********** English **********
Welcome to our lounge in the museum of the National Bank of Belgium! Make
yourself comfortable and watch our video to find out which everyday products
were used to calculate the rate of inflation in the past and today. You can also
take a look at our collection of piggy banks and learn about the importance of
saving in times of inflation. In the children's corner, next to our lounge, kids
can make their own piggy bank!
********** Français **********
Bienvenue dans notre salon situé au musée de la Banque nationale de Belgique !
Installez-vous confortablement et venez découvrir, au moyen de notre vidéo,
quels produits du quotidien étaient utilisés pour calculer le taux d’inflation
dans le passé et aujourd’hui. Profitez-en également pour jeter un œil à notre
collection de tirelires et apprendre l’importance de l’épargne en période
d’inflation. Dans le coin des enfants, à côté de notre salon, les jeunes
épargnants en herbe pourront fabriquer leur propre tirelire ! N’en avez-vous
toujours pas assez avec l’inflation ? Participez dès lors à l’une de nos visites
guidées gratuites et découvrez comment l’inflation a affecté la consommation des
ménages au fil des années. A bientôt !
https://erfgoeddag.be/activiteit/geldgolven-een-duik-de-geschiedenis-van-inflatie
QUAND : Le musée ouvrira ses portes à l'occasion d’Erfgoeddag le dimanche 21
avril, de 9h à 17h. Les visites guidées (sans réservation) sur l'histoire de
l'inflation se poursuivront à 10h30, 13h30 et 15h (en néerlandais) et à 11h, 14h
et 15h30 (en français), d'une durée d'environ 30 minutes chacune.
POUR QUI : Toute personne souhaitant découvrir notre musée un dimanche.
PRIX : L'entrée au musée ainsi que les visites guidées sont GRATUITES.
********** Nederlands **********
Welkom in ons salon, in het museum van de Nationale Bank van België. Neem
gezellig plaats en ontdek in onze animatievideo welke dagelijkse producten
vroeger en nu werden gebruikt om het inflatiecijfer te berekenen. Bekijk zeker
ook onze collectie spaarpotten en leer over het belang van sparen.
In de kinderhoek naast ons salon kunnen jonge spaarders zelf een spaarpot in
elkaar knutselen en versieren. Nog niet genoeg gekregen van inflatie? Sluit dan
aan bij een van onze gratis rondleidingen en ontdek hoe inflatie de consumptie
van de huishoudens heeft beïnvloed door de eeuwen heen.
https://erfgoeddag.be/activiteit/geldgolven-een-duik-de-geschiedenis-van-inflatie
WANNEER: Het museum opent met Erfgoeddag de deuren op zondag 21 april, van 9u
tot en met 17u. De rondleidingen over de geschiedenis van inflatie gaan door om
10u30, 13u30 en 15u (Nederlands) en 11u, 14u en 15u30 (Frans) en duren elk
ongeveer 30 minuten.
VOOR WIE: Iedereen die ons museum op zondag wil ontdekken.
PRIJS: Ook tijdens Erfgoeddag zijn de toegang tot het museum en de rondleidingen
GRATIS.
Hoe vrij denk jij?
28maart
19:00 - 22:00
Square Sainctelette - Sainctelettesquare 17, 1000 Bruxelles, Région de Bruxelles-Capitale, Belgique
Gratuit
Description
Hoe vrij denk jij?
E x p o - S l a m p o e t r y - M u s i c
Art meets activism: an event about fake news //
Protest // Polarisation & democracy
EXPO BY HAN VDA
and participating students from Brussels
OPEN PODIUM HOSTED BY HIND ELJADID
8 PM TILL 9 PM
MUSIC BY EAST-WEST
-a psychedelic journey-
9 PM TILL 10 PM
MARCH 28
STARTS AT 7 PM
Sainctelettesquare 17, 1000 Brussel
Art
Billets
Gratuit
Info & Réservation
3 Photos
Événements suggérés
L'exposition MOLENROM : Exploration visuelle des "identités rom" dévoile les
résultats d'ateliers artistiques menés par l'artiste Marion Colard avec les
adolescent.es de l'association Molenrom. À travers une variété d'oeuvres
collectives telles que la photographie, le dessin, la peinture et le monotype,
elle propose des perspectives multiples et personnelles sur les "identités
roms*".
Plongez dans une collection de portraits et d'autoportraits créés par des
enfants de 10 à 15 ans. Cette exposition offre une vision authentique et nuancée
des identités romani, permettant au public de découvrir la diversité et la
complexité de ces communautés au-delà des stéréotypes.
