Nuit des Musées 2024 au Château d'Auvers, une plongée dans l'expo Van Gogh

Beschrijving

Le Château d'Auvers-sur-Oise, vous accueille ce samedi 18 mai 2024 à l'occasion de la 20e Nuit des Musées. Découvrez le programme des animations qui vous attendent entre exposition et visite guidée.

Le Château d'Auvers-sur-Oise vous accueille pour la Nuit des Musées 2024 le samedi 18 mai 2024, lors de la 20ème édition de cet événement européen. Le Château d'Auvers, qui se situe dans le Val-d'Oise, niché dans le village incontournable d'Auvers-sur-Oise, est une vraie perle culturelle à ne pas manquer pour les amateurs d'art et d'histoire. Connue pour avoir été une source d'inspiration pour de célèbres artistes comme Vincent van Gogh, cette demeure historique nous invite à plonger dans l'univers de l'impressionnisme et de la Belle Époque.

Le Château d'Auvers-sur-Oise, édifié à la fin du XVIIe siècle, a traversé les âges en se métamorphosant au gré des époques. Originellement conçu comme une demeure de prestige pour un banquier italien, il a ensuite connu plusieurs vies, accueillant aristocrates et artistes, avant de devenir le musée dynamique que nous connaissons aujourd'hui. Sa rénovation et sa reconversion en espace culturel, au début des années 90, ont permis de mettre en lumière son architecture élégante et ses jardins à la française, tout en offrant un cadre exceptionnel pour la diffusion de l'art et de la culture.

Le Château d'Auvers propose une expérience immersive unique à travers son exposition phare « Voyage au temps des Impressionnistes ». Cette exposition permet aux visiteurs de se plonger dans l'époque des impressionnistes grâce à des dispositifs multimédias avant-gardistes. À travers des projections et des installations audiovisuelles, on découvre la vie des peintres qui ont marqué cette période, tels que Claude Monet, Camille Pissarro, ou encore Vincent van Gogh, qui a peint certaines de ses œuvres les plus célèbres durant les derniers mois de sa vie à Auvers-sur-Oise.

Le Château d'Auvers-sur-Oise, c'est aussi un lieu de vie culturelle foisonnant. Outre son exposition permanente, le château accueille régulièrement des expositions temporaires et des événements en tous genres. Cela fait de lui un lieu de rendez-vous pour les passionnés d'art, mais aussi pour les familles en quête d'activités culturelles enrichissantes.

Les jardins du château, restaurés dans l'esprit des jardins à la française, invitent à la promenade et à la contemplation. Flâner dans ces jardins permet non seulement de profiter d'un cadre naturel reposant mais aussi d'admirer la façade du château, avec ses ornements et son architecture typique du XVIIe siècle. C'est une invitation à la rêverie, à l'image des peintres impressionnistes qui ont trouvé dans ces paysages une source d'inspiration inépuisable.

Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.

Tickets

Info:

Tarifs: Gratuit

Organisator

Organiseert u dit evenement?

