Midsummer Mozartiade

Description


********** English **********

A festival that gets a theatre singing (again)!
Following the resounding success of Die Zauberflöte last summer, we are proud to present the opera Mitridate, re di Ponto at the Théâtre des Galeries this summer. This is a rare production of Mozart's very first opera seria (written at the age of 14!), a veritable triumph when it premiered in 1770. This masterpiece sings a powerful story of geopolitical confrontation (in a region known today as Crimea), fratricidal conflict and thwarted love (what could be more topical?). For all those who love vocal fireworks, this is no doubt the very modern-day production in which the roles of the rival brothers (originally written for castrati) will both be sung by men (in this case a sopranist and a countertenor).

And echoing the ‘intimate and grandiose’ Requiem performed last summer by the prestigious phalanges of the CAV&MA de Namur, Missa Brevis will take the stage of the Théâtre des Galeries this summer. This ground-breaking concert, conceived by the excellent emerging conductor Gabriel Hollander, promises to delight all fans of sacred music (out of the box), chamber music (of a spiritual kind) or contemporary music (in its choral form). Featured on the programme are liturgical miniatures by Mozart, Haydn… and Belgian composer Fabian Fiorini.

A festival that shows you round the centre of Brussels!
Besides these exciting main stage productions, you will find a variety of free events at landmark venues throughout the city centre. In the Galerie du Roi, right outside the theatre, talented young performers (a wind quintet, a voice-cello duo and a string quartet) will serenade passers-by to kick off our festival week in style. A short stroll to Place des Martyrs will bring you to Maison CFC, at number 14, and two fascinating lectures on the journeys to Italy of aspiring composers and the evolution of opera seria across the ages. Turn left into Rue aux Choux, and straight ahead you will see the beautiful Mozart-era church Notre-Dame du Finistère. This peaceful haven in the bustling Rue Neuve will be the stage for a fabulous all-Handel concert, featuring two outstanding sopranos and a four-piece Baroque band.

A festival that takes opera on the road!
In July, we will once again be touring our opera production to the Théâtre Royal in Mons as part of the Festival au Carré, and then to the Grand-Manège in Namur as part of the Festival musical de Namur, courtesy of the ORCW and the CAV&MA, major partners of our Brussels festival. Our shared mission is to make opera (originally a popular form of entertainment) more accessible for a broader, more diverse audience. So make a date with Mozart this June! We look forward to seeing you there.


********** Français **********

Un festival qui fait (re)chanter un théâtre !
Après l'immense succès de Die Zauberflöte l'été dernier, nous sommes fiers de présenter cet été l’opéra Mitridate, re di Ponto au Théâtre des Galeries. Il s'agit d'une production rare du premier opera seria de Mozart (écrit à l'âge de 14 ans !), véritable triomphe lors de sa création en 1770. Ce chef-d'œuvre chante une histoire puissante d'affrontements géopolitiques (dans une région appelée aujourd'hui la Crimée), de conflits fratricides et d'amours contrariées (quoi de plus actuel ?). Pour tous ceux qui aiment les feux d'artifice vocaux, voici sans doute la toute première fois des temps modernes que les rôles des frères rivaux (écrits à l'origine pour des castrats) seront tous deux chantés par des hommes (en l'occurrence un sopraniste et un contre-ténor).

Et comme un écho au Requiem 'intime et grandiose' interprété en juin dernier par le CAV&MA de Namur, la Missa Brevis fera résonner le Théâtre des Galeries cet été. Ce concert inédit (conçu par l'excellent jeune chef d'orchestre Gabriel Hollander) promet de ravir tous les amateurs de musique sacrée (sortie de son écrin), de musique de chambre (à caractère spirituel)) et de musique contemporaine (sous sa forme chorale). Au programme, des miniatures liturgiques de Mozart, de Haydn... et du compositeur belge contemporain Fabian Fiorini.

Un festival qui s’ouvre sur la Ville !
Outre ces deux productions au théâtre, une série d'événements gratuits auront lieu dans divers lieux emblématiques du centre-ville. Dans la Galerie du Roi, juste à l'extérieur du théâtre, de jeunes interprètes en plein essor (un quintette à vent, un duo voix-violoncelle et un quatuor à cordes) donneront des Sérénades aux passants afin de lancer la semaine de festival en beauté. Une courte promenade jusqu'à la Place des Martyrs mène ensuite à la Maison CFC, au numéro 14, où se tiendront deux conférences passionnantes sur le passage des compositeurs en Italie et l'évolution de l'opera seria à travers les âges. En tournant à gauche dans la rue aux Choux, on arrive à la belle église Notre-Dame du Finistère, datant de l'époque de Mozart. Ce havre de paix dans la Rue Neuve animée sera le cadre d'un superbe concert, Haendel en Italie, par deux sopranos belges de grand talent et quatre spécialistes du baroque de renommée internationale.

