Construire et ressentir de nouveaux lendemains
PIERRE JODLOWSKI / CIE CRÉATURE-LOU BROQUIN
Voir et se mouvoir, entendre et ressentir des vœux… ces petits morceaux de rêve
prennent forme pour une expérience unique orchestrée par trois structures
artistiques locales. A l’initiative de la compagnie Créature - Lou Broquin,
N’oublie pas ce que tu vœux imagine et réinvente demain avec le public.
Découvrez les voeux et les écrits des habitants recueillis par la compagnie
Créature et traversez ensuite Passage, installation sensitive élaborée par
Pierre Jodlowski et Marin Bonazzi. Parcourez les 10m de ce tunnel dynamique et
ressentez, vivez, ces vœux à travers les modulations sonores et lumineuses
provoquées par vos propres mouvements. Comme un reflet de vos interprétations,
le couloir vous révèlera les bribes d’une réalité acoustique et visuelle. Du
Vœux au sensible, couleur, forme, espace, son et émotion se rencontrent ici et
vibrent dans une expérience poétique et sensorielle.
Pierre Jodlowski
Il développe son travail en France et à l'étranger dans le champ des musiques
d'aujourd'hui. Sa musique, souvent marquée par une importante densité, se situe
au croisement du son acoustique et du son électrique et se caractérise par son
ancrage dramaturgique et politique.
Son activité le conduit à se produire dans la plupart des lieux dédiés à la
musique contemporaine mais aussi dans des circuits parallèles : danse, théâtre,
arts plastiques, musiques électroniques. Il est également fondateur et directeur
artistique associé du studio éOle - en résidence à Odyssud Blagnac depuis 1998 -
et du festival Novelum à Toulouse et sa région (de 1998 à 2014).
Son travail se déploie aujourd'hui dans de nombreux domaines, et, en périphérie
de son univers musical, il travaille l'image, la programmation interactive pour
des installations, la mise en scène et cherche avant tout à questionner les
rapports dynamiques des espaces scéniques.
Il revendique aujourd'hui la pratique d’une musique “active” : dans sa dimension
physique [gestes, énergies, espaces] comme psychologique [évocation, mémoire,
dimension cinématographique]. En parallèle à son travail de composition, il se
produit également pour des performances, en solo ou en formation avec d’autres
artistes.
Marin Bonazzi
Cet artiste est licencié de philosophie à l’université du Mirail à Toulouse. Il
étudie la composition auprès de Bertrand Dubedout au conservatoire de Toulouse,
et obtient en 2013 un DEM de composition avec mention Très Bien à l’unanimité.
Depuis 2013, il assiste régulièrement Pierre Jodlowski (Passage pour la Novela
—Toulouse, Induction au Printemps des Arts — Monaco, notamment). En 2014, il
réalise une transcription électroacoustique du premier mouvement de l’opéra
Urbicande de Didier Denis, à la demande du compositeur. Il compose, la même
année, une pièce acousmatique Phonos-souvenir, dont la création a lieu à Odyssud
dans le cadre du festival Novelum. Il conçoit et co-réalise en 2015 une
installation audio-visuelle interactive : les Mirages, coproduite par le
collectif éOle et Odyssud. En musique actuelle, il a notamment travaillé avec
Aldona, Émilie Cadiou et Olivier Gil, et collabore actuellement avec Manu
Galure. Il intervient également auprès de scolaires et d’étudiants en tant que
compositeur (Conservatoire de Toulouse, ISAE-supaéro, université Jean-Jaurès de
Toulouse, lycée Jean-Piaget de Neuchâtel, nombreuses écoles de l’académie de
Toulouse, etc.).
Compagnie Créature - Lou Broquin
En 2015 Lou Broquin prend la direction artistique de la Cie / CRÉATURE. Sa
démarche artistique se construit dans la rencontre des différentes matières qui
composent l’œuvre : matières animées, matières textuelles, matières sonores et
matières lumineuse. Dans cette recherche, aucune de ces dimensions ne prévaut
sur les autres et la base commune du développement de chacune se fait dans la
volonté de s’adresser au jeune public.
Les créations menées questionnent l’élaboration de l’identité, le principe de
résilience, la question du temps et du souvenir mais également le dialogue
constant entre le monde qui nous porte et celui que nous portons. Les formes
animées qui peuplent ses créations appartiennent majoritairement au champ
dramaturgique de la figure associée, concept développé par Lou Broquin.