Neem contact met ons op als u informatie en dergelijke wilt bijwerken

Ons contacteren

1 foto

Voorgestelde evenementen

Découvrez l'histoire du Nage No Kata, l'un des premiers katas de l'histoire du judo créé par Maître Jigoro Kano en 1887. Les katas, enchaînements de techniques codifiées, sont essentiels pour les judokas. Assistez à une oeuvre musicale originale composée par Noriko Baba, Misato Mochizuki, Yves Chauris, Aurélien Dumont et Yann Robin, inspirée par la dramaturgie de 5 katas fondamentaux exécutés par des judokas de haut niveau. Tous publics
Le Musée Jean-Jacques Rousseau se dévoile à travers une sélection de plus de 80 oeuvres, révélant la richesse de ses collections, tant par leur diversité que par leur valeur historique. Le Musée conserve près de 12 000 oeuvres, principalement des gravures, des livres et des manuscrits, mais aussi du mobilier, des objets d'art, des dessins, des peintures ou encore des sculptures. Cette vaste collection reflète l'identité multiple de ce site emblématique, à la fois musée littéraire en sa qualité de maison d'écrivain, et musée d'histoire avec son fonds consacré à la Ville de Montmorency. D'année en année, les collections du Musée s'accroissent grâce à une politique d'acquisition réfléchie en fonction de ces deux thématiques. Classé aux Monuments historiques (1984), bénéficiant de l'appellation « Musée de France » (2002) et labellisé « Maison des Illustres » (2011), ce musée municipal est un joyau patrimonial, gardien d'une mémoire autant locale que nationale. Entrez dans les coulisses du Musée et découvrez comment se constitue, se préserve, s'expose et se transmet un fonds de collections. Grâce à différents dispositifs interactifs et des livrets-jeux, intégrez l'équipe du Musée et inspectez une oeuvre d'art, retracez son histoire ou créez votre propre exposition ! Du mardi au dimanche, de 14h à 18h. 5 rue Jean-Jacques Rousseau 95160 Montmorency Renseignements : 01 39 64 80 13 ; rousseau-museum@ville-montmorency.fr https://www.ville-montmorency.fr/mes-loisirs/musee-jean-jacques-rousseau Site web : https://www.ville-montmorency.fr/mes-loisirs/musee-jean-jacques-rousseau
L'Hôtel de la Marine rend hommage à la créativité et à la finesse de l'art de la Renaissance, avec une exposition à voir du 15 juillet au 25 août 2024. Au printemps 2024, la collection Al Thani de l'Hôtel de la Marine et le Victoria and Albert Museum nous présentaient plus d'une centaine d'œuvres exceptionnelles qui montraient la richesse et les savoir-faire de la Renaissance. Si vous avez adoré cette exposition, ou que vous n'avez pas pu la voir, bonne nouvelle : l'Hôtel de la Marine prolonge l'expérience avec une deuxième exposition dédiée à l'art de la Renaissance. Du 15 juillet au 25 août 2024, le musée parisien nous invite à découvrir Trésors de la Renaissance. Là, on peut admirer une soixantaine d'œuvres issues de la collection Al Thani, des œuvres choisies pour leur perfection et leur ingéniosité. Plus précisément, l'Hôtel de la Marine souhaite rendre hommage à la créativité et aux techniques artistiques exceptionnelles des artisans et des artistes de cette époque lointaine. Quels que soient les matériaux, les couleurs, les fonctions des objets, chaque œuvre a été travaillée, améliorée, perfectionnée jusque dans les moindres détails, suscitant toujours plus d'admiration et de passion auprès des visiteurs et des collectionneurs. Cette exposition nous invite donc à admirer différents objets d'art, allant de coupes en cristal aux bijoux rares, en passant par des portraits miniatures ou des objets de décoration. Cette soixantaine d'objets témoignent du grand savoir-faire de ces maîtres de la Renaissance. La diversité des matériaux et des techniques, la finesse des objets, la richesse de ces pièces font de ces objets de véritables chefs-d'œuvre, qui nous en apprennent beaucoup sur les modes et les habitudes de l'époque. Une exposition à ne pas manquer cet été à l'Hôtel de la Marine, entre deux épreuves olympiques !
Le Grand Palais Immersif nous plonge dans l'art numérique contemporain de la Corée, avec l'exposition gratuite Decoding Korea, à découvrir du 26 juillet au 25 août 2024. Cet été, le Grand Palais Immersif nous propose un voyage en Corée. Plus précisément, le centre d'art numérique nous invite à découvrir l'univers de 10 artistes coréens, dans une exposition inédite et gratuite, présentée du 26 juillet au 25 août 2024. L'exposition Decoding Korea rassemble donc 10 artistes contemporains venus de Corée, qui racontent leur quotidien, leurs peurs, leurs espoirs, les évolutions de leur pays, à travers des œuvres numériques immersives originales. Le parcours de l'exposition mélange réalité virtuelle, intelligence artificielle (IA) et mapping pour nous immerger totalement dans cette culture coréenne venue du bout du monde. Nés entre les années 1960 et les années 1990, les artistes de cette exposition ont assisté à des changements importants. Politique, guerre, révolution culturelle et technologique : en quelques décennies, la Corée s'est transformée en profondeur. Dans cette exposition du Grand Palais Immersif, les artistes racontent donc les tensions entre Corée du Nord et Corée du Sud, l'industrialisation et les nouvelles technologies qui ont changé le pays, l'incertitude d'un avenir inconnu et imprévisible, les changements écologiques ou sociaux qui font évoluer les habitudes... La Corée se dévoile dans toute sa richesse, ses contradictions, sa complexité à travers les œuvres de ces artistes contemporains. Les créateurs mettent autant en lumière leur histoire que leur modernité, tout en mettant en lumière leur talent, leur créativité, leurs univers uniques. Cet été, venez donc "décoder la Corée" avec l'exposition numérique du Grand Palais Immersif.
