Les horizons, les vagues et nous

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Takeshi Jonoo est résident du Couvent. Il travaille différentes techniques, de l’illustration à la peinture, principalement à l’aquarelle et à l’encre de chine, entremêlés de crayon, de pastel à l’huile et de stylo.

Ces dessins en noir et blanc questionnent l’imaginaire et se situent à la frontière du figuratif et de l’abstrait, à la limite entre deux mondes, la terre et l’air, uni à l’horizon. Les lignes évoluent vers des transparences et des contrastes de sensibilité, s’entrelacent et avancent comme des vagues jouant à l’horizon. Takeshi nous propose à sa manière une ode à la vie, se faufilant entre le haut et le bas, le bruit et le calme, et contemplant l’au-delà.

Vernissage le 30 août à 18h.

Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille

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Samedi et dimanche 12h – 19h3o.

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Dans le sillage des Jeux Olympiques 2024, la nouvelle exposition de SAUZEREAU, se met en place à partir du 05 août , à la Maison Montgrand présentée par Art & Business et artsmarseille. Sur Instagram : @joelle.giordano.77 @artsmarseille Aujourd’hui Marseille vit à l’heure olympique et ses artistes également ! Venez découvrir « L’EXPRESSIONNISTE URBAIN » qui dévoile ses dernières créations, celles sur Marseille ainsi que celles sur les valeurs du sport. L’art et le sport ont toujours été liés : déjà dans l’Antiquité, athlètes, comédiens et musiciens s’affrontaient dans des concours d’excellence, récompensant tant les traits d’esprit que les prouesses physiques. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
La galerie Bonne Espérance de Paris présente à Marseille une exposition pop-up, « Kalahari San », de peintures de 2013 et de photographie de 1959. Les San, autrefois connus sous le nom de « Bushmen », sont les premiers habitants de l’Afrique australe et ont vécu dans la région des dizaines de milliers d’années avant l’arrivée d’autres Africains et d’Européens. Les San sont les créateurs de l’art rupestre en Afrique australe. Bonne Espérance présente la première exposition à Marseille de la peinture San contemporaine. Bonne Espérance présente des peintures réalisées en 2013 par des artistes autodidactes appartenant à un collectif d’artistes San, The Kuru Art Project, basé dans un village du désert du Kalahari au Botswana. Bonne Espérance présente également des photos en noir et blanc prises en 1959 par le photographe sud-africain Jürgen Schadeberg d’une danse rituel de guérison San, la danse transe, pratiquée par des San depuis des siècles et souvent réprésentée dans l’art rupestre San. Les œuvres des artistes du collectif Kuru Art Project et de M Schadeberg font partie de nombreuses collections permanentes des musées autour du monde, notamment la Smithsonian Institution, le Victoria & Albert, le Art Institute of Chicago, le Tate, la Maison Européenne de la Photographie et d’autres. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Le Festival Avant le Soir se déroule au Jardin Benedetti à Marseille, offrant une série d'événements culturels gratuits et variés. Ce festival, qui fait partie de l'été marseillais, propose des spectacles de théâtre, de danse et des concerts dans différents lieux ouverts. Le programme inclut des représentations captivantes telles que la pièce de théâtre 'A la Bon'heur' par L'Auguste Théâtre, la performance de danse 'Bulle Chorégraphique' par la Cie Mouvimento, et le concert 'L'Echo des Sphères' par Musica Ex Anima. Chaque événement est conçu pour offrir une expérience unique et immersive au public. Les artistes et compagnies comme Trio Sayat, Jass Quartel et Cie Hangar Palace apportent leur talent et leur créativité à ce festival, promettant des moments mémorables. Les spectacles varient de la philosophie de Socrate à la musique arménienne, en passant par des performances de danse contemporaine et des pièces de théâtre burlesques. Les représentations ont lieu à différentes dates et heures, offrant une diversité de choix pour les spectateurs. Ne manquez pas cette occasion de découvrir des performances artistiques exceptionnelles dans un cadre magnifique.
