Fais le Trottoir propose différents types de visites guidées animées par deux
personnes dont un artiste. Lors de ces balades, nous décodons les signatures,
expliquons l’historique et les techniques de travail et les mécanismes propres à
ce mouvement.
Avec un passage par le u.square
Ixelles Hockey Club
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Fais le Trottoir propose différents types de visites guidées animées par deux
personnes dont un artiste. Lors de ces balades, nous décodons les signatures,
expliquons l’historique et les techniques de travail et les mécanismes propres à
ce mouvement.
Avec un passage par le u.square
********** English **********
The 7th edition of the Brussels International Film Festival (BRIFF), will take
place from June 25th to July 3rd 2024 in the heart of Brussels! This year again,
the BRIFF promises you a concentrate of strong images and emotions on the big
screen. Brussels will be brimming with a bouquet of emotions as the BRIFF takes
place at Cinéma UGC, Cinéma Galeries and Palace as well as evening open-air
screenings, thus offering an urban and cinematographic experience to the
festival goers. Keep your eyes open, more details are coming soon...
********** Français **********
Le Brussels International Film Festival (BRIFF), revient pour sa septième
édition du 25 juin au 3 juillet 2024 au cœur de Bruxelles ! Une nouvelle fois,
le BRIFF vous promet un concentré d’images fortes et d’émotions sur grand écran.
Les cinémas UGC De Brouckère, Galeries et Palace vous ouvriront leurs portes
afin de vous offrir un véritable voyage citadin et cinématographique, et des
sessions open air vous seront proposées en soirée. Notez déjà ces dates et
gardez l’œil ouvert, plus d’informations suivront prochainement…
********** Nederlands **********
De 7de editie van het Brussels International Film Festival zal plaatsvinden van
25 juni tot 03 juli 2024, in hartje Brussel. Ook dit jaar belooft het BRIFF een
flink shot van sterke beelden en emoties te vertonen op het grote scherm. 9
dagen lang worden alle films in de mooiste filmzalen van Brussel vertoond. Meer
informatie volgt binnenkort…
Past events
Le quartier des étangs d’Ixelles, où la riche bourgeoisie se fit construire de
nombreuses maisons de maître, offre un beau panorama de l’architecture
bruxelloise et notamment de l'Art nouveau et de l'Art Déco. Laissez-vous guider
à travers ce quartier propice à la flânerie, à la découverte de façades toutes
plus originales que singulières.
The last Gallery Walk of the year is here !End 2023 in an artistic way by
discovering some of the nicest galleries in Ixelles and their amazing
exhibitions. The walk will start at the gallery Nosbaum Reding where our guide
will take you to discover the following galleries: Nosbaum Reding, Baronian,
Stems Gallery, Galerie Dys, and the Galerie Nathalie Obadia.This Gallery Walk
will take place on Saturday 2nd of December, in Ixelles from 2PM to
4PM.Participating galleries : Nosbaum Reding, Baronian, Stems Gallery, Galerie
Dys, Galerie Nathalie Obadia.Book your guided tour (EN)* : 2h | 12€/personLink
for booking: https://www.universe.com/brusselsgallerywalk-ixelles*Should you
wish to book your guided tour in another language, please reach us at .For
organizational reasons, please book a ticket before November 30th included.
Please note that after this date, we won't be able to refund you in case of
cancellation.
C'est repartiii, on lance la 2eme édition des comedys show à l'hôtel Ibis
Châtelain..
Réservations vivement conseillées au 0475/65.94.07 (Sms avec Nom - Nombres de
places - Date/nom de l'événement)
Du stand-up à foison ça vous tente ? EN tt cas ça se tente !
Le concept est simple, 5 humoristes de la scène montante belge viendront se
tester devant vous avec leur meilleures vannes et meilleures punchline, ils
auront chacun de 10 à 12 minutes pour vous séduire !
Aux manettes, le collectif d'humour belge, le Yourire et son maitre de
cérémonie.
Une soirée à entrées gratuite et avec sortie au "chapeau"pour récompenser le
travail des artistes et l'organisation du spectacle.
