80% des français veulent changer de vie...
À 50 ans, Jean-Michel retrouve sa vraie nature : lui qui brassait des millions
raconte maintenant son histoire et se donne sans compter. Au travers de son
personnage, Mimi le puissant, il aborde de manière drôle des thèmes qui lui
tiennent à coeur : le dérèglement climatique, les excès de la finance, le
pouvoir, l'injustice sociale, le déterminisme social, la reconversion,
l'argent...
Pour rire de tout sans tabou : la vanne succède au kakemphaton à un rythme
effréné avec parfois une mélodie des mots proche du rap mais aussi des moments
d'émotion où Jean-Michel se met à nu de ses propres questionnements.
Et peut être qu' après avoir vu ce spectacle, vous déciderez vous aussi d'aller
au bout de vos rêves
Le Saviez-vous ? Après une carrière dans le Capital Investissement et de belles
années de réussite, la roue tourne pour Jean-Michel Rallet en 2016 : il est
exclu de la société qu'il a co-fondée. L'homme de chiffres a toujours aimé les
mots, en jouer et aussi l'humour. Il écrit alors, comme un exutoire, son premier
one-man-show en 2019.
Fidèle à ses engagements, Jean-Michel reversera sa part de recette de cette
soirée à l'Association Romanaise de la Retraite Sportive
19april
20:30
124 Rue De La Gare, 07800 Charmes-sur-Rhône, France
Description
Yves Pujol est un artiste drôle, tendre et acerbe à la fois. Il nous entraîne dans des situations comiques, aussi surprenantes que familières. Avec justesse, il dépeint les petits travers de la société dans laquelle nous vivons. Le spectacle a été co-écrit en collaboration avec Georges Wolinski. Yves Pujol a participé à de nombreuses émissions de radio et de télévision, telles que Patrick Sébastien et Michel Drucker. Il est également présent quotidiennement sur Rire et Chansons.
Date info
Vendredi 19 avril 2024
20h30
Tickets
Info:
A partir de 22.00 €
1 Picture
Suggested events
Alexandre Pesle est un auteur et comédien français. Il a commencé sa carrière à
Canal + avec Les Nuls, où il a écrit et joué pendant 6 ans. Il est également
connu pour son travail en tant qu'auteur des Guignols et de la série 'H'. Après
avoir joué dans la série 'Caméra Café', il se consacre maintenant à la scène
depuis 2005. Dans son premier One Man Show, Alexandre aborde des sujets délicats
avec un humour grinçant. Venez rire avec lui et désinfecter les sujets
sensibles.
Emilie est drôle, belle, pétillante, et s'affirme sans nul doute comme la
révélation de l'année de l'humour au féminin. Emilie n'a pas l'habitude de
parler d'elle à la troisième personne lorsqu'elle s'adresse à son public...
Alors je vous invite personnellement à découvrir tout mon talent lors de mon
premier seul en scène. Vous y croiserez une formatrice névrosée et des
stagiaires désabusés, une cliente ingénue face à un agent immobilier à l'ego
démesuré, ou encore des sportifs intégristes à travers les yeux d'une accro de
la fête. Ensemble, on va parler amour et désillusion, rêve et réalité, passion
et excès. Mais surtout. On va parler de moi, j'préfère !
Mes premières bouffées de chaleur, c'est pour quand à Quel sera la playlist à
mon enterrement à Y'a-t-il une vie après l'humour à J'aime être en peignoir dans
un spa toute une journée, j'ai gardé ma ligne fixe et je ne prends plus le bus
de peur qu'un jeune ne se lève pour me laisser sa place. Suis-je déjà entré en
Andropausie à Les femmes ont tellement de chance ! Leur ménopause est si
démonstrative et nous, les hommes à Rien ! N'étant pas andropologue, je viens
sur scène raconter mon slalom d'homme de l'enfance jusqu'à l'obsolescence
programmée, mon échelle de Richter du coeur, ma to do list pour le futur, pour
mon enterrement et plus si infinité...
Il n'y a rien de plus universel que les histoires personnelles. Lorsque tu ne
sais pas où tu vas, regarde d'où tu viens. JB ne savait plus où il allait, il
est donc retourné là où tout a commencé. Pour vous faire revivre toutes ces
situations et ces personnages que nous avons tous rencontrés. Un spectacle sans
fioriture, sans chichi et si je connaissais un autre adjectif je le mettrais.
Vous repartirez Reconnecté après avoir vu JiBé, l'un des artistes les plus
efficaces de sa génération, remarqué sur Rire et chansons, La France a un
Incroyable talent, Fun Radio, Canal +, au JT de TF1, sur Comédie +. Petite
restauration possible sur place (assiettes améliorées pour le jour de l'an).
Infos auprès du café théâtre.
