Comme des WOOF (festival canin)

Beschrijving

Rendez-vous des Chien·ne·s et de leurs Humain·e·s ! 
Le dimanche 1er septembre, préparez vos laisses et vos plus beaux colliers, car Phare Citadelle organise une journée dédiée aux duos inséparables : les canins et leurs humains ! 
Au programme, des activités pour renforcer les liens et s’amuser ensemble : jeux, concours, conférence, et bien sûr, une bonne dose de papouilles et de gratouilles.
Mais attention, une règle d’or : tous les chiens doivent garder leurs humains en laisse ! N’oubliez pas, chaque chien est responsable de son humain. Pas question de laisser ces bipèdes vagabonder seuls !
C’est l’occasion parfaite pour rencontrer d’autres poilus et leurs compagnons à deux pattes, tout en profitant d’une ambiance chaleureuse et détendue.
Plus de détails à venir ! Restez connecter !
On vous attend nombreux, le sourire aux babines, la laisse bien en patte, et des sacs dans la poche de vos humain·e·s pour une journée inoubliable de partage et de bonne humeur !

Plus d'informations :

Tickets

Info:

Phare Citadelle - StrasbourgArrêt de tram Citadelle67100 Strasbourg

1 foto

Voorgestelde evenementen

Du moyen-âge à notre époque contemporaine, revivez en conditions réelles les différentes époques : gauloise, romaine, celte, médiévale, napoléonienne, les deux guerres mondiales… Cette fresque historique grandeur nature proposera une expérience immersive aux visiteurs grâce à la reconstitution des coutumes, décors et traditions culinaires de chaque époque. L’histoire de la ville d’Erstein sera suggérée tout au long du parcours entre le centre-ville et les espaces naturels alentours. L’édition 2024 mettra l’accent sur la Libération d’Erstein dont nous fêtons cette année les 80 ans. Au Festival TEMPUS histoire s’ajoute cette année le Festival Tempus MUSIC. Nouveau volet à Erstein avec l’accueil d’artistes nationaux comme Claudio CAPEO et Stéphane EICHER. Aux animations, à la restauration habituelle s’ajouteront donc des concerts d’exception sur un espace vert au coeur de la Ville. Venez découvrir ce Festival et ses richesses les 23 ,24 et 25 août 2024. OUIDAD OUIDAD est une chanteuse de pop parisienne. Docteure en pharmacie, elle est révélée sur les réseaux sociaux par ses reprises de Zina de Babylone (avec + de 9 millions de vues) et d’Emiliana de CKay. En mai 2023, elle signe avec la maison de disque de Mathieu Mendès, Funny Stone Productions et intègre le label Play Two. Elle sort ensuite son premier single Casa, co-écrit avec le chanteur Brav, dont le clip fait plus de 680 000 vues. CLAUDIO CAPÉO Avec plus d’un million de disques vendus, Claudio Capéo est devenu un artiste incontournable de la nouvelle scène française. Révélé en 2016 par son tube « Un homme debout » (single de diamant), son premier album éponyme s’est classé N°1 des ventes dès sa sortie pendant 5 semaines consécutives et s’est écoulé à plus de 700 000 exemplaires, faisant de cet opus le plus gros succès pour un artiste révélation. Depuis, Claudio Capéo enchaine les succès : « Ça va ça va » (single d’or), « Riche » (single d’or), ou encore ses duos « Un peu de rêve » avec Vitaa (single de platine) et « Que Dieu me pardonne » avec Kendji Girac (single d’or). LA CAMELOTE Une brocante vintage, 2 , 3 ou 4 musiciens aux « gueules de cinéma» et un chanteur à la gouaille ravageuse … La Camelote déballe son échoppe d’airs d’antan. Et pour à peine un sourire, ces néo-titis parisiens vous proposent de vous offrir souvenirs, anecdotes et chansons françaises dépoussiérées, secouées et totalement réorchestrées. En version ska ou manouche, tango ou gypsy, les chefs d’œuvre de Brel, Brassens, Piaf, Dalida, Montand et bien d’autres prennent un coup de jeune étonnant. Assurément, La Camelote vous vendra du rêve et de la joie en quelques chansons vintages, populaires et festives ! Plus d'informations : * Plus d'infos [ https://www.seetickets.com/fr/search?q=erstein]
