Film Fest Gent: Annual international film festival in Ghent

Description

The Film Fest Gent has become a not-to-be-missed event on the Flemish and international cultural scene. It owes its success to an infallible formula: a Belgian premiere of more than 100 quality films and major film music concerts by top composers.

Every year, 100,000 people visit Ghent and enjoy films, concerts and talks during Film Fest Gent, Belgium’s biggest international film festival.

The movies shown during the festival are mainly films that are not in the regular offer in Belgium. Additionally, numerous films find their way to the Belgian audience through pre-premières at this festival.

Film Fest Gent pays close attention to film music, putting an often underestimated branch of the film industry in the spotlight. Composers and film music professionals from all over the world travel to Ghent for unique concerts, film music seminars, workshops and masterclasses. Since 2001, Film Fest Gent has also organised the World Soundtrack Awards: an annual awards ceremony for film music during the festival. 

Awards are presented each year during Film Fest Gent:

  • Official Competition (for best film)
  • World Soundtrack Awards
  • Joseph Plateau Honorary Award (for festival guests who have left an indelible mark on filmmaking)
  • International Short Film competition
  • Competition for Best Belgian Student Short
  • Explore Zone (for films for and by young people)
  • North Sea Port Audience Award

Want to take a break in between all those films or want the opportunity to discuss what you’ve just watched with other people? Then the Film Fest Café across from Kinepolis Gent is the place to be. You can choose from many delicious snacks and/or drinks. Another advantage: during the daily FFG Talkies, you can listen to an interesting conversation between directors, actors or artists. Are you enjoying Film Fest Gent in one of the other locations? You will have ample opportunity to enjoy a drink there too.

2023 marks the fiftieth anniversary of Film Fest Gent. This calls for celebrations throughout the year. The cherry on the (birthday) cake will be when all films of the past few years will become available on the website.

In honour of Film Fest Gent’s 50th anniversary, 25 film composers from all over the world composed a short piece of music. These scores were the starting point for 25 short films, which will be presented during the festival. So for once, music was the inspiration for the films instead of the other way round.  

FFG Remake
For its 50th anniversary, Film Fest Gent presents a collection of sustainable accessories: FFG Remake, a partnership with sustainable design firm Volmaakt, students from HoWest and Luca School of Arts. The students designed new products made from old promotional materials of Film Fest Gent. They were made in partnership with sustainable design firm Volmaakt. Want to take a piece of film festival history home with you? That’s possible. You can purchase these unique designer pieces at Volmaakt (located in Speldenstraat 1) during an exhibition in the last two weekends of September and the first two weekends of October and during the film festival itself.

Are you driving to Ghent? First check whether you may enter the city centre with your vehicle. Clean vehicles may enter the city centre free of charge, polluting vehicles have to pay. Is your vehicle allowed to enter, but do you not have a Belgian or Dutch number plate? You will ALWAYS have to register!

Tickets

Basic price
13€

Organiser

You’re organising this event?

Contact us if you want to update information and more.

