ALIOCHA SCHNEIDER + BLEUROISE

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TICKETS DISPONIBLES VENDREDI 1ER DÉCEMBRE À 11H

ALIOCHA SCHNEIDER

When asked for an image to describe his latest album, Aliocha spontaneously replies: “The sea. Exiled to Athens for six months of filming, Alyosha is far from the woman he loves. Close to the sea and the blue sky. Between takes, he composes. For the first time in French, he recounts what is going through his heart with his singular voice, where fragility mingles with elegance. It all began far from the Mediterranean, in Quebec. Aliocha’s parents left Paris for a change of scenery and adventure. Canada welcomed this family of artists. The father is a dancer, the brothers do everything. But music plays a special role. It’s like a secret channel of communication between Aliocha and his older brother Vadim. A language all their own. Vadim gave Alyosha his first records and showered him with YouTube clips. Alyosha started singing at the age of 10, and took his first guitar lessons at 13. The further he got into music, the more bored he became with school. He began writing his own songs, initially in English. “English is more instinctive for me,” explains Alyosha. “Then he met Jean Leloup, his songwriting godfather, who pushed him into the studio. His first album, Eleven Songs, was produced by Samy Osta (La Femme, Feu Chatterton). Alyosha celebrates his folk influences, from Dylan to Eliott Smith. Eleven Songs received rave reviews, earning him recognition and giving him his first live experience (Fnac Live, Les Inrocks festival, La Boule Noire). In 2020, to counter the rest forced by the pandemic, Alyosha tried a new exercise: he translated one of his songs into French. The result was C’est tout, c’est rien. His first attempt was very well received, prompting him to continue. First an EP. Then a whole album. “It’s a lot of extra work for me to write in French. But when I manage to do it, what comes out is even stronger, even more intimate,” as if in French, Alyosha opens up even more – about love, long-distance relationships, desires and dreams. Spurred on by his new producer, Canadian Marc-André Gilbert (Charlotte Cardin, Ariane Moffat), and the influences they share (Mac Miller, Rodrigo Amarante, Shuggie Otis), Aliocha tries out other sounds, other compositions: an almost Hawaiian guitar, island harmony, solar choruses… All revealed by the mix by Mark ‘Spike’ Stent (Miley Cyrus, Ed Sheeran, Harry Styles)Album due autumn 2023, on the Local label.

BLEUROISE

Bleuroise, artiste liégeoise d’origine congolaise, révèle dès son jeune âge une sensibilité artistique particulière en exprimant majoritairement ses émotions sur papier, qu’elles soient personnelles ou inspirées par le monde qui l’entoure.

Sa palette musicale est aussi diverse que les genres musicaux qui ont bercé son enfance: de la rumba congolaise aux variétés françaises, en passant par le rap américain et français, le reggae, la soul, la pop.. Refusant de se limiter à un seul univers, Bleuroise préfère explorer, se découvrir, apprendre et créer. Elle se considère comme un électron libre, composant aussi bien pour elle-même que pour les autres, partageant ainsi ses créations avec le monde.

La couleur bleue occupe une place centrale dans son univers artistique. Associant le bleu à l’encre, elle voit les sentiments sous forme de nuances de bleu, allant du bleu rosé au bleu violet en passant par les tons bleus verdâtres, capable d’enrober toutes les couleurs. Le bleu roi évoque également la couleur de la tombe de son grand-père paternel.

Bleuroise a parcouru un chemin pour se sentir légitime en tant qu’artiste, l’écriture est pour elle un automatisme naturel, plus prédominant que la parole. Malgré cette facette paradoxale, elle réussit à établir une connexion intime avec son public, effleurant toute une série de sentiments, donnant l’impression d’être un ami proche lorsqu’on l’écoute!