Exposition temporaire. Le Paris Print Club est un lieu de création artisanale et artistique dédié à l’image et à l’édition d’objets imprimés. Dans cet espace de 400m2 au cœur du 18e arrondissement, se regroupent les ateliers de graveurs, de sérigraphes, typographes, éditeur·ices, designers, graphistes, photographes et artistes. Ces espaces de production sont articulés avec une galerie donnant directement sur la rue. L’atelier Morsure est au sein du Paris Print Club le pôle de gravure et de typographie. C’est la réunion d’encres, de machines et de personnes qui mènent des projets artistiques d’estampes et de livres conçus par et pour ces techniques. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Plongez dans l'univers de Van Gogh lors de l'exposition immersive Van Gogh : The Immersive Experience à Marseille. Découvrez la vie, l'oeuvre et les secrets de l'artiste à travers des projections numériques, une expérience en réalité virtuelle unique et un spectacle son et lumière mémorable. Une expérience hypnotisante organisée par Exhibition Hub, déjà acclamée dans plus d'une trentaine de villes à travers le monde. Laissez-vous envoûter par les chefs-d'oeuvre de Van Gogh et entrez dans une nouvelle réalité artistique.
« Marseille, fenêtre sur le monde » de et par Clément Goguillot autour de l’exposition « Panoramas. Revoir les collections des Musées de Marseille ». Né entre mer et colline, Clément Goguillot a arpenté dès l’enfance les ruelles tortueuses et les grands boulevards de Marseille ; il a humé les puissants relents marins et les cuisines ouvertes sur la rue ; il a observé les visages burinés comme des pierres et la délicatesse des ouvrages d’art ; il a écouté les vagues venues d’autres latitudes et les langues des montagnes ; il a dégusté la force évocatrice des fruits gorgés de soleil et la profondeur des épices. Quel que soit l’endroit de la ville, tout le ramène à l’histoire des peuples qui déambulent dans ses rues… Aujourd’hui, il vous propose une traversée parallèle de l’exposition « Panoramas », comme un chemin de traverse, un chemin de récit… Embarquement immédiat ! En famille, enfants à partir de 6 ans. Durée : 1h Sans réservation, dans la limite des places disponibles Publié par : Ville de Marseille
Son format intime et son engagement auprès des projets artistiques en font sa singularité. Étendant le traditionnel stand de foire à un véritable espace d’exposition, dont la configuration est directement liée au projet curatorial, Art-o-rama porte une attention particulière aux œuvres présentées. Le week-end d’ouverture, en présence des galeristes, est prolongé par un temps d’exposition qui permet d’accueillir un plus large public d’amateurs d’art. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
Un nouvel engouement se manifeste depuis quelques années pour les pratiques de nudité dans la nature, engouement qui va de pair avec la recherche d’une alimentation saine, végétarienne, le recours aux thérapeutiques naturelles, à la méditation ou au yoga en plein air. Ces modes de vie, mais aussi le rejet des diktats qui pèsent sur nos corps, sont autant de clés de lectures contemporaines pour comprendre les enjeux des naturismes d’hier et d’aujourd’hui. La France est aujourd’hui la première destination touristique au monde pour les naturistes : son climat tempéré et la présence de trois mers ont facilité l’installation de véritables communautés, qui – excepté en Suisse – ont peu de véritables équivalents ailleurs en Europe, où le naturisme se pratique de manière plus libre, hors de communautés constituées. Mais d’autres raisons, historiques, culturelles, juridiques, expliquent la singularité et la longévité des communautés installées en France. Il était normal pour le Mucem, musée de société implanté à Marseille, cité méditerranéenne autour de laquelle plusieurs lieux naturistes importants se sont développés, de chercher à explorer ce phénomène de société singulier et fédérateur qu’est le naturisme, ou plutôt les naturismes, car ils sont pluriels. Alors, vivre nu en communauté pour communier avec la nature serait-il le secret du bonheur et de la santé ? Naturisme et nudisme, est-ce la même chose ? Pourquoi et comment la France est-elle devenue ce « paradis naturiste » ? L’exposition « Paradis naturistes » se