Odyssud
Venue
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Escaladez du regard les volumes et matières d'un artiste haut en couleur :
Walter Barrientos
Estampe, gravure, couture, collage, peinture, Walter Barrientos use de toutes
les matières pour créer des images porteuses de sens et d’histoire. Arrivée en
France en 1989, cet artiste péruvien sonde le monde et associe symboles et
matières dans un éclatant humanisme. Avec sincérité, ses œuvres sont tour à tour
blanches, épurées ou patchwork de formes hybrides plastiques. Symboliques et
viscérales, ses créations incarnent un regard humaniste, à la fois critique et
positif sur la société. Marouflée, écrasée, gravée, trouée, collée, cousue,
peinte, la matière se fait strate archéologique où chaque forme incarne une
tradition, une image et explose en couleurs sous nos yeux séduits. Une
scénographie tout en couleur et en relief avec l'agrément de specimens prétés
par le Muséum d'Histoire Naturelle de la Ville de Toulouse et Toulouse
Métropole.
Walter Barrientos
Walter Barrientos est né en 1960 à Cuzco au Pérou. Lorsqu’il intègre l’École des
Beaux-Arts de Lima en 1985, il suit des cours de peinture, mais se tourne
rapidement vers la gravure pour ses opportunités plastiques alliant la gestuelle
du sculpteur aux couleurs du peintre.
Arrivé à Montpellier sûr invitation de l’École des Beaux-Arts en 1989, il y
devient professeur de gravure et crée un atelier à Saint-Guilhem-le-Désert. En
1996, il réalise un long voyage au Pérou, au Guatemala et au Mexique, pendant
lequel il rencontre le Commandant Marcos et réalise avec les enfants zapatistes
une peinture de 25m x 1,50m, exposée clandestinement dans tous les villages du
Chiapas, à travers le Mexique et différents pays d’Amérique Latine. Transférée
clandestinement en Europe, elle est exposée en France et en Belgique à
l’occasion de manifestations de solidarité. Il s’installe à Toulouse en 2000 où
il vit et travaille tout en enseignant à « la Maison de la gravure Méditerranée
» à Montpellier et en se consacrant à l’enseignement de l’art en milieu éducatif
et social en France et en Europe.
Les matrices de ses estampes sont de véritables assemblages de matériaux
délaissés, cartons industriels, revêtements de sol, tissus, surfaces accidentées
ou encore, pierres, sables, papier, béton qui le portent en permanence vers de
nouvelles expérimentations et de nouvelles pratiques artistiques, bien loin des
techniques classiques.
À la fois figuratif et narratif, son travail est peuplé de figures humaines et
animales où se côtoient des images d’hier et d’aujourd’hui, des références à sa
terre natale et à son histoire personnelle. Se croisent aussi dans cet univers
onirique particulièrement riche, les réminiscences des danses macabres et des
calaveras mexicains, des ex-voto de Frida Kahlo, de la conquête espagnole et de
la chute de l’empire inca, mais aussi la souffrance des hommes et surtout
l’espoir, car l’œuvre de Walter Barrientos chargée de couleurs et de lumière
s’avère capable de porter un message universel de paix, de tolérance et de
partage.
Voir son site [https://www.walterbarrientos.com/]
Escaladez du regard les volumes et matières d'un artiste haut en couleur :
Walter Barrientos
Estampe, gravure, couture, collage, peinture, Walter Barrientos use de toutes
les matières pour créer des images porteuses de sens et d’histoire. Arrivée en
France en 1989, cet artiste péruvien sonde le monde et associe symboles et
matières dans un éclatant humanisme. Avec sincérité, ses œuvres sont tour à tour
blanches, épurées ou patchwork de formes hybrides plastiques. Symboliques et
viscérales, ses créations incarnent un regard humaniste, à la fois critique et
positif sur la société. Marouflée, écrasée, gravée, trouée, collée, cousue,
peinte, la matière se fait strate archéologique où chaque forme incarne une
tradition, une image et explose en couleurs sous nos yeux séduits. Une
scénographie tout en couleur et en relief avec l'agrément de specimens prétés
par le Muséum d'Histoire Naturelle de la Ville de Toulouse et Toulouse
Métropole.
