Semilla

Description

Venez découvrir 'Semilla', un spectacle captivant mêlant danse et acrobaties, spécialement conçu pour les enfants dès 2 ans. Deux artistes plantent une graine et embarquent le public dans un univers ludique et poétique où la danse, les portés et les acrobaties se mêlent. Un spectacle visuel et généreux qui émerveille les enfants à chaque instant.

Date info

Dimanche 5 mai 2024

16h00

Tickets

Info:

7.00 €

1 Picture

Suggested events

L' Espace Culturel Boris Vian (1077573 / 1077575) présente : ce spectacle. Seul dans son atelier, un ouvrier travaille à détourner de leur fonction première, les objets du quotidien.Au fil de ses explorations, il évolue dans une quête d'équilibre entre productivité et créativité.Mais est-il vraiment seul dans cet atelier ? Deux présences représentant des facettes de sa personnalité prennent la forme de musiciens polyvalents et deviennent ses fidèles complices. Tout au long du spectacle, l'espace et les objets se transforment. Au coeur de cet univers d'artéfacts, on retrouve notamment des roues, un convoyeur à chapeaux, un lampadaire, une échelle et un vélo. Dans un effort de remise en question de sa conception du monde, cet ouvrier réapprend les lois de la physique en oscillant en permanence entre la prise et la perte de contrôle. Théâtre d'objets, engagement physique et détournements inventifs, voilà l'essence de Robot Infidèle, une proposition qui s'affranchit du spectaculaire en sublimant la créativité des artistes sur scène.Auteur et interprète : YOHANN TRÉPANIERMetteurs en scène : YOHANN TRÉPANIER ainsi que les interprètes et créateurs du spectacleNuméro de téléphone accès PMR: 01 69 29 34 91A partir de 5 ans
De la danse hip-hop aux études de la biologie, Mellina Boubetra est une figure insaisissable qui ne se contente d'aucune définition préétablie. En témoignent ces deux pièces aux titres énigmatiques qui ne se plient à aucun formalisme et bousculent les codes. Intro se déploie tel un filament continu qui ne cesse d'onduler. La matière de cette pièce a été motivée par une observation puis une amplification de gestes d'écoute et de réaction du quotidien. Jouant de l'unisson et de la rupture, ce trio féminin ne cesse de se conjuguer pour révéler progressivement les individualités. Plus inclassable encore, R?hgma met en scène un dialogue entre deux danseurs.euses pianistes. Du toucher des mains sur l'instrument jusqu'à la traduction corporelle de la résonance sonore, R?hgma s'offre comme une expérience sensible à traverser sans a priori. [...] Mellina Boubetra à Interprétation : Katia Lharaig, Allison Faye et Mellina Boubetra à Création musicale : Patrick De Oliveira à interprètes remplaçantes : Fiona Pincé, Rachel Cazenave, création lumières : Fabrice Sarcy régie lumière : Benoît Cherouvrier Production ETRA, production déléguée Compagnie Art-Track, coproduction Prix HIP HOP GAMES 2018, Initiatives d'Artistes en Danses Urbaines à La Villette / CCN de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig à direction Mourad Merzouki dans le cadre de l'Accueil Studio / CCN de Roubaix, Sylvain Groud / CCN de la Rochelle, Kader Attou / Pole Pik, Bron / Le Flow à Ville de Lille / Summer Dance Forever, Hollande / Cie Victor B, Belgique / Danse Elargie 2020, avec le soutien de La Briqueterie, CDCN du Val-de-Marne / Théâtre Louis Aragon, Tremblay-en-France / La Fabrique de danse / Collectif ZOOOM, Clermont Ferrand / Le Cendre, Salle les Justes Puy de Dôme / La Manufacture, Incubateur chorégraphique Vendetta Mathea / Compagnie Dyptik / Trans'urbaines, Clermont Ferrand / MJC TC de Colombes / CND Pantin / Institut Français / ADAMI / DRAC Île-de-France. Prix