propose de partir à la découverte des tous premiers naturismes, allemands et suisses, puis français, de rentrer dans l’histoire des communautés naturistes pionnières, qui s’implantèrent en France et en Suisse dès les années 1920 mais aussi de découvrir comment se vit et se pratique le naturisme aujourd’hui. Dans une scénographie solaire conçue par l’agence lyonnaise Trafik, l’exposition réunit 600 items : photographies, films, revues, objets quotidiens mais aussi peintures, dessins, livres, estampes et sculptures. Ils sont issus des archives des communautés, de collections privées et publiques françaises et suisses, parmi lesquelles : le Musée National d’Art Moderne MNAM/CCI Centre Pompidou, le musée du Louvre, la Bibliothèque Nationale de France, le musée Bourdelle, le musée des Beaux-Arts de Rennes, le musée de l’Éphèbe et d’archéologie sous-marine d’Adge, le musée des Beaux-Arts de Dole, la cinémathèque de Paris, l’INA, les archives départementales des Yvelines, les archives municipales d’Agde, le syndicat d’administration d’Heliopolis – Île du Levant, la Fondation Henri Cartier-Bresson, la galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois, la Bibliothèque Nationale Suisse à Bern, le Bündner Kunstmuseum à Chur, la cinémathèque de Bern, la Fondazione Monte Verita à Ascona. Commissariat : – Amélie Lavin, conservatrice en chef au Mucem, responsable du pôle Corps, apparences, sexualités. – Bernard Andrieu, philosophe, professeur au sein de l’Institut des Sciences du Sport et de la Santé de Paris, Université Paris Cité. – David Lorenté, ingénieur des systèmes et techniques audiovisuels et multimédia à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne et doctorant, Université Paris Cité. – Jean-Pierre Blanc, directeur de la Villa Noailles. Commissaires associés : – Julie Liger, directrice adjointe de la Villa Noailles. – Thomas Lequeu, associé à la direction artistique pour la Villa Noailles. Scénographie : agence Trafik Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille
PAREIDOLIE, salon international du dessin contemporain à Marseille, vous donne rendez-vous les vendredi 30, samedi 31 août et dimanche 1er septembre 2024 au Château de Servières. Par son format volontairement court, intimiste et convivial, PARÉIDOLIE est devenu en quelques années l’un des salons qui comptent sur le marché, où la découverte est à la hauteur de la curiosité des regards, ou la contrainte de l’espace se transforme en exigence de qualité, ou collectionneurs, institutionnels et grand public ont plaisir à se retrouver à la fin de l’été et à l’orée d’une nouvelle saison artistique ! PARÉIDOLIE investit l’intégralité des murs du Château de Servières dans le 4e arrondissement de Marseille, un espace partagé entre les 16 galeries sélectionnées, les artistes et structures invités, les espaces librairie – débats – rencontre et bien sûr, un lieu pour se détendre, se rencontrer et se restaurer. Nous avons l’honneur et le grand plaisir d’annoncer l’arrivée de Madame Catherine David – Historienne d’art et Commissaire d’expositions – à la présidence de notre comité artistique, aux côtés des autres personnalités qui nous accompagnent depuis de nombreuses années : Nicolas Daubanes, artiste | Thierry Forien, collectionneur et commissaire d’exposition | Josée Gensollen, collectionneuse | Laurent Godin, galeriste | Pascal Neveux, directeur du FRAC Picardie | Marine Pagès, artiste, co-fondatrice et co-rédactrice en chef de Roven, revue critique sur le dessin contemporain | Michèle Sylvander, artiste | Gérard Traquandi, artiste. Les trois jours de Salon, ponctués d’un programme de rencontres, visites et débats sont également le temps de lancement de la Saison du Dessin qui se déploie tout l’automne dans les Musées de la Ville, au FRAC, et dans les sites partenaires à Marseille, sur l’arc méditerranéen. Enfin, la poursuite des résidences croisées, dans le cadre de LA SAISON DU DESSIN NORD / SUD, entre le Château de Servières et le Frac Picardie – avec le soutien du Centre Culturel Léo Lagrange et d’Amiens Métropole, offre un temps de recherche et de production, suivi d’une restitution lors d’une exposition dans chacune des villes partenaires. Publié par : Office de Tourisme des Loisirs et des Congrès de Marseille