Du moyen-âge à notre époque contemporaine, revivez en conditions réelles les différentes époques : gauloise, romaine, celte, médiévale, napoléonienne, les deux guerres mondiales… Cette fresque historique grandeur nature proposera une expérience immersive aux visiteurs grâce à la reconstitution des coutumes, décors et traditions culinaires de chaque époque. L’histoire de la ville d’Erstein sera suggérée tout au long du parcours entre le centre-ville et les espaces naturels alentours. L’édition 2024 mettra l’accent sur la Libération d’Erstein dont nous fêtons cette année les 80 ans. Au Festival TEMPUS histoire s’ajoute cette année le Festival Tempus MUSIC. Nouveau volet à Erstein avec l’accueil d’artistes nationaux comme Claudio CAPEO et Stéphane EICHER. Aux animations, à la restauration habituelle s’ajouteront donc des concerts d’exception sur un espace vert au coeur de la Ville. Venez découvrir ce Festival et ses richesses les 23 ,24 et 25 août 2024. THE SPARKLE FAMILY THE SPARKLE FAMILY n’est pas un groupe de Gospel comme on a l’habitude d’en voir. Lorsque la SPARKLE FAMILY chante, le public découvre des sons et des rythmes gospel qu’il n’avait peut-être jamais entendu auparavant. Elle emmène chaque auditeur dans un voyage musical passionnant, là d’où ils viennent tous individuellement. Le doux mélange de leurs différents timbres vocaux et de leurs arrangements frais, originaux et raffinés vous emmènera dans ce Nouveau Monde du Gospel. RAPHAËL Raphaël, auteur-compositeur-interprète légendaire de la scène française contemporaine, fait son grand retour avec “L’espoir”, une chanson émouvante avec des mots simples et une mélodie enivrante qui nous renvoie à quelque chose de profondément humain, rester fidèle à l’enfant que l’on a été, rêver d’avoir un arbre quelque part, se dire que le projet c’est l’espoir. • Raphaël c’est : 2,5 millions d’albums vendus / 2 disques de diamant / 3 disques de platine / 4 disques d’or / 3 Victoires de la musique et 1 NRJ Music Award. STEPHAN EICHER Stephan Eicher, une icône de la musique suisse avec des millions de disques vendus. Son premier album, « Les Chansons Bleues », a marqué le début d’une carrière légendaire. Depuis, une série de succès s’est enchaînée, avec des titres emblématiques tels que « Déjeuner en paix » et « Des hauts, des bas ». Les dix doigts de la main ne suffiraient sans doute pas à pointer tout ce à quoi Stephan Eicher s’intéresse, en musique, au cinéma, passant des concerts acoustiques à un spectacle avec des automates ou une fanfare, du rock à la technopop, de la musique de films aux concerts littéraires. Va-t-il un jour pouvoir déjeuner en paix ? Plus d'informations : * Plus d'infos [ https://www.seetickets.com/fr/search?q=erstein]
En 2024, on continue de mettre de la couleur sur les murs de la cité ICF de Bischheim, en partenariat avec ICF et la Ville de Bischheim. L’année dernière 2 projets ont été menés sur ce quartier : une fresque artistique à l’arrière des garages près du city-stade qui  égaye l’arrivée sur Bischheim abvec Maxime Ivanez et des fresques participatives avec Jako invitant au voyage et au partage sur les côtés qui ont été réalisés avec des jeunes de ce quartier. Cette année, le local « animation » mis à disposition par ICF à la Ville de Bischheim sera mis en couleur par l’artiste Nomis. En parallèle, Ossian Roux réalisera un projet participatif afin de redonner de la couleur sur les bancs près des terrains de pétanque : des ateliers d’initiation au street-art et aux méthodes de graff seront proposés aux jeunes participants avant de concrétiser ce qu’ils auront appris sur les bancs de leurs résidences. Plus d'informations : * Site de COLORS Urban Art [ https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