Une pré-soirée 100% détente ou la seule règle est de rire aux éclats.
Join us at La Parla meetup to immerse in language exchange and cultural
discovery over drinks in a laid-back atmosphere.
Monthly Meetup - Every First Thursdays 6:30 - 8:30pm
Full Circle Brussels | Chau. de Vleurgat 89 | 1050 Ixelles
maps.app.goo.gl/wZEbdWeqPQA6fche6
Free Entrance + Cash Bar
IG: instagram.com/_laparla_
Plongez au cœur de l'art vidéo à Around Video - Art Fair, du 29 septembre au 1er
octobre 2023, à l'hôtel Moxy Brussels City Center. Découvrez un univers
envoûtant de vidéos d'art et d'oeuvres plastiques dans un cadre unique et
vibrant, mettant en lumière des talents émergents et renommés à travers une
variété de galeries locales et internationales. Explorez des thèmes actuels et
des perspectives uniques, promettant une expérience immersive et inspirante.
Around Video - Art Fair, c'est le rendez-vous où l'art prend vie à travers des
vidéos captivantes, offrant l'opportunité de découvrir et d'apprécier le
meilleur de l'art vidéo contemporain.
Forever. "A close-up of Love and Marriage" Amateur Photography
10september 2023
-31december 2023
********** Français **********
La Tiny Gallery, le petit musée de la photographie amateur, accueille treize
artistes contemporains de dix nationalités autour de leur passion pour les
techniques anciennes. Depuis les premiers jours de la photographie, les amateurs
utilisent ces techniques historiques, telles que le papier salé, le cyanotype ou
l'albumine, pour documenter la vie quotidienne. L'exposition "FOREVER, a
close-up of Love and Marriage" pose une nouvelle question: quelle est la place
et la destinée des photographes amateurs dans un mariage ? A l'heure des selfies
et des partages massifs par hashtags, la photo de mariage a ceci de spécial,
c’est celle qui reste, que l'on imprime et agrandit.
Pour ce projet, Olivier Guyaux, curateur et collectionneur, a étendu sa
collection historique en recueillant des clichés de mariage originaux provenant
de Belgique, France, ex-Yougoslavie, Ukraine ou encore des États-Unis. Les
artistes ont, quant à eux, apporté une contribution propre à leur démarche
personnelle. La Tiny Gallery est un laboratoire de recherches à la frontière de
l’intime : un sujet, la quête et la rencontre d’une archive…
Esthétique, instantané, kitsch, inclusif, le large parcours international
s’enrichit des images collectées par les artistes dans une démarche familiale
qui s’inscrit dans l’intime profond. Qu’ils en soient ici particulièrement
remerciés.
Les créations ont été réalisées dans le cadre des ateliers procédés anciens et
rencontres de la Tiny Gallery durant l’année 2022-2023.
********** Nederlands **********
De Tiny Gallery, het kleine museum voor amateurfotografie, verwelkomt dertien
hedendaagse kunstenaars van tien nationaliteiten rond hun passie voor oude
technieken. Sinds de begindagen van de fotografie hebben amateurs deze
historische technieken, zoals gezouten papier, cyanotypie of albumine, gebruikt
om het dagelijks leven vast te leggen. De tentoonstelling "FOREVER, een close-up
van liefde en huwelijk" roept een nieuwe vraag op: wat is de plaats en het lot
van amateurfotografen op een bruiloft? Ten tijde van selfies en massaal delen
via hashtags, heeft de trouwfoto dit speciale, het is degene die overblijft, die
we afdrukken en vergroten.
Voor dit project heeft Olivier Guyaux, curator en verzamelaar, zijn historische
collectie uitgebreid met originele trouwfoto's uit België, Frankrijk, voormalig
Joegoslavië, Oekraïne en de Verenigde Staten. De kunstenaars droegen op hun
beurt bij aan hun persoonlijke aanpak. De Tiny Gallery is een
onderzoekslaboratorium op de grens van het intieme: een onderwerp, de zoektocht
en de ontmoeting met een archief...
