à la question : que gagne-t-on à perdre ? Durant la Guerre froide, de nombreux pays d’Amérique du Sud ont vu leur gouvernement basculer dans la dictature militaire. Le Brésil subira également cette répression pendant vingt-et-un ans, avant qu’elle ne finisse par s’essouffler grâce aux Corinthians, club de football du pays mené par Sócrates. Retraçant la vie du footballeur, l’auteur et metteur en scène Frédéric Sonntag imagine un échange entre deux figures emblématiques pour nous rappeler la nécessité de la démocratie en sport comme en politique. Publié par : Ville de Marseille
Tom na Fazenda
20februari
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21februari
Michel Marc Bouchard Rodrigo Portella Tom est un jeune citadin, contraint de se rendre dans une ferme isolée pour assister aux funérailles de son amant. Dans cette atmosphère rurale et austère, il fait la rencontre d’Agathe la mère du défunt – qui ne le connait pas et ignore tout du lien qui l’unissait à son fils – et de Francis le frère ainé qui s’efforce de cacher le secret de son cadet. Pour ne pas décevoir sa mère, Francis contraint Tom, par la menace et les coups, à taire sa véritable identité. Entre l’amant et le frère se développement alors un lien pervers entre domination et assujettissement. En adaptant la pièce de Michel Marc Bouchard au contexte brésilien, qui a vu avec l’arrivée au pouvoir en 2019 de Bolsonaro, une montée des crimes homophobes, Rodrigo Portella signe une œuvre tragique, sauvage, charnelle, troublante. Alliant réalisme brut et sensationnalisme, Tom na Fazenda désempare face à l’inéluctable ascension de la violence. Publié par : Ville de Marseille
Youness Aboulakoul Compagnie Ayoun La violence – qu’elle soit physique ou psychique, réelle ou symbolique, directe ou médiatique – est capable de faire frémir chaque parcelle de notre être, de la surface de notre peau jusqu’aux abysses de notre âme. Tantôt elle fige, tantôt elle embrase. Mais à partir de quel seuil d’intensité la violence conduit-elle les êtres humains à agir afin de changer le monde qui les entoure ? Youness Aboulakoul, danseur et chorégraphe, explore les limites des différents médiums artistiques, en élaborant des œuvres expérimentales et pluridisciplinaires. Pour Today is a beautiful day, il s’exonère volontairement de l’optimisme suggéré par son titre et se penche sur la violence et ses conséquences sur les corps. Comment affecte-t-elle notre inconscient et habite-elle notre chair ? Ce solo à la frontière de la danse et des arts visuels, creuse la question en explorant les images et les souvenirs qui restent profondément ancrés dans notre psyché collective. En coprogrammation avec KLAP Maison pour la danse. Publié par : Ville de Marseille
Dalida Belaza Hiya compagnie Tournée vers le ciel, le cœur ouvert et les pieds dans le sol, Dalila Belaza élabore une danse à la grammaire céleste. Son corps devient symbole : par des gestes précis et répétitifs, de la main, du bras, de la tête, elle nous narre le récit-rituel d’une histoire intemporelle, sans culture, sans origine, ni territoire. Une danse relevant d’une tradition imaginaire universelle. Puisant l’inspiration de son expérience avec un groupe folklorique nord-aveyronnais et des valeurs Algériennes qui lui viennent de sa famille, Dalida Belaza développe un métissage utopique. Figures cependant est dépourvue d’une enracinement folklorique véritable, car cette danse ne fait écho à aucun préexistant : elle est un rêve, une création, une danse éprise de liberté. Publié par : Ville de Marseille
Pamina de Coulon Bonne Ambiance Pamina de Coulon vit avec une maladie chronique qui lui impose une expérience singulière de la douleur et du validisme de nos sociétés occidentales, qui s’organise autour du corps « en forme ». Pamina cultive également son jardin, lutte contre le nucléaire, se bat contre le patriarcat et refuse le capitalise comme modèle unique. Elle maîtrise l’essai parlé avec brio et nous entraîne habilement dans les méandres de sa pensée. Avec NIAGARA 3000, elle choisit de nous parler de l’eau. L’eau des larmes, l’eau des fleuves, mais aussi des barrages et des turbines. Elle manipule la matière-monde avec assurance, la façonne, l’interroge inlassablement, la rumine et nous la présente sans détour, telle qu’elle est, avec une attitude franche et directe. Malgré les incertitudes et les craintes, nous la suivrons où qu’elle nous entraîne. Publié par : Ville de Marseille
Marie-Claude Verdier Julien Bouffier Adesso e Sempre Entre nous les murs est un projet fictionnel, porté par le metteur en scène Julien Bouffier et l’autrice Marie-Claude Verdier. Les spectateur·trice·s, acteur·trice·s et citoyen·ne·s de cette fiction, sont munis de casques audios où des voix s’ajoutent à celles des comédiens. Après Andy’s Gone, La Faille, le second épisode de la trilogie, est une adaptation libre de la pièce L’État de siège d’Albert Camus. La situation est instable dans la Cité. Régine, la reine, a fait disparaitre sa nièce Alison, promise au pouvoir. La révolte gronde, elle doit agir vite pour rétablir l’ordre et restaurer son pouvoir. Mais bientôt une nouvelle voix appelant à la rébellion se fait entendre dans les casques audios. Cette voix, c’est celle d’Andy, un jeune homme bien mystérieux convaincu de pouvoir renverser l’ordre établi. Mais qui se cache derrière Andy ? Qui est cette voix qui veut tout remettre à plat ? Publié par : Ville de Marseille
Raoul Collectif Guidés dans la nuit noire par une lampe-tempête, cinq promeneurs en cirés jaunes se retrouvent au cœur de la forêt pour partager un étrange rituel. Chemin faisant, le groupe nous raconte par citations disséminées et mise en situations fantasques, cinq histoires bien réelles d’hommes en rupture avec leurs milieux respectifs ou avec la société toute entière. Du meurtrier Jean-Claude Romand, à l’aventurier Mike Horn, en passant par l’auteur Fritz Angts, les acteurs nous baladent dans des situations hors de l’espace et du temps, avec gravité et légèreté. Face à la fatalité morose qui voudrait que le monde soit condamné, le Raoul Collectif oppose une inextinguible soif de vivre. À travers cinq récits de vie racontés avec un humour décapant, ces promeneurs nous éclairent – par leur réflexion sur la révolte, la folie furieuse ou le retour à la nature – sur nos possibilités de repenser collectivement le monde. Publié par : Ville de Marseille