Een verkenning van het ‘groene futurisme’ door schrijver Atte Jongstra. Te zien
vanaf 13 februari 2022.
Honderd jaar na het wensdenken van Marinetti en de zijnen is het tijd dat de
kunst ons nieuwe perspectieven voorhoudt. Schrijver Atte Jongstra durft het aan
om ons een mooie nieuwe toekomst voor te spiegelen. De aanwijzingen voor die
nieuwe tijd vond hij in de collecties van Rijksmuseum Twenthe en De
Museumfabriek, beide in Enschede.
Het resultaat is een gigantisch rariteitenkabinet waarin Jongstra een
hoogstpersoonlijk verhaal vertelt over de evolutie van de mens van homo sapiens
naar homo symbioticus. Het groene futurisme wil geen revolutie, maar evolutie.
Het is een stappenplan.
Beeld: John Evelyn, Illustratie van het bloedvatenstelsel, 1667, Royal Society
of London. Bewerkt door Atte Jongstra.
Rijksmuseum Twenthe
Venue
Upcoming events
There’s no upcoming events
Past events
Een fotografische benadering van Saló o le 120 giornate di Sodoma (1975) van
Pier Paolo Pasolini door fotograaf en beeldend kunstenaar Rein Jelle Terpstra.
Te zien in Rijksmuseum Twenthe vanaf 13 februari.
In een villa in het plaatsje Saló, de hoofdstad van de marionettenrepubliek van
Benito Mussolini, speelt zich de film af van filmregisseur, dichter en schrijver
Pier Paolo Pasolini: Saló o le 120 giornate di Sodoma (1975). De film, over de
nadagen van het fascisme in Italië, draait om een groep machthebbers die negen
jongens en negen meisjes gedurende 120 dagen aan hun wrede macht onderwerpen.
Naast de getoonde vernedering, marteling en moord, vallen de prominent aanwezige
futuristische schilderijen aan de muren van de villa op. Kunstwerken die
uitkijken over dat wat hun ideologie mede heeft aangericht. Zijn het stille
getuigen of medeplichtigen?
Rein Jelle Terpstra onderzoekt in zijn tentoonstelling de intenties van de
filmmaker door frames uit de film van Pasolini te bewerken en van alle
gruwelijkheden, slachtoffers en daders te ontdoen. Wat overblijft zijn lege
ruimtes die een onheilspellende sfeer uitademen. Wat heeft zich hier afgespeeld
of wat gaat zich hier nog afspelen? Welk verband zag Pasolini tussen de kunst
van de futuristen en de wandaden begaan door fascistische machtshebbers?
Foto credits: Cineca di Bologna
In de installatie Tolerance Test zijn de grillige en flamboyante fantasiewezens
van de Rotterdamse kunstenaar Charlotte Schleiffert in een kring bijeengekomen.
Dat belooft wat. Gaat het om een rituele opvoering, een verbroederende
samenkomst of draait het uit op een moordlustige knokpartij?
Tolerance Test is een bijzondere, eenmalige installatie die de zogenaamde large
drawings van Charlotte Schleiffert indringend en hyperactueel voor het voetlicht
brengt. Deze meer dan levensgrote large drawings worden bevolkt door hybride
wezens: mensen die Schleiffert tegenkomt op straat, virtuoos gekruist met
beroemheden van film of televisie of van foto’s in kranten en tijdschriften. Het
zijn groteske types, die worden geboren uit collages van tijden, stijlen,
culturen en geslachten.
Theatrale presentatie
Het is twintig jaar geleden dat Schleiffert haar de eerste hybrid op papier
zetten en sindsdien heeft ze een indrukwekkend aantal van bijna tachtig large
drawings geproduceerd. In Tolerance Test zijn Schleifferts fantasiewezens voor
het eerst in een kring bijeengekomen. De installatie bestaat uit een selectie
large drawings – sommige meer dan 3,5 meter hoog − in kringopstelling, die
bezoekers vanuit het midden bekijken. De werken worden gepresenteerd met licht
en verhaal: licht om de blik van de kijker te richten en verhaal om de wezens
een stem geven, individueel en als groep.
Beeld: Charlotte Schleiffert, Black Antoinette, 2012, large drawing
In het kader van ‘Het Groene Lab’ heeft kunstenaar Elspeth Diederix een nieuwe
achtertuin ontworpen voor Rijksmuseum Twenthe. Deze zogenaamde ‘Sottobosco Tuin’
vormt het vertrekpunt voor een nieuwe serie foto’s van bloemen en planten van
Diederix. De serie staat centraal in een grote tentoonstelling rondom haar werk
van 5 juni t/m 11 september 2022.
