Openluchttheater: Bep, dochter van Rietveld

Description

Unieke locatieversie van de voorstelling Bep, dochter van Rietveld ter gelegenheid van het 100-jarig bestaan van het Rietveld Schröderhuis.

Na het eerdere succes in (internationale) theaterzalen is de voorstelling ‘Bep, dochter van Rietveld’ voor het eerst te zien op locatie: in en rondom het Rietveld Schröderhuis.

In deze voorstelling zien we door de ogen van Bep hoe haar vader omarmd wordt door kunstgroep De Stijl. De bonte stoet aan personages die vervolgens voorbijtrekt, blijkt niet alleen voor haar vader, maar ook voor Bep zeer bepalend voor de rest van haar leven. Een belangrijke inspirator voor Gerrit werd mevrouw Truus Schröder-Schräder, met wie hij later een affaire kreeg. Via haar familie kwam hij in contact met kunstenaars waaronder Charley Toorop, van wie Bep schilderles aan huis kreeg. Dit theaterstuk geeft een ontroerend inkijkje in het leven achter de beroemde naam.

Bezoekers met een ticket ontvangen een koptelefoon. Er zal dus geen gebruik gemaakt worden van versterkt geluid, de gehele voostelling is alleen met een koptelefoon te volgen. 

17 & 18 augustus is in het Engels.

17 & 18 August is in English. Every visitor will receive a headphone. The entire performance can only be followed with headphones.

Date info

Datum za 18 mei t/m zo 18 aug, Tijd za 18 mei: 19:30 - 21:30, zo 19 mei: 19:30 - 21:30, ma 20 mei: 19:30 - 21:30, vr 24 mei: 19:30 - 21:30, za 25 mei: 19:30 - 21:30, zo 26 mei: 19:30 - 21:30, za 17 aug: 19:30 - 21:30, zo 18 aug: 19:30 - 21:30, Voeg toe aan je kalender:, iCal, Google calendar, MS Outlook, Office 365

