Laurent Millet Former l'hypothèse

Beschrijving

OEuvres inédites issues d'une résidence de création sur le territoire normand et retour sur ses récentes séries photographiques?: l'exposition Former l'hypothèse met en lumière les dix dernières années de création de l'artiste fran?ais Laurent Millet (1968) et convie à une exploration des liens féconds qu'entretiennent art et science.

L'exposition déploie ainsi six ensembles photographiques de Laurent Millet comme autant de satellites de son imaginaire scientifique et révèle les créations inédites issues de sa résidence consacrée aux étonnants modèles anatomiques humains, animaux et végétaux du Docteur Auzoux (Eure, 1797-1880) présents dans les collections du musée de l'Écorché d'anatomie du Neubourg, en Normandie.

Des cerfs-volants savants de Graham Bell à la mesure du bleu du ciel par Saussure, des polyèdres de Jamnitzer aux géométries d'Euclide, l'oeuvre de Laurent Millet dresse avec constance depuis plusieurs années une cartographie très personnelle de la chose scientifique. Envisagée comme un puissant vecteur d'imaginaire, la science est chez lui le lieu de l'expérience et de la quête. Autant qu'à l'invention elle-même, sa photographie donne forme au temps long de la recherche, ses tâtonnements et les pérégrinations solitaires qu'elle induit. Il n'est pas rare alors de croiser la silhouette de l'artiste, toujours en mouvement, affairé à construire et manipuler. Laurent Millet apparaît non en commentateur mais en faiseur, formulant à son tour ses propres hypothèses, depuis sa position d'artiste, à coups de formes.

L'exposition se tient dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, dont elle a re?u le soutien.

Site web : https://centrephotographique.com/202401060800-exposition-former-lhypothese-laurent-millet/

Infos réservation :

Entrée libremardi - samedi : 14h - 19h, sauf jours fériés

Datum informatie

Du samedi 15 juin 2024 au samedi 28 septembre 2024

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Info:

Gratuit

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Voorgestelde evenementen

L'exposition 'Une Autre Fin du Monde est Possible' de Thomas Teurlai, présentée dans le cadre du festival Normandie Impressionniste, offre une expérience artistique unique. Les sculptures de Teurlai, semblables à des machines produisant un geste artistique, mêlent histoire de l'art, science-fiction et alchimie. Plongez dans un univers où une colonne de culture aéroponique alimente un moteur, transformant des rebuts de métal en oeuvres neuves. Vernissage le 4 mai à 19h30. Entrée libre les mercredis, samedis et dimanches de 14h à 18h, et sur demande.
Venez participer à cette visite nocturne du Château et du parc à la lueur de plus de 2 500 bougies et torches ! La soirée se termine en beauté par un feu d'artifice tiré devant la fa?ade du Château. Tarifs : 12 ? Adultes, 5 ? Étudiants et enfants, Gratuit - de 8 ans. Horaires : Samedi 20 Juillet à partir de 21h30 Site web : https://www.chateaudutaillis.com/
A l’occasion du 150e anniversaire de la naissance de l’impressionnisme, qui fête l’innovation et la modernité, l’exposition Passion Japon, des netsuke aux mangas propose de célébrer les objets qui, de la seconde moitié du 19e siècle à nos jours, n’ont cessé de susciter la fascination et l’enthousiasme des artistes et des collectionneuses et collectionneurs européens. Pour les impressionnistes et les Nabis d’hier comme pour les amateurs de mangas et d’animés d’aujourd’hui, l’art japonais est une source inépuisable d’inspiration et de renouvellement de l’imaginaire. Les objets issus des collections métropolitaines, réunis par des amateurs passionnés comme Jules et Valentine Adeline, côtoient des objets de cuture japonaise contemporaine, tissant des liens étroits à travers le temps et les espaces culturels. A hauteur d’enfants et à destination de tous les publics, le parcours retrace l’histoire de la collection d’objets japonais à travers trois temps forts. Une première salle évoque l’ambiance d’une boutique de marchand d’art asiatique de la seconde moitié du 19e siècle, où les amatrices et amateurs admirent céramiques, estampes ou netsuke. Une seconde salle illustre quant à elle une nouvelle période de la collection d’art japonais, du début du 20e siècle aux années 60. Multipliant les voyages au Japon, les Européens rapportent de leurs périples des objets produits en nombre par les artisans japonais à destination de cette nouvelle clientèle touristique (poupées, éventails, laques). Dans cette salle, un espace convivial dédié aux enfants et aux familles est aménagé à la manière d’une pièce d’une maison japonaise traditionnelle. Enfin, la troisième salle est consacrée à la collection d’art japonais des années 70 à nos jours. Cette période est empreinte d’un engouement sans précédent pour le Japon et sa culture ancienne comme contemporaine. Le public peut y découvrir des objets de la pop culture japonaise (mangas, figurines, jeux vidéo, affiches, goodies), issues de collections particulières de passionnés et provenant d’un appel au prêt. La médiation de l’exposition est dédiée à un public familial, aux enfants et aux adolescents et s’inscrit dans une démarche afin de construire un musée à hauteur d’enfant. La programmation est tournée vers la pop-culture japonaise avec des ateliers manga, de xylogravure, des projections de films et des concerts de musique japonaise pop ou traditionnelle. Un programme de conférences, ouvertes à un public adulte et adolescent, est organisé autour des thèmes de l’art japonais, de l’histoire du Japon ou encore de la culture populaire. Le projet se veut également participatif : les habitants du territoire sont invités à contribuer à l’exposition en prêtant leurs objets en lien avec la culture japonaise populaire.
Vous avez envie de visiter le musée avec vos enfants en bas âge ? Qui a dit que c’est une mission impossible ? Pas l’équipe de MuséoSeine en tout cas, car elle prend en charge vos tout-petits de 1 à 3 ans sachant marcher et réalise avec eux des activités (coloriage, peinture, création manuelle…). Pendant ce temps, parcourez les collections en toute tranquillité. Puis, retrouvez vos bambins pour un moment convivial dans le musée.
Le Musée de la Céramique, installé dans l'hôtel d'Hocqueville, met en avant les splendeurs de la production rouennaise : carreaux de Masséot Abaquesne, camaïeu bleu de Poterat, décors polychromes et chinoiseries de l'époque rocaille. Découvrez également les grands services d'apparat et sculptures de faïence qui font la renommée de ce musée.
L'exposition 'Clouds Theory de Laurent Grasso' invite les visiteurs à une expérience immersive et mystérieuse à l'abbaye de Jumièges, dans le cadre du festival Normandie Impressionniste 2024. L'artiste Laurent Grasso transforme les ruines romantiques en un labyrinthe métaphysique, mêlant archaïsme et futurisme à travers des sculptures. Plongez dans un écosystème où le passé et le futur se rencontrent, créant une résonance unique entre le site, les vestiges et les oeuvres, pour un voyage temporel inoubliable.
Venez participer à cette visite nocturne du Château et du parc à la lueur de plus de 2 500 bougies et torches ! La soirée se termine en beauté par un feu d'artifice tiré devant la facade du Château. Horaires : Samedi 10 août à partir de 21h30. Tarifs : Adultes 12 , Étudiants et enfants 5 , Gratuit - de 8 ans. Site web : https://www.chateaudutaillis.com Infos réservation : Horaires : Samedi 10 août à partir de 21h30.Tarifs : Adultes 12 , Étudiants et enfants 5 , Gratuit - de 8 ans.