Laura Felpin

Description

C’est pour dire qu’on n’est pas mieux ou moins bien vivant qu’une huître.Et que si on regarde du bon endroit, les petites dames nerveuses qui marchent comme si elles avaient la priorité sur un trottoir, c’est de la même sève humaine que les moniteurs de canyoning bon délire qui vous assurent avant une tyrolienne.Du coup, faut pas trop s’inquiéter, tranquille ça va passer

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Vincent Dedienne se présente comme « un humoriste efféminé qui fait croire qu’il n’a pas besoin de piano ». Mais c’est faux ! S’il n’en joue pas vraiment, l’imposant instrument est cependant au centre de ce seul en scène inclassable, couronné du Molière de l’humour 2022. Pour l’occasion, smoking noir et chemise blanche, Dedienne sort le grand jeu ! Dans ce nouveau spectacle empreint d’humour et de nostalgie, il y a des personnages : des jeunes, des vieux, des gentils-comme-tout, des cinglés, des optimistes et des foutus. Des héros et des ordures… Bref, des gens, tous réunis dans des sketchs à l’ancienne joués par un Vincent Dedienne désopilant à souhait. Un bijou d’humanité qui parle du temps qui passe, de l’amour et du sens de l’existence. « Après avoir déjà fait le tour de mon nombril, j’ai décidé de tourner un peu autour du vôtre. Et si ça chatouille, tant mieux. » (Vincent Dedienne)
Ça n’a techniquement rien de drôle, l’espace-temps. Mais un monologue de l’humoriste montréalaise rend le concept hilarant. D’entrée de jeu, sous un ciel étoilé, Fortin installe le ton : elle veut nous parler de ses pensées existentielles sur notre présence sur Terre. Le temps qui passe. Celui de l’enfance, celui de la vie qui suit. C’est son genre d’humour bien à elle. Qu’elle évoque parentalité, anxiété et stress, études, privilèges, réussite… chacune de ses blagues fait naviguer entre réflexion profonde et rire aux éclats. Virginie Fortin n’est pas une humoriste engagée. Son « humour d’observation », comme elle l’appelle, n’est pas volontairement militant. Mais quand même… Entre existentialisme et humour, elle a choisi son camp !
The New York Times calls Anuvab Pal 'India's Most Intelligent Comedian’. The BBC call him India’s answer to British Wit. As seen and on Amazon Prime, QI and the Big Asian Stand-up (BBC). 'Very clever, very funny’ The Guardian 'One of India's top comedians' ★★★★★EdFestMag
Quand Leïla entame sa dernière année d’école primaire, elle ne s’attend pas à de tels bouleversements… Son corps change ; elle devient « femme ». Elle ne se pose pas de questions, mais le monde lui en pose. Comment désormais trouver sa place au sein de sa classe et à la maison ? À travers elle, ce sont les adultes, dont sa maitresse aussi étrange qu’inquiétante, qui viennent rendre compte des stéréotypes d’une société encore trop policée. Le sang des louves porte un regard attendri et plein d’humour sur l’identité et la transmission. Sabine Jean est comédienne, auteure, pédagogue et marraine du prix Armand Gatti (prix de la pièce contemporaine Jeune Public). Elle a co-traduit et mis en scène « Una historia de llaves » de Nathalie Akoun. « Le sang des louves » est sa première pièce. Le texte est édité chez l’Harmattan. Interprétation: Christel Pedrinelli Mise en espace: Stéphanie Van Vyve La lecture-spectacle est suivie d’un échange avec le public. À partir de 10 ans. Le MÉT (Magasin d'Écriture Théâtrales) bénéficie du soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles
C’est le premier seul-en-scène joué et écrit par Hugues Hamelynck, comédien et metteur-en-scène, surtout connu pour sa longue carrière d’improvisateur, il est aussi animateur à la RTBF, en radio sur VivaCité et en télé sur La Une. Dans ce spectacle, il vous propose une galerie de personnages qui vous feront passer du rire aux larmes et une jolie réflexion sur la place de la musique dans l’histoire de notre vie. Peut-on faire confiance au Mélomane Mythomane ? Découvrez ce spectacle à la fois drôle et touchant qui évoque avec tendresse et fantaisie les grandes figures de la Chanson.