Un festival qui s’invite chez des autres !
En juillet, nous emmènerons à nouveau notre opéra au Théâtre Royal de Mons lors du Festival au Carré, puis au Grand-Manège de Namur lors du Festival musical de Namur, grâce aux invitations de l'ORCW et du CAV&MA, partenaires incontournables de notre festival bruxellois. Notre mission commune est de remettre l’opéra ((un divertissement populaire à ses origines) à la portée de tous. Prenez donc rendez-vous avec Mozart en juin prochain ! Nous nous réjouissons de vous y retrouver.


********** Nederlands **********

Een festival dat een theater (weer) laat zingen!
Na het enorme succes van Die Zauberflöte afgelopen zomer, presenteren we deze zomer met trots Mitridate, re di Ponto in het Théâtre des Galeries. Dit is een zeldzame productie van Mozarts allereerste opera seria (geschreven op 14-jarige leeftijd!), waarvan de première in 1770 een ware triomf was. Dit meesterwerk bezingt een krachtig verhaal van geopolitieke confrontatie (in een regio die vandaag de dag bekend staat als de Krim), bloedige broederstrijd en gedwarsboomde liefde (wat is er actueler?). Is vocaal vuurwerk jouw passie? Dit is vermoedelijk de allereerste keer in de moderne tijd dat de rollen van de rivaliserende broers (oorspronkelijk geschreven voor castrati) allebei door mannen worden gezongen (in dit geval een sopranist en een countertenor).

En als echo aan het 'intieme en grandioze' Requiem dat afgelopen zomer werd uitgevoerd door het Naamse CAV&MA, zal Missa Brevis het podium van het Théâtres des Galeries betreden. Dit baanbrekende concert (bedacht door de uitstekende jonge dirigent Gabriel Hollander) belooft alle liefhebbers van sacrale muziek (out of the box), kamermuziek (met een spiritueel karakter) en hedendaagse muziek (in koorvorm) te bekoren. Op het programma staan liturgische miniaturen van Mozart, Haydn... en de Belgische componist Fabian Fiorini.

Een festival dat je rondleidt door hartje Brussel!
Naast deze voorstellingen in het theater vind je een aantal gratis evenementen op verschillende locaties in het stadscentrum. In de Koningsgalerij, net buiten het theater, brengen getalenteerde jonge artiesten (een blaaskwintet, een duo zang-cello en een strijkkwartet) een serenade aan passanten om onze festivalweek in stijl af te trappen. Een korte wandeling richting het Martelarenplein brengt je naar het Maison CFC, op nummer 14, waar je twee boeiende lezingen kan volgen over de passage van ontluikende componisten naar Italië en de evolutie van de opera seria door de eeuwen heen. Sla linksaf de Koolstraat in en recht voor je zie je de prachtige 18de-eeuwse Onze-Lieve-Vrouw van Finisterraekerk. Deze oase van rust in de bruisende Nieuwstraat wordt het podium voor een prachtig Händelconcert met twee uitstekende Belgische sopranen en een vierkoppige barokband.

Een festival dat opera meeneemt op tournee!
In juli trekken we opnieuw met onze operaproductie naar het Théâtre Royal in Bergen op het Festival au Carré en vervolgens naar het Grand-Manège in Namen op het Festival musical de Namur, dankzij de uitnodigingen van het ORCW en het CAV&MA, sleutelpartners van ons Brusselse festival. Onze gezamenlijke missie is om opera (van oorsprong een populaire vorm van entertainment) terug te brengen naar een breder publiek. Dus maak een afspraak met Mozart in juni! We kijken ernaar uit je daar te zien.

