Exposition de Yves Zurstrassen

Beschrijving

L'exposition Exposition de Yves Zurstrassen est au programme du Festival Jazz à Vienne 2024.

Découvrez l'exposition captivante de Yves Zurstrassen au Centre d'art contemporain, La Halle des Bouchers à Vienne. Cet événement unique se déroule dans le cadre du festival Jazz à Vienne.

Yves Zurstrassen, artiste belge passionné de jazz, présente une série de peintures en noir et blanc spécialement réalisées pour l'occasion. Inspiré par la musique de jazz, il crée des oeuvres où rythmes et improvisations se mêlent harmonieusement.

Ne manquez pas cette opportunité de plonger dans l'univers artistique de Zurstrassen, où chaque toile reflète l'essence du jazz. L'exposition est ouverte du 27 juin au 12 juillet, de 13h00 à 18h00.

Datum informatie

Du jeudi 27 juin 2024 au vendredi 12 juillet 2024

13h00

Tickets

Info:

Gratuit

1 foto

Voorgestelde evenementen

Exposition intitulée "De Prophétique à Métamorphique". L’art abstrait en appelle à l’émotion : la mienne et la vôtre... Tout est continuellement en mouvement et en transformation. Présence de l’artiste les dimanches 4 et 11 août après-midi. Ouvert les jours fériés. «Dès mon plus jeune âge, je me suis passionnée pour le dessin et la peinture. Plus tard, mon activité professionnelle fut intense. J’ai décidé de prioriser celle-ci ainsi que ma vie de famille et n’ai plus touché mes pinceaux. Après ma reconversion professionnelle, l’amour de la peinture me ramène dans le monde de l’art. Je reprends enfin mes toiles, mes pinceaux et peux créer à nouveau. L’art abstrait s’est toujours imposé à moi. Cette exploration est portée par une énergie créatrice incroyable. Le temps passé à peindre n’est pas vécu comme un travail mais plutôt une méditation. J’utilise de la peinture acrylique et travaille les effets de matières (sable, mortier...). Je me laisse porter par les couleurs, les formes mais surtout par l’émotion.»
Christian Valverde né en 1959, vit et travaille à Bollène. Il a été formé aux Beaux-Arts de Valence de 1976 à 198. La lumière et la transparence ainsi que la superposition des surfaces (bois, plexiglas, collage, calque, miroir) sont des constituants essentiels de son travail. Son langage formel est relativement économique avec l'emploi d'une palette chromatique limitée faite de contrastes forts et de lignes suspendues avec l'utilisation de bombes aérosol ou de peinture glycéro industrielle. Pour le peintre, représentation ou abstraction ne sont pas des sujets, seule la contemplation doit être au rendez-vous.
Découvrez les créations captivantes de Morgan Bouttier, artiste spécialisée dans les portraits animaliers. Dans ses oeuvres, elle explore la force apaisante et protectrice du monde animal, insufflant une intention particulière dans les regards de ses sujets. Inspirée par les traditions de la culture amérindienne, ses peintures dévoilent des animaux totems chargés de symbolisme. Ne manquez pas l'opportunité de rencontrer l'artiste lors de l'une des trois dates suivantes : - Vendredi 12 juillet, de 10h à 12h - Mardi 16 juillet, de 14h à 16h - Samedi 31 août, de 10h à 12h Atrium, aux heures d'ouverture de l'Hôtel de Ville 04 78 98 80 80 Site web : https://ville-caluire.fr
À travers un ensemble de marionnettes, l'exposition « La Marionnette objet de lien » nous invite à sillonner à travers les mondes, les personnages, les cultures que cet objet si singulier relie. À travers la présentation d’un ensemble de marionnettes de techniques et d’époques différentes, cette exposition met en lumière les liens qui se tissent au cours de leur animation et dans ce qu’elles représentent. Ce parcours par petites touches du vaste champ de la Marionnette permet ainsi d’aborder ce qui lie profondément la Marionnette aux sociétés humaines et aux divers domaines qui les composent (politique, religion, éducation, etc.).Les visites sont accompagnées en toute subjectivité et sensibilité par l’équipe de guides bénévoles constituée autour de cette exposition au cours des formations-rencontres de La BatYsse.
Grand marché de producteurs et d’artisanat local dans une ambiance conviviale. Cet événement met en valeur les activités locales, associations, artistes, artisans... Dégustation, démonstration, animation sont au programme sur cette journée.
En 1960, Raymond Depardon est un très jeune reporter photographe ; il s'est acheté un scooter pour traverser Paris avec son Rolleiflex autour du cou et sera le témoin de l'effervescence des années 60-80 en France. Cette fresque d'une génération pétillante est marquée en toile de fond par l'actualité en France... Site web : https://www.institut-lumiere.org/galerie-photo/exposition-les-annees-declic-raymond-depardon.html
Cette année encore la galerie boutique Ames Sœurs a eu envie de mettre Lyon en lumière et de lui consacrer une nouvelle exposition associée à une collection de foulards. Lyon est décidément une source intarissable d’inspiration pour les artistes qui en saisissent les beautés, la lumière, les reflets et nous incite à la regarder autrement. Chacune des trois artistes ayant collaboré à cette nouvelle collection perçoit la ville à travers son art et sa sensibilité propre. Les toiles à l’huile pour Fabienne Amiel, les illustrations de Catherine pour Ici la Terre et enfin les dessins à l’encre d’Audrey pour Dessin de Ville. Ainsi pour cette nouvelle exposition, Ames Sœurs a imaginé une série de carrés, bandanas et gavroches imprimés à partir des œuvres des artistes, sur soie et sur coton soie. Une immersion graphique dans notre belle cité, un dialogue entre art et textile pour célébrer LYON sous toutes les coutures.
L'exposition 'Connecter les Mondes' au Musée des Beaux-Arts de Lyon explore la mondialisation à travers une diversité d'oeuvres artistiques anciennes et contemporaines transcendant les frontières géographiques. Découvrez comment les échanges culturels, malgré leurs aspects complexes liés aux conquêtes et aux dominations, ont façonné les perceptions des artistes et du public. Plongez dans un dialogue artistique unique à travers des peintures, dessins, installations et vidéos issus des collections du musée et du macLYON, enrichis par des prêts exceptionnels.