MOLENROM vous invite à une exploration visuelle et émotionnelle, créant un
espace où les récits individuels fusionnent pour former une représentation
vibrante et authentique des habitant.es de Molenbeek.
*Le terme "rom" est utilisé de manière générique pour désigner divers groupes
ethniques et culturels romani. Il ne reflète pas nécessairement la manière dont
chaque individu s'identifie
********** English **********
Griet Dobbels explores the history of the landscape from various different
perspectives – industrial, political, geological, geographical, demographical
and archaeological – and how its usage changes over time. How do we relate to
that landscape? What are the unique aspects that define a ‘place’ or
‘territory’?
********** Français **********
Griet Dobbels explore l'histoire du paysage sous différents angles - industriel,
politique, géologique, géographique, démographique et archéologique - et la
manière dont son utilisation évolue au fil du temps. Quelle est notre relation à
ce paysage? Quels sont les aspects uniques qui définissent un "lieu" ou un
"territoire"?
********** Nederlands **********
Griet Dobbels onderzoekt in haar werk het landschap vanuit verschillende
perspectieven: politiek, geologisch, geografisch, demografisch en archeologisch.
Hoe gaan wij om met het landschap? Hoe is het landschap veranderd doorheen de
tijd? Wat zijn de unieke kenmerken van een plek of een gebied?
The first joint exhibition of Hungarian artist, Árpád Forgó and Brussels-based
ceramic artist Abel Jallais takes place at the Front Gallery of Liszt Institute,
Brussels as an official off program of Art Brussels international contemporary
art fair.
At the exhibition, through unusual constellations, Forgó’s delicate shaped
canvas compositions get in dialogue with the monochrome ceramic objects of Abel
Jallais. Despite of working with different medium, their approach and processes
share several similarities. They create non-representational objects, which do
not intend to generate direct associations; the content of the work is its
colour, shape, texture, size and scale.
Both artists developed his own basic forms, from which they build the artworks:
Jallais is using additions, cut-outs and repetition in his “Bonbonne” series;
Forgó is applying different reflection methods, as well as shifting. They create
simple and visually controllable pieces that need to be observed and discovered.
Árpád Forgó works with basic geometric forms and through isometric
transformations; he builds shaped canvas compositions, visualising structures,
shapes, measurements and rhythm, as well as planar and spatial relationships. He
developed shaped canvas modules in order to build block-like or hollow,
symmetrical or asymmetrical compositions. In the recent years, he experiments
intensively with different compound painting processes in order to challenge the
viewer’s perception not only by the structure but also by the material.
Abel Jallais has an attraction to facing unknown objects; therefore, he peals
off the functional territories of the archaic objects and transforms them into a
free form of interpretation. They become a fictional territory again to explore,
offering the opportunity to the passive user to open a new dialogue with the
form. Sighing with the eyes, turning around, manipulating to return to a
primitive form of primitive apprehension. His practice moves in this interstice.
The fictional sense becomes the functional sense.
Both artists work with traditional materials, aiming for industrial perfection,
still keeping the craftsmanship of the process.
Árpád Forgó is a Budapest-based artist. After graduating, he soon started to
focus on geometric abstraction and made paintings with tactile feature. He has
always been interested in the periphery of painting and sculpture. Since 2015,
he creates shaped canvas works and modular compositions. He has exhibited
widely, including solos shows at Anya Tish Gallery in Houston; Schlieder
Contemporary in Frankfurt; Viltin Gallery, Budapest and Rómer Flóris Museum of
Art and History in Győr, Hungary. He has participated in group shows at Ludwig
Museum and Vasarely Museum in Budapest and the Museum Ritter in Waldenbuch,
Germany. Artist residency programs play an important role in the artist’s
career, he was invited to Norway, Australia, Spain, and several times to the
United States. For 2019-2020, he was awarded The Pollock-Krasner Foundation
grant.
Abel Jallais is a French-born ceramic artist living and working in Brussels.
After his studies at the College of Fine Arts in Angers, where he concentrated
on sculpture and drawing, he spent a year in Colombia, where he did an
internship at Campo de Gutierrez artist residency centre, where ceramics played
a major role. He had already been working with clay since his teenage years, and
this experience strengthened his desire to explore this material further. On his
return to Europe, he joined the master’s programme in ceramics at La Cambre
National College of Visual Arts in Brussels, graduating in 2018. Since then, he
has divided his time between his art practice at Espace Triphasé art studio and
his work as a teacher at the Brussels Art Academy and as a teaching assistant at
the ceramics department at La Cambre. His works have been exhibited at numerous
galleries and art spaces in Brussels, including Galerie Cohérent, Musée du
Cinquantenaire, Puls Ceramics Gallery and Espace La Vallée, as well as at
international ceramics platforms in Belgium, The Netherlands and France.