Venez explorer les chemins dérivés du jazz dans différents lieux Colmariens, une édition 2024 qui nous promet de sublimes découvertes ! JAZZ OFF ! se prononce avec force (limite crié) Festival Gratuit, tu viens, ça te plaît t’as tout gagné, ça te plaît moins tu reviens le lendemain… Jeudi 5 Septembre Médiathèque – Kaysersberg 20h Mme DOUG Mme DOUG nous propose un improbable blind test de chansons arrangées à sa sauce, ponctué de croustillantes compositions. Complicité, improvisation, un travail sur les effets et l’électronique, ce duo étonnant basse-trombone enchaîne groove et lyrisme avec humour et liberté. Ils se connaissent par cœur, ils parcourent le monde depuis plus de 20 ans avec le quintet OZMA. Une complicité qui s’est construite sur scène bien sûr, mais pas que, car ils ont le même amour pour la musique et l’improvisation que pour la cuisine et l’apéro. Mme DOUG c’est notre grand-mère reine de la pâte à crêpe, c’est notre prof de math en 5ème B, c’est la boulangère souriante du bas de la rue, c’est Ella Fitzgerald croisée avec Yma Sumac, la sommelière détendue d’un 3 étoiles, c’est la psy attentive de Chet Baker, la Marie Curie du jazz, le Mike Tyson de la bonne humeur.     Vendredi 6 Septembre Grillen – Colmar 21h CESAR PALACE César Palace est le projet solo du batteur français Vincent Redel (ex-Electric Electric) officiant actuellement dans le groupe pharaonique « La Colonie de Vacances”. César Palace naît d’un mélange de musique minimaliste, de drones cosmiques et de rythmes purs dont les influences s’étendent de la musique contemporaine à la house/techno des années 90 en passant par la scène expérimentale. En résulte un jeu tachycardique, percussif et disciplinaire où Vincent incarne une machine à transer, à danser avec pour tout attirail batterie et pédales d’effets. 22h15 TURBO GUMZI Turbo Gumzi est un power trio hybride entre hip-hop et tallava, vitaminé par des machines et des samples électroniques. Ayant fui une galaxie pas si différente de la nôtre, ils atterrissent avec l’envie de partager une musique multiverselle qui puise son inspiration tant dans les couleurs spécifiques de la culture orientale que dans le groove et les timbres des musiques actuelles. Bergers glaneurs de modes et de rythmes traditionnels, ils chantent ou rappent leur exode en français, en chèvre ou dans les langues des Balkans. Les textes parlent d’injustice, de rejet, de folie ou encore de fuite ; faisant résonner à la manière des gitans, la désillusion et la fête dans un seul et même concert. De cette transhumance stellaire naît un son turbo/folk/ghetto/dancefloor qui transformera n’importe quel quidam en petit.e gumzi.e enjaillé.e.     Dimanche 8 Septembre Grillen – Colmar 16h A HUE ET A DIA A Hue et A Dia est un groupe vocal composé de cinq chanteuses. Pour leur nouveau répertoire “Empreintes”, elles ont rencontré des femmes et des hommes de pays, de régions et de traditions très différents, Cameroun, La Réunion, Bosnie, Grèce, Roumanie, Serbie … Mais d’autres empreintes aussi plus locales de Savoie et d’ Alsace. Ils leur ont appris des chants et transmis un bout de leur culture. Ce sont ces rencontres qu’elles partagent avec le public, en voix et en percussions. Les chants parlent de thématiques encore brûlantes d’actualité : place de la femme dans ses choix, ses positionnements, ses sentiments, amour, liberté, dignité, revendications sociales, avortement, maternité…   17h SLIM LEVY/KEN LEISENBACH Le producteur Slim Levy, « bidouilleur » et adepte de sons Lofi, invite son ami Ken Leisenbach, clarinettiste de jazz, à jouer entre les sonorités jamaïcaines des années 60/70 et la musique improvisée.   