Jérusalem

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On ne présente plus l’auteur, acteur, metteur en scène et scénariste Ismaël Saidi. Après sa trilogie théâtrale consacrée au radicalisme, Ismaël Saidi écrit dans la continuité Les Voyages de Lina, série d’animations en 2D, interrogeant avec humour les préjugés liés à la religion ainsi que la place qu’elle occupe dans nos sociétés. La nouvelle pièce de l’artiste, décidément productif, nous narre l’histoire de Shahid, contraint d’abandonner sa maison située dans le quartier de Sheikh Jarrah, car le tribunal l’a condamné à remettre les clefs à l’unique propriétaire reconnue : Delphine Lachance, fraîchement débarquée de Montréal. Leur rencontre est un amalgame de rancune, de colère et de rejet de l’autre. Mais, en cette journée particulière d’éclipse solaire, un incident stellaire va ramener à la vie l’âme de deux de leurs ancêtres. Possédés, Shahid et Delphine voyagent alors à travers le temps et l’espace pour découvrir l’odyssée qui fit échouer le navire de leur vie sur les berges d’une ville où se joignent toutes les prières et les espoirs, une terre promise depuis si longtemps : Jérusalem.


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Le 03/04/202419:00Le 04/04/202420:00Le 05/04/202420:00Le 06/04/202419:00