Information sur la date

2024-06-18: 18:00:00 - 19:00:00

2024-06-19: 18:00:00 - 19:00:00

2024-06-20: 17:00:00 - 21:00:00

2024-06-21: 17:00:00 - 22:00:00

2024-06-22: 20:00:00 - 22:00:00

2024-06-23: 15:00:00 - 18:00:00

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Événements suggérés

********** English ********** Nothing is what it seems at the old English country house Bly. When a new governess takes up her position, she is told never to leave the children alone! The shocking confrontation with the ghosts of her predecessor and a certain Peter Quint soon makes it clear to her why. As protecting the children becomes increasingly difficult, disturbing questions arise: What horrible acts took place before her arrival? How innocent are the children? And are you really seeing what’s before your eyes?  Drawing on Henry James’s intriguing ghost story, Benjamin Britten composed a psychological thriller in chamber opera format with The Turn of the Screw. Director Andrea Breth keeps the mystery intact, turning House Bly into a labyrinth in which the characters are not the only ones to lose themselves. Together with conductor Antonio Méndez, she will turn the screw on your imagination as far as it goes… Are you under 30? Then attend this opera on the Young Opera Night (10.5.2024) and enjoy a free reception and exclusive after-event. ********** Français ********** Rien n’est ce qu’il paraît, dans le vieux manoir anglais de Bly. La nouvelle gouvernante y reçoit une consigne importante : ne jamais laisser les enfants seuls ! Elle comprend bien vite pourquoi, après avoir fait l’effrayante rencontre des fantômes de la précédente gouvernante et d’un certain Peter Quint. Tandis que protéger les enfants devient de plus en plus difficile, des questions inquiétantes s'accumulent : quels actes horreurs ont été commis avant son arrivée ? Les enfants sont-ils innocents ? Et voyez-vous vraiment ce qui se passe sous vos yeux ? Sur la base d’une intrigante ghost story de Henry James, Benjamin Britten a composé, avec The Turn of the Screw, un thriller psychologique sous forme d’opéra de chambre. La metteure en scène Andrea Breth préserve le mystère et fait de House Bly un labyrinthe où les personnages ne sont pas les seuls à s’égarer. Avec l’aide du chef d’orchestre Antonio Méndez, elle fait tourner jusqu’au bout la vis de votre imagination...  Vous avez moins de 30 ans ? Assistez à cet opéra lors de la soirée « Young Opera » (10.5.2024) et profitez d’une réception gratuite ainsi que d’un événement exclusif. ********** Nederlands ********** Niets is wat het lijkt in het oude Engelse landhuis Bly. Wanneer een nieuwe gouvernante er haar intrede doet, krijgt ze een belangrijke voorwaarde: laat de kinderen nooit alleen! De ontmoeting met de geesten van haar voorgangster en de voormalige bediende Peter Quint maken haar al snel duidelijk waarom. Terwijl de kinderen beschermen almaar penibeler wordt, dringen verontrustende vragen zich op: welke horror vond er plaats in dit huis? Hoe onschuldig zijn de kinderen eigenlijk? En ziet u wel wat u ziet? Gebaseerd op de intrigerende ghost story van Henry James, componeerde Benjamin Britten met The Turn of the Screw een psychologische thriller in kameroperaformaat. Regisseuse Andrea Breth houdt het mysterie intact en maakt van House Bly een labyrint waarin niet alleen de personages zich verliezen. Samen met dirigent Antonio Méndez draait ze de schroef van uw verbeelding helemaal los...  Jonger dan 30? Woon deze opera dan bij op de Young Opera Night (10.5.2024) en geniet van een gratis receptie en exclusief after-event.
“Treasures of The American Songbook”Hetty Kate (Vocals), Maxime Moyaerts (Piano),Victor Foulon (Double Bass) “When Hetty Kate takes the stage you can’t help but notice. She  has a stage presence only matched by the clarityof her voice – couple this with her dedication to music that swings,  and you have the jazz musician’s singer.” – James Morrison Multi-Instrumentalist (AU) For these intimate concerts, British/Australian jazz vocalist Hetty Kate  has invited celebrated musicians, pianist Maxime Moyaerts and bassist Victor Foulon to join her. As the trio explores classics and curiosities from the swing, cool jazz and bop eras you’ll discover the joys of the jazz trio, a simplicity allowing each musician, and importantly, each song to shine. “Like Peggy Lee on a Vespa” Marc Myers, Jazzwax Magazine (USA) Described as “the real deal” and “one of the best swing singers on the  scene today”, jazz singer Hetty Kate has been pursuing an impressive international career for over a decade. From