Mardi 10 Septembre Grillen – Colmar 20h30 PANDA DRUMASCHINE La musique électronique d’obédience Kraftwerkienne, et ce qui a pu en découler au fil des décennies, tout comme le Rivella et autres boissons douteuses, ont largement nourri la musique de l’homme orchestre qui se cache derrière le costume de panda futuriste à l’origine du projet musical Panda Maschine. Bidouilleur de synthétiseurs modulaires et leurs choucroutes de câbles, trifouilleur de sons cosmico-stellaires, il a su se forger une identité musicale affirmée et maîtrisée. En s’alliant les services de deux mercenaires de la batterie que sont Arnaud Dieterlen (Alain Bashung, MouseDTC…) et Nic-U (Skull, Crown…), le projet devient Panda Drumaschine et prend une nouvelle dimension aussi tentaculaire qu’organique. Sur scène, les prestations du trio sont puissantes et rythmiquement redoutables 21h45 CKRAFT Un jeune lycéen, accordéoniste, né à Colmar, fan de Métal, littéralement biberonné à la programmation du Grillen, voit un Jazz band en live. 10 ans plus tard, le temps de digérer ça, CKRAFT est né. Entre Métal et Jazz les terrains d’entente sont peu communs mais Charles Kieny s’en moque et taquine les cordes sensibles propres aux deux styles : qu’est-ce qui les rend tous deux si exutoires, si mystiques ? À mi-chemin entre Meshuggah et John Coltrane et après un premier album ‘Epic Discordant Vision’ salué par la critique, Charles revient sur les terres de son enfance nous présenter son projet de cœur. « Jazz et métal devraient se téléphoner plus souvent ! » JAZZ NEWS « Charles Kieny, accordéoniste de l’extrême » CITIZEN JAZZ   Mercredi 11 Septembre Grillen – Colmar 20h30 SHIBUUYA Tokyo, 3h54 du matin. Trois gamins errants déambulent dans les rues obscures de la mégalopole, leurs trognes éclairées par les constellations de néons qui ornent les façades urbaines jusqu’au ciel. Dans leur baladeur, une mixtape qui mélange Nujabes, Herbie Hancock, et Yussef Dayes, résonne dans l’obscurité jusqu’à se fondre aux sirènes de la ville. Avec leurs grooves qui vous flinguent la nuque et leurs riffs déchaînés, ils vous embarquent dans leur virée noctambule et infernale, dans leur pur jazz hip-hop instrumental.   21h45 EDREDON SENSIBLE Edredon Sensible c’est quatre types qui battent des bras et qui soufflent. Ils se regardent avec les yeux dans les oreilles pour danser partout mais surtout par terre. Y’a aussi de la transpiration sur eux et si possible sur les autres. Leur passion ? Brûle Babylone mais toujours par la Bouche. Leur but ? La catharsis. L’éruption. Les petits guilis dans le cou qui font sentir qu’on est vivant. Edredon Sensible c’est quatre types. Deux qui battent des bras. Deux qui soufflent. Les morceaux, ils sont hyper longs. C’est la transe.   Jeudi 12 Septembre Grillen – Colmar 20h30 MUSINA EBOBISSE Le groupe mélange le jazz moderne européen et américain, les couleurs impressionnistes classiques et l’énergie des musiques actuelles. C’est une musique à multiples facettes tantôt méditative tantôt orageuse au fil des scénarios sonores que les 5 musiciens font émerger. Ils explorent leurs architectures musicales avec grand sens du jeu collectif et de la narration. 21h45 NAÏSSAM JALAL carte blanche Flûtiste vertigineuse, vocaliste, et compositrice prolifique, Naïssam Jalal brille par sa capacité à tisser des liens entre les différentes cultures musicales et les champs esthétiques. Grâce aux rencontres, aux imaginaires et aux mémoires, elle présente à chaque création une œuvre unique. Elle déconstruit les frontières et invente un langage singulier qui invite vers des horizons ouverts et multiples. A la tête de 4 formations, Naïssam Jalal parcourt les scènes internationales, et y partage avec le public des expériences intimes et émouvantes. Au fil de ses 9 albums, elle s’est imposée comme l’une des figures majeures de la scène jazz contemporaine, dévoilant un univers musical personnel et vibrant qui redonne tout son sens au mot liberté. Victoire du Jazz 2019       Vendredi 13 Septembre Grillen – Colmar 21h EXOTICA LUNATICA Exotica Lunatica est un projet créé en 2022 