Venez vivre une expérience incroyable et drôle ! Spectacle interactif avec le
public. Avec un respect constant des participants, Olivier fera vivre des
expériences et des aventures exceptionnelles : dormir en quelques secondes,
partir pour des destinations et des émotions incroyables. Pour les spectateurs
qui préfèrent rester dans la salle, ils seront bluffés de voir leurs amis sur
scène.
Sanseverino, Les deux doigts dans la prise
24mei
20:30
2 Rue Belzunce, 24100 Bergerac, France
Description
Ce nouvel album, 'Les deux doigts dans la prise' (Verycords), est né d'une envie d'arpenter d'autres lieux, d'autres pistes, d'autres sons en allant, entre autres, faire un tour du côté des sonorités funk et afrobeat. S'inspirer de différents mouvements musicaux, tout en restant fidèle à mon univers de paroles, mes éternelles histoires, à ma seule façon d'écrire.
Accompagné de Stéphane Huchard et François Puyalto, deux artistes aux parcours et influences propres à chacun, nous ferons route commune pour présenter ce nouveau projet à partir de l'automne 2021.
Sanseverino
Chant, guitare : Sanseverino
Batterie : Stephane Huchard
Basse : François Puyalto
Les représentations auront lieu le 24 mai 2024 de 20h30 à 22h00.
Date info
Vendredi 24 mai 2024
20h30
Tickets
Info:
Prix : De 24.00 € à 32.00 €
1 Picture
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Le concert Hymne des Jeux version Multirythmique a lieu dans le cadre du
festival Parcours en Dordogne de la Flamme Olympique 2024.
Découvrez une version originale de l'Hymne Olympique, symbole méconnu des Jeux
Olympiques, à la croisée de la culture et du sport. Grâce à un arrangement
sonore et visuel accessible à tous, un clip vidéo et une valise pédagogique
seront diffusés gratuitement. Apprenez à interpréter cet hymne lors du parcours
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Tous publics
Venez célébrer les 20 ans du Festival Jazz Pourpre en Périgord avec un
concert-événement exceptionnel. Assistez à la rencontre entre la star
internationale de la musique Thomas Leleu et l'Union Musicale Bergeracoise, dans
un projet musical grand public aux sonorités pop, funk et jazz. Thomas Leleu,
reconnu comme l'un des plus grands tubistes du monde, fusionne le jazz avec le
funk, la pop, le classique et les musiques du monde. Ne manquez pas cette soirée
unique où 40 musiciens de l'UMB, sous la direction de leurs deux chefs,
partageront la scène avec ce talentueux artiste.
SOARY QUARTET : « Amaneciendo",
présentation de l'album "Un giorno nuovo ».
Avec ses sonorités latines et méditerranéennes, ses rythmes venus d'Afrique et
ses influences brésiliennes, Soary quartet vous emmène à la découverte de ses
compositions envoutantes et poétiques.
Des chansons jazzy divinement interprétées en espagnol et en italien par
Antolela Lucia. Sa voix expressive et percutante devient un instrument à part
entière, libre d'improviser sur les thèmes composés par le guitariste Cyril
Salvagnac, rythmés par la basse de Fabrice Camboulive et les percussions de
Laurent Meyer.
Un répertoire frais, généreux, stimulant à souhait, une belle découverte, pleine
de promesses et de générosité...
Line up :
Antonela Lucía : voix, violon, autrice
Cyril Salvagnac : guitares, composition
Fabrice Camboulive : basse
Laurent Meyer : batterie, percussions
https://soary-quartet.com/
https://www.youtube.com/watch?v=CnYDGIY8btk&feature=emb_logo
https://www.youtube.com/watch?v=knJFaU_b-Mg
https://www.facebook.com/Soaryquartet
https://soundcloud.com/soary-quartet
Site web : https://www.jazzpourpre.com/week-end-jazz-pourpre-2024-laforce
Infos réservation :
05 53 57 71 51jazzpourpre@jazzpourpre.com
Le concert Dan et Kirsty Jones a lieu dans le cadre de la Nuit des musées à
Mussidan 2024.
