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Le Théâtre Scène Nationale de Saint-Nazaire

Le Théâtre Scène Nationale de Saint-Nazaire

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Les aventures d’Hektor _ Olivier Meyrou - Stéphane Ricordel
08april 2022
Saint-Nazaire|Various
Venez rencontrer Hektor un clown d’un genre nouveau, dans ce solo de cirque pétillant et burlesque qui s’inspire du cinéma muet! Dans une atmosphère à la Charlie Chaplin, le clown Hektor tâche de vivre sa vie sans encombre. Mais, sans raison, les interdictions ne cessent de faire irruption dans son quotidien, l’obligeant à faire face à des frontières invisibles et des règles complètement incohérentes ! Clown auguste plongé dans une scénographie kafkaïenne, malmené, il fait tout son possible pour s’extirper de ce monde absurde. À travers des aventures acrobatiques, qu’il surmonte avec une adresse décalée, il nous prouve qu’il est possible de déjouer les obstacles que notre siècle s’obstine à semer dans nos vies. Matias Pilet met au service de sonpersonnage l’entièreté de sa palette artistique et l’incarne tout en poésie et fragilité. Hektor nous renvoie aux belles images de notre enfance jouant avec nos émotions les plus simples.
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So Schnell _ Dominique Bagouet - Catherine Legrand
05april 2022
Saint-Nazaire|Dance
Une plongée réjouissante dans l’œuvre ultime du chorégraphe Dominique Bagouet, portée par douze danseuses et danseurs flamboyants, pour rendre hommage à ce bijou d’écriture chorégraphique, initialement monté en 1990. Œuvre magistrale, So Schnell déploie une danse acharnée, vive et joueuse. Son énergie et son écriture ont alimenté le désir de Catherine Legrand de redonner vie à cette pièce. Parmi les danseuses et danseurs, les générations se mêlent et l’on retrouve avec émotion des interprètes qui ont participé à la première de la pièce, en 1990. La chorégraphe Catherine Legrand y écarte la scénographie d’origine, pour privilégier un travail de création lumière qui “fait“ l’espace. L’écriture de la danse, le mouvement et l’architecture de l’espace par les corps, sont mis en avant de manière délicate et sensible. Escortée par la cantate de Bach BWV 26 et son contrepoint, la danse est à la fois vive et légère mais aussi rageuse et tenace. Ces contrastes en font une pièce festive de résistance à la vitalité débridée.
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Bleu tenace _ Cie Rhizome
11maart 2022
-
12maart 2022
Saint-Nazaire|Various
Suivant la ligne esthétique qui pousse la compagnie du Rhizome à inventer et à suivre toutes sortes de lignes, ce spectacle dévoile une « structure-sculpture » simple, filaire, autoportée. L’enchevêtrement des imaginaires de Silvain Ohl, Hervé Chantepie, Eric Noël et Chloé Moglia a amorcé le dessin d’un “demi-soupir”. Un signe en forme de ligne de fuite vers un sens en perpétuel devenir, que la suspensive Fanny Austry se donnera d’arpenter.
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La mécanique du hasard _ Olivier Letellier-Théâtre du Phare
02maart 2022
Saint-Nazaire|Theatre
Embarquez à un rythme effréné dans une rocambolesque histoire de transmission intergénérationnelle, au beau milieu du désert texan !Entre western et voyage initiatique, La mécanique du hasard, adapté du roman américain Le Passage, nous raconte l’histoire mouvementée de Stanley Yelnats, un ado envoyé en camp de redressement pour creuser des trous au fond d’un lac asséché. Ce dernier va déterrer bien plus qu’attendu et découvrira, malgré lui, tout un pan de son héritage familial. Sur fond de bagarre et de jeux de pouvoirs, le jeune Stanley retrace l’histoire de son arrière-arrière-grand-père qui avait volé un cochon à une tzigane unijambiste qui s’était vengée en lui jetant un mauvais sort, mais aussi, celle de son père inventeur de génie, qui s’acharne à recycler de vieilles baskets ! Le récit, porté par deux comédiens, nous entraîne dans différents lieux et époques, à travers des flash-back. Passé et présent se retrouvent étrangement liés tandis que l’histoire se rejoue en permanence sous nos yeux. Une puissante histoire d’amitié sur fond de légende héréditaire, qui questionne les notions d’héritage et de libre arbitre.