Esthetisch, onmiddellijk, kitsch, inclusief, de brede internationale route wordt
verrijkt met beelden die door de kunstenaars zijn verzameld in een familiale
benadering die deel uitmaakt van diepe intimiteit. Ze worden hier bijzonder
bedankt.
De creaties zijn gemaakt als onderdeel van de oude processen en
ontmoetingsworkshops van de Tiny Gallery gedurende het jaar 2022-2023.
********** English **********
The Tiny Gallery, a small museum of amateur photography, welcomes thirteen
contemporary artists of ten nationalities around their passion for ancient
techniques. Since the earliest days of photography, amateurs have used these
historic techniques, such as salted paper, cyanotype, or albumen, to document
daily life. The exhibition "Forever, a Close-Up of Love and Marriage" raises a
new question: what is the place and destiny of amateur photographers in a
wedding? At the time of selfies and massive sharing by hashtags, the wedding
photo has this special quality; it is the one that remains and that we print and
enlarge.
For this project, Olivier Guyaux, curator and collector, has extended his
historical collection by collecting original wedding photos from Belgium,
France, the former Yugoslavia, Ukraine, and the United States. The artists, for
their part, made their own contribution to their personal approach. The Tiny
Gallery is a research laboratory on the border of the intimate: a subject, the
quest, and the encounter with an archive...
Aesthetic, instantaneous, kitsch, and inclusive, the wide international
itinerary is enriched by images collected by the artists in a family approach
that is part of deep intimacy. They are particularly thanked here.
The creations were made as part of the old processes and workshops of the Tiny
Gallery during the years 2022–2023.
********** Nederlands **********
Willy Van Der Meeren
1971
In het begin van de jaren 1970 ontwierp Willy Van Der Meeren 352
studentenwoningen in het hart van de campus van de Vrije Universiteit Brussel
(VUB) in Elsene. Op zijn eigen unieke en inventieve manier maakte Van Der Meeren
gebruik van een modulair bouwsysteem in prefabbeton om een kwalitatieve,
aangename leefomgeving te creëren waar verschillende generaties studenten een
memorabele tijd beleefden. Vandaag behoren de voormalige studentenwoningen tot
het waardevol architecturaal patrimonium van de VUB, maar stellen ze ook
bijzondere uitdagingen op gebied van energie en comfort. Om hierop een antwoord
te bieden, werden de voorbije jaren 2 projecten opgestart: het Circular Retrofit
Lab en het WVDM Living Lab. In beide projecten werden wetenschappelijk
onderzoeksvragen gecombineerd met praktische uitvoeringskwesties. Tijdens de
rondleiding worden beide projecten in detail toegelicht en gekaderd binnen het
bredere verhaal van de geschiedenis en de toekomst van de voormalige
studentenwoningen.
Gidsen: prof. Stephanie Van de Voorde / prof. Ine Wouters
********** Français **********
Willy Van Der Meeren
1971
Au début des années 1970, Willy Van Der Meeren conçoit 352 résidences étudiantes
au cœur du campus de la Vrije Universiteit Brussel (VUB) à Ixelles. Van Der
Meeren a utilisé un système de construction modulaire en béton préfabriqué pour
créer un cadre de vie agréable et de qualité où plusieurs générations
d’étudiants ont sans aucun doute vécu des moments inoubliables. Aujourd’hui, les
anciennes résidences étudiantes font partie du précieux patrimoine architectural
de la VUB, mais elles posent également des défis particuliers en termes
d’énergie et de confort. Pour y répondre, 2 projets ont vu le jour ces dernières
années : le « Circular Retrofit Lab » et le « WVDM Living Lab ». Ces deux
projets associent un questionnement en termes de recherche scientifique et de
mise en œuvre pratique. Au cours de la visite, les deux projets sont expliqués
en détail et inscrits dans le cadre plus large de l’histoire et de l’avenir des
anciennes résidences étudiantes.