intimate clubs to the most prestigious stages such as The Sydney Opera House, Hetty’s career has taken her all over the world, from New Zealand to New York. With her clear voice and remarkable intonation, reminiscent of the singers of the 1950s, Hetty Kate swings the beautiful songs of the American Songbook – from Gershwin to Dameron, from swing to bop. You’ll notice that Hetty “honors the composer” by staying true to the message and melody of his composition, and uses improvisation in a way that never interferes with the lyrics. It is this rare quality and a compelling ease on stage that has attracted the attention of musicians and audiences the world over. Over the course of her career, Hetty has released ten critically acclaimed albums and performed at many festivals including the New York Winter Jazz Festival (USA), the Sapporo Jazz Festival (Japan), the Prague Proms (Czech Republic), the Melbourne, Sydney and Perth International Jazz Festivals (Australia), the Cavell Leitch International Jazz Festival (New Zealand), thePeniscola Jazz Festival (Spain), the Piacenza Jazz Festival (Italy). Hetty also toured extensively with award-winning Australian jazz musician James Morrison for many years, notably as the featured vocalist  on his symphonic concert (Europe/Asia/Australia) entitled “The A to Z of Jazz”. Join us and enjoy a warm, entertaining and masterful evening of treasures from the American Songbook. VIDEO LINK : http://www.youtube.com/hettykateTICKET: 18€ Members – No Members  20€
“Treasures of The American Songbook”Hetty Kate (Vocals), Maxime Moyaerts (Piano),Victor Foulon (Double Bass) “When Hetty Kate takes the stage you can’t help but notice. She  has a stage presence only matched by the clarityof her voice – couple this with her dedication to music that swings,  and you have the jazz musician’s singer.” – James Morrison Multi-Instrumentalist (AU) For these intimate concerts, British/Australian jazz vocalist Hetty Kate  has invited celebrated musicians, pianist Maxime Moyaerts and bassist Victor Foulon to join her. As the trio explores classics and curiosities from the swing, cool jazz and bop eras you’ll discover the joys of the jazz trio, a simplicity allowing each musician, and importantly, each song to shine. “Like Peggy Lee on a Vespa” Marc Myers, Jazzwax Magazine (USA) Described as “the real deal” and “one of the best swing singers on the  scene today”, jazz singer Hetty Kate has been pursuing an impressive international career for over a decade. From intimate clubs to the most prestigious stages such as The Sydney Opera House, Hetty’s career has taken her all over the world, from New Zealand to New York. With her clear voice and remarkable intonation, reminiscent of the singers of the 1950s, Hetty Kate swings the beautiful songs of the American Songbook – from Gershwin to Dameron, from swing to bop. You’ll notice that Hetty “honors the composer” by staying true to the message and melody of his composition, and uses improvisation in a way that never interferes with the lyrics. It is this rare quality and a compelling ease on stage that has attracted the attention of musicians and audiences the world over. Over the course of her career, Hetty has released ten critically acclaimed albums and performed at many festivals including the New York Winter Jazz Festival (USA), the Sapporo Jazz Festival (Japan), the Prague Proms (Czech Republic), the Melbourne, Sydney and Perth International Jazz Festivals (Australia), the Cavell Leitch International Jazz Festival (New Zealand), thePeniscola Jazz Festival (Spain), the Piacenza Jazz Festival (Italy). Hetty also toured extensively with award-winning Australian jazz musician James Morrison for many years, notably as the featured vocalist  on his symphonic concert (Europe/Asia/Australia) entitled “The A to Z of Jazz”. Join us and enjoy a warm, entertaining and masterful evening of treasures from the American Songbook. VIDEO LINK : http://www.youtube.com/hettykateTICKET: 18€ Members – No Members  20€