1 Picture

Suggested events

‘Toet.’ Het is Oekraïens voor ‘Hier.’ ‘Wij zijn hier.’ Dat zei president Volodomyr Zelensky daags na de inval door de Russen in een filmpje op zijn telefoon. ‘De president is hier, onze strijdkrachten zijn hier, de burgers zijn hier.’ ‘Toet.’ Zelensky hier is een nieuwe én de eerste voorstelling over het leven van Zelensky die voordat hij president van Oekraïne werd, acteur, auteur en komiek was. De Spelersfederatie, cabaretier Patrick Nederkoorn en theatermaker/historicus Arjen Arnoldussen delen een fascinatie voor de onwaarschijnlijke carrière van hun voormalige collega. Hij was komiek, tv-kok, de stem van Beertje Paddington, kandidaat bij Dancing with the Stars en acteur in een serie waarin hij iemand speelt die president van Oekraïne wordt. Op basis van speeches, interviews, liedjes van Zelensky’s cabaretgroep Kvartal 95 en nieuwe scènes van fictieve ontmoetingen tussen de spilfiguren van dit verhaal, tonen we de mens achter de politicus. De Spelersfederatie is hier. Jij bent hier en samen zoeken we in deze komische vaudeville voorstelling met serieuze ondertoon uit wat die oorlog daar betekent voor ons hier.  “Wat hebben wij hier te maken met zij daar, hier ver vandaan. Niet zó ver. Maar toch ver. 22 uur rijden. Het is nu 22.30 uur in Kyiv. Op 22 uur rijden liggen mensen met hun ogen open te hopen op stilte. Een stille nacht. Kinderen dromen geen kinderdromen. Op 22 uur rijden ligt een president met zijn ogen open naar het plafond te staren. Zijn zoon, op een onbekende plek, hoeveel uur rijden weten we dus niet, ligt ook naar het plafond te staren en prevelt zachtjes de namen van de wapens die te kort komen. Wat heeft dat met ons te maken? Wij die slapen zonder zorgen. Wij slapen in de aanloop naar deze voorstelling niet zorgeloos maar wel met andere zorgen dan 22 uur rijden hiervandaan. Laten we beginnen bij het begin.”
‘a night with QUEEN ANGELITO’ wordt geschreven, gespeeld en gezongen door ‘Ntianu Stuger (Volkskrant-talent VAN 2023). De inspiratie komt van jazzlegende Eartha Kitt; haar muziek, haar imago van onaantastbaarheid, maar ook haar onstilbare honger naar erkenning en overgave. Stuger put uit interviews met Kitt, uit de Bijbel, uit het boek ‘All bout Love’ van bell hooks, uit de aesthetics van Jhené Aiko en uit de online-spiritualiteitsgemeenschap. We zijn bij een legendarisch concert in een nachtclub. Vanavond neemt Queen Angelito je mee naar de liefdes die ze verloor, de liefde die ze niet kon verliezen omdat ze hem nooit had (yes you, daddy), maar bovenal naar de grootste liefde die ze vond: de pure, schaamteloze, ongenuanceerde liefde voor zichzelf. Want als de liefde die je voor jezelf voelt sterk genoeg is, overstijgt dat uiteindelijk toch de behoefte aan liefde van anderen? Een eclectische onewomanshow die de vraag stelt waarom overgave in de liefde vaak voelt als zwakte, in plaats van een daad van hoop, moed of misschien zelfs verzet.
Twee oude vrouwtjes is een collectie van korte liefdesscènes over menselijk verlangen in de nadagen van het leven. Een herkenbare, oergeestige en poëtische voorstelling over eindigheid, gemis en dat liefde in vele vormen voorkomt, maar boven alles universeel is. Na vier voorstellingen naar zijn werk en een jarenlange samenwerking met meesterverteller Toon Tellegen is Thomas, Sacha en Jos terug in het theater met deze nieuwe voorstelling. Twee oude vrouwtjes is een mozaïek van losse liefdestaferelen uit het dagelijkse leven van verschillende oude vrouwen. De koppels kunnen niet zonder elkaar, maar met elkaar is het zo nu en dan ook niet alles. Ze houden zoveel van elkaar dat ze er bijna ongelukkig van worden. De twee vrouwtjes beminnen en bevechten elkaar, ze hemelen elkaar op en verachten elkaar. Hoe het ze vergaat is in elke scene, vol verlangen en weemoed, humor en tragiek, steeds verrassend anders.
Nina Bobo Siepa is een intieme muziektheatervoorstelling in de vorm van een roadmovie. Een kwetsbaar duet tussen een jonge Indische Nederlander en haar Javaanse voormoeder. Het decor is het onpeilbare Java, waar de oorsprong ligt van veel Indische families. In Nina Bobo Siepa reist de eigenzinnige Robijn met een backpack op haar rug en met krampen in haar buik naar het land waar haar familie generaties lang heeft gewoond. In dat land hoopt ze de bron van het diepe verdriet van haar familie te vinden. De persoonlijke reis van Robijn wordt verweven met de strijd van haar Javaanse voormoeder Siepa die er alles aan doet om bij haar pasgeboren kind te blijven. Twee verhalen die onlosmakelijk verbonden zijn met de koloniale overheersing van Nederland in Indonesië. Voor deze voorstelling ging schrijver en regisseur Koen Verheijden voor het eerst zelf naar Indonesië, met het doel antwoord te vinden op de vraag wie zijn Javaanse voormoeder Siepa was en wat met haar is gebeurd. Nina Bobo Siepa is het derde en laatste deel van de Nina Bobo trilogie waarin regisseur en schrijver Koen Verheijden als derde generatie Indische Nederlander zijn familiegeschiedenis centraal stelt om verschillende perspectieven op dit verleden te onderzoeken. Alle delen zijn afzonderlijk van elkaar te bekijken.
CQ
Until17mei
CQ.  (als in: ‘seek you’) speelt zich af in en rond “Het Blok” – een even reëel als mythisch flatgebouw dat zich in vergevorderde staat van verval bevindt. Een post-apocalyptische omgeving van roest en woekering, waarin geheimen en rituelen worden uitgewisseld onder de donkere mantel van een schijnbaar eindeloze nacht. CQ. toont de verhalen en complicaties van verschillende bewoners van het gebouw – onuitgesproken relaties in de trappenhal, generaties durende burenruzies, een lift als transitplek voor verborgen liefde. Een wereld die op de onze lijkt, waarin mensen buren zijn, maar elkaar niet kennen en niet zien. Hun verlangen naar contact is groot, maar hun daadkracht klein. Intussen vertelt Abattoir Fermé al een kwarteeuw verhalen over ‘de wereld achter de wereld’. CQ. is een nieuw hoofdstuk in een boek met een stilaan enorme impact. De stad is oud, koud en donker. Er staat een appartementsblok met onderin een nachtwinkel die steevast wordt bevoorraad maar waar nooit iemand is. Er klinkt gefluister in de buizen op ’t toilet. Een stem die spreekt in een vergeten taal en om verboden dingen vraagt. De onzichtbare buren zijn iets aan ‘t bouwen, ge kunt het horen. Niemand weet wat. Zij weten het ook ni. Op een dag stond er een bouwdoos voor de deur en de handleiding stak in de bus. Niemand weet hoe kort de dag wordt en hoelang de nacht gaat duren en niemand wil alleen sterven dus – Bon. Ge weet wat doen.
Theater Kikker gaat het experiment aan en presenteert makers midden in hun maakproces. Verschillende makers laten voor één avond zien waar ze mee bezig zijn en vragen feedback aan het publiek. Aan jou dus. Een intieme en verrassende avond en een kijkje in de Kikkerkeuken. Met in deze editie: Guiot Duermeijer, Femke Lucia e.a.
Een spannende performatieve installatie die onze vele manieren om ons tot de wereld te verhouden terugbrengt tot één: aanraking met onze vingertoppen. Wat betekenen handen voor ons en wat kunnen we via onze handen communiceren? Over hoe ons gebruik van handen is veranderd en welke veranderingen de toekomst brengt.
Marta Górnicka keert terug op SPRING! Ze brengt een koor mee van 21 vrouwen van verschillende leeftijden, achtergronden en beroepen. In een reeks krachtige getuigenissen vertelt ieder van hen hoe de oorlog haar leven heeft veranderd, terwijl de groep gezamenlijk manieren zoekt om de gruwel te boven te komen.
Wat kun je allemaal vinden in een doos familiefoto’s uit een Amsterdamse woning? Een artistiek onderzoek door een Pools duo dat ons meeneemt naar de kamers waar werd beslist over de toekomstige wereldorde, en naar kleine, afgelegen dorpen aan de andere kant van de wereld.
De Koreaanse maker en componist Jaha Koo keert dit jaar terug naar SPRING met Haribo Kimchi, een voorstelling waarin hij ons via verschillende absurde en ontroerende anekdotes meeneemt op een culinaire reis, waarbij we eetcultuur verkennen als een vorm van taal die de structuur van een samenleving onthult.