********** English **********
Four women from around the world in a veritable polyphonic and percussive
whirlwind
La Mòssa is a story of perpetual movement, with the heart of four artists
determined to blend their timbres and their percussion, shaking up a few
stereotypes. Drawing on traditional repertoires, and anchoring their new
compositions in today's world, they fiercely shake up the codes and apparent
naivety of rhythms and melodies from centuries-old traditions, becoming even
more powerful in their interactions with the sounds and meanings of words.
Through the fusion of these songs, mostly composed, and these polyrhythmic
games, each musician takes part in this great musical agape, all at once subtle,
feverish and committed. More cross-border than ever, the music includes tastes
from lands of mixed cultures: southern Italy as the original breeding ground,
Reunion Island and its candy-chilli words, Spain poetised by Garcia Lorca, the
loud-mouthed Occitanie region, hybrid reinterpretations from Sweden, Venezuela
and Puglia... leading to a borderless trance.
Four full heads who break free from all norms, drawing on their freedom as much
as their respective influences. In their search for rougher sounds, they
forcefully call on percussion, their sixth voice, reinforcing this powerful
on-stage alchemy of human and instrumental timbres. Today, the group's aura
extends beyond the realms of traditional music and creative work, incorporating
images and their evocative power (soundtrack for Kim Chapiron's film, creation
of a video clip with Armel Hostiou, live videos by borderless director Vincent
Moon...).
********** Français **********
Quatre femmes-mondes véritables tourbillon polyphonique et percussif
Dans cette histoire de mouvement perpétuel qu’est La Mòssa, il y a un c(h)oeur
de quatre artistes bien décidées à mêler leurs timbres et leurs percussions en
secouant quelques stéréotypes. Abreuvées à la source de répertoires
traditionnels, ancrant leurs nouvelles compositions dans le monde actuel, elles
bousculent un peu plus, avec âpreté, les codes et l’apparente naïveté de
rythmiques et de mélodies venues de traditions séculaires, montant en puissance
encore dans leurs interactions avec les sons et les sens des mots.
Par la fusion de ces chants, majoritairement composés, et de ces jeux
polyrythmiques, chaque musicienne participe à cette grande agape musicale, toute
à la fois subtile, fiévreuse et engagée. Plus que jamais transfrontalières, on y
trouve des goûts venus de terres de métissages : l’Italie méridionale comme
terreau originel, La Réunion et ses mots bonbons-piments, l’Espagne poétisée par
Garcia Lorca, l’Occitanie forte en gueule, des réinterprétations hybrides venues
de Suède, du Venezuela et des Pouilles… portées vers la transe sans frontière.
Quatre têtes bien pleines qui s’affranchissent de toute norme, puisant dans leur
liberté autant que dans leurs influences respectives. À la recherche de
sonorités plus rugueuses, elles convoquent avec force les percussions, leur
sixième voix, renforçant cette alchimie scénique puissante des timbres humains
et instrumentaux. L’aura du groupe dépasse aujourd’hui le champ des musiques
traditionnelles et de créations par l’intégration de l’image et de sa puissance
évocatrice (BO du film de Kim Chapiron, création d’un clip avec Armel Hostiou,
vidéos live du réalisateur sans frontière Vincent Moon…).
********** Nederlands **********
Vier vrouwen uit de hele wereld in een ware polyfone en percussieve wervelwind
La Mòssa is een verhaal van voortdurende beweging, met het hart van vier
artiesten die vastbesloten zijn om hun klankkleuren en hun percussie te mengen
en zo een aantal stereotypen door elkaar te schudden. Puttend uit traditionele
repertoires en hun nieuwe composities verankerend in de wereld van vandaag,
schudden ze de codes en schijnbare naïviteit van ritmes en melodieën uit
eeuwenoude tradities hevig door elkaar, waardoor ze nog krachtiger worden in hun
interacties met de klanken en betekenissen van woorden.
Door de samensmelting van deze liedjes, meestal gecomponeerd, en deze
polyritmische spelletjes neemt elke muzikant deel aan deze grote muzikale agape,
tegelijk subtiel, koortsachtig en geëngageerd. Grensoverschrijdender dan ooit
bevat de muziek smaken uit het land van kruisbestuiving: Zuid-Italië als
oorspronkelijke broedplaats, het eiland Réunion en zijn zoetgeurende woorden,
het door Garcia Lorca gedichte Spanje, de luidruchtige regio Occitanie en
hybride herinterpretaties uit Zweden, Venezuela en Puglia... allemaal gericht op
grenzeloze trance.
Vier volhoofden die loskomen van alle normen, puttend uit hun vrijheid net zo
goed als uit hun respectievelijke invloeden. In hun zoektocht naar ruigere
klanken doen ze krachtig een beroep op percussie, hun zesde stem, die deze
krachtige alchemie van menselijke en instrumentale klankkleuren op het podium
versterkt. Het aura van de groep reikt nu verder dan het domein van de
traditionele en creatieve muziek, met de integratie van beelden en hun
suggestieve kracht (soundtrack voor de film van Kim Chapiron, creatie van een
videoclip met Armel Hostiou, live video's van de grenzeloze regisseur Vincent
Moon...).