Venez assister au concert de Dan et Kirsty Jones organisé par Les Amis du musée,
l'association Autour du chêne et la Communauté des communes Isle et Crempse en
Périgord. Le samedi 18 mai à partir de 20h30, découvrez un duo musical aux
styles variés et aux arrangements originaux, fruit d'un parcours riche à travers
plusieurs pays. Une soirée musicale à ne pas manquer !
Infos réservations :
En ligne
- http://www.museevoulgre.fr
Par téléphone
- 05 53 81 23 55
Vous organisez un concert pour la Fête de la Musique 2024 à Bergerac ? Annoncez
votre concert gratuitement.
Pour clôturer une semaine de résidence artistique au centre hospitalier
Vauclaire, ponctuée avec des ateliers réservés aux enfants, le Pôle culturel et
le fonds de dotation Vallis Clara du centre hospitalier, ont l'honneur de vous
annoncer que Yonathan Avishai donnera un concert le vendredi 17 mai à 20H.
Pianiste recherché sur la scène jazz internationale et compagnon régulier du
trompettiste Avishai Cohen et du contrebassiste Omer Avital, Yonathan Avishai a
fait de la délicatesse sa marque de fabrique. Musicien étranger de l'année 2019
pour « Jazz Magazine », le plus fran?ais des virtuoses israéliens est un
véritable narrateur dont on pourrait dire qu'il écrit les silences et affranchit
la mélodie. En 2019 il enregistre deux albums pour le prestigieux label ECM
Records, « Joys and Solitudes » en trio et « Playing The Room » en duo avec
Avishai Cohen, confirmant son goût pour l'élégance et pour une certaine
simplicité. Que cela soit en concert, dans des expériences théâtrales ou en
atelier, ce musicien singulier au parcours atypique, communique sa passion pour
le son, la musique et son histoire. Avishai possède un style original qui
réactive les éléments principaux du jazz - le swing, le blues, l'improvisation -
de manière très personnelle.
Avec un tarif unique de 10? pour les + de 14 ans, et 5? pour les moins 14 ans,
il vous faudra impérativement réserver car il n'y a que 200 places disponibles.
L'intégralité des fonds recueillis permettra de financer les prochains projets
culturels et artistiques à destination des enfants et adolescents
Site web : https://www.facebook.com/ch.vauclaire.9
Infos réservation :
poleculturel@ch-vauclaire.fr06 70 62 95 97
Les P'tits Fils de Jeanine vous invitent à un spectacle de chanson vivante et
festive où se mêlent balalaïka, accordéon, improvisation et théâtre. Ces multi
instrumentistes facétieux et moqueurs vous promettent une soirée pleine de
musique et de bonne humeur. Laissez-vous emporter par leur univers décalé et
préparez-vous à danser et chanter toute la nuit !
Programme :L.V. BEETHOVEN (1770 – 1827)Trio N°5 op 70 n°1 en ré majeur « les
Esprits » (1808)1 Allegro vivace e con brio – 2 Largo assai ed espressivo – 3
PrestoTrio N°7 op 97 en si bémol majeur « à l’Archiduc » (1811)1 Allegro
moderato 2 Scherzo. Allegro3 Andante cantabile ma pero con moto 4 Allegro
moderato. PrestoCHRISTOPHE GIOVANINETTI, VIOLONAprès des études musicales en
France, en Roumanie et en Allemagne (notamment avec les membres du Quatuor
Amadeus), il fonde en 1984 le Quatuor Ysaÿe, puis en 1995 le Quatuor Elysée.
