L’art est une suite générationnelle qui se déploie depuis la nuit des temps :
George Onslow et Felix Mendelssohn vont être le chaînon qui porte le quatuor à
cordes du classicisme viennois d’Haydn ou Mozart au romantisme de Beethoven,
Schubert ou Schumann
Le quatuor op.10 n° 2 de Onslow, est en 1815 l’œuvre d’un compositeur
trentenaire qui s’approprie le répertoire folklorique de Basse-Auvergne, citant
pour thème principal du Minuetto, la « Montagnarde de Sauxillanges » - bourrée à
trois temps -dont les paroles « Viva leus Ouvergnats ! » sont explicites.
Onslow, au centre de ce quatuor aux formes classiques assumées et aux accents
schubertiens n’y affirmerait-il pas avec force son appartenance aux terres
d’Auvergne si caractéristiques, dont il ne se séparera jamais et dont Usson en
est la perle ?
En miroir, le quatuor op.13 de Mendelssohn est en 1827 l’œuvre d’un jeune homme
de 17 ans marqué par la mort de Beethoven. Mendelssohn inscrit comme thème
cyclique de ce quatuor, son lied Frage - question en français - évoquant avec
des formes classiques particulièrement savantes et un talent incomparable, les
tourments romantiques de l’adolescence. L’histoire retient que ce quatuor op.13
reste un des plus joués du compositeur berlinois aujourd’hui !
Ainsi ces deux quatuors de George Onslow et Felix Mendelssohn que le jeune
Quatuor I Folletti nous présente, interprétés sur des instruments historiques
tels que les compositeurs auraient pu les entendre en leur temps, nous mènent
chacun à leur manière, sur des contrées romantiques insoupçonnées…
George Onslow > 1784 -1853
Quatuor en ré m. op.10 n° 2 - 1815
Allegro maestoso ed espressivo
Minuetto, allegro > Air de Danse des Montagnes d'Auvergne
Adagio con variazioni
Finale, allegretto
***
Felix Mendelssohn-Bartholdy > 1809 -1847
Quatuor en la m. op.13 - 1827
Adagio - Allegro vivace
Adagio non lento
Intermezzo
Presto - Adagio non lento
Notes Errantes - 6ème édition - L’invitation au voyage : mélodies françaises de Fauré, Duparc, Debussy, Ravel, Ibert
Description
L’art de la mélodie est un style développé par les compositeurs français qui célèbrent la poésie et la rendent particulièrement musicale.
C’est pour les chanteurs une façon de sublimer la voix accompagnée par les lignes d’un piano, pour trouver une introspection sensible et émotive à partager avec le public.
Si Gabriel Fauré en est le premier maître, il a su transmettre à ses élèves et amis, Debussy, Ravel, Ibert, l’envie de se glisser dans ces arabesques poétiques pour illustrer les plus beaux vers de Ronsard, Théophile Gautier, Verlaine, Baudelaire, Sully-Prudhomme ou Paul Morand.
Dans cette invitation au voyage que nous propose le duo formé du baryton-basse Pierre Gennaï & de la pianiste Lola Giry, premiers prix du concours international de mélodies de Toulouse 2023, nous partirons des affects intérieurs de l’amour et de la passion, admirerons les lueurs changeantes de la mer si lointaine et si proche, et finirons notre voyage dans l’univers chaleureux et romanesque de Don Quichotte.
Un moment de pure délicatesse sous l’interprétation de la jeune génération des artistes français…
Gabriel Fauré > 1845-1924 – En prière
L’Amour
Henri Duparc > 1848-1933 – L’invitation au voyage
Gabriel Fauré - Nell | Au bord de l’eau | Rêve d’Amour | Spleen | Au cimetière
La Mer
Mel Bonis > 1858-1937 - Sur la plage
Claude Debussy > 1862-1918 - La mer est plus belle que les cathédrales
Gabriel Fauré - Les matelots | Les berceaux | Clair de Lune > 3’00
***
L’Espagne romanesque
Gabriel Fauré - Le voyageur
Maurice Ravel > 1875-1937 – Don Quichotte à Dulcinée
Chanson romanesque | Chanson épique
Jacques Ibert > 1890-1962 – Chansons de Don Quichotte
Chanson du départ de Don Quichotte | Chanson à Dulcinée | Chanson du Duc | Chanson de la mort de Don Quichotte
Claude Debussy – Clair de Lune
***
Pierre Gennaï, baryton-basse – Lola Giry, piano Pleyel historique