Le Centre français de l'Institut Roi Sejong fait son Olympiade culturelle et propose deux journées d'animations au Centre culturel coréen les 19 et 20 juillet 2024, avec en focus un atelier découverte de l’alphabet coréen, Hangeul, et du papier coréen traditionnel, Hanji ! L’Institut Roi Sejong est un établissement public mis sous l’égide du Ministère de la Culture, des Sports et du Tourisme de la République de Corée. Il a pour mission de globaliser l’enseignement de la langue coréenne et de diffuser la culture coréenne à l’étranger. A l’occasion des Jeux olympiques et paralympiques 2024 et dans le cadre du « Tour du monde en une journée » organisé par le Forum des Instituts Culturels Étrangers à Paris (FICEP), le Centre français de l’Institut Roi Sejong propose en collaboration avec le Centre Culturel Coréen un petit programme introduisant l’alphabet coréen, Hangeul, et du papier coréen traditionnel, Hanji, tous deux emblématiques du riche patrimoine culturel de la Corée. Au programme de l'Olympiade culturelle du Centre français de l'Institut Roi Sejong : Atelier de découverte « Hangeul et Hanji, l'art de la langue et du papier coréen » ※Les deux parties de l’atelier sont indissociables; cet atelier est donc recommandé pour les débutants souhaitant apprendre l'alphabet coréen. Animations grand public Venez profiter des stands interactifs installés dans la cour intérieure du Centre culturel coréen du 19 juillet au 20 juillet 2024, sans obligation d'inscription. - Prenez des photos avec de grandes fleurs en papier coréen. - Essayez les vêtements traditionnels coréens, Hanbok. - Décorez un éventail avec du papier coréen coloré par vous-même. - Participez à des missions pour gagner votre cadeau surprise.
Venez découvrir une activité artistique hors du commun en vous initiant à la sculpture sur pierre. Petits et grands, en famille ou entre amis, apprenez les bases de cet art millénaire et partagez un moment d’échanges, où rires, concentration et outils s’entrechoquent allègrement. Atelier d'1h30, dès 6 ans Prévoir des vêtements adaptés à la température extérieure (atelier dans un hangar) qui ne craignent pas la poussière et des chaussures fermées. Places limitées : réservation obligatoire au 03 44 61 18 54 ou bienvenue@maisondelapierre-oise.fr Accessible en bus en prenant les lignes D, E, +4. Arrêt : Mairie de St Maximin
En raison des Jeux olympiques de Paris 2024 et des épreuves sportives organisées autour de la place du Trocadéro, le Musée de l'Homme a choisi de fermer ses portes au public du 20 juillet au 13 août 2024. Cet été parisien sera plus sportif que culturel : les Jeux olympiques de Paris 2024 animent les quatre coins de la capitale et transforment des places et des sites de la ville en terrains de sport, au détriment parfois des autres institutions du quartier. Ainsi, la place de la Concorde, par exemple, devient un spot de sport urbain en accueillant les épreuves de basket 3x3 ou de skateboard. Le Jeu de Paume, centre d'art dédié à la photographie installé en bordure de la place, a cependant dû fermer ses portes pour la saison estivale, afin d'éviter les désagréments liés à ces épreuves olympiques. Installé sur la place du Trocadéro, le musée de l'Homme a décidé de suivre l'exemple de son confrère. Le musée scientifique a annoncé ce 1er juillet qu'il serait entièrement fermé du 20 juillet au 13 août 2024, en raison des animations liées aux Jeux olympiques. Dans un message publié sur son site internet, le musée précise : « En raison des Jeux Olympiques 2024, le Musée de l'Homme sera fermé du samedi 20 juillet au mardi 13 août 2024 inclus. Attention : pour accéder au musée les 18 et 19 juillet 2024, les visiteurs devront se munir d'un laissez-passer numérique « Pass jeux » suite à l'activation du périmètre de sécurité (zone grise) de la cérémonie d'ouverture des Jeux Olympiques. Cette démarche doit être anticipée le plus tôt possible. » Le Trocadéro, lieu très prisé des touristes pour sa vue imprenable sur la Tour Eiffel, doit lui aussi accueillir quelques épreuves sportives pendant ces Jeux olympiques. La place doit être réaménagée pour permettre au public d'assister aux compétitions de triathlon et para-triathlon, de cyclisme sur route, d’athlétisme (marathon et 20 km marche) et de natation (eau libre 10 km). La Cité de l'Architecture et du Patrimoine et le musée national de la Marine, eux aussi situés sur la place du Trocadéro, restent pour le moment ouverts. Les deux musées n'ont annoncé que quelques jours de fermeture sur la période olympique, aux alentours du 26 juillet, date de la cérémonie d'ouverture. Notez cependant que pour accéder à ces musées pendant les Jeux, un laisser-passer vous sera demandé.