par Eleanna Konstanta, chanteuse, guitariste, réalisatrice et performeuse grecque et Daphné Hejebri, compositrice, multi-instrumentiste, réalisatrice et performeuse française. Ce duo aux diverses racines élabore une musique aux sonorités ethniques, très polyphonique, quasi chamanique, incorporant des éléments classiques et les fusionnant à d’autres plus actuels. Explorant des thèmes divers tels que la relation de l’humain au vivant, aux éléments, à la matière, aux sens, à la transcendance de soi, et des thèmes socio-politiques plus engagés, ce duo nous transporte dans un paysage sonore à l’atmosphère mystique, métaphysique, érotique et cosmique. 22h15 NEPTUNIAN MAXIMALISM Collectif belge créé en 2018 par le multi-instrumentiste Guillaume Cazalet (Czlt, Jenny Torse, Aksu) et du saxophoniste Jean-Jacques Duerinckx (Ze Zorgs), NEPTUNIAN MAXIMALISM aka NNMM œuvre entre drone, metal, free jazz et musique psychédélique. Avec leur ambitieux triple album « Éons », NEPTUNIAN MAXIMALISM explore l’évolution de la race humaine et questionne l’avenir des vivants sur terre. Le résultat sonne comme un rituel qui nous entraîne dans un univers sombre, étrange et spirituel. Un véritable orchestre drone-jazz délirant qui intègre invocations chamaniques, cris inspirés de bruits d’animaux et protolangage homo sapiens. À tous les fans de Earth, Swans et John Coltrane, ce concert est pour vous !       Samedi 14 Septembre Pôle Média Culture – Colmar 16h DOUINGKA TRIO Mené par la talentueuse jeune guitariste Claire Besson, dans un dialogue sensuel entre cordes et peaux, les sons claquent, caressent, ils se cherchent et fusionnent. Le trio Douingka flâne au gré du jazz et des musiques du monde et n’hésite pas à sortir des sentiers battus. La voix se mêle subtilement à la guitare. Une musique énergique et entraînante.   Grillen – Colmar 21h ILANN Jeune pianiste et compositeur indépendant, Ilann écrit des morceaux situés entre la pop et le jazz, alliant légèreté d’écriture et complexité d’arrangement. Après avoir sorti un premier EP et plusieurs singles, il réinterprète ses chansons en live, accompagné par plusieurs amis musiciens. Ensemble, ils transmettent leur joie de jouer de la musique en direct, laissant une large place à l’improvisation et à l’inattendu, sans recourir à aucun élément préenregistré. 22h15 POIL UEDA Rencontre improbable entre Junko Ueda, figure éminente du récit épique médiéval japonais dont la voix chaude et profonde vient convoquer les énergies telluriques, et la folie organique du monstre PoiL pratiquant avec joie un rock cosmique sans filet. PoiL Ueda dynamite les limites du rock et de la sono mondiale. Les deux univers s’emboîtent et se combinent en parfaite osmose, par la magie et le respect du « Ma (間)  » des potentialités de remplissage. 23h30 DAMPF Dampf, aka Philippe Rieger, est né du tourbillon chaotique des énergies transcendantales. Plutôt que la disruption startupienne, la Dampferie est une évolution et une intégration des volutes vaporeuses de la vie. Dampf c’est l’instant. Une Musique électronique libre et improvisée, sucrée salée, croustillante et moelleuse, gourmande et cosmique. Plus d'informations : * Sur Facebook [ https://www.facebook.com/events/375503435572534/?ref=newsfeed]
Venez en famille et profitez gratuitement des activités proposées : spectacles, concerts, jeux, animations, ping pong, basket, escalade, badminton… Rencontrez les associations Hésinguoises et essayez-vous à différents sports et jeux avec vos enfants, dans La Comète mais aussi à l’extérieur du complexe ! Régalez-vous avec la petite restauration tenue par nos associations, au menu : crêpes, barbecue, hamburgers, tartes flambées… Préservons la planète et préférons les mobilités douces – à pied ou à vélo c’est mieux qu’en auto ! Pensez à covoiturer. Plus d'informations : * L'événement [ https://www.lacometehesingue.fr/programmation/hesingue-en-fete]