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Voorgestelde evenementen

Le Collectif du Lion est avant tout connu pour ses formations jazz. Cette soirée est une belle occasion de mettre en lumière d’autres facettes de la diversité bigarrée de ce collectif liégeois qui fête ses 35 ANS ! Sur scène, 11 artistes pour à une transe musicale joyeuse, poétique, énergisante et libertaire. https://www.collectifdulion.com TOUT EST JOLI / ALL IS PRETTY Une voix de crooner et un feu d’artifice musical teinté de pop, rock et country progressive. Leur dernier album Long Play séduit media et public. https://www.collectifdulion.com/tout-est-joli-all-is-pretty SILVERRAT BAND Un son de fanfare urbaine qui donne envie de danser sur des textes engagés https://www.collectifdulion.com/silverrat-band Sur scène: GÉRALDINE COZIER voix MICHEL DEBRULLE batterie, grosse caisse de Binche NICOLAS DECHÊNE guitares acoustique, électrique et basse VÉRONIQUE DELMELLE saxophones, violon, voix THIERRY DEVILLERS voix, compositions JOACHIM IANNELLO violons LAURENT MEUNIER saxophones voix BENOÎT RANDAXHE sousaphone, voix ADRIEN SEZUBA RUKIRA voix, compositions ALEXANDRE TRIPODI violons Aux platines: DJ PHILOZOF --------- INFOS PRATIQUES Ouverture des portes 20:00 20:30 Tout est Joli/All is Pretty 21:30 SilverRat Band 23:00 DJ PHILOZOF Prix 12€ +26 ans // 8€ -26ans Réalisé avec l'aide de la Fédération Wallonie-Bruxelles - Service de la musique
Le Passage des Arts du B3 accueille une exposition de jouets - prêtés par le Musée de la vie wallonne - qui reflètent l'évolution de notre société au niveau de la question du genre depuis le XIXe siècle. Des dînettes et des fers à repasser pour faire des petites filles de parfaites petites ménagères, des soldats et des armes de bois ou de plomb, des établis de bricolage pour les petits garçons, jusqu'à l'apparition de poupées pour garçons et de Lego pour filles, le monde du jouet est moins innocent qu'il n'y paraît et nous conditionne, dès notre plus jeune âge, au rôle que nous sommes supposés jouer parmi nos semblables. Des reproductions d'affiches, anciennes et plus récentes, fourmillent de petits détails révélateurs, en plus, pour certaines d'entre elles, d'être de petites œuvres d'art. L'exposition peut se visiter librement mais un accompagnement est possible sur demande. Tandis que les enfants seront invités à réaliser leur propre jouet, les ados et les adultes se verront conviés à tester leurs connaissances du monde LGBTQIA+ via un jeu de l'oie aux couleurs de l'arc-en-ciel. Entrée libre - réservations pour la visite animée : info@leb3.be [info@leb3.be] – 04 279 54 00
Le duo met à l'honneur les musiques argentines à travers le charme et la magie de ses instruments les plus représentatifs. Son répertoire comprend à la fois des Tangos traditionnels (E.Balcarce, A.Troilo, J.C.Cobian, C.Gardel, S.Piana...) mais aussi des compositions plus modernes représentatives des nouvelles tendances actuelles (A.Piazzolla, W.Rios, F.Tavolaro, M.D.Pujol...). Laissez-vous emporter dans un voyage musical émotionnel et de mélancolie, riche de diverses influences, mystérieux et tragique, une musique empreinte de joie et de souffrance, de force, de passion et de rage! A l'issue du concert, verre de l'amitié offert et rencontre avec les artistes.
TICKETS DISPONIBLES LE 14 FÉVRIER À 11H MOSIMANN “VOULEZ-VOUS“, c’est tout ce que vous voulez. La soirée “Voulez-Vous” s’inscrit dans une modernité multiculturelle 2024 by Mosimann : le DJ-producer invite, questionne et sollicite, dans un esprit festif positif et bienveillant, à faire partie de la fête. Avide d’une équité accessible au plus grand nombre, ambitieux de démocratiser l’underground, Mosimann souhaite réunir autour d’une prestation Tech-House/House soignée, carrée, où la musique est au centre de tout. Avec même quelques surprises… Alors pour la première, voulez-vous Liège ? GRAND BLEU
Truffé de gags désopilants et de situations rocambolesques, le film The Navigator (1924) fut le plus grand succès de Buster Keaton. Organiste de l’église Saint-Eustache à Paris, Thomas Ospital met tout son talent d’improvisateur au service de ce chef-d’œuvre du cinéma muet.
