Les artistes explorent, visitent, revisitent à trois voix des chants du haut
Languedoc, du Gers et des Pyrénées.
Concert de l'Ensemble de Haute-Auvergne
Description
Pour saluer les 30 ans de sa création et honorer sa cité , l'Ensemble de Haute-Auvergne, a choisi d'offrir le somptueux Requiem de Michel Haydn pour choeur, orchestre et solistes, avec en ouverture la Missa Sancti Nicolai de son frère Joseph.
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Suggested events
La Cie Cadeëm est en résidence sur le Pays de Mauriac depuis octobre dernier, et
travaille avec les écoliers et collégiens de plusieurs établissements du
territoire.
En clôture de leur résidence 2023-2024, le quatuor virtuose Aeolina nous propose
une balade dans l’oeuvre de Tchaïkovsy dans le cadre exceptionnel de Jalhac
(Symphonie n°6 “Pathétique”, commande 2022 des festival de Chaillol et des Nuits
de Nacre).
Un concert orchestré par 4 accordéonistes de renom : Domi Emorine, Aude
Giuliano, Anthony Millet et Thibault Trosset.
A l’issue du concert, le public pourra partager un apéritif avec les artistes.
Dans le cadre de la 4ème édition du Festival "Musique en Pays de Salers",
l'église St-Eulache de Ste-Eulalie reçoit le Trio Gare de l'Est pour un concert
: tuba, accordéon, saxophone, chant, clarinette...
18h30 : marché de producteurs et activités autour de la musique pour les enfants
20h30 : concert Trio Gare de l'Est
>Jaap Mulder : clarinette, chant, saxophone
>Gilles Puyfages : accordéon
>Simon Andrieux : tuba
Programme :
Musique des Balkans, Tsiganes & Klezmer
!!! Places limitées
Billetterie à l'Office de Tourisme du Pays de Salers (bureau de Salers) - 04 71
40 58 08 ou infos@salers-tourisme.fr ou
https://www.salers-tourisme.fr/billetterie
Plein tarif : 40 € (Pass-festival pour l'ensemble du festival (5 concerts)),
Adulte : 12 € (Le concert), Enfant (7-14 ans) : 6 € (Le concert).
Gratuit pour les moins de 7 ans.
Sous réserve de modification.
Dans le cadre de la 4ème édition du festival "Musique en pays de Salers",
l'église St-Rémy reçoit le Trio Serena : violon, alto et violoncelle...
18h30 : marché de producteurs et activités autour de la musique pour les enfants
20h30 : concert du trio Serena
>Christophe Giovaninetti : violon
>Pierre-Henri Xuereb : alto
>Raphaël Chretien : violoncelle
Programme :
Schubert ( trio n°1 en sib M),, Beethoven ( trio op.8), Dohnanyi (sérénade)
RAPHAEL CHRETIEN (violoncelle)
Issu d’une famille de musiciens, Raphael Chretien débute dès son plus jeune âge
le piano et le violoncelle, d’abord avec son père puis auprès d’Alain Meunier.
Sélectionné par M. Rostropovitch pour participer à sa master-class parisienne
consacrée à Prokofiev (1986), il intègre l’année suivante le Conservatoire
National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Philippe Muller, où il
obtient les premiers prix de Violoncelle et de Musique de chambre (classe de JC
Pennetier et C.Ivaldi)
Au cours de cycles de perfectionnement au Conservatoire de Paris et à l’Académie
de musique de Bâle (Konzert Diploma), il rencontre ainsi ses plus illustres
aînés parmi lesquels Miklos Perenyi, Janos Starker ou Paul Tortelier, mais
également Pierre Boulez qui écrit à son sujet: “ Ayant entendu Raphael Chretien,
je fus vivement impressionné par son interprétation du Triple concerto de
Beethoven au Théâtre des Champs-Elysées ” (Lettre à C.Kiesgen).
Lauréat de plusieurs concours internationaux, dont le Prix spécial Martinu au
Concours International de Prague ou le Grand Prix et le Prix du Public au
Concours International de Belgrade puis enrichi d’une expérience comme soliste
au London Symphony Orchestra, il entame alors une intense carrière de
concertiste qui l’amène à se produire dans le monde entier.