Un projet mené en partenariat avec La Chambre, COLORS Urban Art et  Nouvelle Ligne. Le contexte des Jeux Olympiques organisés par la France à l’été 2024 a sorti la photographie de sport des magazines et médias spécialisés et l’a mise au goût du jour. Souvent très esthétique et spectaculaire, elle rend compte de la performance, de l’exploit, et s’attache à magnifier ces héros des temps modernes, les athlètes. Pour certains sports devenus olympiques récemment, l’histoire est un peu différente. Le temps est proche encore où ce qui s’écrivait en photographie était aussi et surtout une manière d’être et de vivre partagée par ceux qui la documentaient, parfois eux-mêmes riders. Certes la photographie atteste alors de la prouesse, elle documente les figures réalisées. Elle capte aussi les dégaines, les traces de chute sur les corps, les spots. L’exposition photo au Jardin des Deux Rives conçue en partenariat avec Nouvelle Ligne, organisatrice du NL Contest – festival des cultures urbaines, et La chambre raconte ces deux tendances de la photographie dans sa représentation des sports urbains. La Chambre présente Mathias Zwick et Loïc Laforge, deux photographes choisis pour leur travail sur le skateboard et la jeunesse, dans des pays marqués par la censure et l’enfermement. Réalisées en Iran en 2015 et en Cisjordanie en 2018, leurs séries racontent un ailleurs du skateboard. Détachées de l’actualité, elles donnent à voir la liberté et l’expression rendues possibles par le sport, et étendent les espaces investis par ces pratiques bien au-delà des contrées auxquelles on associe généralement les sports de glisse. En regard de ces images en noir et blanc, Nouvelle Ligne présente des visuels réalisés par son photographe officiel Bartosch Salmanski lors de l’édition 2024 du NL Contest. Ils racontent l’ambiance et les vibrations de l’événement dédié aux sports urbains qui rassemble amateur·es et professionnel·les. Les photographies rendent compte du niveau atteint par les athlètes et du caractère spectaculaire des figures réalisées. Elles donnent aussi à voir ces rapports particuliers qui prévalent entre rider·euses et définissent aujourd’hui encore la pratique des sports urbains comme appartenance à une tribu. Les photographies sont exposées sur des panneaux disposés le long du Rhin, Promenade des Pensées, de part et d’autre de la passerelle Mimram, au Jardin des Deux Rives. Un projet mené en partenariat avec La Chambre, COLORS Urban Art et  Nouvelle Ligne. Le contexte des Jeux Olympiques organisés par la France à l’été 2024 a sorti la photographie de sport des magazines et médias spécialisés et l’a mise au goût du jour. Souvent très esthétique et spectaculaire, elle rend compte de la performance, de l’exploit, et s’attache à magnifier ces héros des temps modernes, les athlètes. Pour certains sports devenus olympiques récemment, l’histoire est un peu différente. Le temps est proche encore où ce qui s’écrivait en photographie était aussi et surtout une manière d’être et de vivre partagée par ceux qui la documentaient, parfois eux-mêmes riders. Certes la photographie atteste alors de la prouesse, elle documente les figures réalisées. Elle capte aussi les dégaines, les traces de chute sur les corps, les spots. L’exposition photo au Jardin des Deux Rives conçue en partenariat avec Nouvelle Ligne, organisatrice du NL Contest – festival des cultures urbaines, et La chambre raconte ces deux tendances de la photographie dans sa représentation des sports urbains. La Chambre présente Mathias Zwick et Loïc Laforge, deux photographes choisis pour leur travail sur le skateboard et la jeunesse, dans des pays marqués par la censure et l’enfermement. Réalisées en Iran en 2015 et en Cisjordanie en 2018, leurs séries racontent un ailleurs du skateboard. Détachées de l’actualité, elles