Guide: Carole Simons
********** English **********
Willy Van Der Meeren
1971
In the early 1970s, Willy Van Der Meeren designed 352 student houses, in the
heart of the campus of the Vrije Universiteit Brussel (VUB) in Ixelles. In his
own unique and inventive way, Van Der Meeren used a modular construction system
in prefabricated concrete to create a high-quality, pleasant living environment
where several generations of students experienced a memorable time. Today, the
former student residences are part of the VUB’s architectural heritage, but they
also pose important challenges in terms of energy and sustainability. In recent
years, two projects were initiated to respond to these challenges: the Circular
Retrofit Lab and the WVDM Living Lab. Both projects combined scientific research
with practical questions. During the tour, both projects will be explained in
detail and situated within the broader story of the history and future of the
former student houses.
Guides: prof. Stephanie Van de Voorde / prof. Ine Wouters
********** Français **********
Les photos vernaculaires de Roumanie présentées en contre-champ au travail de
Cristina Epure à la Tiny Gallery sont issues des collections anciennes du Musée
Astra à Sibiu. Le musée ASTRA est l'un des musées publics les plus dynamiques de
Roumanie en matière de préservation et de promotion active du patrimoine
culturel matériel et immatériel à valeur ethnographique. Témoignages
photographiques d’une civilisation rurale, les images sont le miroir du rapport
de l’homme souvent seul face à son espace souvent immense. Les tirages
contemporains réalisés par la technique ancienne du papier salé inscrivent les
photographies dans une permanence de la matière.
Tirages aux sels de la mine de Turda - Transylvanie.
Photographies Cristina Epure
Procédés photographiques anciens Olivier Guyaux
Archives Musée Astra Sibiu
********** Nederlands **********
De lokale foto's van Roemenië die als tegenhanger van het werk van Cristina
Epure in de Tiny Gallery worden gepresenteerd, zijn afkomstig uit de oude
collecties van het Astra Museum in Sibiu. Het ASTRA-museum is een van de meest
dynamische openbare musea in Roemenië wat betreft het behoud en de actieve
promotie van materieel en immaterieel cultureel erfgoed van etnografische
waarde. Fotografische getuigenissen van een landelijke beschaving, de beelden
zijn de spiegel van de relatie van de mens , vaak alleen voor zijn vaak immense
ruimte. De hedendaagse prints geproduceerd door de oude techniek van gezouten
papier schrijven de foto's in een permanentie van het materiaal .
Zoutafdrukken uit de Turda-mijn - Transsylvanië.
Salt Paper Prints
Foto's Cristina Epure
Oude fotografische processen Olivier Guyaux
Archief Astra Sibiu-museum
********** English **********
The vernacular photos of Romania presented as a counter-shot to the work of
Cristina Epure at the Tiny Gallery come from the old collections of the Astra
Museum in Sibiu. The ASTRA Museum is one of the most dynamic public museums in
Romania in terms of the preservation and active promotion of tangible and
intangible cultural heritage of ethnographic value. Photographic testimonies of
a rural civilization, the images are the mirror of the relationship of man ,
often alone in front of his often immense space. The contemporary prints
produced by the ancient technique of salted paper inscribe the photographs in a
permanence of the material .
Salt prints from the Turda mine - Transylvania.
