Les Sérénades en Baronnies

Organiser

Upcoming events

There’s no upcoming events

Past events

• Amandine Ley – violon • Nicolas Saint-Yves – violoncelle • David Violi – piano Pour le premier concert de notre saison 2024, Les Sérénades en Baronnies ont le plaisir d’accueillir le Trio Arcadis. Le Trio Arcadis se caractérise par son jeu d’une grande amplitude sonore et d’une grande technicité, il vous le démontrera ce soir avec un magnifique programme. Le Trio Arcadis est composé d’Amandine Ley au violon et Nicolas Saint-Yves au violoncelle, tous deux musiciens de l’orchestre Philharmonique de Radio France, et du pianiste aux multiples facettes : David Violi. Ces trois musiciens sont par ailleurs très actifs au sein de différentes formations de très haut niveau. Créé en 2001, le Trio Arcadis a reçu le 3e prix au Concours International de Musique de Chambre de Lyon. Leur 3ème album « POEMS » paru en 2021 est salué par la critique et reçoit 5 Diapasons et 4 étoiles dans le magazine Classica. Le Trio Arcadis y explore la Vienne 1900 avec des œuvres emblématiques de l’époque. Au programme • Mel Bonis (1858-1937): « Soir !, Matin ! » op.76 • Trio de Félix Mendelssohn (1809-1847) op.66 n•2 en Do mineur • Trio de Johannes Brahms (1833-1897) n•2 en Do majeur Salle des fêtes Lapalun, Zac Lapalun, 26170 Buis les Baronnies, France
Ensemble Double Face créé en 2017 par Marie Garnier-Marzullo • Anaïs Yvoz – Mezzo-soprano • Marie Garnier-Marzullo – Directrice artistique – Cornet à bouquin, cornet à pistons Guichard 1830 • Rémi Cassaigne – guitare Jacquot 1830 • Kevin Bourdat – violoncelle Pierre St Paul 1750 • Matthieu Schweiger – pianoforte Pleyel 1844 Les facteurs de pianos Pleyel, père et fils, eux-mêmes talentueux musiciens, et amis proches de Chopin, Bellini et Berlioz, ainsi que de la cantatrice et compositrice Pauline Viardot, réunissaient dans leurs salons de nombreux artistes du mouvement romantique. Les innovations dans la fabrication des pianos Pleyel étaient ainsi éprouvées par ces grands musiciens, et ces salons devinrent de formidables espaces de création et d’improvisation, tout en portant à son sommet l’esthétique du piano français romantique. Dans sa démarche d’interprétation créative, l’Ensemble Double Face reprend le flambeau, revisitant les œuvres de ces musiciens d’une façon “inouïe” au sens premier du terme : autour d’une mezzo-soprano et d’un piano Pleyel, frère d’atelier de ceux-là même que jouaient Chopin et Bellini, ils placeront une guitare et un violoncelle de facteurs français de cette période, ainsi qu’un cornet à pistons tel qu’il venait tout juste d’être inventé, et tel que Berlioz notamment utilise dans sa Symphonie Fantastique. Selon son habitude, l’Ensemble Double Face rendra le cornet complice de la voix dans un répertoire qui lui sied à merveille même s’il ne lui est pas initialement destiné, et les musiciens de l’Ensemble utiliseront le trio piano-guitare-violoncelle à la façon d’un continuo de musique baroque, aux multiples couleurs pour souligner et enluminer les lignes vocales. Au programme: Un programme s’affranchissant de codes académiques et une expérience inouïe et inédite avec des mélodies de Vincenzo Bellini, Hector Berlioz, Frédéric Chopin et Pauline Viardot, sur instruments historiques
Direction Christine Paillard • Ensemble vocal Cant’ouvèze • Catherine Sternis – piano • Oleksandr Movchan – accordéon • Emilie Ménard – soprano • Lise-Eléonore Ravot – mezzo-soprano • Patrick Garayt – ténor • Pierre Guiral – basse « Bon Dieu. La voilà terminée cette pauvre petite messe. Est-ce bien de la musique sacrée que je viens de faire ou de la sacrée musique ? » écrivait Gioacchino Rossini en 1864. C’est en 1863 que Gioachino Rossini (1792 - 1868) écrivait dans sa maison de campagne de Passy sa « Petite Messe Solennelle ». Elle fut créée un an plus tard, le 14 mars 1864, à Paris en toute intimité, par un chœur de seize chanteurs, dans la chapelle d’un hôtel particulier de Paris. La première instrumentation prévue par Rossini était : 2 pianos forte et un harmonium, aujourd’hui souvent piano et accordéon, ce qui est d’une belle originalité. C’est cette version qui sera interprétée ce soir par Cant’Ouvèze. La Petite messe solennelle de Gioachino Rossini est «Petite» par cet effectif réduit, «solennelle» par sa durée et ses passages majestueux, cette messe énigmatique, mais très jouissive démontre sa riche palette musicale, allant des vestiges «archaïques» de Bach, Haydn ou Mozart aux audaces harmoniques qui pointent vers la musique de Fauré ou même de Poulenc. L’écriture est marquée par l’influence de plusieurs styles avec des airs de pur bel canto à l’écriture polyphonique ancienne, tout en développant des fugues « dignes de Bach ». Les voix et les instruments se mêlent et se réjouissent, dans une œuvre dite sacrée mais digne d’un opéra. Gioachino Rossini compte parmi les plus grands compositeurs du 19ème siècle, par l'importance et la qualité de son répertoire, son nom se rattache surtout à l'opéra : ses œuvres les plus populaires sont encore de nos jours Le Barbier de Séville, La Cenerentola (d'après Cendrillon), La Pie voleuse, L'Italienne à Alger, Le Turc en Italie, Tancredi, Semiramide et Guillaume Tell. Outre la Petite messe solennelle Il a aussi laissé d’autres œuvres de musique sacrée, notamment un Stabat Mater.

About

Organisation de concerts de musique classique dans les Baronnies provençales

France

serenades.baronnies@gmail.com

http://www.serenadesenbaronnies.com/

0688908760