et distinctions : Lauréat PRIX HIP HOP GAMES 2018/ Lauréat Trans'Urbaines 2018 / Spectacle lauréat du Concours chorégraphique 2019, Prix CCN de Créteil / Festival Kalypso / Label Passerelles 2019 [R?hgma] Direction artistique : Mellina Boubetra à Chorégraphie, danse : Noé Chapsal et Mellina Boubetra à Composition musicale : Patrick De Oliveira et Mellina Boubetra à Création lumière Cécile Botto et Nicolas Tallec, régie lumière : Tim Dubus Production ETRA / Production déléguée : Cie Art Track, coproduction Théâtre Louis Aragon, Tremblay, avec le soutien de La Briqueterie CCN du Val de Marne, Vitry sur Seine / La Villette / Le Flow à Centre Eurorégional des Cultures Urbaines / Théâtre Paul Eluard de Bezons à scène conventionnée d'intérêt national art et création à Danse (accueil résidence studio) / Initiatives d'Artistes en Danses Urbaines à Fondation de France à La Villette 2021/ Département de la Seine Saint-Denis
Ce spectacle est une somme de questions (bonnes, bêtes ou naïves) et de réponses (brutes, sincères ou silencieuses). C?est le résultat de huit mois de conversations, d'ateliers d'écriture, de pratique artistique et de suivi médical avec des médecins et patients du CHRU de Nancy. Sur le papier, ça raconte des destins personnels et des itinéraires contrariés. Sur le plateau, ça cumule la forme du théâtre-documentaire, la puissance d'un orchestre symphonique et la chorégraphie libre. Mais sur le principe, c?est un rendez-vous avec tous les points d'interrogation qui dansent en nous. Parce qu'il existe certaines réponses qui, toute leur vie, attendent une question.
Chef-d'oeuvre intemporel du ballet classique, le Lac des Cygnes fait son grand retour en 2024. Dans une toute nouvelle tournée fran?aise et européenne, retrouvez l'amour romanesque d'une princesse-cygne et de son prince sous de somptueux décors et d'étincelants costumes dans cette dernière production inédite. Ce ballet nous plonge dans l'histoire féérique du Prince Siegfried et de la Princesse Odette. Celle-ci est victime du célèbre maléfice du magicien Rothbart: elle se transforme en cygne le jour et redevient femme la nuit. Seule la promesse d'un amour éternel pourra la libérer de cet ensorcellement. Siegfried promet alors à Odette de l'épouser lors du bal donné en son honneur. Échapperont-ils aux fourberies de Rothbart et de sa fille Odile? Le Prince parviendra-t-il à sauver sa promise? Créé en 1875 par le compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski, c'est en 1895 avec la reprise du chorégraphe Marius Petipa que Le Lac des Cygnes deviendra le plus grand succès classique de tous les temps. Entre « Pas de deux », duos romantiques et « Danse des Petits Cygnes », les danseurs, accompagnés d'un orchestre de renom, interpréteront tout en élégance cette oeuvre magistrale. Symbole du ballet romantique, Le Lac des Cygnes envoûte et continue d'enchanter enfants comme adultes. Convient aux enfants / Infos et réservations: www.franceconcert.fr Site web : https://franceconcert.fr
Les Bonnes racontent une expérience de l'enfermement. La chambre de Madame, où Genet situe la pièce, est un univers carcéral. Celui de l'espace mental de Claire et de Solange. Cette existence en vase clos dans leur " mansarde sordide " laisse toute la place à l'imagination : " J?ai inventé les pires histoires et les plus belles dont tu profitais " dit Claire à Solange. Et c'est là tout l'enjeu de la pièce. Tous les soirs Claire et Solange inventent des histoires, se fardent, s'habillent et jouent à être une autre pour échapper à la trivialité de leur quotidien. La théâtralité est ici un exécutoire salvateur, une respiration dans cette atmosphère confinée et