********** English ********** In 2024, the Queen Elisabeth Competition will be dedicated to the violin for the twentieth time. The best young violinists from the four corners of the world will compete in Brussels, from 6 May to 12 June. Tickets and subscriptions will be on sale as from February 2024. ********** Français ********** En 2024, le Concours Reine Elisabeth sera dédié au violon pour la 20ième fois. De jeunes violonistes venant du monde entier se présenteront à Bruxelles du 6 mai au 12 juin. Les tickets et abonnements seront en vente à partir de février 2024. ********** Nederlands ********** In 2024 zal de Koningin Elisabethwedstrijd voor de twintigste keer in het teken staan van de viool. De beste violisten uit de vier windstreken zullen zich met elkaar meten in Brussel, van 6 mei tot 12 juni. De tickets en abonnementen zullen verkocht worden vanaf februari 2024.
********** English ********** In death you will find fulfilment, in your neighbour perhaps the truth behind love. Richard Strauss’s Vier letzte Lieder and Benjamin Britten’s Cabaret Songs – posthumous gems by two of the greatest song composers if the twentieth century – sing, each in their own way, about the big questions of life.   In 1948, when the rubble of the world conflagration was still smouldering, Strauss set to music three poems by Hermann Hesse and one by Joseph von Eichendorff for his swan song. These are lieder that, with their dreamy lyricism, find comfort in the irrevocable cyclicity of nature and reassure us: what if death brings peace?   The melancholy nature of Strauss’s late romanticism is at odds with the wit and charm of Benjamin Britten’s pre-war Cabaret Songs. Based on poems by his good friend W.H. Auden, ‘Tell me the Truth About Love’, ‘Funeral Blues’, ‘Johnny’ and ‘Calypso’ reveal, with their spirited, jazzy undertones, a very different facet of the composer whose opera The Turn of the Screw we are also performing this season.  After unforgettable appearances in Les Huguenots and Bastarda, among others, soprano Lenneke Ruiten will now sing for the first time a recital on our stage. Accompanied at the piano by Thom Janssen, she will present a richly filled evening full of contrasts that will immerse you completely in the poetry of song. ********** Français ********** C’est dans la mort qu’on trouve la plénitude ; et c’est peut-être chez son voisin qu’on trouvera la vérité de l’amour. Les Vier letzte Lieder de Richard Strauss et les Cabaret Songs de Benjamin Britten – perles posthumes de deux des plus grands compositeurs de mélodies du XXe siècle – chantent, chacune à leur manière, les grandes questions de la vie.   En 1948, alors que fument encore les décombres de la Seconde Guerre mondiale, Strauss met en musique, en guise de chant du cygne, trois poèmes de Hermann Hesse et un quatrième de Joseph von Eichendorff. Dans ces lieder au lyrisme plein de rêverie, l’irrévocable cyclicité de la nature est source de réconfort et d’apaisement : et si la mort était la promesse du repos ?     Le post-romantisme mélancolique de Strauss contraste fortement avec le wit and charm des Cabaret Songs de Benjamin Britten, composées avant la guerre. « Tell me the Truth About Love », « Funeral Blues », « Johnny » et « Calypso », toutes écrites sur des poèmes de son proche ami W.H. Auden, offrent, par l’entremise de leurs accents humoristiques et jazzy, une facette du compositeur bien différente de celle que révèle son opéra The Turn of the Screw, que nous présentons également cette saison.  Ce sera le premier récital donné sur la scène de la Monnaie par la soprano Lenneke Ruiten, qu’on a entendue dans des prises de rôles inoubliables pour Les Huguenots, Bastarda et bien d’autres. Accompagnée au piano par Thom Janssen, elle propose une soirée bien remplie et riche en contrastes, une immersion dans la poésie du texte mis en musique. ********** Nederlands ********** In de dood vind je vervulling, bij je buurman misschien de waarheid achter de liefde. Richard Strauss’ Vier letzte Lieder en Benjamin Brittens Cabaret Songs – postume pareltjes van twee van de grootste twintigste-eeuwse liedcomponisten – bezingen, elk op hun eigen manier, de grote vragen van het leven. In 1948, toen het puin van de wereldbrand nog nasmeulde, zette Strauss voor zijn zwanenzang drie gedichten van Hermann Hesse en een van Joseph von Eichendorff op toon. Het zijn liederen die met dromerige lyriek troost vinden in de onherroepelijke cycliciteit van de natuur en ons geruststellen: wat als de dood nu eens rust brengt?     Strauss’ melancholieke laat-romantiek staat haaks op de wit and charm van Benjamin Brittens vooroorlogse Cabaret Songs. ‘Tell me the Truth About Love’, ‘Funeral Blues’, ‘Johnny’ en ‘Calypso’, allemaal op gedichten van zijn goede vriend W.H. Auden, laten met hun geestige, jazzy ondertoon een heel andere facet horen van de componist van wie we dit seizoen ook de opera The Turn of the Screw brengen. Sopraan Lenneke Ruiten zingt na onvergetelijke passages in onder meer Les Huguenots en Bastarda nu voor het eerst een recital op ons podium. Aan de piano begeleid door Thom Janssen brengt ze een rijkgevulde avond vol contrasten, die u helemaal onderdompelt in de poëzie van het lied.