///
Curator: Gábor Pintér
********** English **********
GLUON presents Checkin’ Each Other Out, an artistic project by Belgian artist
Jerry Galle. The show is the first exhibition in a series showcasing the results
of Gluon’s residency collaboration and focuses on Galle’s most recent work,
developed during a residency at Belgian research centre Flanders Make, hosted by
Gluon. On Saturday 20 April, we will open the expo with a keynote by Darian
Meacham (technology philosopher) and panel discussion with Jerry Galle and Marc
Engels (COO Flanders Make). Welcome!
Checkin’ Each Other Out is a project that questions our understanding of
`intelligence’. Through interaction between humans, robots and living organisms,
Galle aims to explore alternative forms of intelligence to suggest a broader
spectrum of `smart’. Artificial intelligence (AI) constitutes one of these
emerging intelligences. At the same time, there is also growing recognition of
non-human intelligences in other living organisms such as octopuses and
mycelium, which exhibit unique forms of ‘intelligence’. To encourage a shift in
perspective, Galle suggests to embrace new approaches that recognise the
complexity of intelligence in all its forms. According to Galle, it is crucial
to consider robots and artificial intelligence not merely as subordinate
entities, but as autonomous subjects. Should we emphasize fostering
collaboration and promoting a sense of shared agency and mutual commitment? It
is essential to ask questions that explore subjective experiences; such as “What
is it like to be you?” rather than sticking to the comparative, binary question
“Are you like us?”. The installation by Belgian artist Jerry Galle, features a
collaborative robot (cobot), glass sculptures and an AI-ecosystem, embodies the
uncertain interplay among all living organisms and technology.
More info:
https://gluon.be/art-and-research/16279/jerry-galle/
OPENING PROGRAM
Saturday 20 april 2024, 16:00 - 20:00
More info:
https://gluon.be/art-and-research/16249/checkin-each-other-out-2/
VISITING HOURS
Open every Saturday, 11:00 - 18:00
Monday - Friday (by appointment only via noah@gluon.be)
During Art Brussels, the expo will be exceptionally open from 24 - 29 April,
11:00 - 18:00
GLUON - Slachthuisstraat 4-6, 1000 Brussels
********** Français **********
GLUON présente Checkin’ Each Other Out, un projet de l’artiste belge Jerry
Galle. L’exposition est la première d’une série présentant les résultats du
programme de résidence de Gluon et se concentre sur les oeuvres les plus
récentes de Galle, développées lors d’une résidence au centre de recherche belge
Flanders Make, accueilli par Gluon. Le samedi 20 avril, nous ouvrirons
l’exposition avec une conférence de Darian Meacham (philosophe de la
technologie) et une table ronde avec Jerry Galle et Marc Engels (COO Flanders
Make). Bienvenue à tous!
Checkin’ Each Other Out est un projet artistique qui interroge notre
compréhension de “l’intelligence”. A travers l’interaction entre humain, robot
et organismes vivants, Galle vise à explorer des formes alternatives
d’intelligence afin de présenter un spectre plus large de la notion de “smart”
(intelligent). L’intelligence artificielle (IA) constitue l’une de ces
intelligences émergentes. Parallèlement, on reconnaît de plus en plus
l’existence d’intelligences non-humaines dans d’autres organismes vivants tels
que les pieuvres et le mycelium, qui présentent des formes uniques
d’intelligence. Pour encourager un changement de perspective, Galle estime qu’il
est important d’adopter de nouvelles approches qui reconnaissent la complexité
de l’intelligence sous toutes ses formes. Selon lui, il est essentiel de
considérer les robots et l’intelligence artificielle non pas comme de simples
entités subordonnées, mais comme des sujets autonomes. Devrions-nous mettre
l’accent sur la stimulation de la collaboration et la création d’un sentiment
d’agence partagée et d’engagement mutuel ? Il est essentiel de poser des
questions qui explorent les expériences subjectives, telles que “Comment est-il
d’être vous ?” plutôt que de s’en tenir à la question comparative et binaire
“Êtes-vous comme nous?”.