In 2020 werd de versteende binnentuin van Rijksmuseum Twenthe getransformeerd in
een groene werkplaats voor kunstenaars. Vanaf het voorjaar van 2022 breiden we
dit ‘groene lab’ uit naar de achterkant van het museum, waar zich verscholen
tussen de eikenbomen een oude Twentse boerderij en een grote, in onbruikgeraakte
tuin bevinden. RMT heeft kunstenaar Elspeth Diederix gevraagd om een nieuw
ontwerp te maken voor de achtertuin, om dit gebied nieuw leven in te blazen en
opnieuw toegankelijk te maken voor het publiek.
Sottobosco
Vanwege de ligging tussen de bomen besloot Diederix al snel dat de tuin voor een
deel een echte schaduwtuin moest worden. Daarbij liet ze zich inspireren door de
17de-eeuwse bosgrondstillevens uit de collectie van Rijksmuseum Twenthe. De
schilders van deze zogenaamde sottobosco-taferelen richtten hun aandacht op het
leven laag bij grond, onder de bomen. Ze schilderden insecten, vlinders en
gekleurde bloemen die afsteken tegen de veelal donkere achtergronden. In haar
ontwerp voor de Sottobosco Tuin creëert Diederix ook een contrast tussen de
helder gekleurde bloemen en de donkere omgeving.
Beeld: Elspeth Diederix, schetsontwerp Sottobosco Tuin, 2021
Rijksmuseum Twenthe presenteert van 10 april t/m 22 mei 2022 de
collectietentoonstelling ‘Na de jacht’! waarin we de balans opmaken van tien
jaar verzamelen. Hoogtepunt van de tentoonstelling is het nieuw verworven werk
‘Gezicht op Hampstead Heath: Child’s Hill, met in de verte Harrow’ uit 1824 van
de beroemde Engelse landschapsschilder John Constable.
De tentoonstelling Na de jacht! Tien jaar verzamelen in 100 kunstwerken wordt
georganiseerd naar aanleiding van de verwerving van dit voor Nederland unieke
schilderij, dat is aangekocht met de bijzonder genereuze steun van de Vereniging
Rembrandt (mede dankzij haar Themafonds 19de-eeuwse schilderkunst, haar Fonds
Leppink-Postuma en haar BankGiro Loterij Aankoopfonds), het Mondriaan Fonds en
het Nationaal Aankoopfonds van het Ministerie van OCW.
Bewondering voor de Hollandse meesters
Voor Rijksmuseum Twenthe stond de verwerving van een werk van Constable hoog op
het verlanglijstje. Constable keek met grote bewondering naar Hollandse meesters
als Jacob van Ruisdael, van wie RMT verschillende werken in de collectie heeft.
Met een schilderij van Constable kan het museum, samen met het tien jaar geleden
verworven schilderij van Thomas Gainsborough, het verhaal over de internationale
invloed van de Hollandse landschapschilderkunst optimaal illustreren. Daarnaast
vormt Constable’s landschap een prachtig ‘scharnier’ tussen de 17de-eeuwse en
19de-eeuwse landschappen in de verzameling.
Beeld: John Constable, Gezicht op Hampstead Heath: Child’s Hill, met in de verte
Harrow, 1824
De Collectie K-K is bijeengebracht door een verzamelaarsechtpaar. In het
afgelopen decennium hebben zij ruim zeventig werken uit hun verzameling aan het
museum geschonken, waarvan straks een selectie is te zien.
In de tentoonstelling worden werken getoond van onder anderen Robert Zandvliet,
Joost van den Toorn, Henk Visch, Reinier Lucassen, Hans Lemmen, Mitja Tusek,
Andrei Roiter, Milan Kunc, Felix Droese en Arcangelo.
Beeld: Robert Zandvliet, Zonder titel, 2005, schenking Collectie K-K
Vanaf 13 februari 2022 toont Rijksmuseum Twenthe een overzicht van het Italiaans
futurisme aan de hand van haar charismatische leider Filippo Tommaso Marinetti.