Contact us

9 Pictures

+6Pictures

Suggested events

Piano Composer Festival Op vrijdag 26 april 2024 vindt in Gent de 1e editie plaats van het Piano Composer Festival. Drie gerenommeerde Gentse pianist-componisten (Matthias De Jaeger, Pieter Savenberg en Mattias Devriendt, ) fungeren als curator-uitvoerder van dit uniek evenement. Tijdens een gezamenlijk concert zullen ze elk hun mooiste werken vertolken. Een unieke samenwerking, een verrassende muzikale ontdekkingstocht, een meeslepend en feeëriek concert. 1 ding hebben de 3 pianist-componisten gemeen: ze componeren allen toegankelijke hedendaagse neoklassieke muziek die je meteen doet wegdromen. Toch zijn ze elk heel apart. Ze componeren en vertolken elk in een andere stijl. Hoewel hun muziek telkens voor zich spreekt, kan je hun stijlen als volgt omschrijven: Matthias De Jaeger “Writing stories, filling the air with poetry. My fingers are a pencil, the piano my paper aeroplane.” www.mdj-pianist.com [http://www.mdj-pianist.com/?fbclid=IwAR06LUlZBg_mHRoKPJEv7GgFBDYxZot9JucWMpyu5SOeCDWBNGrPw23EQyQ] Pieter Savenberg “Beauty in simplicity.” www.pietersavenberg.com [http://www.pietersavenberg.com/?fbclid=IwAR1GOgJOhqQtrhgu-iQkYnqqle1iUzhQJhe7-kBHhULuFIiRz4a5yjgSkTw] Mattias Devriendt “offering people emotional depth through peaceful music” www.mattiasdevriendt.com [http://www.mattiasdevriendt.com/?fbclid=IwAR1NnUCXYrVotv2CkU_pWNjxRe438VeyI3qDxmlSclPLkUV1ZCQd1GQL_f0] Als pianoliefhebber mag je dit evenement niet missen.
During the Pentecost weekend the city of Ghent presents an annual baroque music festival with music of the three great masters of German Baroque: Bach, Telemann and Graupner. Every year, Florian Heyerick selects an instrument and brings together specialists from home and abroad to provide the public with this baroque pearls. This year it is all about the violin. Expect next to concerts with cantatas, orchestral works and many chamber also an Open Stage, a Telemarathon, lectures, city tours, a children's program, world and jazz music, and many known and unknown masterpieces performed by a pleiad of outstanding musicians on several attractive sites. In between the quince makes for an equally refreshing and surprising culinary discovery. Are you driving to Ghent? First check whether you may enter the city centre with your vehicle. Clean vehicles may enter the city centre free of charge, polluting vehicles have to pay. Is your vehicle allowed to enter, but do you not have a Belgian or Dutch number plate? You will ALWAYS have to register!
The festival "Sorry, not sorry" always takes place in a different neighbourhood outside the city centre. This time around it takes place in the Ghent neighbourhood Moscou-Vogelhoek-Flora. At the heart of the festival, you can find the industrial site of the former weaving and spinning mill De Porre. Street art in the broadest sense of the word is at the centre of the festival. As always, the focus is on creative ‘underground’ and ‘out of the box’ art. The festival puts young artists and organisations in the spotlight and breaks down the walls between mainstream artists and street artists. The programme offers a rich variety of visual arts, workshops, info sessions and educational initiatives.
By tradition, the Ghent-based independent label el Negocito organizes a summer festival in Citadel Park. You will be able to enjoy bands and ensembles situated outside of mainstream jazz. Citadel Park is the epicentre of inspirational moments and lively gatherings, where you can enjoy contemporary jazz and improvisational music in a lovely setting.
Le BIFFF est un festival de films de genre qui accueille chaque année plus de 50 000 visiteurs. Il propose des masterclass d’invités prestigieux avec rencontres et/ou débat, des expositions et des animations à couper le souffle, mais c’est surtout une expérience à nulle autre pareille. Entre fantastique, thriller, science-fiction, horreur et fantasy, le BIFFF fait sortir de l’ombre ces genres qui bousculent les codes du cinéma. L’ambiance du festival est unique en Belgique, notamment grâce à ces événements. Détente, convivialité, fun, fête et partage (de bières) sont à l’honneur. Les traditions créées par le festival combinées au plaisir des spectateurs à faire partie de cette grande famille et revenir chaque année faire la fête tous ensemble font la spécificité du BIFFF.