donnent à voir la liberté et l’expression rendues possibles par le sport, et étendent les espaces investis par ces pratiques bien au-delà des contrées auxquelles on associe généralement les sports de glisse. En regard de ces images en noir et blanc, Nouvelle Ligne présente des visuels réalisés par son photographe officiel Bartosch Salmanski lors de l’édition 2024 du NL Contest. Ils racontent l’ambiance et les vibrations de l’événement dédié aux sports urbains qui rassemble amateur·es et professionnel·les. Les photographies rendent compte du niveau atteint par les athlètes et du caractère spectaculaire des figures réalisées. Elles donnent aussi à voir ces rapports particuliers qui prévalent entre rider·euses et définissent aujourd’hui encore la pratique des sports urbains comme appartenance à une tribu. Les photographies sont exposées sur des panneaux disposés le long du Rhin, Promenade des Pensées, de part et d’autre de la passerelle Mimram, au Jardin des Deux Rives. Plus d'informations : * Site de COLORS Urban Art [ https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/]
Un programme inédit réunissant d'étonnantes transcriptions jouées avec talent, couleurs, idées musicales originales par Virgile Monin, Grand Prix d'Orgue de l'Académie des Beaux Arts. L'occasion de découvrir les orgues de Masevaux dans un programme rare par un interprète de premier plan. Évènements en relation
Après avoir accueilli près de 80 artistes dans divers lieux, le festival d’art urbain contemporain COLORS Urban Art s’oriente vers un nouveau format pour sa 6ème édition. De retour aux Ateliers Eclairés, l’édition 2024 donnera plus de place à chaque artiste, qui se verra confier des surfaces encore plus grandes que les années passées. Pour l’occasion, le lieu fera place nette et sera totalement réinvestit. Les œuvres des années précédentes laisseront donc place à de toutes nouvelles œuvres, proposant ainsi une réelle immersion dans l’univers des 6 artistes internationaux invités lors de cette édition : Jaune (Belgique), Iota (Belgique), Nuno Viegas (Portugal), Zane Prater (Allemagne), Dawal (France) et Nubian (France). COLORS Urban Art, plus qu’un festival, est devenu une véritable résidence d’artistes. En effet les équipes de COLORS Urban Art ont toujours accordé une grande importance au soutien des artistes et un soin particulier à leur accueil pendant les semaines précédant le festival. Cette période de création in situ où des artistes qui ne se connaissent parfois pas encore, travaillent côte à côte à la réalisation de leurs œuvres respectives, est l’occasion pour eux de se rencontrer, d’échanger, de partager des techniques. De ces moments collectifs, repas, découverte des œuvres de chacun, naissent des idées, des collaborations futures parfois, des moments toujours enrichissants ! Cette édition du festival COLORS Urban Art sera rythmée tout au long de ses 3 week-ends d’ouverture, par différents temps forts : des performances live, une conférence mais aussi des battles où le public sera amené à départager les participants ! Le wagon en bois qui avait déjà servi comme support à plusieurs actions dans le cadre de COLORS Urban Art Festival occupera une place centrale lors de ces moments.  Une programmation « Hors les murs » est également proposée dans de nombreuses villes en Alsace.  Save the date(s) COLORS et ses bombes de peintures s’occupent du reste ! Informations pratiques : Ouverture : Du 6 au 22 septembre 2024 – Uniquement les samedis et dimanches. Les 7+8+14+15+21+22 septembre 2024 Vernissage le vendredi 6 septembre à partir de 18h Horaires : Les samedis de 14h à 20h et les dimanches  de 11h à 19h Entrée :  Gratuite – Visite libre ! Lieu : Les Ateliers éclairés – COOP – 4 rue de la coopérative – 67000 Strasbourg [https://www.google.com/maps/place/Les+Ateliers+%C3%89clair%C3%A9s/@48.5754323,7.78466,17z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0x4796c90deba48de1:0xb2edd272925714a6!8m2!3d48.5754323!4d7.7868487] Plus d'informations : * Programmation du festival [ https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/] * Programmation Hors les murs du festival [ https://www.colors-art.eu/programmation-hors-les-murs-2024/]
