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The Korean Cultural Center Brussels is pleased to present this amazing up-coming performance produced by Hun-Mok Jung and his recently established dance academy, JUMOK Dance Theater, founded just last year.
The choreographer is presenting his new creation as director in Brussels, with the performance Yaras, which is a work that represents trans-humanism and gender bending while challenging the concepts of genetic inheritance, technologically enhanced bodies versus anatomical defects/originalities.
The name, Yaras, represents a fictional community, where each dancer is represented by a color and a character. Their society lingers in a pattern of repeated cycles of ecstasy and lethargy, and the key to understanding this mystifying civilization seems to lie in symbolic images, actions and geometrically coded movements.
The piece faces a duality of freedom and control, empathetic and rational, open but rational. Conflicts, collisions and more are actions that will explain to the public who they are and their identity, as well as questioning the public about posthumanism and gender equality. It presents a viewpoint of the invisible wall between men and women and questions how to dismantle the same. Simultaneously, it presents an interrogation of where the line between humans and robots become blurred or even erased. The use of future-oriented objects in this piece hints on the possible disappearance of humankind altogether.
However, as the mystical drama unfurls, the audience will witness how an equilibrium is formed between different identities and how different ideologies can be forged into one belief; leaving us with a ray of hope for a future world in balance with technology, nature, and mankind.
This remarkable Korean choreographer graduated from the Dankook University’s dance department and received a degree as Performance Producer at the Seoul School of Performing Arts in 2001. And three years later he founded JU MOK, his own dance and theater company. In 2007, he won an award to the best choreographer and writer from Dance & people, and from that moment on, his career has flourished so much that he is currently collaborating with Peeping Tom. Working on the Peeping Tom company created in 2000 by Gabriela Carrizo and Franck Chartier has given him the opportunity to teach dance in different countries for the company’s workshops. Peeping Tom and Hun-Mok have collaborated and created 7 pieces together.
One of his major works was creating the dance film Uragano during the pandemic period (2020), which received acclaim and awards worldwide. Two years later, he followed up with "ANON," a continuation of his cinematic endeavors. Collaborating with his Dance Academy, the piece was performed in Brussels and Seoul, earning recognition at the Seoul Dance Film Festival and the Montreal Independent Film Festival in 2021.
Hun-Mok Jung's latest project will grace the stage at Le140, providing the audience with an opportunity to experience, reflect upon, and appreciate the choreography and the skills of the stunning dancers. The debut of this show raises anticipation for potential nominations and accolades for the talented choreographer.
********** Français **********
Le Centre culturel coréen de Bruxelles est heureux de présenter cette étonnante performance à venir produite par Hun-Mok Jung et son académie de danse récemment créée, JUMOK Dance Theater, fondée l'année dernière.
Le chorégraphe présente sa nouvelle création en tant que metteur en scène à Bruxelles, avec la performance Yaras, qui représente le transhumanisme et la flexion du genre tout en remettant en question les concepts d'héritage génétique, de corps technologiquement améliorés par rapport aux défauts/originalités anatomiques.
Le nom, Yaras, représente une communauté fictive, où chaque danseur est représenté par une couleur et un personnage. Leur société s'attarde dans un schéma de cycles répétés d'extase et de léthargie, et la clé pour comprendre cette civilisation mystifiante semble résider dans des images symboliques, des actions et des mouvements codés géométriquement.
La pièce est confrontée à une dualité de liberté et de contrôle, d'empathie et de rationalité, d'ouverture et de rationalité. Conflits, collisions et autres sont autant d'actions qui expliqueront au public qui il est et quelle est son identité, tout en l'interrogeant sur le posthumanisme et l'égalité des sexes. Il présente un point de vue sur le mur invisible entre les hommes et les femmes et s'interroge sur la manière de le démanteler. Simultanément, elle pose la question de savoir où la frontière entre les humains et les robots devient floue, voire s'efface. L'utilisation d'objets orientés vers l'avenir dans cette pièce laisse entrevoir la possibilité d'une disparition totale de l'humanité.
Cependant, au fur et à mesure que le drame mystique se déroule, le public sera témoin de la formation d'un équilibre entre les différentes identités et de la façon dont les différentes idéologies peuvent être forgées en une seule croyance; nous laissant avec une lueur d'espoir pour un monde futur en équilibre avec la technologie, la nature et l'humanité.
Ce remarquable chorégraphe coréen est diplômé du département de danse de l'université de Dankook et a obtenu un diplôme de producteur de spectacles à l'école des arts du spectacle de Séoul en 2001. Trois ans plus tard, il fonde JU MOK, sa propre compagnie de danse et de théâtre. En 2007, il a remporté le prix du meilleur chorégraphe et auteur décerné par Dance&people, et depuis lors, sa carrière s'est tellement développée qu'il collabore actuellement avec Peeping Tom. Travailler avec la compagnie Peeping Tom, créée en 2000 par Gabriela Carrizo et Franck Chartier, lui a donné l'occasion d'enseigner la danse dans différents pays pour les ateliers de la compagnie. Peeping Tom et Hun-Mok ont collaboré et créé 7 pièces ensemble.