********** English ********** Celebrate together on May 1st at the Varkensmarkt in Brussels. On May 1st, the socialist holiday, Vooruit.brussels once again organizes their One May Festival at the Varkensmarkt in Brussels. This year, the festival promises to be another beautiful edition, packed with music and entertainment for both young and old. The free One May Festival, organized by Vooruit.brussels, offers a rich mix of musical genres and cultural influences. From enchanting soul to energetic Balkan punk, all brought together on one stage. Isolde Lasoen shines as the headliner on our One May stage. Isolde's style is a mix of pop, cinematic, melancholic, and eclectic. Her seductive voice, magnificent arrangements, and lyrics in French and English take you on a unique journey. Reinel Bakole, the Belgian-Congolese Brussels artist, enchants with her unique sound. Her neo-soul sounds, infused with jazz and soul, bring a sense of freedom. KUNDE: The Belgian-Cameroonian rapper, producer, and multi-instrumentalist. He is self-taught and creates a unique sound reminiscent of Anderson .Paak, Patrice Rushen, and Kendrick Lamar. The festival opens with the Fanfakids. Additionally, you can also expect high-level performances from the "Green Crow Collective," the winner of the New Generation "BWANA," Brussels DJ talent "O’SIMMIE," and following the success of last year, once again "DJ Lalla Unicorn" with a TikTok disco for kids. In short: a rich mix of Belgian and Brussels talent! In addition to great music, children's entertainment and food trucks are also provided. From delicious fries to Asian delights, and a wide selection of (local) beverages. All at democratic prices and with a reusable cup! The One May Festival at the Varkensmarkt has all the elements of a successful urban festival. The festival is for and by the people of Brussels. It will be a celebration where you can come with your friends and family. A festival that celebrates May Day, Labor Day, in a festive way. For more information about the festival, including the lineup and how to get there, visit our website www.vooruit.brussels/onemay or follow us on social media. ********** Nederlands ********** Vier samen één mei op de Varkensmarkt in Brussel  Op 1 mei, dé socialistische feestdag, organiseert Vooruit.brussels opnieuw hun One May Festival op de Varkensmarkt in Brussel. Dit jaar belooft het festival weer een mooie editie te worden, boordevol muziek en entertainment voor jong én oud.   Het gratis One May Festival, georganiseerd door Vooruit.brussels, biedt een rijke mix van muzikale genres en culturele invloeden. Van betoverende soul tot energieke balkan-punk, allemaal samengebracht op één podium.   Isolde Lasoen schittert als headliner op onze one may stage. Isolde's stijl is een mix van pop, filmisch, melancholisch en eclectisch. Haar verleidelijke stem, prachtige arrangementen en Franse en Engelse teksten nemen je mee in een unieke beleving.  Reinel Bakole, de Belgisch-Congolese Brusselse artiest, betovert met haar unieke sound. Haar neo-soul klanken, doordrenkt met jazz en soul, brengen een gevoel van vrijheid.  KUNDE: De Belgisch-Kameroense rapper, producer en multi-instrumentalist. Hij is autodidactisch en creëert een unieke sound die je doet denken aan Anderson .Paak, Patrice Rushen en Kendrick Lamar.   Het festival wordt geopend met de Fanfakids. Daarnaast kan je ook optredens verwachten van groot geweld ‘Green Crow Collective’, de Nieuwe Lichting winnaar ‘BWANA’, Brussels DJ talent ‘O’SIMMIE’ en na het succes van vorig jaar wederom ‘DJ Lalla Unicorn’ met een tiktok disco for kids. Kortom: een rijke mix van Belgisch en Brussels talent!  Naast geweldige muziek is er ook kinderanimatie voorzien en foodtrucks. Van lekkere frietjes tot heerlijk Aziatisch eten, en een brede keuze aan (lokale) dranken. Allemaal aan democratische prijzen én met een herbruikbare beker!  