Photographs Cristina Epure
Old photographic processes Olivier Guyaux
Archives Astra Sibiu Museum
Daido Moriyama (Osaka, 1938, vit et travaille à Tokyo) a grandi dans le Japon
dévasté de l’après-guerre, appartenant ainsi à ce que l’on a appelé « la
génération des ruines ». Formé auprès de grands photographes de l’époque (Takeji
Iwamiya, Ejkoh Rose), il devient lui-même photographe indépendant peu avant de
rejoindre en 1968 le légendaire magazine d’avant-garde japonais Provoke.Les
trois numéros de cette revue-manifeste font instantanément l’effet d’une immense
onde de choc dans le paysage artistique japonais et international. Il y défend
avec ses acolytes une approche nouvelle du langage photographique, en adoptant
notamment une esthétique sauvage « Are / Bure / Boke » (granuleuse/ brute /
floue), à même d’exprimer la sensibilité troublée de ses auteurs face au
monde.Les œuvres de Daido Moriyama intègrent parfaitement le mode d’expression
radical du mouvement, avec son univers trouble et charbonneux, ses sujets
urbains, souvent nocturnes et les cadrages hasardeux traduisant l’absence
délibérée de composition.Mais il brise également les codes avec un geste
singulier et fondateur, celui de l’appropriation. Inspiré par Warhol, il affirme
à travers ce geste que les images qu’il prélève dans l’espace public
appartiennent à son corpus d’images au même titre que celles qu’il capture
lui-même. Dans cet esprit, il reproduit, recadre et signe des images
d’événements, de célébrités ou de faits divers qu’il trouve dans la presse, la
télévision, le cinéma ou les affiches publicitaires. Il opère ainsi une critique
des images dominantes et du voyeurisme des médias, déjà à l’œuvre dans une de
ses premières séries : Accidents. Celle-ci se compose de faits-divers
re-photographiées, dans lesquelles il intensifie les contrastes et opère des
zooms qui accentuent leur dimension tragique.Après l’effondrement du magazine
qui survient après seulement deux ans d’existence, Daido Moiryama continue
d’incarner le mouvement à travers ses photographies. Le travail de Daido
Moriyama a fait l’objet de nombreuses expositions internationales, parmi
lesquelles l’exposition collective New Japanese Photography en 1974 au MoMA (New
York) suivie de l’exposition individuelle d’envergure Stray Dog en 1999 au
SFMoMa (San Francisco). Son travail a également été présenté au Foam (Amsterdam,
2006), à la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain (Paris, 2003) et à la Tate
Modern en duo avec William Klein (Londres, 2012).Parmi les nombreuses
publications monographiques, nous citerons Japan a Photo Theater (1968) ; Bye
Bye Photography (1972), Light and Shadows (1982) et A Journey to Nakaji
(1987).Marie Papazoglou
Illusory Love - Portraits hyperréalistes IA Tirages argentiques en Van Dijke
24november 2022
-19maart 2023
*** Français ***
Pour cette deuxième exposition consacrée aux images générées par la description
textuelle, la Tiny Gallery interroge notre crédulité face aux images. Jusqu'à
présent, la photographie était la représentation volontaire d'une situation ou
d'un moment réel. Ce n'est plus le cas..Les artistes entrent ici dans un vrai
débat, et tirent la sonnette d'alarme. Pour eux, le geste photographique est
identique au monde réel. La stylisation, l'éclairage, l'attitude et l'expression
du modèle sont toutes déterminées et disposées dans le texte et sont donc
intentionnelles et contrôlées. L'impression selon des procédés anciens réalise
l'illusion et fait oublier la machine. Nous devons être prudents.
*** Nederlands ***
Voor deze tweede tentoonstelling gewijd aan afbeeldingen die worden gegenereerd
door tekstuele beschrijving, stelt de Tiny Gallery onze goedgelovigheid in vraag
wanneer we worden geconfronteerd met afbeeldingen. Tot nu toe was fotografie de
vrijwillige weergave van een werkelijke situatie of moment. Dit is niet meer het
geval. De kunstenaars gaan hier een heus debat aan en luiden de noodklok. Voor
hen is het fotografische gebaar identiek aan de echte wereld. De stilering,
belichting, houding en expressie van het model zijn allemaal bepaald en
gerangschikt in de tekst en zijn daarom opzettelijk en gecontroleerd. Afdrukken
met behulp van oude processen vervult de illusie en leidt ertoe dat de machine
wordt vergeten. We moeten voorzichtig zijn.
*** English ***
For this second exhibition dedicated to images generated by textual description,
the Tiny Gallery questions our credulity when faced with images. Up to now,
photography has been the voluntary representation of a real situation or moment.
This is no longer the case. The artists are entering into a real debate here,
and is sounding the alarm. For them, the photographic gesture is identical to
the real world. The stylisation, lighting, attitude and expression of the model
are all determined and arranged in the text and are therefore intentional and
controlled. Printing using old processes fulfils the illusion, and leads to the
machine being forgotten. We must be careful.