L'une de ses œuvres majeures est la création du film de danse Uragano during the pandemic period (2020), qui a été acclamé et récompensé dans le monde entier. Deux ans plus tard, il poursuit ses efforts cinématographiques avec "ANON". En collaboration avec son Académie de danse, l'œuvre a été présentée à Bruxelles et à Séoul, et a été reconnue au Festival du film de danse de Séoul et au Festival du film indépendant de Montréal en 2021.
Le dernier projet de Hun-Mok Jung sera présenté au Le140, offrant au public l'occasion d'expérimenter, de réfléchir et d'apprécier la chorégraphie et les compétences des étonnants danseurs. Les débuts de ce spectacle laissent présager des nominations et des récompenses potentielles pour le talentueux chorégraphe.
********** Nederlands **********
Het Koreaans Cultureel Centrum Brussel is verheugd deze geweldige aankomende voorstelling te presenteren, geproduceerd door Hun-Mok Jung en zijn recent opgerichte dansacademie, JUMOK Dance Theatre, die vorig jaar werd opgericht.
De choreograaf presenteert zijn tweede werk als regisseur in Brussel, met de voorstelling "Yaras", een werk dat transhumanisme en genderbending vertegenwoordigt en tegelijkertijd de concepten van genetische erfenis, technologisch verbeterde lichamen versus anatomische defecten/originaliteiten uitdaagt. De naam "Yaras" vertegenwoordigt een fictieve gemeenschap, waarbij elke danser wordt vertegenwoordigd door een kleur en een personage. Hun samenleving blijft hangen in een patroon van herhaalde cycli van extase en lethargie, en de sleutel tot het begrijpen van deze mystificerende beschaving lijkt te liggen in symbolische beelden, acties en geometrisch gecodeerde bewegingen.
Het stuk wordt geconfronteerd met een dualiteit van vrijheid en controle, empathisch en rationeel, open maar rationeel. Conflicten, botsingen en meer zijn acties die het publiek zullen uitleggen wie zij zijn en wat hun identiteit is, en die het publiek ondervragen over posthumanisme en gendergelijkheid. Het presenteert een gezichtspunt van de onzichtbare muur tussen mannen en vrouwen en vraagt zich af hoe deze kan worden ontmanteld. Tegelijkertijd presenteert het een ondervraging van waar de grens tussen mens en robot vervaagt of zelfs vervaagt. Het gebruik van toekomstgerichte objecten in dit stuk zinspeelt op de mogelijke verdwijning van de mensheid.
Terwijl het mystieke drama zich echter ontvouwt, zal het publiek getuige zijn van hoe een evenwicht wordt gevormd tussen verschillende identiteiten en hoe verschillende ideologieën tot één geloof kunnen worden gesmeed; en laat ons een sprankje hoop achter voor een toekomstige wereld die in evenwicht is met technologie, natuur en mensheid.
Deze Koreaanse choreograaf studeerde af aan de dansafdeling van de Dankook University en behaalde in 2001 een diploma als Performance Producer aan de Seoul School of Performing Arts. Drie jaar later richtte hij JU MOK op, zijn eigen dans- en theatergezelschap. In 2007 won hij een prijs voor beste choreograaf en schrijver van Dance & people, en vanaf dat moment bloeit zijn carrière zo goed dat hij momenteel samenwerkt met Peeping Tom. Door te werken aan het gezelschap Peeping Tom, in 2000 opgericht door Gabriela Carrizo en Franck Chartier, kreeg hij de kans om dansles te geven in verschillende landen tijdens de workshops van het gezelschap. Peeping Tom en Hun-Mok hebben samengewerkt en samen 7 stukken gemaakt.
Een van zijn belangrijkste werken was het maken van de dansfilm "Uragano" tijdens de pandemie periode (2020), die wereldwijd lovende kritieken en prijzen ontving. Twee jaar later volgde hij met "ANON", een voortzetting van zijn filmische inspanningen. In samenwerking met zijn Dansacademie werd het stuk uitgevoerd in Brussel en Seoul en kreeg het erkenning op het Seoul Dance Film Festival en het Montreal Independent Film Festival in 2021.
Het nieuwste project van Hun-Mok Jung zal het podium van Le140 sieren en het publiek de kans bieden om de choreografie en de vaardigheden van de verbluffende dansers te ervaren, erover na te denken en deze te waarderen. Het debuut van deze show roept verwachtingen op voor mogelijke nominaties en onderscheidingen voor de getalenteerde choreograaf.