Tous les 29 avril depuis 1982 le monde célèbre la journée internationale de la danse. L’événement Danses en Fête! se saisit de cette occasion unique pour proposer aux publics une programmation 100% danse partout en Wallonie et à Bruxelles. Découvrez dès le 19 avril 2024, une multitudes de spectacles, d’ateliers, d’expositions, de bals, de master classes ou encore de conférences qui vous ferons aimer la danse sous toutes ses formes! Durant 10 jours, partez à la rencontre des acteurs du secteur culturel, scolaire ou social, qu’ils soient professionnels ou amateurs. Initiez-vous aux différents styles de danse et adoptez un nouveau regard sur cette matière culturelle aux milles facettes.
Le Mini D Festival a été créé en 2017 par le Marni, Pierre de Lune, Centre Scénique Jeunes Publics de Bruxelles et le Service Culture d’Ixelles pour rendre la danse contemporaine destinée aux enfants plus visible. Tant à l’école qu’en famille. Depuis, le cirque y a naturellement trouvé sa place et l’envie s’est propagée parmi les partenaires, notamment de programmer en plein air. Lieux partenaires : Marni, Théâtre Mercelis, place Fernand Cocq, Charleroi danse / La Raffinerie, la Maison des Cultures de Molenbeek, Le Senghor, centre culturel Jacques Franck.
After another succesful event in 2023 we are happy to announce Wildfest is back for another edition in 2024. Confirmed for 2024 Friday: * Tyketto (US/EU) * The Cruel Intentions (SE/NO) * Catalano (AU) * Wildheart (BE) * DeVicious (DE) * Kim Jennett (UK) * Mädhouse ( AT) Saturday: * The New Roses (DE) * Crashdiet (SE) * Girish and the Chronicles (IN) * Toxic Rose (SE) * Graywolf (CH) * Trench Dogs (SE) * Sextrow (DE) * Dirty Toy Company (BE) Who is Wildfest As one of the more exquisite music festivals of Belgium, Wildfest unites Hard Rock, Glam Rock, Sleaze Rock and Melodic Rock fans from all over the world in a celebration of a good time and good music. Since its birth in 2016, the fully-fledged 2 day indoor festival has made its home in Geraardsbergen, Belgium. Welcoming some of the best bands the scene has to offer, including: H.E.A.T, Eclipse, Kissin’ Dynamite, Crazy Lixx, Shiraz Lane, Maverick, The Cruel Intentions, Wildheart and many more to its stage. Enjoy one of the coziest festival and join the family Alongside the incredible line-ups, guests can expect a merchandise area, meet & greets with bands, food stands and a Belgian beer bar, promoting the best local beers to their international visitors ! So whether you are a die hard music fan or someone that is just looking to have a great night out, Wildfest is a festival where you’ll feel right at home.
********** English ********** Hard and Tenderly is the title of the latest edition of Wunderkammer, a music festival organised by CC Strombeek and Jan De Vroede. In this edition, De Vroede invited Needcompany to put together the programme. The thread of the evening is "recent encounters with and wonderings by artists that can only be captured in contradiction". The programme weaves around Needcompany's Billy's Joy, which we show at 20:30 as part of PeriferiK.Hard and Tenderly is also from a track from iconic band The Residents' album 'God in Three Persons' and is a perfect parallel to Needcompany's most recent diptych Billy's Violence and Billy's Joy.16:00 Myrthe van der Mark | Solina Lapsus16:45 Gert Aertsen | Carlo Sampaolesi | Maarten Seghers17:15 Carlo Sampaolesi18:00 Game KASK & Needcompany18:30 video Alex Reynolds & Alma Söderberg (screening + in loop)19:00 Simon Lenski|Nicolas Rombouts | Chantal Acda20:00 Lukas De Clerck20:30 BILLY'S JOY20:45 video The Residents (screening + in loop)22:30 Nicolas Field23:00 Palmbomen II en Kaito WinseOngoing:installations by Shatha Afifi & Fritz Welch THE PROGRAMMEIn 2020 herwerkten The Residents voor het Museum of Modern Art (MoMA) in New York ‘God in Three Persons’ - hun concept album uit 1988 - tot een theatrale live act en een videowerk; een lang gedroomd project van The Residents en hun in 2018 overleden mede-oprichter Hardy Fox. Covid stond een Europese tournee in de weg. Nu, in april 2024, touren ze tot in the UK - lang niet meer en lang nog niet Europa. Wel screent Wunderkammer #7 op vraag van The Residents ‘God in Three Persons’ als eerbetoon aan Fox en de samenwerking met Needcompany in 2013 voor Grace Ellen Barkey’s ‘MUSH-ROOM’.Carlo Sampaolesi geeft met ‘Richiamare’ een eerste inkijk in een nieuw werk voor accordeon en elektronica. Een ‘instant’ compositie gebaseerd op de onmogelijkheid zich ‘The French Suite No. 3’ van J.S. Bach te herinneren.De ontmoeting die Maarten Seghers onlangs mocht hebben met C, E, … van het GAME….KASK…. in de vorm van een workshop rond muziek en performance resulteert in ‘Al MaNaMa’, een eenmalig lied dat zingt over een lied dat gezongen wordt.