Avec ces formations, il a réalisé de nombreux enregistrements pour les labels
Decca, Harmondia Mundi, Philips, Zig-Zag Territoires, et de nombreuses tournées
dans le monde, avec des concerts sur des scènes prestigieuses telles que le
Carnegie Hall de New York, le Musikverein de Vienne, le Mozarteum de Salzbourg,
le Wigmore Hall et le Queen Elisabeth Hall de Londres, la salle du Concertgebouw
d’Amsterdam, le Théâtre des Champs-Élysées de Paris, etc.Ses partenaires en
musique de chambre ont été Augustin Dumay, Shlomo Mintz, Maria Joao Pires,
Jean-Philippe Collard, Frank Braley, Michel Portal… Parallèlement à sa vie de
concertiste, il a également un poste de professeur au Conservatoire National
Supérieur de Musique de Paris.Yehudi Menuhin a dit de lui : « Je dois à cet ange
musicien l’une des plus pures émotions musicales de ma vie. »RAPHAËL CHRETIEN,
VIOLONCELLEIssu d’une famille de musiciens, Raphaël Chrétien naît en 1972 et
débute très tôt le piano et le violoncelle, d’abord avec son père puis auprès
d’Alain Meunier. Dès l’âge de quatorze ans, il est sélectionné par Mstislav
Rostropovitch, pour participer à sa master-class parisienne consacrée à
Prokofiev. Il intègre l’année suivante le Conservatoire national supérieur de
musique de Paris dans la classe de Phillippe Muller et de Christian Ivaldi, où
il obtient quelques années plus tard les premiers prix de Violoncelle et de
Musique de chambre.Au cours de cycles de perfectionnement au Conservatoire
national supérieur de musique de Paris et à l’Académie de musique de Bâle
(Konzert Diploma), il rencontre notamment Miklos Perenyi, Janos Starker, Paul
Tortelier, mais également Pierre Boulez qui écrit à cette époque: “J’ai entendu
Raphaël Chrétien et fus vivement impressionné par son interprétation du triple
concerto de Beethoven au Théâtre des Champs-Elysées…”.Lauréat de plusieurs
concours internationaux, dont le Prix spécial Martinu au Concours International
de Prague ou le Grand Prix et le Prix du Public au Concours International de
Belgrade, puis enrichi d’une expérience comme co-principal du London Symphony
Orchestra, il entame alors une intense carrière de concertiste qui l’amène à se
produire aujourd’hui dans le monde entier…Partenaire très apprécié en musique de
chambre, Raphaël Chrétien est ainsi l’invité régulier de nombreux festivals
français (Classique au vert-Paris, Flâneries de Reims, les Arcs, Folles journées
de Nantes, Nancyphonies, Pâques de Deauville…) et internationaux (Keihanna
concert series-Jap, Moscow conservatory in America, Musicadhoy-Esp, Nordic music
days, Danemark, Settimane musicale di Siena-It…); il est aussi l’un des rares
musiciens européens convié au célèbre Marlboro music festival-Usa, aux côtés
d’artistes tels que Midori, le quatuor Julliard, Andras Schiff et Mitsuko
Ushida.En soliste, il s’est notamment produit avec l’orchestre National d’Ile de
France, les Siècles, le Philharmonique de Prague, la Camerata de Salzbourg, le
Guildhall symphony orchestra, le Dresden universitat orchester, l’orchestre de
Caen, l’orchestre de Cannes-PACA, le Radio-symphonique de Bâle, la Cuidad de
Granada,… sous la direction de Jiri Belohavek, Philippe Bender, Mark Foster,
Philippe Herreweghe, Jean Jacques Kantorow, Gerard Korsten, Adrian Leaper,
Jacques Mercier, François-Xavier Roth, Kaspar Zehnder ou Ronald Zollman.Musicien
particulièrement éclectique, son vaste répertoire s’étend des suites de Bach sur
instrument baroque aux œuvres les plus contemporaines: interprète ou dédicataire
d’œuvres de Nicolas Bacri, Franck Bedrossian, Paul Méfano, Piotr Moss, Philippe
Schoeller, Alessandro Solbiati, Christian Lauba, Iannis Xenakis, Philippe
Hersant…, il participe ainsi activement depuis des années à la création musicale
par de multiples concerts et enregistrements.Sa discographie originale, initiée
avec le “premier enregistrement mondial” des Caprices d’Alffredo Piatti pour