Walter Barrientos
Walter Barrientos est né en 1960 à Cuzco au Pérou. Lorsqu’il intègre l’École des
Beaux-Arts de Lima en 1985, il suit des cours de peinture, mais se tourne
rapidement vers la gravure pour ses opportunités plastiques alliant la gestuelle
du sculpteur aux couleurs du peintre.
Arrivé à Montpellier sûr invitation de l’École des Beaux-Arts en 1989, il y
devient professeur de gravure et crée un atelier à Saint-Guilhem-le-Désert. En
1996, il réalise un long voyage au Pérou, au Guatemala et au Mexique, pendant
lequel il rencontre le Commandant Marcos et réalise avec les enfants zapatistes
une peinture de 25m x 1,50m, exposée clandestinement dans tous les villages du
Chiapas, à travers le Mexique et différents pays d’Amérique Latine. Transférée
clandestinement en Europe, elle est exposée en France et en Belgique à
l’occasion de manifestations de solidarité. Il s’installe à Toulouse en 2000 où
il vit et travaille tout en enseignant à « la Maison de la gravure Méditerranée
» à Montpellier et en se consacrant à l’enseignement de l’art en milieu éducatif
et social en France et en Europe.
Les matrices de ses estampes sont de véritables assemblages de matériaux
délaissés, cartons industriels, revêtements de sol, tissus, surfaces accidentées
ou encore, pierres, sables, papier, béton qui le portent en permanence vers de
nouvelles expérimentations et de nouvelles pratiques artistiques, bien loin des
techniques classiques.
À la fois figuratif et narratif, son travail est peuplé de figures humaines et
animales où se côtoient des images d’hier et d’aujourd’hui, des références à sa
terre natale et à son histoire personnelle. Se croisent aussi dans cet univers
onirique particulièrement riche, les réminiscences des danses macabres et des
calaveras mexicains, des ex-voto de Frida Kahlo, de la conquête espagnole et de
la chute de l’empire inca, mais aussi la souffrance des hommes et surtout
l’espoir, car l’œuvre de Walter Barrientos chargée de couleurs et de lumière
s’avère capable de porter un message universel de paix, de tolérance et de
partage.
Voir son site [https://www.walterbarrientos.com/]
Escaladez du regard les volumes et matières d'un artiste haut en couleur :
Walter Barrientos
Estampe, gravure, couture, collage, peinture, Walter Barrientos use de toutes
les matières pour créer des images porteuses de sens et d’histoire. Arrivée en
France en 1989, cet artiste péruvien sonde le monde et associe symboles et
matières dans un éclatant humanisme. Avec sincérité, ses œuvres sont tour à tour
blanches, épurées ou patchwork de formes hybrides plastiques. Symboliques et
viscérales, ses créations incarnent un regard humaniste, à la fois critique et
positif sur la société. Marouflée, écrasée, gravée, trouée, collée, cousue,
peinte, la matière se fait strate archéologique où chaque forme incarne une
tradition, une image et explose en couleurs sous nos yeux séduits. Une
scénographie tout en couleur et en relief avec l'agrément de specimens prétés
par le Muséum d'Histoire Naturelle de la Ville de Toulouse et Toulouse
Métropole.
Walter Barrientos
Walter Barrientos est né en 1960 à Cuzco au Pérou. Lorsqu’il intègre l’École des
Beaux-Arts de Lima en 1985, il suit des cours de peinture, mais se tourne
rapidement vers la gravure pour ses opportunités plastiques alliant la gestuelle
du sculpteur aux couleurs du peintre.
Arrivé à Montpellier sûr invitation de l’École des Beaux-Arts en 1989, il y
devient professeur de gravure et crée un atelier à Saint-Guilhem-le-Désert. En
1996, il réalise un long voyage au Pérou, au Guatemala et au Mexique, pendant
lequel il rencontre le Commandant Marcos et réalise avec les enfants zapatistes
une peinture de 25m x 1,50m, exposée clandestinement dans tous les villages du
Chiapas, à travers le Mexique et différents pays d’Amérique Latine. Transférée
clandestinement en Europe, elle est exposée en France et en Belgique à
l’occasion de manifestations de solidarité. Il s’installe à Toulouse en 2000 où
il vit et travaille tout en enseignant à « la Maison de la gravure Méditerranée
» à Montpellier et en se consacrant à l’enseignement de l’art en milieu éducatif
et social en France et en Europe.