Avec Stéphane Mercier (sax,fl,effets), Lorenzo Di Maio (gt), Vincent Bruyninckx (pn,cl) C’est cela, les standards de jazz : des chansons populaires jouées la plupart du temps instrumentalement. Ce trio sans bassiste ni batteur explore ici non seulement quelques standards de jazz reconnus, mais aussi de la pop contemporaine : Bronski Beat, Amy Winehouse, Crowded House ou Brassens…beaucoup de fun en perspective…   Entrée: 12€ tout public          7€ étudiant L'accès aux concerts se fait SANS réservation!   Ouverture du club dès 19h00 Concert à 21h00   L'accès au restaurant se fait uniquement sous réservation. jacquespelzerjazzclub.asbl@gmail.com [jacquespelzerjazzclub.asbl@gmail.com] Notre confirmation en réponse fait office de réservation.
TICKETS EN VENTE VENDREDI 8 DÉCEMBRE À 10H DORIA D Doria D, 23 ans, auteure, compositrice, interprète. Esprit torturé dans un monde absurde, dès la petite enfance Doria se réfugie dans l’écriture et la musique. Elle se produit dès ses 16 ans avec ses petites chansons en construction et sa guitare électrique dans des bars. Elle signe en 2020 avec le label G-major Records et sort en 2021 son premier ep Dépendance. Son single phare est monté à la première place de l’ultra top et cumule plus de 10 MILLIONS d’écoutes sur les plateformes de streamings. Après deux tournées de plus de 50 dates chacune avec des scènes allant de mille à 10 milles personnes, deux premières parties de Grand Corps Malade à Cannes et à Forest National, Doria prend un peu de temps pour elle, pour prendre du recul et se recentrer. Doria est maintenant en indé, elle travaille sur un nouvel ep qu’elle crée avec ses potes et fera son grand retour en 2024 avec de nouveaux sons qui lui ressemblent. Doria rêve secrètement qu’un jour on puisse soigner et réunir toutes les âmes du monde grâce à la musique.
Fondée en 2008, la Jörg Danielsen & Vienna Blues Association est aujourd'hui l'un des grands noms de la scène blues autrichienne. Le groupe a sorti son premier album "Vienna Blues Association" en 2016. Après quelques tournées dans des clubs en Europe et en Amérique du Sud, est sorti au printemps 2018 l'album live "Live from the Jazzland" qui, comme son nom l'indique, a été enregistré dans le légendaire Jazzland de Vienne. En 2019, Jörg Danielsen sort l'album « Straight outta Buenos Aires », suivi de « Guess who’s Got the Blues », salué par la revue Blues Blast Magazine en 2020. Ils présentent une large palette de styles blues. Leur enthousiasme et leur énergie sur scène font battre le cœur et les jambes de chaque spectateur. Ce sera leur troisième passage au Blues-sphere ! Jörg Danielsen : voc/git / Christoph Karas : drums/voc / Florian Faltner : bass/voc Paf 16€ prévente 13€ www.joergdanielsen.com [http://www.joergdanielsen.com/] https://www.facebook.com/viennabluesassociation [https://www.facebook.com/viennabluesassociation]
Le Reflektor et Sphères Sonores s’associent et lancent le LOUD CLASH, un appel à candidatures destiné aux artistes de rock dur (Stoner, Heavy, Trash, Punk, Hardcore, Post rock…) issus de la Province de Liège. Les candidats sélectionnés seront départagés par un jury de professionnels lors d’une finale « live », le 18 mai au Reflektor. 🎸 Venez soutenir les finalistes lors de cette soirée ! A l’affiche : RÄUM PVRS 2PHOQUES DILUVIAN À la clé pour le gagnant : La première partie d’un groupe de renom dans la nouvelle salle l’OM. L’accès aux 6 ateliers proposés par Sphères Sonores, relatifs aux métiers de la musique et au développement de compétences annexes. Cinq journées au studio d’enregistrement de la Province de Liège, situé à Ougrée. Nos membres du jury pourront aussi remettre un prix au groupe de leur choix! Merci déjà au Durbuy Rock Festival, La Zone, Shoot Me Again Webzine, Metal Fest Alleur, Silenceless, Pop Katari, Jaune Orange/Wyatt E., Luik Agency, Mark It Zero, et Atelier Rock ! RÄUM Exprimant un Post Black Metal brut et composé de nombreuses influences, le groupe met en avant des atmosphères mélancoliques et désolées menant à un assemblage de vagues sonores oppressantes, voire chaotiques. PVRS Mélangeant des éléments de doom metal avec une touche contemporaine, PVRS est prêt à redéfinir le genre avec son son unique. 2PHOQUES Leur musique, douce amer, est un mélange d’électro, de synthé et de cris. From tenderness to anger and gloom… DILUVIAN Projet aux accents metalcore et progressif, les djentlemen de Diluvian sont bien décidés à imposer leur style complexe mais mélodique sur la scène metal belge et au-delà .