délétère : " Ah ! laisser entrer un peu d'air ici ! " s'écrie Claire. Genet, qui a découvert sa vocation d'écrivain pendant ses séjours en prison, célèbre ici la puissance libératrice de l'imaginaire, de la poésie et du jeu. Madame, incarnation de la hiérarchie sociale et de l'ordre établi, devient une créature fantasmée, une surface de projection pour qu'éclate la révolte des deux soeurs. Elle n'a de réalité que dans le désir de subversion qu'elle fait naître chez Claire et Solange. Cette présence irréelle et fantasmée sera incarnée par le comédien Yuming Hey, qui, à l'image du personnage, est doué d'un pouvoir de transformation à l'infini. À ses côtés, deux comédiennes porteuses d'un imaginaire qui conférera au duo Claire/Solange une force créatrice digne de l'écriture de Genet. Monter Les Bonnes aujourd'hui, après ces longs mois de confinement où nous avons tous fait intimement l'expérience de l'enfermement, me semblait nécessaire. Genet, s'il célèbre la puissance de l'imaginaire, décortique aussi le mécanisme qui conduit au repli sur soi, aux vérités alternatives et à l'exacerbation de la violence. La montée de l'extrême droite et du complotisme à laquelle nous assistons aujourd'hui n'est, en effet, pas étrangère à cette longue période d'isolement pour nos corps et nos esprits, et à l'assèchement de la pensée qu'elle a entraîné.
...Du 7 au 11 mai , la MJC 3 Maisons fête les 10 ans de sa Convention de jonglerie, la Bibasse ! Cette année, pour l'occasion, l'événement dure un jour de plus et offre une programmation encore plus folle ! Un week-end dédié à l'univers du jonglage sous toutes ses formes : workshops, ateliers d'initiation, spectacles pour petits et grands, entraînements 24h/24, scènes ouvertes... Le festival, qui réunit un public de jongleurs amateurs et professionnels, propose plusieurs représentations, ateliers, concerts, ainsi qu'une grande parade accompagnée d'une batucada et d'un gala présenté deux fois pour clôturer cet événement haut en couleur. Buvette et petite resto, cantine, pizzas aux feux de bois... Réservation obligatoire pour spectacles sous chapiteau ; jauge linmitée lien préventes : https://www.helloasso.com/associations/mjc-des-3-maisons/evenements/spectacles PROGRAMME: Mardi 07 mai Mercredi 08 mai Jeudi 09 mai 09h : Début des workshops Vendredi 10 mai Samedi 11 mai Site web : https://www.mjc3maisons.fr/ Infos réservation : https://www.helloasso.com/associations/mjc-des-3-maisons/evenements/spectacles
Le spectacle Spectacle de danse : Intra, Collectif La Fabrika a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à Evreux 2024. Retrouvez le collectif normand La Fabrika pour un spectacle de danse sur mesure dans la cour du musée à l'occasion de la Nuit des musées et dans le cadre du lancement de l'exposition Dépaysages. Intra est un pièce chorégraphique née du désir d'investir des lieux atypiques et aux passés chargés d'histoires. L'architecture du Palais épiscopal, l'oeuvre Tobrouk d'Anne Houel présentée en extérieur et le paysage urbain dans lequel elle s'inscrit ont servi de sources d'inspiration. Infos réservations : En ligne - http://www.evreux.fr Par téléphone - 02 32 31 81 90