Partenaire très apprécié en musique de chambre, Raphaël Chrétien est ainsi
l’invité régulier de nombreux festivals français et internationaux; il est aussi
l’un des rares musiciens européens convié au célèbre Marlboro music
festival-Usa, aux côtés d’artistes tels que Midori, le quatuor Julliard, Andras
Schiff et Mitsuko Ushida.
PIERRE-HENRI XUEREB (alto)
Pierre Henri XUEREB a été alto solo de l’Ensemble Intercontemporain (Pierre
BOULEZ) ; il mène une carrière de concertiste, invité dans les salles les plus
prestigieuses (Wigmore Hall, Théâtre des Champs-Elysées, Lincoln Center…) et
dans les grands festivals internationaux (Prades, Kuhmo). Sa discographie
abondante (pour Deutsche Grammophon, Harmonia Mundi,Talent, Harpandco…) lui a
permis de recevoir le grand prix du disque de l’Académie Charles CROS pour une
intégrale HONEGGER chez Timpani. Il enseigne au CNSM de Paris et au
Conservatoire Royal de musique de Liège. Il a été directeur artistique des «
Florence Gould Hall Chamber Players » (New York) et est depuis quelques années
directeur artistique du Printemps de la Musique à Saint-Dizier et de la Fête de
l’Alto à Lasalle-en-Cévennes. Dédicataire de nombreuses créations contemporaine
: P.HERSANT, A.SOLBIATI, K.HUBER… Il a joué en soliste avec l’Ensemble
Intercontemporain, l’Ensemble Instrumental de France, l’Orchestre Symphonique de
Tel Aviv, l’Israel Sinfonietta, Le Dusan Skovran Orchestra (Belgrade),
l’Orchestre de Caracas, le Malta Philharmonic Orchestra, l’Orchestre PACA, le
Prussian Chamber Orchestra, le Victoria Symphony Orchestra (Canada), l’Orchestre
de Caen, l’Ensemble BIT 20 Bergen (Norvège), l’Ensemble Contrechamps (Genève)…
Il est régulièrement invité à donner des masterclasses, notamment à Pékin CCM,
Yale University, Indiana University… .Il vient d’être nommé professeur aux «
Talent Music Master Courses » de Vérone, et est invité chaque été à enseigner
dans le cadre des Ecoles Américaines de Fontainebleau.
CHRISTOPHE GIOVANINETTI (violon)
Après des études musicales en France, en Roumanie et en Allemagne (notamment
avec les membres du Quatuor Amadeus), il fonde en 1984 le Quatuor Ysaÿe, puis en
1995 le Quatuor Elysée. Avec ces formations, il a réalisé de nombreux
enregistrements pour les labels Decca, Harmondia Mundi, Philips, Zig-Zag
Territoires, et de nombreuses tournées dans le monde, avec des concerts sur des
scènes prestigieuses telles que le Carnegie Hall de New York, le Musikverein de
Vienne, le Mozarteum de Salzbourg, le Wigmore Hall et le Queen Elisabeth Hall de
Londres, la salle du Concertgebouw d’Amsterdam, le Théâtre des Champs-Élysées de
Paris, etc.
Ses partenaires en musique de chambre ont été Augustin Dumay, Shlomo Mintz,
Maria Joao Pires, Jean-Philippe Collard, Frank Braley, Michel Portal…
Parallèlement à sa vie de concertiste, il a également un poste de professeur au
Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
Yehudi Menuhin a dit de lui : « Je dois à cet ange musicien l’une des plus pures
émotions musicales de ma vie. »
!!! Places limitées
Billetterie à l'Office de Tourisme du Pays de Salers (bureau de Salers) - 04 71
40 58 08 ou infos@salers-tourisme.fr ou
https://www.salers-tourisme.fr/billetterie
Plein tarif : 40 € (Pass-festival pour l'ensemble du festival (5 concerts)),
Adulte : 12 € (Le concert), Enfant (7-14 ans) : 6 € (Le concert).
Gratuit pour les moins de 7 ans.
Sous réserve de modification.
Pour cette quatrième édition du festival "Musique en Pays de Salers", l'église
St-Martin reçoit le duo Dëma : clarinette et guitare...
18h30 : marché de producteurs et activités autour de la musique pour les enfants
20h30 : concert Duo Dëma
Le duo Dëma mélange le timbre chaleureux de la clarinette et la sensibilité de
la guitare dans un répertoire diversifié harmonisant la musique populaire et
classique d'hier et d'aujourd'hui.