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Crin-Blanc _ Cie Anaya
09februari 2022
Saint-Nazaire|Cinema
Palme d’or du court-métrage en 1953, Crin-Blanc d’Albert Lamorisse raconte l’histoire d’une rencontre aussi puissante qu’inattendue, entre un cheval sauvage et un petit garçon. Le récit d’une amitié libre et absolue, illustrant à merveille le lien indéfectible qui unit l’homme à la nature. Pour appuyer le propos dramaturgique du film, Camille Saglio au chant, à la guitare, et sampler, accompagné de Matthieu Dufrene à l’accordéon et aux percussions, jouent en direct leurs compositions originales. Sur le plateau, des morceaux choisis du film prennent vie sur écrans et se mélangent aux créations vidéo de la compagnie, pour une immersion totale dans les marais de Camargue. Dans un monde en pleine mutation, cette oeuvre démontre combien il est essentiel de s’employer à conserver les espèces sauvages tant elles sont menacées et à quel point il est urgent de préserver l’équilibre des écosystèmes. Résolument actuel, le ciné-concert Crin-Blanc a l’ambition d’éveiller les consciences des publics, et surtout des plus jeunes. Une plongée dans le sensible, engagée et essentielle.
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Banoï / NOW _ soirée au coeur de la jeune création
28januari 2022
Saint-Nazaire|Dance
Une soirée au cœur de la jeune création pour découvrir le travail de deux chorégraphes interprètes talentueux et prometteurs. Banoï est un hommage aux absents, une recherche artistique autour du métissage et des origines. À travers l’histoire de ses grands-parents, de leur vie au Vietnam et en France, Laure Wernly interroge ses racines à travers la danse. Banoï est né de cette nécessité de danser en relation avec ses origines et l’histoire de sa famille. La chorégraphe tente de rapprocher les fantômes du Vietnam et ceux qui l’habitent, de lier le sensible et l’émotionnel, aux bribes de récits de vies vécues par sa famille. “Danser, recoller les morceaux d’une histoire, rassembler, puis donner de la forme, pour ne pas arrêter le mouvement qui seul, permet de continuer à avancer, à être.” Laure Wernly NOW est le deuxième volet du cycle Habiter le monde, ouvert avec le duo Nhà qui signifie “la maison” en vietnamien. Dans ce solo chorégraphié, Sébastien Ly invite à la révolte contre les déséquilibres et les rapports de force dans un monde en crise. Now naît de l’urgence d’embrasser pleinement nos défis contemporains parmi lesquels le changement climatique et la crise migratoire. Il propose pour la première fois dans son répertoire un spectacle frontal, musclé et sous tension.
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Se méfier des eaux qui dorment _ Compagnie Yvann Alexandre
25januari 2022
Saint-Nazaire|Dance
Accueilli à deux reprises en résidence de création, en hiver 2021, le chorégraphe Yvann Alexandre présente sa dernière création, une pièce poétique aux multiples influences, comme un lointain lac des « signes ». « Qui sommes-nous, empêchés dans un corps d’oiseau sans possibilité d’envol ? ». Avec cette nouvelle création, portée par six danseurs et danseuses, le chorégraphe Yvann Alexandre imagine un territoire d’ambiguïtés, qui convoque les notions d’enfermement et d’affranchissement. Dans une atmosphère claire-obscure peuplée de sons évoquant la densité d’une forêt d’Amazonie, les corps se laissent traverser par différents états… Comme emportés par le courant, chacun des interprètes incarne différents registres. Ils sont tous à la fois compressés, empêchés et engagés, dans de puissants rapports physiques, invoquant chacun leur tour la rébellion. Les mouvements sont fulgurants, secs et parfois violents, alternant avec d’autres plus délicats, rappelant les plumes de cygnes. Dans cette création intime, le rapport à la peau, à la chair et au contact est omniprésent. Se méfier des eaux qui dorment est une chorégraphie du désir, une quête de libertés.