Gad Elmaleh, né le 19 avril 1971 à Casablanca, est l'un des humoristes les plus célèbres et appréciés de la scène francophone. Sa carrière polyvalente l'a propulsé au rang d'icône de la comédie, mêlant stand-up, cinéma et one-man shows. Il débute sa carrière artistique à Montréal, où il s'installe dans les années 1990. Il se lance dans le stand-up et remporte rapidement l'adhésion du public québécois grâce à son talent et à son sens de l'observation aiguisé. Son succès outre-Atlantique lui permet de s'imposer en France dès son retour. Son spectacle Décalages, créé en 1997, marque un tournant majeur dans sa carrière. Ce one-man show lui vaut une reconnaissance nationale et lance sa notoriété en France. Parallèlement à sa carrière sur scène, Gad Elmaleh se fait remarquer au cinéma. Il est notamment connu pour ses performances dans des films tels que La Vérité si je mens ! 2 où il incarne le rôle de Dov, et dans Chouchou où il tient le rôle principal. Connu pour son humour sur scène et son talent d'acteur, il continue de captiver son public en racontant des histoires du quotidien avec malice. Son charme, sa créativité et son humour lui ont permis de devenir une figure majeure de l'humour en France et de gagner une audience internationale, tant sur scène qu'à l'écran. Depuis quelques années, Gad Elmaleh enchaîne les spectacles. L'Autre c'est moi, Papa est en haut, Sans tambour ou encore D'ailleurs sont parmi les spectacles qui ont rencontré un franc succès. Gad sera en tournée en 2024 avec son nouveau spectacle « Lui-même »
LA soirée impro à ne pas manquer pour bien finir la saison ! Quand la scène se transforme en ring, que les comédiens ont affûté leur répartie et que le public est survolté : la soirée devient incandescente et le plancher risque de céder. Quel duo sortira vainqueur de cette lutte sans merci ? A vous d'en décider ! Apéro pour se mettre en jambes et quelques surprises au programme... Réservation conseillée. Site web : https://www.lafightimpro.com Infos réservation : infos.fight@gmail.com
Drôle, musical et interactif, l'incroyable histoire d'un chef d'orchestre d'applaudissements. 1895 dans un théâtre parisien. Auguste Levasseur, chef de claque, dirige une troupe de complices, qui, mêlés au public, sont chargés d'applaudir aux moments opportuns. Une pièce applaudie est une pièce à succès, or, à deux heures d'une grande première, Auguste est abandonné par sa claque. Il charge alors Fauvette, musicienne de l'orchestre, et Dugommier, régisseur du théâtre, de trouver des remplaçants pour sauver la représentation du soir. Il ne reste plus qu'une heure trente avant le début de la première pour faire répéter les claqueurs novices en leur interprétant des extraits du spectacle qui ne compte pas moins de cinq actes, quarante musiciens et trente changements de décors ! La tâche est ardue, ils ne sont que trois, et ce soir, leur carrière ne tient plus qu'à une claque ! Après "Le Siffleur" et ses 600 représentations, Fred Radix revient avec un nouveau spectacle qui s'empare d'un sujet et d'un personnage qui ont marqué l'histoire du théâtre et les traite avec humour, musicalité et décalage historique. Vidéo : https://youtu.be/i8u2BBycZyc?si=_gKGX-B3jNGmXxof Auteur/Compositeur/ Metteur en scène :Fred Radix Artistes : Alice Noureux, Guillaume Collignon, Fred Radix Presse France 2 " Télématin Moderne et original : Une pépite théâtrale " Le Parisien" On craque pour cette Claque: interprétation hilarante, un spectacle généreux et malin ! " Le Figaro " Fred Radix prouve qu'avec peu de moyens, il est possible de révolutionner le spectacle vivant " ELLE " Fantaisie et poésie à tous les étages. On applaudit bien fort ! " Télérama " TTT Une comédie originale et savoureuse, récompensée par de sincères rires et applaudissements. A découvrir sans tarder " Le Monde du Ciné " La Claque nous propose une jolie leçon de théâtre au sens propre comme au figuré ! " Musical Avenue " Fred Radix s'affirme ici comme un maître de l'humour musical et du divertissement intelligent. On en ressort plein d'énergie et... un peu plus cultivé ! " France Musique " Bravo, quel talent! " France3 " C'est sur qu'il vous en met une de claque "