>Maëlle Bousquet à la clarinette
>Denis Pasquet à la guitare
Programme :
Marco Perreira (Lis), Astor Piazzola (Café 1930, Night Club 1960), Manuel De
Falla (danses populaires espagnoles), Heitor Villa-Lobos (Bachianas Brasilieras
n°5), Alexandre Elliot Miller (Chaparral), Mark Houghton (4 vases jazz), Celso
Machado (Paçoca, Quebra Queixo)
DENIS PASQUET est diplômé de guitare classique et de musique de chambre, il
participe à de nombreux stages de guitare. Pour élargir ses connaissances et ses
compétences à travers la pratique de la musique ancienne en se formant au luth
Renaissance auprès de Béatrice Pornon. Denis Pasquet ne cesse de multiplier les
expériences musicales dans diverses formations : en soliste, musique de chambre,
abordant le répertoire de la guitare classique, mais aussi celui du luth
Renaissance et de la guitare Baroque.
!!! Places limitées
Billetterie à l'Office de Tourisme du Pays de Salers (bureaux de Pleaux,
Tournemire, Salers) - 04 71 40 58 08 ou infos@salers-tourisme.fr ou
https://www.salers-tourisme.fr/billetterie
Plein tarif : 40 € (Pass-festival pour l'ensemble du festival (5 concerts)),
Adulte : 12 €, Enfant (7-14 ans) : 6 €.
Gratuit pour les moins de 7 ans.
Sous réserve de modification.
Samedi 27 juillet 20h
NOUVEAU Soirée karaoké au pied du château
Préparez-vous à vivre une soirée de divertissement inoubliable où vous pourrez
briller sur scène avec Angel's Karaoké ...
Venez seul ou à plusieurs et choisissez parmi un grand répertoire musical votre
morceau et à vous de pousser la
chansonnette !!!
Musiques baroques faisant jaillir la source de la modernité et du romantisme
depuis les pages flamboyantes et pétillantes de Vivaldi, Scarlatti ou Corelli.
Le répertoire de LunA NovA est un mélange de tubes francophones et
internationaux, revisités fa?on soul-jazz allant des Rita Mitsouko en passant
par Rihanna, Charles Trenet ou encore Police.
En créant une ambiance élégante, tantôt douce et feutrée, tantôt électrique et
bluesy, LunA NovA vous invite dans son univers musical où résonne l'envie de
vous faire redécouvrir les tubes d'hier et d'aujourd'hui, subtilement jazzy...
Un moment assurément lounge et cosy vous attend !
Karine Deshayes et Delphine Haidan, cantatrices unissent leurs voix et
parcourent tous les registres, du plus sérieux au plus comique. Avec Johan
Farjot et choeur Européen.
Quatuor à cordes québécois en tournée en France....
Programme en cours d'élaboration
Le Quatuor Cobalt se distingue par son approche musicale éclectique et moderne,
explorant avec autant d’enthousiasme la musique ancienne sur instrument d’époque
que les créations contemporaines. Artistes engagés, les membres du quatuor se
dédient à rendre la musique toujours plus accessible à un large public, défiant
les barrières stylistiques et sociales.
Au Québec, le Quatuor Cobalt a joué dans divers festivals comme le Festival
International de Lanaudière, le Festival International du Domaine Forget ou
encore le Festival International de Jazz de Montréal en plus de se produire dans
les plus grandes salles telles le Palais Montcalm à Québec et la Place des Arts
à Montréal. L’ensemble multiplie les collaborations avec des artistes québécois
de premier plan revisitant avec lui son répertoire à travers des arrangements
liant textures et improvisations.
Engagé dans la diffusion du répertoire d’aujourd’hui, l’ensemble met à l’honneur
la musique contemporaine avec plusieurs collaborations et créations de
compositrices et de compositeurs québécois.
Le Quatuor Cobalt a été fondé à l’Université de Montréal en 2017. L’ensemble est
soutenu par le Conseil des arts du Canada, le Conseil des arts et des lettres du
Québec, le ministère de la Culture et des Communications du Québec, le Conseil
des arts de Montréal et la Fondation Père-Lindsay.