‘On To Somewhere Near’ van Gert Aertsen is een klank-performance die zich steeds in ontmoeting met andere kunstenaars heruitvindt. Een verzoening tussen de elegantie van het object en haar meedogenloze zoektocht naar de grenzen van akoestiek.Zelden was een videowerk in essentie zozeer een muziekstuk als in ‘La mano que canta’ van Alex Reynolds en Alma Söderberg. De onverbiddelijke vertaling van elke beweging naar muziek en elke vorm naar partituur, met een zintuiglijke afkeer van hiërarchie.‘The Low Life’ van Simon Lenski en Nicolas Rombouts omarmt de verwarring tussen muzikaliteit en performativiteit, deze keer in een improvisatie met special guest Chantal Acda. Even radicaal als voorzichtig is de poëtische intensiteit van ‘The Telescopic Aulos of Atlas’ van Lukas De Clerck, een volgende stap in zijn verbeelding over de Aulos, een Grieks-Romeinse double-reeded double pipe. Een fundamenteel hedendaags klankonderzoek in een genereus gebaar naar een geschiedenis die het begin van het theater in zich draagt.Drummer Nicolas Field slaat net zo hard op de logica tot ze verdwijnt. Als meesterimprovisator ontrafelt hij virtuositeit halsstarrig en wringt de grootste output uit de kleinste input.Het introspectieve video-concert ‘can’t say no to a bruised peach’ resoneert als een zintuiglijk gesprek. De intuïtieve stemkunstenaar en percussionist Fritz Welch verdwaalt in het decor van zijn verleden en zingt voor de spinnen die het bewonen. Het geluidswerk ‘The Act of Touch - A Resonance of World’s Ends’ werd door Shatha Afify opgebouwd uit klanken die 22 kunstenaars op 22 plekken in de wereld verzamelden binnen dezelfde 24 uur van 31 maart 2022. Een van de vele stappen in het werk van Afify dat een archief aan voorstellen tot een taal en tot een lied van de wereld uitbouwt. Een gigantisch gebaar dat resulteert in een haast onzichtbaar werk.Myrthe van der Mark werkt op het snijvlak tussen beeldende kunst en performance. Momenteel loopt haar tentoonstelling ‘Girl lives in the village. Sculptress. If you must know.’ in Studio S, de exporuimte in de kelder van CC Strombeek. Ze activeert haar werk met een performance samen met Solina Lapsus (Jan Laroy & Dieter Durinck).Palmbomen II is de Amsterdamse muziekproducer en DJ Kai Hugo. Hij heeft een voorliefde voor 60's psychedelische pop, Italo disco, antieke synthesizers en tropische temperaturen. Samen met zanger en multi-instrumentalist Kaito Winse, griot uit Burkina Faso, die eerder al eens te zien was in Wunderkammer met Avalanche Kaito, sluit hij deze Wunderkammer editie af met een stevig feestje. ********** Français ********** Hard and Tenderly est le titre de la dernière édition de Wunderkammer, un festival de musique de CC Strombeek et Jan De Vroede. A l’occasion de cette édition, De Vroede a invité Needcompany pour concocter le programme en synergie. Les fils conducteurs de la soirée sont « les émerveillements et rencontres d'artistes qui ne peuvent être saisis que dans la contradiction ». Le programme s'articule autour de Billy's Joy de Needcompany, que nous présentons à 20h30 dans le cadre de PeriferiK.Hard and Tenderly est également tiré d'un morceau de l'album "God in Three Persons" du groupe emblématique The Residents, et constitue un parfait parallèle avec le diptyque le plus récent de Needcompany, Billy's Violence et Billy's Joy.16:00 Myrthe van der Mark | Solina Lapsus16:45 Gert Aertsen | Carlo Sampaolesi | Maarten Seghers17:15 Carlo Sampaolesi18:00 Game KASK & Needcompany18:30 video Alex Reynolds & Alma Söderberg (screening + in loop)19:00 Simon Lenski|Nicolas Rombouts | Chantal Acda20:00 Lukas De Clerck20:30 BILLY'S JOY20:45 video The