Barbicania by Ila Bêka & Louise Lemoine

Barbicania is a feature-length film capturing a month long immersion in the life of the Barbican Centre and Estate in London, one of the most representative achievements of brutalist architecture. The film, built as a personal diary, recounts on a daily basis what the directors duo has discovered during their urban trip from the top floors of the towers to the underground levels of the art centre. Barbicania invites you to discover the personalities, lifestyle and architectural landscapes that make the Barbican so special. Drawing an intimate human map of the place, the film questions the durability of this post Second World War utopia.
For more than fifteen years, the artist-videographer, producer and editor duo Ila Bêka and Louise Lemoine - aka Bêka & Lemoine - have been making their mark on the international architectural scene with a body of work renowned for its innovative nature and tender yet caustic humour. 
Their films break with the usual representations of contemporary architecture by giving centre stage to both its uses and people. In particular, they examine the roots of architectural practice and the way in which the environment feeds our imagination. Made famous by their film Koolhaas Houselife, they are also known for their video collection/series Living Architecture, which was acquired by the Museum of Modern Art in New York in 2016, and their films are regularly selected for major festivals, museums and art centres.

********** Français **********

Barbicania est un long-métrage tourné pendant un mois en immersion au Centre et au Domaine du Barbican à Londres, l’une des réussites les plus emblématiques de l’architecture brutaliste. Le film prend la forme d’un journal intime et relate les découvertes quotidiennes du duo de réalisateurs qui, jour après jour, ont parcouru le complexe urbain de fond en comble, du dernier étage des tours au sous-sol du centre artistique. Barbicania vous invite à découvrir les personnalités, le style de vie et les paysages architecturaux qui font du Barbican un lieu si particulier. En dressant son portrait intime, le film pose la question de la « durée de vie » de cette utopie de l’après-Deuxième Guerre mondiale.
Depuis plus de quinze ans, le duo d’artistes-vidéastes, producteurs et éditeurs, Ila Bêka et Louise Lemoine – aka Bêka & Lemoine - se démarquent sur la scène architecturale internationale à travers une œuvre cinématographique reconnue pour son caractère innovant et son humour tendre et mordant. 
Leurs films rompent avec la représentation habituelle de l’architecture contemporaine en mettant les personnes et les usages au premier plan. Notamment, ils s’interrogent sur l’enracinement de la pratique architecturale et sur la manière dont l’environnement nourrit notre imaginaire. Révélés par leur film Koolhaas Houselife, ils sont aussi connus pour leur collection/série de vidéos Living Architecture acquise par le Museum of Modern Art de New-York en 2016 et leurs films sont régulièrement sélectionnés dans des festivals, musées et Centres d’Art majeurs.

********** Nederlands **********

Barbicania is een langspeelfilm die ons onderdompelt in het leven aan het Londense Barbican Centre and Estate, een schoolvoorbeeld van de brutalistische architectuur. De film, opgebouwd als een dagboek, vertelt wat het regisseursduo van dag tot dag ontdekte tijdens hun maand in het stedelijke kunstencentrum, van de bovenverdiepingen van de torens tot de ondergrondse verdiepingen. Barbicania nodigt je uit de persoonlijkheden, lifestyle en architecturale landschappen te ontdekken die het Barbican-complex zo speciaal maken. Via een intiem portret van de plek peilt de film naar de duurzaamheid van deze utopie van na de Tweede Wereldoorlog.
Ila Bêka en Louise Lemoine – alias Bêka & Lemoine – zijn een duo van videokunstenaars, producenten en editors. Al meer dan vijftien jaar onderscheiden zij zich op de internationale architectuurscène met een cinematografisch oeuvre dat bekend staat om zijn innovatieve karakter en tedere, bijtende humor. 
Hun films breken met de gebruikelijke voorstelling van hedendaagse architectuur door de mensen en hun gebruik op de voorgrond te plaatsen. In het bijzonder onderzoeken ze de verankering van de architectuur en de manier waarop de omgeving onze verbeelding voedt. Ze werden bekend met hun film Koolhaas Houselife, en ze maakten ook faam met hun videocollectie/-serie Living Architecture, die in 2016 aangekocht werd door het Museum of Modern Art in New York. Hun films worden regelmatig geselecteerd voor belangrijke festivals, musea en kunstcentra.