Zijn avant-gardistische ideologie, in al zijn veelzijdigheid en complexiteit,
groeide uit tot een voorbeeld voor de modernistische mentaliteit van de
twintigste eeuw. De kunst van de futuristen brak met alle bestaande artistieke
conventies. Want de keuze voor het heden betekende ook een keuze tegen het
verleden. In deze tentoonstelling ontrafelt Rijksmuseum Twenthe dat verhaal,
waarbij het spanningsveld tussen idealen en de werkelijkheid een centrale rol
zal spelen.
Beeld: Francesco Cangiullo, gewonde Marinetti, 1916, inkt op papier, Marinetti’s
Heirs collection, Milaan
Een verkenning van het ‘groene futurisme’ door schrijver Atte Jongstra. Te zien
vanaf 13 februari 2022.
Honderd jaar na het wensdenken van Marinetti en de zijnen is het tijd dat de
kunst ons nieuwe perspectieven voorhoudt. Schrijver Atte Jongstra durft het aan
om ons een mooie nieuwe toekomst voor te spiegelen. De aanwijzingen voor die
nieuwe tijd vond hij in de collecties van Rijksmuseum Twenthe en De
Museumfabriek, beide in Enschede.
Het resultaat is een gigantisch rariteitenkabinet waarin Jongstra een
hoogstpersoonlijk verhaal vertelt over de evolutie van de mens van homo sapiens
naar homo symbioticus. Het groene futurisme wil geen revolutie, maar evolutie.
Het is een stappenplan.
Beeld: John Evelyn, Illustratie van het bloedvatenstelsel, 1667, Royal Society
of London. Bewerkt door Atte Jongstra.
Een fotografische benadering van Saló o le 120 giornate di Sodoma (1975) van
Pier Paolo Pasolini door fotograaf en beeldend kunstenaar Rein Jelle Terpstra.
Te zien in Rijksmuseum Twenthe vanaf 13 februari.
In een villa in het plaatsje Saló, de hoofdstad van de marionettenrepubliek van
Benito Mussolini, speelt zich de film af van filmregisseur, dichter en schrijver
Pier Paolo Pasolini: Saló o le 120 giornate di Sodoma (1975). De film, over de
nadagen van het fascisme in Italië, draait om een groep machthebbers die negen
jongens en negen meisjes gedurende 120 dagen aan hun wrede macht onderwerpen.
Naast de getoonde vernedering, marteling en moord, vallen de prominent aanwezige
futuristische schilderijen aan de muren van de villa op. Kunstwerken die
uitkijken over dat wat hun ideologie mede heeft aangericht. Zijn het stille
getuigen of medeplichtigen?
Rein Jelle Terpstra onderzoekt in zijn tentoonstelling de intenties van de
filmmaker door frames uit de film van Pasolini te bewerken en van alle
gruwelijkheden, slachtoffers en daders te ontdoen. Wat overblijft zijn lege
ruimtes die een onheilspellende sfeer uitademen. Wat heeft zich hier afgespeeld
of wat gaat zich hier nog afspelen? Welk verband zag Pasolini tussen de kunst
van de futuristen en de wandaden begaan door fascistische machtshebbers?
Foto credits: Cineca di Bologna
Van 23 januari t/m 24 april 2022 toont Rijksmuseum Twenthe een groot overzicht
rondom de Collectie Wilploo. In de afgelopen tien jaar ontving het museum
verschillende schenkingen uit deze particuliere collectie hedendaagse kunst, die
bijeen is gebracht door de Enschedese verzamelaar Ingrid Blans. In de
tentoonstelling is werk te zien van onder anderen Lou Louber, Raquel Maulwurf,
Elsbeth Cochius, Saskia Jetten, Zoltin Peeter, Inge Reisberman en Renie
Spoelstra.
Liefde voor kunst
Hoewel Ingrid Blans al sinds haar vroege jeugd een grote liefde voelt voor de
kunst en als tiener haar eerste schreden op het verzamelaarspad zette, legt ze
zich er pas sinds enkele jaren bij neer dat ze toch een echte verzamelaar is.
‘Een kunstverzamelaar is voor mij iemand met een ongelimiteerd budget, die
ervoor zorgt dat kunstenaars hun werken kunnen maken. Zo’n rol heb ik mezelf
nooit toebedacht.’ En toch is Blans een verzamelaar in al haar vezels. Iemand
die zich graag met omringt met voorwerpen die met liefde, vakmanschap en gevoel
voor schoonheid zijn gemaakt. En iemand die soms een verleiding niet kon
weerstaan en daarvoor iets anders moest laten.
Beeld: Renie Spoelstra, Recreatiegebied #9, 2003, houtskool op papier, Collectie
Wilploo