violoncelle seul, s’est progressivement étoffée de nombreux titres allant de
Brahms à Ginastera, en passant par Martinu, Duparc, Guy Ropartz, Saint-Saens,
Lalo ou Offenbach (duos pour deux violoncelles en compagnie de Jérôme Pernoo),
autant de disques qui sont régulièrement salués par la presse (ffff de Télérama,
Recommandé par Classica, 10 de Répertoire, Sélection de l’Année du Monde, the
Strad…) 1MICHAËL LEVINAS, PIANO.Michaël Levinas est le fils de la pianiste
Raïssa Levinas (1905-1994) et du philosophe Emmanuel Levinas (1906-1995). Après
des études au Conservatoire national supérieur de musique à Paris (Yvonne
Loriod, Olivier Messiaen)2, Michaël Levinas effectue des stages au GRM, suit des
cours à Darmstadt (Xenakis, Karlheinz Stockhausen, Ligeti) et, en 1974, il
rejoint l’ensemble l’Itinéraire dont il fut un de membres fondateurs actifs2 aux
côtés de Tristan Murail, Gérard Grisey et Roger Tessier. Il en sera le Directeur
et président entre 1985 et 2003. Jeune confident du peintre Balthus, pendant son
séjour à la Villa Médicis à Rome de 1975 à 19773, il va composer Ouverture pour
une fête étrange pour les jardins de la Villa. Il est nommé Professeur au
Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris2 en 1986. Son enseignement
fait école et a un rayonnement international. Parmi ses élèves, on compte Yann
Robin, Oscar Strasnoy, Thomas Lacôte, Fabien Lévy, Kanako Abe, Claire Levacher,
Francesco Filidei, Jean-Luc Hervé4.Il est le premier pianiste interprète de sa
génération après Yves Nat à avoir enregistré l’intégrale des Trente deux Sonates
de Beethoven entre 1988 et 1991 chez Adès. Cette intégrale a été rééditée par
Universal Music. Il a également donné en concerts l’intégrale des Sonates de
Beethoven, une première fois en 1994, à la Salle Gaveau, et une seconde fois en
2014 aux Collège des Bernardins à Paris. Mais c’est son premier disque consacré
à Schumann, notamment les Krieleriana et la Fantaisie, enregistré en 1982 chez
Adès, qui lance son activité de concertiste classique. Il consacre aussi une
part importante de son interprétation au répertoire chambriste et participe à de
nombreuses rencontres dans les festivals européens.Parmi ses enregistrements
historiques, on peut citer l’intégrale des Études de Scriabine, le Premier Livre
des Études de Ligeti, le premier cahier des Préludes de Debussy, les Sonates de
Schubert, les Quatre Ballades de Chopin, les variations Diabelli de Beethoven,
le Carnaval et les Études symphoniques de Schumann, la Première Sonate de
Boulez, les Mélodies de Fauré avec la chanteuse Magali Léger.La discographie de
Michael Levinas dans le domaine de la composition est répartie chez plusieurs
éditeurs.L’ensemble de l’œuvre de Michael Levinas est publié aux éditions Henri
Lemoine.En 2017, Michael Levinas fonde le « Stimmung Trio » aux côtés de
Christophe Giovaninetti (violoniste) et Emmanuelle Bertrand
(violoncelliste).Faisant partie des grands pianistes de notre époque, il
enregistre l’intégrale du Clavier bien tempéré de Johann Sebastian Bach en 2003
chez Universal Music qu’il joue en concert en deux soirées à la Cité de la
musique de Paris en 2003 égalementIl est élu à l’Académie des beaux-arts le 18
mars 20092, au siège de Jean-Louis Florentz et reçu sous la Coupole le 15 juin
2011 par François-Bernard Mâche.
Le concert LA FAT, Fanfare Artisanale Traditionnelle a lieu dans le cadre de la
Nuit des musées à Perigueux 2024.
LA FAT, Fanfare Artisanale Traditionnelle. Ce collectif d'un dizaine de
musiciens sensible aux musiques traditionnelles, joue, arrange et crée un
répertoire acoustique mêlant instruments de bal et de fanfare. Musique
traditionnelle, musiques du monde, musiques populaires se mélangent au son
métissé des saxophones, trombone, cornemuse, fifre, percussions, accordéon
diatonique... Un invitation à la fête et à la danse !
Infos réservations :
En ligne
- http://www.perigueux-maap.fr
Par téléphone
- 05 53 06 40 70