L'art contemporain se mêle au sport lors d'une exposition plurielle, dans les 13 régions administratives françaises, avec un thème d'actualité en Île-de-France. "Le monde est à tous.tes" se veut une ode au multiculturalisme, au cœur de la Maison de la Conversation. A travers toute la France, une grande exposition s'installe pour faire vivre l'art contemporain et le sport, avec 13 thèmes différents dans les 13 régions administratives du pays. Dans chaque région, une infrastructure ou un événement sportif accueille son exposition pour aller à la rencontre d'un public éloigné des musées et des centre d'arts, comme le circuit des 24h du Mans ou le stade nautique de Pau. En Ile-de-France, c'est la Maison de la Conversation, dans le 18e arrondissement de Paris qui fait la part belle au multiculturalisme, du 13 juillet au 9 septembre 2024. Dans cette exposition gratuite, le thème veut mettre en avant la diversité culturelle et ethnique, en mélangeant les oeuvres, les médiums et les notions, comme l’énergie et l’affect, le rythme et la lumière, les corps et les langues. Ici, les visiteurs sont invités à déambuler entre les projections vidéo, les photographies et les performances comme ils le souhaitent, sans parcours rigide, pour découvrir les créations qui dialoguent entre elles, dans une immense mosaïque culturelle sans hiérarchie. Les oeuvres y coexistent et échangent, reflétant la complexité de la diversité humaine, l'occasion pour les spectateurs de tisser eux aussi des liens et de se rencontrer, influencé par les autres.
L'artiste pop et surréaliste Philip Colbert installe ses homards géants dans la Station F, pour une exposition colorée et insolite à découvrir du 9 juillet au 2 août 2024. Après avoir conquis la Biennale de Venise, les homards de Philip Colbert débarquent à Paris. L'artiste de pop art installe ses sculptures géantes à la Station F, le campus de start-up parisien, situé dans le 13e arrondissement. Le temps d'une exposition estivale, Philip Colbert nous invite à découvrir son univers coloré et amusant, composé de curieux homards aventuriers et artistiques. Philip Colbert expose donc huit sculptures de homards, et une structure gonflable installée sur le toit de la Station F du 9 juillet au 2 août 2024. L'artiste reprend les codes du pop art et du surréalisme pour remettre en question nos sociétés de consommation mondialisées et notre détachement de la nature. À travers ses œuvres, le créateur revisite l'Histoire de l'art à sa manière. Ce personnage autobiographique du homard permet à l'artiste d'exprimer sa vision du monde et de l'art. Aussi critique qu'admiratif, Philip Colbert lie passé et présent avec ces sculptures inattendues et loufoques. Tour à tour, ces homards portent donc des costumes en référence à Vincent Van Gogh, Murakami, Andy Warhol, Damien Hirst, Duchamp... Cette exposition devient un jeu pour les amateurs d'art : saurez-vous retrouver la référence cachée à un mouvement ou à un grand artiste ? Pas besoin, cependant, d'être un expert pour apprécier les homards de Philip Colbert : ces sculptures originales et colorées sont fascinantes telles qu'elles sont.
La Galleria Continua vous invite à une escapade au pays imaginaire d'Eva Jospin, à l'occasion de son exposition gratuite "Tromper l'oeil", jusqu'au 14 septembre 2024. L'artiste française, virtuose des sculptures en carton, a érigé un nouveau monde au premier étage de la galerie du marais qui invite à l'exploration et au rêve. Une promenade onirique et arty ça vous tente ? Direction la Galleria Continua dans le Marais pour une escapade dans l'exposition gratuite et feuillue d'Eva Jospin, "Tromper l'oeil", jusqu'au 14 septembre 2024 ! Depuis quinze ans, l'artiste française, diplômée des Beaux-Arts de Paris, s'est démarquée par ses étonnantes sculptures en carton. Sous ses doigts de fée s'érigent des paysages à nul autre pareils. Et cette année, Eva Jospin ne se repose pas sur ses lauriers : en plus de la galerie, elle expose aussi au Musée Fortuny de Venise et à l'Orangerie du Château de Versailles ! Retour dans le 3e arrondissement de Paris, où, au premier étage de la Galleria Continua, sont exposées ses oeuvres récentes et inédites, créées spécialement pour l'occasion. Eva y explore ses thèmes favoris à travers diverses techniques, des forêts et architectures en carton aux dessins, broderies et bronzes, en passant par une toute nouvelle série. Inspirée par les contes et la mythologie, elle vous invite à vous promener à l'orée des bois et des forêts fossiles, plonger au coeur des jardins Renaissance, des nymphées et des grottes antiques. Son chef-d'oeuvre, "le Promontoire", est une sculpture majestueuse en carton, accompagnée d'une gloriette, d'une grotte et d'un labyrinthe. Reliées par un aqueduc et un pont, ces créations invitent à la rêverie. Les dessins et la grande broderie dévoilent des versions préparatoires de son oeuvre monumentale tapissant l'intérieur de l'Orangerie de Versailles. Et si on allait faire une promenade au pays imaginaire d'Eva Jospin ?