À l'occasion de l'exposition " Pascal Barbe. La fissure à le passage (1992-1995)
: une donation ", le musée La Piscine vous propose une rencontre exceptionnelle
avec l'artiste pour une visite guidée unique ! Pascal Barbe, personnalité de la
scène artistique contemporaine, a récemment offert au musée 141 dessins
originaux et les poèmes qui les accompagnent. Transcrits sur des tôles
émaillées, ils constituent sa remarquable intervention dans la station de métro
roubaisienne " Charles de Gaulle " inaugurée en 1999. L'esprit de ce superbe
ensemble est révélé dans cette singulière exposition-rétrospective mettant
également en avant ses premières oeuvres des années 70.
Infos réservations :
En ligne
- http://www.roubaix-lapiscine.com/
Par téléphone
- 03 20 69 23 60
L'association AWARE présente l'exposition Maât and the tears of God
20april
-30juni
55 Rue Henri Lefebvre, 59100 Roubaix, France
Description
Gaëlle Choisne présente « Maât and The Tears of God » à l'Espace Croisé à Roubaix.
Comme le titre l'indique, il est question de mythologie égyptienne. Maât est la
déesse de l'harmonie cosmique, de l'équilibre et de la justice. Il est ainsi question de
rééquilibrage des imaginaires et du pouvoir réparateur des narrations alternatives.
Gaëlle Choisne déploie, dans cet ancien couvent néogothique des Clarisses, ce
qu'elle nomme des « tactiques compensatoires ». Ce pharaonisme gothique
accueille en son sein les pièces "Backroom", "Tears of God", "AURA/ARUA", "SafeSpace",
"Love is Healing - Yeshua". Selon Chateaubriand : « Les Grecs n'auraient pas plus aimé
un temple égyptien à Athènes, que les Égyptiens un temple grec à Memphis. » Il
aurait aujourd'hui de quoi défaillir face à la proposition de Gaëlle Choisne : un
temple égyptien à Roubaix, un couvent néogothique en Haïti.
Information sur la date
Du vendredi 29 mars 2024 au dimanche 30 juin 2024
14h00 • 18h00
1 Photo
Événements suggérés
Le Métropolitain et le B.A.R vous convient à l’exposition « Borom Sarett » du
jeune photographe Noreyni Seck. Plonger dans un voyage visuel saisissant avec
les charretiers et leurs chevaux au sein des paysages urbains de St-Louis du
Sénégal.
Inspiré par l’atmosphère de sa ville d’origine, St-Louis du Sénégal, Noreyni
Seck de son vrai nom Cheikh Ousmane se lance dans les arts visuels en capturant
l’éphémère avec son objectif photographique. Chaque cliché reflète son
engagement à saisir l’essence profonde de chaque sujet.
Il retranscrit la poésie quotidienne de ces environnements urbains et humains
dans des images où l’instant saisit une vérité culturelle profonde.
L’artiste nous offre une série de photographie fascinante qui nous immergent
dans l’univers des charretiers. Ces hommes de la campagne ayant migré vers les
grande villes, travaillent, transportent des personnes et des marchandises en
charrettes jusqu’à destination pour subvenir à leurs besoins et à celles de
leurs familles.
Depuis quelques temps l’utilisation de ces charrettes est remise en cause au nom
de la modernité croissante de la capitale africaine. Plusieurs milliers de
personne vivent grâce à ce transport que ce soit pour les charretiers ou les
usagers.
Ce photoreportage de Noreyni Seck témoigne de l’importance continue de ce moyen
de transport et de subsistance qui est encore aujourd’hui très utilisé et
répandue dans les villes sénégalaises.
Cette sélection apporte un regard profond sur les hommes et sur la ville. Ils se
révèlent alors dans toute leur humilité au sein de cette métropole où coexiste
une modernité éclatante et des traditions ancrées.
Ces instantanés regorgent de couleurs vives qui évoquent la richesse, l’énergie
et la vivacité du pays ainsi que ses coutumes offrant une immersion saisissante
dans la culture sénégalaise.
Le Métropolitain
121 avenue Jean Lebas – 59100 Roubaix
Tél. 03 20 70 47 04 – @métropolitainRbx
Entrée libre – Lundi — samedi 9:00-15:00 / Mercredi — Vendredi 18:00-22:00
Dans le cadre de la 26e Nuit des arts, le samedi 18 mai accrochage visible
jusqu’à 23:00.
A l’initiative des artistes-curators, Guillaume Krick et Stephan Wittmer, le BAR
| Qsp galerie propose une exposition pluridisciplinaire autour du concept de
Road trip. Réel ou imaginaire, de nécessité ou de loisirs, ce type de voyage au
long cours est un marqueur de nos contemporanéités.
La question du voyage est d’hier à aujourd’hui importante pour l’artiste. Au
XIXe siècle, les artistes qui l’incluent dans leur démarche créatrice, cherchant
par l’exotisme à alimenter leur pratique sont légion. La longue tradition du
Prix de Rome, vise justement à accroître la visibilité des lauréats, lançant les
carrières.