Het One May Festival op de Varkensmarkt heeft alle elementen van een geslaagd stadsfestival. Het festival is er voor en door Brusselaars. Het wordt een feest waar je samen met vrienden en familie naartoe kan komen. Een festival dat één mei, de dag van de arbeid, feestelijk in de kijker zet. Voor meer informatie over het festival, inclusief de line-up en hoe er te geraken, bezoek onze website www.vooruit.brussels/onemay of volg ons op sociale media. ********** Français ********** Célébrez ensemble le premier mai au Marché au Porcs à Bruxelles. Le 1er mai, jour de fête socialiste par excellence, Vooruit.brussels organise à nouveau son One May Festival au Marché au Porcs à Bruxelles. Cette année, le festival promet une fois de plus d'être une belle édition, regorgeant de musique et de divertissement pour les jeunes et les moins jeunes. Le One May Festival gratuit, organisé par Vooruit.brussels, propose un mélange riche de genres musicaux et d'influences culturelles. De la soul envoûtante au punk balkanique énergique, le tout réuni sur une seule scène. Isolde Lasoen brille en tête d'affiche sur notre scène One May. Le style d'Isolde est un mélange de pop, de cinématographique, de mélancolique et d'éclectique. Sa voix séduisante, ses arrangements magnifiques et ses textes en français et en anglais vous emportent dans une expérience unique. Reinel Bakole, l'artiste bruxelloise belgo-congolaise, enchante avec son son unique. Ses sons néo-soul, imprégnés de jazz et de soul, apportent un sentiment de liberté. KUNDE : Le rappeur, producteur et multi-instrumentiste belgo-camerounais. Il est autodidacte et crée un son unique qui rappelle Anderson .Paak, Patrice Rushen et Kendrick Lamar. Le festival s'ouvre avec les Fanfakids. De plus, vous pouvez également vous attendre à des performances de haut niveau avec le « Green Crow Collective », le gagnant de la Nouvelle Génération « BWANA », le talent de DJ bruxellois « O’SIMMIE » et suite au succès de l'année dernière, à nouveau « DJ Lalla Unicorn » avec une disco TikTok pour les enfants. En bref : un riche mélange de talent belge et bruxellois ! En plus de la musique géniale, des animations pour enfants sont également prévues ainsi que des foodtrucks. Des délicieuses frites aux délices asiatiques, et un large choix de boissons (locales). Le tout à des prix démocratiques et avec un gobelet réutilisable ! Le One May Festival sur la Varkensmarkt a tous les éléments d'un festival urbain réussi. Le festival est pour et par les Bruxellois. Ce sera une fête où vous pourrez venir avec vos amis et votre famille. Un festival qui met en valeur le premier mai, la journée du travail, de manière festive. Pour plus d'informations sur le festival, y compris la programmation et comment s'y rendre, visitez notre site Web www.vooruit.brussels/onemay ou suivez-nous sur les réseaux sociaux.
********** Français ********** Du 1er au 5 mai 2024, l'ensemble Oxalys présente la première édition du Festival Oxalys à La Tricoterie à Bruxelles. Au programme : trois concerts au cours desquels le voyage musical de cet ensemble trentenaire se poursuivra dans le plus grand raffinement. Lors du premier concert, le 1er mai, l'ensemble présentera également son tout nouveau CD "The American Album". ********** Nederlands ********** Van 1 tot 5 mei 2024 stelt het Oxalysensemble de eerste editie van het Oxalys Festival voor in La Tricoterie in Brussel. Op het programma: drie concerten waarin de muzikale ontdekkingsreis van dit 30-jarig ensemble in uiterste verfijning wordt verdergezet. Tijdens het eerste concert op 1 mei stelt het ensemble eveneens haar gloednieuwe cd “The American Album” voor. ********** English ********** 1/05, 20:00 CD presentation 'The American Album' C. Ives, Largo G. C. Menotti, Cantilena e Scherzo J. Adams, Shaker Loops A. Copland, Appalachian Spring 3/05/ 20:00 A.Beach, Theme and Variations S.Coleridge-Taylor, Clarinet Quintet in A E. Walckiers , Quintette no. 1 in A, Op. 49 5/05.15.00 J. Novák, Balletti a 9 E. Wellesz, Octet, Op. 67 L. Spohr, Nonet in F, Op. 31
Le duo des Fagnes est né en Septembre 2022 au conservatoire Royal de Bruxelles. Deux amies ayant envie de faire de la musique ensemble et l'alchimie opère. La mélodie française du XXè siècle nous séduit particulièrement grâce à sa richesse harmonique, ses possibilités d'interprétation et l'infinie diversité du répertoire. Sarah Waterman est née en 2000 à Niort (79, France) et a commencé le piano en 2005, puis l’orgue en 2009. Après avoir entamé un cycle spécialisé de piano au Conservatoire de La Rochelle en 2016, elle obtient son Diplôme d’Etudes Musicales en 2020 au CRR de Tours, dans la classe de Philippe Lefèvre. Elle s’est notamment produite en récital à la Cathédrale Saint-Pierre de Saintes en 2015, à l’Église Saint-Sauveur de La Rochelle en 2018 (concert pour son prix en orgue), au Grand Théâtre, à l’Instrumentarium et à l’Hôtel de Ville de Tours entre 2018 et 2021, ainsi qu’aux Folles Journées de Nantes en 2020 (scène Jeunes Talents). Elle prend également part à de nombreux concerts et projets d’ensemble, de musique de chambre, avec chanteurs et instrumentistes depuis 2015. Elle est, depuis septembre 2021, en bachelor de piano au Conservatoire Royal de Bruxelles dans