Il était une toute nouvelle fois une comédie en avance sur son époque. Une comédie qui relit le conte de Perrault façon genderfluid. Créée il y a 15 ans, une comédie devenue un classique du TTO. Il était une toute nouvelle fois Cendrillon, Ce Macho !, spectacle indémodable porté par un texte réécrit à l’occasion de cette version 3.0. La partition de Sébastien Ministru est ripolinée et remise à neuf, la mise en scène de Nathalie Uffner minutieusement relustrée et le casting rénové de la cave au grenier ! Il sera toujours une fois l’histoire de Cendrillon, beau garçon du bas de l’échelle qui – un soir de bal – succombe à l’héritier de la couronne. Les flèches décochées par Sébastien Ministru contre les stéréotypes du conte de fée n’ont pas fini d’être drôlement politiques. Il est enfin une toute nouvelle fois une playlist irrésistible, des costumes flashy et des chorégraphies festives qui vous donneront envie de danser, de rater le carrosse, et de rentrer bien, bien après minuit.
Entracte c’est une pause entre deux moments d’agitation, un arrêt qui offre une place à la divagation, et c’est ici le récit de deux solitudes : celles d’une actrice et d’un acteur, maquillés, costumés, accessoirisés, mais sans partenaire et sans public. Revêtus des habits des rôles shakespeariens qu’ils ont joués ou rêvés de jouer – ceux d’Elisabeth Ire, d’Henry V, de Macbeth, de Lady Macbeth, d’Hamlet, de Roméo, de Juliette -, usant d’eux comme d’un bouclier pour se protéger de leurs angoisses, ils cherchent, loin des théâtres éteints, à résister à l’étouffement de l’isolement, retrouver du sens à leurs destins et à ne pas tomber dans l’oubli. Reclus l’une et l’autre dans leur cabane respective, ils effectuent inlassablement les gestes du quotidien, qui, sans jamais perdre en force, s’atténuent au fil du temps et de l’usure des corps affaiblis, faute de n’expérimenter que le nécessaire : manger, dormir, se changer, se laver.
 Entracte c’est le pari audacieux de revivre l’enfermement pour mieux s’en libérer : Lady Macbeth renverse du ketchup et la voilà avec les mains ensanglantées, Hamlet coupe du saucisson et le voilà avec un poignard dans la main. Un spectacle qui n’hésite pas à tirer les ficelles de l’absurde et du poétique pour nous plonger dans un univers de fantaisie dans lequel Delphine Bibet et Alexandre Trocki excelleront à n’en pas douter.
« J’aime faire rire. Pour moi, c’est une politesse. » dit Léonard Berthet-Rivière. Quiconque a vu ou verra le spectacle qui plonge dans les arcanes d’une histoire abracadabradantesque, trouvera ce jeune homme et sa complice Muriel Legrand de fait immensément polis. Qu’on en juge un peu : soit un vaudeville à table (ou presque), quatre actes, treize personnages, un acteur et une actrice ; soit une vendetta ourdie par Gérard contre son concurrent Raymond, le jour où celui-ci vient enlever sa maîtresse, Inès, femme de Gérard, alors que Frédéric, le fils de Raymond vient demander la main de Sophie, la fille de Gérard, enceinte jusqu’au yeux… Tous les ingrédients d’un vaudeville roboratif et d’une folle journée réunis sous la plume magistrale de Roger Dupré dans laquelle s’engouffrent l’actrice et l’acteur surfant sur l’absurdité d’une partition frénétique où la fantaisie mène le bal, et dans lequel on passe de la lecture savoureuse à deux têtes à une danse endiablée à mille bras. Symbolique et poétique, loufoque mais jamais dingue, Le mystère du gant pousse la tradition vaudevillesque à son paroxysme, touche l’absurde et ne se refuse aucune astuce pour nous redonner goût aux histoires. Un pied de nez salutaire à la sériosité et à la morosité qui fait beaucoup de bien.
Marcel Lucont is back in Brussels, with a jazz trio this time! The Fringe's favourite Frenchman comes back to Brussels with an exquisite new show and a live band to abuse. Expect wit sharper than a pint of English wine, poems sexier than an art déco brothel and jibes more devastating than an ill-judged referendum. Catch the Gallic symbol at the height of his imperial phase. 'Fresh, accessible, hilarious' (Guardian). 'Excellently dry' (Times). 'Comedy at its best' ***** (FringeReview.co.uk). As seen on BBC1's The John Bishop Show, Sky Atlantic's Set List and Comedy Central at the Comedy Store. ________________________________________________________ Doors open at 7:30pm Show starts at 8:30pm
DAVID CASTELLO-LOPES Authentique Il y a des choses dont on décrète qu'elles sont authentiques et d'autres que l'on rejette comme pas authentiques (comme Nabilla). Il y a des gens qui semblent tout de suite sincères et d'autres qui ont l'air de mentir en permanence, même quand ils ne disent rien. Mais alors pourquoi ? D'où ça vient ? Qu'est-ce que les vrais gens ont de plus que vous ? Je vais vous dire