Residents (screening + in loop)22:30 Nicolas Field23:00 Palmbomen II en Kaito WinseEn continu:installations de Shatha Afifi et Fritz Welch HET PROGRAMMAIn 2020 herwerkten The Residents voor het Museum of Modern Art (MoMA) in New York ‘God in Three Persons’ - hun concept album uit 1988 - tot een theatrale live act en een videowerk; een lang gedroomd project van The Residents en hun in 2018 overleden mede-oprichter Hardy Fox. Covid stond een Europese tournee in de weg. Nu, in april 2024, touren ze tot in the UK - lang niet meer en lang nog niet Europa. Wel screent Wunderkammer #7 op vraag van The Residents ‘God in Three Persons’ als eerbetoon aan Fox en de samenwerking met Needcompany in 2013 voor Grace Ellen Barkey’s ‘MUSH-ROOM’.Carlo Sampaolesi geeft met ‘Richiamare’ een eerste inkijk in een nieuw werk voor accordeon en elektronica. Een ‘instant’ compositie gebaseerd op de onmogelijkheid zich ‘The French Suite No. 3’ van J.S. Bach te herinneren.De ontmoeting die Maarten Seghers onlangs mocht hebben met C, E, … van het GAME….KASK…. in de vorm van een workshop rond muziek en performance resulteert in ‘Al MaNaMa’, een eenmalig lied dat zingt over een lied dat gezongen wordt.‘On To Somewhere Near’ van Gert Aertsen is een klank-performance die zich steeds in ontmoeting met andere kunstenaars heruitvindt. Een verzoening tussen de elegantie van het object en haar meedogenloze zoektocht naar de grenzen van akoestiek.Zelden was een videowerk in essentie zozeer een muziekstuk als in ‘La mano que canta’ van Alex Reynolds en Alma Söderberg. De onverbiddelijke vertaling van elke beweging naar muziek en elke vorm naar partituur, met een zintuiglijke afkeer van hiërarchie.‘The Low Life’ van Simon Lenski en Nicolas Rombouts omarmt de verwarring tussen muzikaliteit en performativiteit, deze keer in een improvisatie met special guest Chantal Acda. Even radicaal als voorzichtig is de poëtische intensiteit van ‘The Telescopic Aulos of Atlas’ van Lukas De Clerck, een volgende stap in zijn verbeelding over de Aulos, een Grieks-Romeinse double-reeded double pipe. Een fundamenteel hedendaags klankonderzoek in een genereus gebaar naar een geschiedenis die het begin van het theater in zich draagt.Drummer Nicolas Field slaat net zo hard op de logica tot ze verdwijnt. Als meesterimprovisator ontrafelt hij virtuositeit halsstarrig en wringt de grootste output uit de kleinste input.Het introspectieve video-concert ‘can’t say no to a bruised peach’ resoneert als een zintuiglijk gesprek. De intuïtieve stemkunstenaar en percussionist Fritz Welch verdwaalt in het decor van zijn verleden en zingt voor de spinnen die het bewonen. Het geluidswerk ‘The Act of Touch - A Resonance of World’s Ends’ werd door Shatha Afify opgebouwd uit klanken die 22 kunstenaars op 22 plekken in de wereld verzamelden binnen dezelfde 24 uur van 31 maart 2022. Een van de vele stappen in het werk van Afify dat een archief aan voorstellen tot een taal en tot een lied van de wereld uitbouwt. Een gigantisch gebaar dat resulteert in een haast onzichtbaar werk.Myrthe van der Mark werkt op het snijvlak tussen beeldende kunst en performance. Momenteel loopt haar tentoonstelling ‘Girl lives in the village. Sculptress. If you must know.’ in Studio S, de exporuimte in de kelder van CC Strombeek. Ze activeert haar werk met een performance samen met Solina Lapsus (Jan Laroy & Dieter Durinck).Palmbomen II is de Amsterdamse muziekproducer en DJ Kai Hugo. Hij heeft een voorliefde voor 60's psychedelische pop, Italo disco, antieke synthesizers en tropische temperaturen. Samen met zanger en multi-instrumentalist Kaito Winse, griot uit Burkina Faso, die eerder al eens te zien was in Wunderkammer met Avalanche Kaito, sluit hij deze Wunderkammer editie af met een stevig feestje. ********** Nederlands ********** Hard and Tenderly is de titel van de nieuwste editie van Wunderkammer, een muziekfestival van CC Strombeek en Jan De Vroede. In deze editie nodigde De Vroede Needcompany uit om het programma samen te stellen. De rode draad van de avond zijn "recente ontmoetingen met en verwonderingen door kunstenaars die enkel te vatten zijn in tegenspraak". Het programma weeft zich rond Needcompany's Billy’s Joy, dat we om 20:30 tonen in het kader van PeriferiK.Hard and Tenderly is  