Venez vivre durant 2 heures, un concert riche en émotions, une rétrospective
symphonique sur les plus beaux moments du cinéma
Star Entertainment présente : The Music of Hans Zimmer - présenté par un pirate
de Pirates des Caraïbes !
Chorale Meli-Melody
Description
Concert annuel inédit : variété française et internationale, chants du monde, gospels sous la direction de sa cheffe Florence Perron, accompagnement piano.
Date info
le 04/05/2024 à 20h00. Salle de la Passerelle
Tickets
Info:
- Plein tarif : 12.00 €
- Jeunes (Pour les - de 15 ans) : gratuit
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Suggested events
Le concert Nuits sonores : Autechre est au programme du festival Nuits Sonores
2024.
Autechre rejoint la programmation de Nuits sonores 2024 pour un concert spécial
au Transbordeur mardi 7 mai ! Figure emblématique du label Warp Records, Rob
Brown et Sean Booth ont affiné leur art pendant plus de 3 décennies et à travers
14 albums. Leurs sonorités riches et variées explorent l'ambient euphorique, la
techno granuleuse et les rythmes complexes. Leurs performances live se déroulent
dans l'obscurité totale, promettant un spectacle captivant avec des textures
scintillantes, des rythmes gutturaux et une atmosphère joyeusement imprévisible.
Auteur-compositeur-interprète de chansons intemporelles, Oldelaf est un
véritable personnage dans le paysage musical français.
Fidèle à lui-même et d'une simplicité déconcertante, Oldelaf vous invite à
partager son aventure unique ! La carrière scénique et musicale d'Oldelaf est
jalonnée de milliers de concerts à travers la France, de deux Olympia, d'un
Zénith parisien, de multiples salles à Paris, de 9 albums.
2024 c'est l'année des JO à Paris, mais encore plus important ce sera le retour
d'Oldelaf avec un nouvel album !
Après la tournée des 10 ans du Monde est beau et de la Tristitude, Oldelaf
repartira sur les routes pour défier les lois de la gravité et faire encore plus
rire et danser les foules des salles de France.
Chant, Guitare : Olivier Delafosse
Grissini Project Les Plus Grandes Musiques d'Animation Japonaise Grissini
Project est un célèbre groupe de musiciens classiques cumulant plus de 125
millions de vues sur Internet. Leurs arrangements et productons de vidéos,
mettant à l'honneur la musique de jeux vidéo ou d'animation, sont parmi les plus
acclamés de YouTube auprès de toute une génération de passionnés ! Retrouvez un
programme exceptionnel de musiques d'animation japonaise par le célèbre Grissini
Project, arrangé spécialement pour l'occasion, et reprenant les titres les plus
célèbres des studios japonais ! Attack of Titan Naruto One Piece Demon Slayer
Death Note Hunter x Hunter Arcane Etc.
La Loi des montagnes d'Erich von Stroheim ?(Blind Husbands, États-Unis, 1919,
1h42, N&B)
Dans un village du Tyrol, un lieutenant tente de séduire l'épouse d'un médecin.
Ce dernier finit par avoir des soup?ons et propose au séducteur de l'accompagner
en montagne... Premier long métrage du génial Erich von Stroheim, et l'un des
premiers succès public et critique des Studios Universal. Un mélodrame singulier
bousculant les conventions.
Restauration 4K par the Austrian Film Museum à partir d'une copie nitrate 35mm
de sa collection et les intertitres originaux provenant d'un internégatif 35mm
des collections du Museum of Modern Art (New York).
Accompagnement au piano par Didier Martel
Site web :
https://billetterie.institut-lumiere.org/la-loi-des-montagnes-loisirs-institut-lumiere-hangar-lyon-12-mai-2024-css5-institutlumiere-pg101-ri10315617.html
Le concert Nuits sonores : Troubles est au programme du festival Nuits Sonores
2024.