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Les Ateliers de la Colline adaptent Le Mur des apparences de Gwladys Constant en une double forme : Punch Life, un spectacle théâtral et musical et Punch Live, un concert électro-slam. Punch Life : L’école, Justine y évolue comme dans une jungle. Sitôt la grille franchie, elle se camoufle pour sauver sa peau. Face aux "hyènes", elle se tait et s’efface toujours alors que tout en elle rugit son besoin d’exister. Mais ce quotidien hostile vole en éclats le jour où Margot, la reine de l’école et des réseaux, se suicide. Justine est sous le choc : pourquoi en finir avec la vie alors qu’on a tout ? En menant l’enquête, elle va découvrir l’envers des apparences.
Maurice Maeterlinck, Pelléas et Mélisande, début de l’acte III, tirade de Mélisande SENSUEL ÉNIGMATIQUE TRAGIQUE INTEMPOREL Livret de Maurice Maeterlinck Au Royaume imaginaire d’Allemonde, le Prince Golaud rencontre, au cours d’une chasse en forêt, la mystérieuse et diaphane Mélisande. L’ayant épousée sans rien savoir d’elle, il la présente à son demi-frère Pelléas. Tombés amoureux l’un de l’autre, les deux amants sont confondus par Golaud qui, au comble de la jalousie, tue Pelléas et laisse s’enfuir Mélisande. Elle meurt lentement de chagrin… « Ces répétitions étonnées qui donnent aux personnages l’apparence de somnambules un peu sourds constamment arrachés à un songe pénible… Ce manque de promptitude à entendre et à répondre tient intimement à leur psychologie et à l’idée un peu hagarde qu’ils se font de l’univers. » En évoquant l’étrangeté de Pelléas et Mélisande, Antonin Artaud mettait en évidence la modernité du chef-d’œuvre de Claude Debussy, une œuvre unique dans l’histoire lyrique. La volonté du compositeur de renouveler l’opéra français parsème sa vie de nombreux essais et esquisses dont seul Pelléas trouvera un véritable aboutissement, devenant le seul opéra symboliste de l’histoire. Composant « un opéra après Wagner, et non pas d’après Wagner », le chant en est immatériel et l’orchestre insaisissable suscite, lors de la création à Paris en 1902, un parfum de scandale… Comme cela se produit généralement lors de l’apparition de nouvelles esthétiques. Maeterlinck, après avoir fulminé de déception et souhaité l’échec de l’œuvre, reviendra sur ses propos et saluera la justesse de la vision du musicien. L’écriture musicale du rôle de Pelléas permet de le confier soit à un ténor, soit à un baryton, ce dernier choix ayant été opéré par le compositeur à la création de l’œuvre, et ce sera également le cas pour cette production. DERNIÈRE REPRÉSENTATION À L’ORW MARS 2007 PRODUCTION FONDAZIONE TEATRO REGIO DI PARMA DISTRIBUTION CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Pierre Dumoussaud DIRECTION MUSICALE CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Barbe et Doucet MISE EN SCÈNE, DRAMATURGIE, DÉCORS ET COSTUMES CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Florence Bas REPRISE MISE EN SCÈNE CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Guy Simard LUMIÈRES CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Lionel Lhote PELLÉAS CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Nina Minasyan MÉLISANDE CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Simon Keenlyside GOLAUD CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Inho Jeong ARKEL CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Marion Lebègue GENEVIÈVE CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Judith Fa YNIOLD CONNECTEZ VOUS POUR AJOUTER DES FAVORIS Roger Joakim UN MÉDECIN / UN BERGER
Il y a la voix, il y a le geste, Il y a dedans, il y a dehors Il y a la mousse, il y a l’écorce Il y a le chant, il y a le corps Notre Bosco est parsemé de couleurs et on y chante. Curieuses de tout, on s’y laisse surprendre par ce que l’on voit, ce que l’on touche, ce qu’on entend. Tu peux entrer dans ton Bosco toi aussi et même, t’y envelopper, en profiter. Est-il doux ? Frais ? Moelleux ? Qu’est-ce qu’il s’y dit ? Qu’est-ce qu’on y parle ? Tu es le bosco. Le bosco c’est toi. *bois en italien De 18 mois à 4 ans 
De et avec Enzo Burgio Un seul en scène percutante et chargé d’humour noir qui nous explique concrètement comment résoudre TOUS les problèmes climatiques ! Parce qu’au final, c’est quand même pas si compliqué ! Une spectacle qui vous apportera une méthode réfléchie et complétement loufoque pour changer le monde. A l’heure où les chefs d’état en sont encore au stade du blabla, ici, Enzo Burgio nous montre comment agir concrètement pour un futur meilleur ou tout du moins plus drôle. Mais le changement ne se fait pas sans une bonne dose d’humour et surtout un sens du 2ème voire parfois 3ème degré INDISPENSABLE ! Certes, ça va piquer mais c’est pour la bonne cause ! Une création drôle, corrosive et utile puisqu’Enzo Burgio plante une graine dans votre esprit mais également dans le sol ! Chaque entrée = un arbre planté ! Une soirée et un spectacle résolument drôle et utile ! En collaboration avec la Ceinture Aliment-Terre Liégeoise 12 € prévente/15€ jour même
Rabibochées. Ça c’est sûr, on l’est. Nous deux-là, Lulu et Sacha. Ça fait longtemps et on est toujours là à rire aux éclats. Depuis quand, comment, on sait plus. Et quand on est toutes les deux, il n’y a rien de mieux !   Tu ris ? Alors moi aussi. Tu joues ? Oui, alors moi aussi je joue. Au coin d’une entourloupe, au bord d’un éclat de joie, en plein milieu d’un moment dansé spontané. C’est une porte qui s’ouvre sur deux êtres qui continuent de construire leur relation, d’accords en désaccords, iels jonglent sur le fil de la sincérité. De 3 à 6 ans Dans le cadre de Babillage, l’art et les tout-petits
Charles, confiné volontaire depuis bien avant les pandémies, profite de l’incursion du public dans sa grotte pour s’improviser conteur. Il commence alors à retracer son tumultueux parcours de vie qui l’a poussé à fuir les autres et à se fuir lui-même, dans une vaine tentative pour échapper à la violence de la société. Mais entre désespoir et lueurs d’optimisme, c’est surtout l’espèce humaine que l’ermite tente de dépeindre : celle qui est cruelle, celle qui est perdue, celle qui est belle, celle qui pourrait se retrouver. Celle qui ferait peut-être bien de laisser derrière elle la frénésie du monde pour aller tranquillement élever des chèvres en Corrèze.   Ce monologue parle de l'Humain dans ce qu'il a de plus beau, et des chemins qu'il emprunte parfois pour se saboter. - La Provence Texte et interprétation Dimitri Lepage | Mise en scène Jérôme Jacob-Paquay | Une création de la compagnie Les Chevals de Trois | Avec l’aide du Centre Culturel de Verviers, du Centre Culturel de Theux, de l'ASBL Violetta Productions et de la SACD   Photo: © Jérôme Jacob-Paquay