ook van een track van het album ‘God in Three Persons’ van de iconische band The Residents en vormt een perfecte parallel met Needcompany’s meest recente diptiek Billy’s Violence en Billy’s Joy.16:00 Myrthe van der Mark | Solina Lapsus16:45 Gert Aertsen | Carlo Sampaolesi | Maarten Seghers17:15 Carlo Sampaolesi18:00 Game KASK & Needcompany18:30 video Alex Reynolds & Alma Söderberg (screening + in loop)19:00 Simon Lenski|Nicolas Rombouts | Chantal Acda20:00 Lukas De Clerck20:30 BILLY'S JOY20:45 video The Residents (screening + in loop)22:30 Nicolas Field23:00 Palmbomen II en Kaito WinseDoorlopend:installaties van Shatha Afifi & Fritz Welch HET PROGRAMMAIn 2020 herwerkten The Residents voor het Museum of Modern Art (MoMA) in New York ‘God in Three Persons’ - hun concept album uit 1988 - tot een theatrale live act en een videowerk; een lang gedroomd project van The Residents en hun in 2018 overleden mede-oprichter Hardy Fox. Covid stond een Europese tournee in de weg. Nu, in april 2024, touren ze tot in the UK - lang niet meer en lang nog niet Europa. Wel screent Wunderkammer #7 op vraag van The Residents ‘God in Three Persons’ als eerbetoon aan Fox en de samenwerking met Needcompany in 2013 voor Grace Ellen Barkey’s ‘MUSH-ROOM’.Carlo Sampaolesi geeft met ‘Richiamare’ een eerste inkijk in een nieuw werk voor accordeon en elektronica. Een ‘instant’ compositie gebaseerd op de onmogelijkheid zich ‘The French Suite No. 3’ van J.S. Bach te herinneren.De ontmoeting die Maarten Seghers onlangs mocht hebben met C, E, … van het GAME….KASK…. in de vorm van een workshop rond muziek en performance resulteert in ‘Al MaNaMa’, een eenmalig lied dat zingt over een lied dat gezongen wordt.‘On To Somewhere Near’ van Gert Aertsen is een klank-performance die zich steeds in ontmoeting met andere kunstenaars heruitvindt. Een verzoening tussen de elegantie van het object en haar meedogenloze zoektocht naar de grenzen van akoestiek.Zelden was een videowerk in essentie zozeer een muziekstuk als in ‘La mano que canta’ van Alex Reynolds en Alma Söderberg. De onverbiddelijke vertaling van elke beweging naar muziek en elke vorm naar partituur, met een zintuiglijke afkeer van hiërarchie.‘The Low Life’ van Simon Lenski en Nicolas Rombouts omarmt de verwarring tussen muzikaliteit en performativiteit, deze keer in een improvisatie met special guest Chantal Acda. Even radicaal als voorzichtig is de poëtische intensiteit van ‘The Telescopic Aulos of Atlas’ van Lukas De Clerck, een volgende stap in zijn verbeelding over de Aulos, een Grieks-Romeinse double-reeded double pipe. Een fundamenteel hedendaags klankonderzoek in een genereus gebaar naar een geschiedenis die het begin van het theater in zich draagt.Drummer Nicolas Field slaat net zo hard op de logica tot ze verdwijnt. Als meesterimprovisator ontrafelt hij virtuositeit halsstarrig en wringt de grootste output uit de kleinste input.Het introspectieve video-concert ‘can’t say no to a bruised peach’ resoneert als een zintuiglijk gesprek. De intuïtieve stemkunstenaar en percussionist Fritz Welch verdwaalt in het decor van zijn verleden en zingt voor de spinnen die het bewonen. Het geluidswerk ‘The Act of Touch - A Resonance of World’s Ends’ werd door Shatha Afify opgebouwd uit klanken die 22 kunstenaars op 22 plekken in de wereld verzamelden binnen dezelfde 24 uur van 31 maart 2022. Een van de vele stappen in het werk van Afify dat een archief aan voorstellen tot een taal en tot een lied van de wereld uitbouwt. Een gigantisch gebaar dat resulteert in een haast onzichtbaar werk.Myrthe van der Mark werkt op het snijvlak tussen beeldende kunst en performance. Momenteel loopt haar tentoonstelling ‘Girl lives in the village. Sculptress. If you must know.’ in Studio S, de exporuimte in de kelder van CC Strombeek. Ze activeert haar werk met een performance samen met Solina Lapsus (Jan Laroy & Dieter Durinck).Palmbomen II is de Amsterdamse muziekproducer en DJ Kai Hugo. Hij heeft een voorliefde voor 60's psychedelische pop, Italo disco, antieke synthesizers en tropische temperaturen. Samen met zanger en multi-instrumentalist Kaito Winse, griot uit Burkina Faso, die eerder al eens te zien was in Wunderkammer met Avalanche Kaito, sluit hij deze Wunderkammer editie af met een stevig feestje.