Plus d'info:
https://gluon.be/fr/art-et-recherche/16400/checkin-each-other-out-4/
OUVERTURE
Samedi 20 avril 2024, 16:00 - 20:00 heures
Plus d'info:
https://gluon.be/fr/art-et-recherche/16410/ouverture-checkin-each-other-out/
HEURES D’OUVERTURES
20 avril - 25 mai
Chaque samedi de 11:00 à 18:00
Lundi - vendredi (uniquement sur rendez-vous via noah@gluon.be)
Pendant Art Brussels l’exposition sera exceptionnellement ouverte du 24 - 29
avril, 11:00 - 18:00
GLUON - Rue de l’Abattoir 4-6, 1000 Bruxelles
********** Nederlands **********
GLUON presenteert Checkin’ Each Other Out, een project van de Belgische
kunstenaar Jerry Galle.
De expo is de eerste tentoonstelling in een reeks die de resultaten van
Gluons residentiewerking toont en focust op het meest recente werk van
Galle, ontwikkeld tijdens een een residentie bij het Belgische
onderzoekscentrum Flanders Make, gehost door Gluon. Op zaterdag 20 april
openen we de expo met een keynote door Darian Meacham
(techniekfilosoof) en panelgesprek met Jerry Galle en Marc Engels (COO
Flanders Make). Van harte welkom!
Checkin’ Each Other Out is een artistiek project dat ons
begrip van `intelligentie’ bevraagt. Via interactie tussen mens, robot
en levende organismen wil Galle alternatieve vormen van intelligentie
verkennen om een breder spectrum van ‘slim’ voor te stellen. Kunstmatige
intelligentie (AI) vormt een van deze opkomende intelligenties.
Tegelijkertijd is er ook groeiende erkenning voor niet-menselijke
intelligenties in andere levende organismen zoals octopussen en
mycelium, die unieke vormen van ‘intelligentie’ vertonen. Om een
verschuiving in het perspectief te stimuleren, is het volgens Galle
belangrijk om nieuwe benaderingen te omarmen die de complexiteit van
intelligentie in al zijn vormen erkennen. Volgens Galle is het van
cruciaal belang om robots en artificiële intelligentie niet louter te
beschouwen als ondergeschikte entiteiten, maar als autonome subjecten.
Moeten we de nadruk leggen op het stimuleren van samenwerking en het
bevorderen van een gevoel van gedeelde agency en wederzijdse
betrokkenheid? Het is van essentieel belang om vragen te stellen die
subjectieve ervaringen onderzoeken; zoals “Hoe is het om jullie te
zijn?” in plaats van vast te houden aan de vergelijkende, binaire vraag
“Zijn jullie zoals ons?”. De installatie van de Belgische kunstenaar
Jerry Galle, met een samenwerkende robot (cobot), glassculpturen en een
AI-ecosysteem, belichaamt de onzekere wisselwerking tussen alle levende
organismen en technologie.
Meer info:
https://gluon.be/nl/kunst-en-onderzoek/16103/jerry-galle/
OPENING
Zaterdag 20 april 2024, 16:00 - 20:00
Meer info:
https://gluon.be/nl/kunst-en-onderzoek/16153/checkin-each-other-out-3/
OPENINGSTIJDEN
Elke Zaterdag van 11:00 tot 18:00 uur
Maandag - vrijdag (enkel op afspraak via noah@gluon.be)
Tijdens Art Brussels zal de expo uitzonderlijk open zijn van 24 - 29 april,
11:00 - 19:00
GLUON - Slachthuisstraat 4-6; 1000 Brussel
Naar aanleiding van het Jetse Artiestenparcours d’Artistes nodigen we je uit om
mee te kijken door de ogen van jonge filmmakers.
Yto Vanfleteren studeert regie aan het RITC School of Arts. In de jeugdzaal van
GC Essegem bouwt ze een videoruimte waar ze eigen werk en dat van vrienden voor
de eerste keer vertoont.
In de feestzaal kan je kijken naar het werk van Marina Kalleny. Deze Egyptische
documentairemaakster is geboren en opgegroeid in Caïro, maar woont sinds twee
jaar in Jette. Ze behaalde haar master bij Docnomads, een prestigieus
Erasmusprogramma in Portugal, Hongarije en België. Door haar lens duikt ze in de
ingewikkelde lagen van persoonlijke en collectieve herinneringen, op zoek naar
de link tussen mens en natuur. Met het geheugen en transformatie als centrale
thema’s verkent ze de onvatbaarheid van tijd en de diepgaande connecties tussen
verleden, heden en toekomst.