Après avoir accueilli près de 80 artistes dans divers lieux, le festival d’art urbain contemporain COLORS Urban Art s’oriente vers un nouveau format pour sa 6ème édition. De retour aux Ateliers Eclairés, l’édition 2024 donnera plus de place à chaque artiste, qui se verra confier des surfaces encore plus grandes que les années passées. Pour l’occasion, le lieu fera place nette et sera totalement réinvestit. Les œuvres des années précédentes laisseront donc place à de toutes nouvelles œuvres, proposant ainsi une réelle immersion dans l’univers des 6 artistes internationaux invités lors de cette édition : Jaune (Belgique), Iota (Belgique), Nuno Viegas (Portugal), Zane Prater (Allemagne), Dawal (France) et Nubian (France). COLORS Urban Art, plus qu’un festival, est devenu une véritable résidence d’artistes. En effet les équipes de COLORS Urban Art ont toujours accordé une grande importance au soutien des artistes et un soin particulier à leur accueil pendant les semaines précédant le festival. Cette période de création in situ où des artistes qui ne se connaissent parfois pas encore, travaillent côte à côte à la réalisation de leurs œuvres respectives, est l’occasion pour eux de se rencontrer, d’échanger, de partager des techniques. De ces moments collectifs, repas, découverte des œuvres de chacun, naissent des idées, des collaborations futures parfois, des moments toujours enrichissants ! Cette édition du festival COLORS Urban Art sera rythmée tout au long de ses 3 week-ends d’ouverture, par différents temps forts : des performances live, une conférence mais aussi des battles où le public sera amené à départager les participants ! Le wagon en bois qui avait déjà servi comme support à plusieurs actions dans le cadre de COLORS Urban Art Festival occupera une place centrale lors de ces moments.  Une programmation « Hors les murs » est également proposée dans de nombreuses villes en Alsace.  Save the date(s) COLORS et ses bombes de peintures s’occupent du reste ! Informations pratiques : Ouverture : Du 6 au 22 septembre 2024 – Uniquement les samedis et dimanches. Les 7+8+14+15+21+22 septembre 2024 Vernissage le vendredi 6 septembre à partir de 18h Horaires : Les samedis de 14h à 20h et les dimanches  de 11h à 19h Entrée :  Gratuite – Visite libre ! Lieu : Les Ateliers éclairés – COOP – 4 rue de la coopérative – 67000 Strasbourg [https://www.google.com/maps/place/Les+Ateliers+%C3%89clair%C3%A9s/@48.5754323,7.78466,17z/data=!3m1!4b1!4m5!3m4!1s0x4796c90deba48de1:0xb2edd272925714a6!8m2!3d48.5754323!4d7.7868487] Plus d'informations : * Programmation du festival [ https://www.colors-art.eu/colors-urban-art-festival-2024/] * Programmation Hors les murs du festival [ https://www.colors-art.eu/programmation-hors-les-murs-2024/]
Le Folk' Estival aura lieu les 24 et 25 août 2024. Le temps d'un week-end, l'Écomusée d'Alsace se transforme en un véritable festival de musique ! À cette occasion, ce sera plus d'une trentaine de groupes qui joueront dans les rues et sur les places du village pour vous faire découvrir les musiques folks et traditionnelles d'Alsace, de Bretagne, d'Irlande et d'ailleurs... Une immersion originale et enchanteresse en plein cœur du musée préféré des Alsaciens ! Pour ne rien pas manquer l'annonce du programme du Folk' Estival, activez dès maintenant les notifications par mail. Site web : https://www.ecomusee.alsace/fiches/327000222-folk-estival/ Infos réservation : Adulte (18 ans et plus) 16,50 €Enfant (4 -17 ans) 11 €Enfant (jusqu'à 3 ans) gratuit