Le projet Troubles est de retour à Lyon pour un concert spécial lors de Nuits
sonores 2024. Ce concert littéraire réunit l'auteure Virginie Despentes, la
rappeuse Casey, l'actrice Béatrice Dalle et le groupe de rock-noise lyonnais
Zëro. Une proposition scénique audacieuse qui explore des thèmes sociaux et
culturels contemporains à travers des textes poignants des années 60 à nos
jours.
La comédie de Shakespeare Beaucoup de bruit pour rien inspire Béatrice et
Bénédict, la dernière oeuvre lyrique de Berlioz, le plus controversé des
compositeurs romantiques. La création à Baden-Baden, en 1862, est un triomphe.
Entre quatre jeunes gens se jouent deux conceptions de l’amour : la sécurité du
foyer, la sauvagerie du désir. Claudio et Héro incarnent innocemment l’amour
conjugal. Béatrice et Bénédict ont si peur de la prison du mariage qu’ils
refusent de reconnaître leur mutuelle attirance et inventent de se haïr. La
conspiration de leur milieu, société de surveillance et de contrôle, a raison de
leur résistance.
Berlioz compose, pour porter cette histoire, une musique qu’il décrit comme «
une des plus vives et des plus originales, qui exige une excessive délicatesse
d’exécution. » Le metteur en scène Damiano Michieletto, pour sa part, est
fasciné par le génie visionnaire de Berlioz, qui « ne s’arrête pas à la
narration d’une histoire mais la transforme en un voyage personnel, où sa
musique agrandit les espaces, élargit l’horizon. »
Opéra-comique en 2 actes
Livret du compositeur d’après la pièce de Shakespeare Beaucoup de bruit pour
rien
Création à Baden-Baden en 1862
Nouvelle production
Mise en scène : Damiano Michieletto
Direction musicale : Johannes Debus
Orchestre et Chœurs de l’Opéra de Lyon, Solistes du Lyon Opéra Studio
Interprétation d'un conte musical avec cinq femmes et une basse électrique
(histoire d’une fille qui devient femme).
Soirée intitulée "Metamorphosis" (contrepoint visuel inspiré de l’œuvre
graphique de Jean Giraud avec le vidéaste Christophe Waksmann : projection, en
direct, d'une dizaine de planches animées issues de trois des mondes imaginaires
de Mœbius).
Chez les compositeurs baroques, on aime chiper à son voisin. Il ne s’agit pas de
plagiat, mais de la marque d’un profond respect. En reprenant l’oeuvre d’autrui,
l’arrangeur lui garantit en quelque sorte la vie éternelle : les
réappropriations sont infinies et s’adaptent à l’humeur du temps. Un concerto
pour cordes de Vivaldi sert de fil conducteur au concert, dans sa version
originale, puis réinventé par l’ami de Vivaldi Johann Georg Pisendel, et enfin
vu par l’oeil contemporain de Franck-Emmanuel Comte. Bach (l’un des plus grands
virtuoses de la métamorphose) se parodie lui-même. Et, à notre époque, Rasmussen
s’approprie les Quatre Saisons de Vivaldi, tandis que Karl Jenkins puise chez
Vivaldi et Albinoni la matière de son Concerto grosso «Palladio».
Programme :
Antonio Vivaldi, Concerto pour deux violons, violoncelle et cordes en sol
mineur, op. 3/2, RV 578a, extrait de L’Estro armonico (extraits – version
originale, arr. de Johann Georg Pisendel et arr. F.-E. Comte)
Johann Sebastian Bach, Concerto pour violon en ré mineur, BWV 1052R (d’après le
Concerto pour clavecin n° 1, en ré mineur BWV 1052)
Karl Aage Rasmussen, «Summer», extrait de The Four Seasons (d’après Antonio
Vivaldi)
Karl Jenkins, Concerto grosso «Palladio» (d’après Tomaso Albinoni et Antonio
Vivaldi)
Le Concert de l’Hostel Dieu
Stefan Plewniak, violon solo
Franck-Emmanuel Comte, direction et clavecin
Christophe Waksmann, vidéos (d'après Mœbius)