Avec le temps, les destinations sont des plus variées. Sous forme de résidence
artistique ou simplement auto-produite, les voyages inspirent toujours autant la
recherche, les artistes stimulés par les découvertes observations. L’adoption du
point de vue de l’étranger, apporte une perception décalée sur un espace, une
Histoire ou un quotidien.
« Road Trip », c’est la Route 66, les vielles voitures, c’est emprunter les
lignes aériennes lowcost, c’est filmer le quotidien bruyant des marchés
thaïlandais, … Au sentiment de liberté tout autant qu’à l’ouverture d’esprit que
le voyage procure à l’artiste, il y a de l’autre côté, le déplacement contraint
qui se perçoit dans certaines positions. Par le dessin ou la photo, la migration
politique démontre à toute époque à quel point elle est périlleuse.
C’est dans ce contraste du voyage que l’exposition « Road Trip » se positionne.
Aussi, en invitant une équipe d’artistes suisses à exposer avec une sélection de
la scène locale, le B.A.R. affirme sa volonté d’échange avec les pays
limitrophes et de faire découvrir ces artistes à ses publics.
Le LaM consacre une grande exposition à l'artiste italienne Marisa Merz.
Première rétrospective en France depuis 30 ans, cette exposition présente un
ensemble d'oeuvres iconiques en regard de pièces inédites. Marisa Merz, proche
du groupe Arte Povera, explore ses sujets par des variations subtiles, jouant
des échelles, des formes et des formats. Découvrez une oeuvre étonnante où
culture savante et culture populaire se confondent.
Découvrez l'exposition Sempé et ses amis mettant en lumière le talent des
dessinateurs CHAVAL, BOSC, SAVIGNAC, KOREN, et STEINBERG, admirés par
Jean-Jacques SEMPÉ. Leurs dessins, empreints d'humour et d'élégance, invitent à
une introspection joyeuse. Vernissage le mardi 12 mars à 18h30. Du mardi au
vendredi de 11h à 18h et le week-end de 10h à 18h.
Maudits !
Venez à la rencontre de l’œuvre de l’artiste Charles Szymkowicz, figure majeure
du néo-expressionnisme européen, et découvrez, émergeant du torrent de ses
brosses, la matière en fusion de ce peintre de l’âme. Dans un saisissant « face
à face », laissez-vous happer par sa dévorante passion pour la figure immortelle
de l’artiste maudit. Au regard de sa galerie de portraits intimes - d’Arthur
Rimbaud à Vincent Van Gogh, de Marilyn Monroe à Amy Winehouse -, percevez la
singularité de cet artiste contemporain qui par l’exubérance utilisation de la
matière et des pigments enlacent à la fois le tragique et l’espoir.
Durée : 1h
Tarif : droits d'entrée + 2€
Sur réservation par mail
L'exposition de Sophie Lecuyer met en lumière sa pratique artistique basée sur
des procédés d'impression manuelle tels que la gravure et la sérigraphie. Son
processus expérimental donne naissance à des images pensées par strates et
enchevêtrements, révélant la magie et le potentiel narratif de ces techniques.
Plongez dans un univers où l'image surgit sur le papier avec émotion, laissant
transparaître ce qui demeure latent pour refaire surface.
L'Institut Confucius de l'Artois vous convie à l'exposition 'Saisir l'instable'
du poète, romancier, peintre et photographe Bei Dao à Roubaix. Bei Dao, figure
majeure de la poésie contemporaine chinoise, vous propose une sélection de ses
images comme métaphore de sa poésie. Explorez ses photographies suspendues,
captées en un instant, dédiées à la subjectivité, l'émotion et l'éphémère. Venez
découvrir son nouveau langage artistique né de son retour à la peinture après un
accident vasculaire cérébral. Vernissage le 13 avril à partir de 15:00. Entrée
gratuite.
Découvrez l'exposition 'Are You Icons'' par Manuhead et James au Caf&diskaire à
Lille. Plongez dans un univers artistique où les icônes musicales se
transforment en créatures fantastiques. Laissez-vous surprendre par les visions
graphiques uniques de ces artistes qui réinventent les légendes de la musique.
Une expérience visuelle inédite à ne pas manquer!
Plongez dans l'univers fascinant de l'artiste belge Charles Szymkowicz à travers
son exposition 'Maudits !'. Découvrez ses portraits uniques et singuliers, de
figures emblématiques telles qu'Arthur Rimbaud, Vincent Van Gogh, Marilyn Monroe
ou Amy Winehouse. Laissez-vous captiver par la fusion de couleurs et de matières
dans ses tableaux monumentaux, témoignant de sa passion dévorante pour les
artistes maudits. Une expérience artistique inoubliable vous attend au Musée de
l'Hospice Comtesse de Lille.