Les matrices de ses estampes sont de véritables assemblages de matériaux
délaissés, cartons industriels, revêtements de sol, tissus, surfaces accidentées
ou encore, pierres, sables, papier, béton qui le portent en permanence vers de
nouvelles expérimentations et de nouvelles pratiques artistiques, bien loin des
techniques classiques.
À la fois figuratif et narratif, son travail est peuplé de figures humaines et
animales où se côtoient des images d’hier et d’aujourd’hui, des références à sa
terre natale et à son histoire personnelle. Se croisent aussi dans cet univers
onirique particulièrement riche, les réminiscences des danses macabres et des
calaveras mexicains, des ex-voto de Frida Kahlo, de la conquête espagnole et de
la chute de l’empire inca, mais aussi la souffrance des hommes et surtout
l’espoir, car l’œuvre de Walter Barrientos chargée de couleurs et de lumière
s’avère capable de porter un message universel de paix, de tolérance et de
partage.
Voir son site [https://www.walterbarrientos.com/]
Escaladez du regard les volumes et matières d'un artiste haut en couleur :
Walter Barrientos
Estampe, gravure, couture, collage, peinture, Walter Barrientos use de toutes
les matières pour créer des images porteuses de sens et d’histoire. Arrivée en
France en 1989, cet artiste péruvien sonde le monde et associe symboles et
matières dans un éclatant humanisme. Avec sincérité, ses œuvres sont tour à tour
blanches, épurées ou patchwork de formes hybrides plastiques. Symboliques et
viscérales, ses créations incarnent un regard humaniste, à la fois critique et
positif sur la société. Marouflée, écrasée, gravée, trouée, collée, cousue,
peinte, la matière se fait strate archéologique où chaque forme incarne une
tradition, une image et explose en couleurs sous nos yeux séduits. Une
scénographie tout en couleur et en relief avec l'agrément de specimens prétés
par le Muséum d'Histoire Naturelle de la Ville de Toulouse et Toulouse
Métropole.
Walter Barrientos
Walter Barrientos est né en 1960 à Cuzco au Pérou. Lorsqu’il intègre l’École des
Beaux-Arts de Lima en 1985, il suit des cours de peinture, mais se tourne
rapidement vers la gravure pour ses opportunités plastiques alliant la gestuelle
du sculpteur aux couleurs du peintre.
Arrivé à Montpellier sûr invitation de l’École des Beaux-Arts en 1989, il y
devient professeur de gravure et crée un atelier à Saint-Guilhem-le-Désert. En
1996, il réalise un long voyage au Pérou, au Guatemala et au Mexique, pendant
lequel il rencontre le Commandant Marcos et réalise avec les enfants zapatistes
une peinture de 25m x 1,50m, exposée clandestinement dans tous les villages du
Chiapas, à travers le Mexique et différents pays d’Amérique Latine. Transférée
clandestinement en Europe, elle est exposée en France et en Belgique à
l’occasion de manifestations de solidarité. Il s’installe à Toulouse en 2000 où
il vit et travaille tout en enseignant à « la Maison de la gravure Méditerranée
» à Montpellier et en se consacrant à l’enseignement de l’art en milieu éducatif
et social en France et en Europe.
Les matrices de ses estampes sont de véritables assemblages de matériaux
délaissés, cartons industriels, revêtements de sol, tissus, surfaces accidentées
ou encore, pierres, sables, papier, béton qui le portent en permanence vers de
nouvelles expérimentations et de nouvelles pratiques artistiques, bien loin des
techniques classiques.
À la fois figuratif et narratif, son travail est peuplé de figures humaines et
animales où se côtoient des images d’hier et d’aujourd’hui, des références à sa
terre natale et à son histoire personnelle. Se croisent aussi dans cet univers
onirique particulièrement riche, les réminiscences des danses macabres et des
calaveras mexicains, des ex-voto de Frida Kahlo, de la conquête espagnole et de
la chute de l’empire inca, mais aussi la souffrance des hommes et surtout
l’espoir, car l’œuvre de Walter Barrientos chargée de couleurs et de lumière
s’avère capable de porter un message universel de paix, de tolérance et de
partage.
Voir son site [https://www.walterbarrientos.com/]
Explorez l’univers incroyable d’un maître de la Bande-dessinée !
Entrée libre du mardi au vendredi de 10h à 12h et de 13h à 18h et le samedi de
13h à 18h.