LE TRAIN THEATRE (L.138722-138723-138724) présente ce spectacle. On dit qu?ils
sont chanteurs, rockeurs, valseurs, rêveurs. Des musiciens libres. Qu?ils sont
cadrés sans cadre, décalés sans cale. Fous même parfois ! Qu?ils sont
déconcertants, poètes, mélangeurs, atypiques. Des musiciens qui ne veulent pas
dormir. Des artistes de scène avant tout ! Alors ils cognent, crient, chantent
et déjantent leurs instruments. Ils frôlent de près la «?liberté musicale?».
Frontales, leur nouvel album fera remuer la tête comme le corps. Le son sera
dense et percutant impulsé par ce collectif puissant à retrouver enfin sur scène
en septet. On a juste hâte !Numéro téléphone accès PMR :
04.75.57.14.55Information d'accès : Parking
On s'est tous un jour demandé : mais comment être soi-même dans un monde
standardisé poussant les individus à se conformer à une norme définie par une
vision kantienne post-sophiste et une perspective nietzschéenne d'une esthétique
de l'absolu Bauhaus à Et comment change-t-on une housse de couette à Amaia nous
apporte un début de réponse originale. Dans son spectacle, elle nous parle de la
liberté d'être soi et explose avec une dérision jubilatoire toutes les choses
qui nous empêchent parfois d'être des pièces uniques. A l'opposé du stand-up,
Amaia revisite le one woman show en mêlant sketchs visuels et personnages. Le
résultat est un spectacle drôle, absurde et poétique mais aussi une réflexion
touchante de sincérité sur la normalité, la féminité ou encore la superficialité
de la société moderne. Le Saviez-vous' Ouverture de théâtre une heure avant la
représentation. Possibilité petite restauration sur place.
Si vous aimez l'Italie, ne ratez pas cet incroyable voyage inter culturel par la
plus italienne des parisiennes.
L'Italie et la France sont 2 pays très proches mais qui, étonnamment, se
connaissent très mal. Si Français et Italiens s'alliaient, ils seraient les rois
de la mode, de la cuisine, de l'art de vivre ... bref les rois du monde ! Mais,
ne nous faisons pas trop d'illusions ; il y a un sujet sur lequel les 2 peuples
demeurent parfaitement irréconciliables : le foot !
Dans le spectacle, Roberta raconte son histoire d'italienne qui débarque à Paris
sans parler français, et qui se retrouve confrontée aux interminables querelles
à propos de la langue, de la cuisine et des coutumes.
Amoureuse de l'Italie, passionnée de Paris, Roberta vous dit tout sur les
italiennes à Paris : les apéros, la bise, la drague, le bidet, le vocabulaire,
et même les pâtes Carbonara !
Ce spectacle, qui mêle subtilité française et émotions italiennes permet d'en
apprendre pas mal sur les deux pays à travers le regard authentique de Roberta
qui revit avec vous ses propres anecdotes !
Si vous aimez l'Italie, ne ratez pas cet incroyable voyage interculturel par la
plus italienne des parisiennes !
Spectacle en français avec accent italien !
Plus qu'une histoire de forêt menacée de destruction, Le temps des fins de
Guillaume Cayet est une véritable fable écologique et poétique: chasseur
mystique ou militant·e·s idéalistes, tou·te·s sont lié·e·s intimement à ce lieu.
Un seul lieu, une multitude de destins: une forêt va être rasée pour construire,
à la place, un lac censé alimenter une centrale nucléaire. Sur scène se
succèdent un chasseur, des zadistes, une famille, tou·te·s lié·e·s de différente
manière à ce territoire. Le temps des fins s'interroge, en trois parties, au
devenir de notre société contemporaine dans un monde voué au changement s'il ne
veut pas "s'effondrer". Une saga environnementale, où il est question de la fin
d'un monde et du début d'un autre et où l'engagement politique se fait
écologique. Avec la forêt de Bure en tête, proche de là où il a grandi,
Guillaume Cayet a imaginé un texte incarné par trois acteur·rice·s, qui cherche
d'autres façons d'habiter le monde, face à la crise climatique. Avec ses rythmes
galvanisants, la musicienne Anne Paceo composera pour un choeur présent sur
scène, faisant basculer ces récits dans la dimension du mythe.
En plaçant la liberté de circulation au coeur de sa réflexion, Patricia Allio
livre avec Dispak Dispac?h un plaidoyer sensible en faveur des personnes en
situation d'exil. Dans ce spectacle, elle met en scène juristes, militant·e·s et
témoins de la société civile dans une cartographie à taille humaine,
installé·e·s sur des " bancs d'utopie " et réfléchissant à ce qu'implique
réellement un parcours de demande d'asile en France. Débarrassé de la frontière
entre la scène et la salle, Dispak Dispac?h reprend à son compte le dispositif
démocratique antique, rempart indémodable contre l'indifférence ambiante et les
politiques migratoires mortifères.