la classe de Gabriel Teclu. Jeune soprano de 22 ans, Juliette Chrzanowski débute la musique à l'âge de 5 ans. Musicienne instrumentiste (piano et percussions) elle est passionnée par le chant dès son plus jeune âge. Elle commence donc le chant avec Maud Kauffman, puis elle intègre la classe de Mathilde Cardon au Conservatoire Régional de Douai. En septembre 2020, elle poursuit son parcours en intégrant le Conservatoire royal de Bruxelles dans la classe de Christine Solhosse et de Michèle Massina. Choriste et soliste, Juliette intègre dès 2020 le chœur de chambre du conservatoire de Bruxelles et participe en 2021 à divers productions et festivals. Artiste à la démarche profonde et singulière, sensible et rigoureuse dans ses choix musicaux et ses approches esthétiques, Juliette poursuit son cursus en conciliant dans son travail le « Cœur et l’esprit ». https://youtu.be/ZeoSUxHmVeY https://youtu.be/ZitswmQgVrQ Art Base, Thursday 2/5/24 20h, 15E ( reduced 10E for students under 26 and jobseekers), 29 rue des Sables Zandstraat, 1000 Bruxelles. For reservations & more info to www.art-base.be
La FGTB Bruxelles vous invite chaleureusement à sa traditionnelle Fête du Travail qui se tiendra ce 1er Mai sur le site du Mont-des-Arts entre 13h et 20h! Ce moment phare de l’année syndicale rassemble chaque année des milliers de militants et de citoyen.ne.s bruxellois. De nombreuses activités seront proposées telles que le village associatif, le village des familles de Solidaris, des food trucks, des concerts et des débats politiques. Santé, extrême-droite et droits des femmes seront au menu des débats du jour. Côté musique, dès 15h45, trois concerts s’enchaîneront sur la grande scène de la place de l’Albertine avec 3 groupes belges finement sélectionnés par la FGTB BXL. En guise d’entrée, Turkish Kebab, jeune formation bruxelloise déjà décorée d’un Belgian Worldwide Music Network award, vous mettra en appétit avec des compositions inspirées de la musique turque psychédélique des années 70. Comme plat de résistance, le multi-instrumentiste d’exception Temetan enflammera la scène avec des compositions originales dont il a le secret. Et pour le dessert, The Utopians nous régalera d’un authentique reggae agrémenté pour l’occasion de deux souffleurs et d’une chanteuse, Leonie W’asukulu. Depuis la dernière édition, une scène « Jeune FGTB BXL » accueille le public à l’entrée du Mont-des-arts avec des sets électro/hip-hop de derrière les fagots.
********** English ********** .MICHAEL FOYLE Since winning the 2016 Netherlands Violin Competition Michael's concerto appearances have included Szymanowski 1 and Korngold with the Rotterdam Philharmonic and Prokofiev 1 with ECO. He followed an acclaimed debut recital disc of Debussy, Janacek and Respighi sonatas with Lutoslawski and Penderecki. The complete Beethoven sonatas with MaximŠtšura have just been released. IAIN BURNSIDE While Iain is celebrated primarily for his work with many of the world's great singers, he has extensive experience as a chamber musician. His discography spans over 50 CDs, reflecting both the wide spectrum of his musical interests, and his passion for programme planning. He has pursued a parallel career in broadcasting, honoured by a Sony Radio Award, and relishes any opportunity to combine both spheres of activity. Haydn Trio in E minor Hob.XV:12 Judith Weir. O Viridissima Shostakovich Trio no 2, op 67 Dvorak Trio no 3 in F minor op 65 4 differents trios from 4 differents centuries: more, if you count the plainsong of Hildegard of Bingen, the inspiration behind Judith Weir’s poignant O Viridissima. Haydn’s elegance and with contrast with Dvorak's full blown Romantic passion, while Shostakovich’s Trio speaks to us from the dark days of the Second World War. ********** Français ********** Le TRIO BALTHASAR est un nouveau groupe de chambre qui s'engage à proposer une programmation imaginative et diversifiée. Depuis leurs débuts au Wigmore Hall en 2022, ils vont bientôt se présenter au gala du Wigmore Hall de la City Music Foundation, au Petworth Festival, au Pinner Festival, au Ludlow English Song Weekend et à l'Imperial College de Londres, et des récitals en Italie et en Belgique. ********** Nederlands ********** TRIO BALTHASAR is een nieuwe kamergroep, toegewijd aan fantasierijke, diverse programmering. Sinds hun Wigmore Hall-debuut in 2022 kijken ze uit naar optredens op het Wigmore Hall Gala van de City Music Foundation, het Petworth Festival, het Pinner Festival, het Ludlow English Song Weekend en het Imperial College in Londen, samen met recitals in Italië en België.