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Boxe Boxe Brasil
14januari 2022
-
15januari 2022
Saint-Nazaire|Dance
Une rencontre inattendue entre dix danseurs brésiliens et le Quatuor à cordes Debussy, dans une re-création qui explore le mouvement et le métissage des genres. Le chorégraphe Mourad Merzouki revisite sa création emblématique Boxe Boxe de 2010 et la présente, cette fois-ci, aux couleurs du Brésil. Un véritable challenge chorégraphique. Boxe Boxe Brasil, est un spectacle détonant, mélange de force et de grâce, de classique et de contemporain. Cirque, hip-hop, ballet, boxe française, anglaise, full-contact ou capoeira, composent ce moment de poésie dansé et boxé. Les cordes du ring et celles du Quatuor Debussy se répondent à merveille tandis qu’entraînements et combats, rythment le spectacle. L’énergie brésilienne des danseurs se mélange à la musique et nous offre un ballet contemporain festif, une fusion parfaite des corps et des cordes.
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Ruptures _ Laurent Maindon - Théâtre du Rictus
11januari 2022
Saint-Nazaire|Theatre
Treize inconnus, sept trajectoires de vie, un aéroport, puis un squat, un centre d’accueil et une chambre d’hôtel, pour ce récit choral. Ruptures raconte des histoires d’amour qui s’achèvent, des tristesses partagées, des questionnements sur l’exil et interroge aussi – avec humour et tendresse – l’universalité de nos relations. « Ça commence et se termine comme une comédie musicale hollywoodienne et, entre les deux, les destins de douze personnages basculent. Éparpillés à différents endroits, mais paraissant étrangement reliés, en l’espace d’une journée, six couples se retrouvent à l’endroit de la rupture. » Sonia Ristic « À travers leurs histoires conjugales qui s’achèvent, en partant, fuyant, se croisant au détour d’un hall d’aéroport, d’un squat ou d’une chambre d’hôtel, ils rompent aussi avec le monde d’hier. » Sedef Ecer
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Romance Inciertos, un autre Orlando
16december 2021
Saint-Nazaire|Dance
Voyage chorégraphique autant que musical, Romances inciertos, un autre Orlando puise dans les musiques espagnoles traditionnelles des XVIème et XVIIème siècles jouées en directe, pour mettre en scène de savantes métamorphoses et explorer la notion de genre. François Chaignaud et Nino Laisné imaginent un parcours historique et poétique remontant aux sources moyenâgeuses du flamenco. En utilisant l’ambiguïté et la transformation, ils donnent à voir la renaissance de « personnages qui n’ont d’autre choix que de transformer le réel à la mesure de leur désir ». À l’image de l’Orlando de Virginia Woolf, François Chaignaud revêt diverses identités : une jeune fille déguisée en soldat, prête pour la guerre, la figure de San Miguel et la gitane Tarara, à la personnalité complexe et sulfureuse. Dans un décor drapé de tentures à motifs évoquant la nature, quatre musiciens baroques réinterprètent des airs anciens, qui trouvent leur source dans des partitions folkloriques, arabo-andalouses. Un spectacle envoûtant, aux allures de tableau vivant, qui fascine par son audace. Oscillant entre tradition et modernité, à la fois d’hier et d’aujourd’hui, Romances inciertos, un autre Orlando est une véritable épopée des métamorphoses.
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Le Théâtre Scène Nationale de Saint-Nazaire, rue Frères Pereire, Saint-Nazaire, Loire-Atlantique 44600, France