Gedurende het hele weekend van Artiestenparcours d'Artistes is Taverne Ter
Linden geopend. Daar hangt werk van de Iraanse Sara Aref. Sara studeerde
beeldende kunst aan de Brera Academie in Milaan, Italië, en woont en werkt
momenteel in Brussel. Ze is enthousiast over kleuren, bewegingen, de natuur en
licht. Geïnspireerd door Perzische miniaturen, die omwille van de verschillende
kleurschakeringen haast muzikaal zijn, maakt ze originele kunstwerken waarin ze
haar gevoelens uitdrukt in een abstracte vorm.
Le dimanche 21 avril, le musée ouvrira exceptionnellement ses portes à
l'occasion d’Erfgoeddag, la journée du patrimoine. Faro, le centre flamand de
soutien au patrimoine culturel, a choisi cette année le thème de la maison. Nous
transformerons l'atrium en salon, où vous pourrez tout apprendre sur l'inflation
et son impact sur notre vie quotidienne.Bienvenue dans notre salon situé au
musée de la Banque nationale de Belgique ! Installez-vous confortablement et
venez découvrir, au moyen de notre vidéo, quels produits du quotidien étaient
utilisés pour calculer le taux d’inflation dans le passé et aujourd’hui.
Profitez-en également pour jeter un œil à notre collection de tirelires et
apprendre l’importance de l’épargne en période d’inflation. Dans le coin des
enfants, à côté de notre salon, les jeunes épargnants en herbe pourront
fabriquer leur propre tirelire ! N’en avez-vous toujours pas assez avec
l’inflation ? Participez dès lors à l’une de nos visites guidées gratuites et
découvrez comment l’inflation a affecté la consommation des ménages au fil des
années. A bientôt !QUAND : Le musée ouvrira ses portes à l'occasion d’Erfgoeddag
le dimanche 21 avril, de 9h à 17h. Les visites guidées (sans réservation) sur
l'histoire de l'inflation se poursuivront à 10h30, 13h30 et 15h (en néerlandais)
et à 11h, 14h et 15h30 (en français), d'une durée d'environ 30 minutes
chacune.POUR Qui : Toute personne souhaitant découvrir notre musée un
dimanche.PRIX : L'entrée au musée ainsi que les visites guidées sont Gratuites.
********** English **********
From 25 April to 5 May, Brussels will be all about contemporary jewellery! For
its second edition, the Brussels Jewellery Week brings together established and
emerging artists, collectors and an international audience.
Brussels Jewellery Week aims to highlight contemporary jewellery as a creative
and innovative craft. In addition to the main exhibition at MAD Brussels, tours,
lectures and workshops will be organised at various locations around the city.
PARTICLE[S]
In physics, "elementary particles" are the smallest elements that form the
matter and forces of the universe: in constant motion, these small entities are
capable, by fusion, of forming large ensembles, thus forming the basis of all
creation and transformation. In grammar, a particle is a small unchanging
element: fixed, unassuming, it inflects the meaning of a word by connecting with
it.
The concept of PARTICLE[S] can be approached from a purely scientific or
technical standpoint. But it can also be seen, in a world threatened by
pollution, as a metaphor for many human interactions that ultimately form a
critical mass. In the world of contemporary jewelry, we see that each material
consists of the same tiny particles that together, in subtle arrangements, form
a work of art.
********** Français **********
Du 25 avril au 5 mai, Bruxelles se met à l'heure du bijou contemporain ! La
capitale européenne réunit des artistes établis et émergents, des
collectionneurs et un public international pour la deuxième édition de la
Brussels Jewellery Week. Pour rappel, la première édition a eu lieu en 2022,
avec l'exposition principale "In Fieri" au MAD Brussels.
La Brussels Jewellery Week vise à mettre en valeur le bijou contemporain en tant
qu'artisanat créatif et innovant. En plus de l'exposition principale au MAD
Brussels, des visites guidées, des conférences et des ateliers seront organisés
à travers toute la ville.
PARTICLE[S]
En physique, les "particules élémentaires" sont les plus petits éléments qui
forment la matière et les forces de l'univers : en mouvement constant, ces
petites entités sont capables, par fusion, de former de grands ensembles, à la
base de toute création et transformation. En grammaire, une particule est un
petit élément immuable : fixe, discrète, elle infléchit le sens d'un mot en se
liant à lui.
Le concept de PARTICULE[S] peut être abordé d'un point de vue purement
scientifique ou technique. Mais il peut aussi être envisagé, dans un monde
menacé par la pollution, comme une métaphore des nombreuses interactions
humaines qui finissent par former une masse critique. Dans l'univers de la
joaillerie contemporaine, on constate que chaque matériau est constitué des
mêmes minuscules particules qui, ensemble, dans des arrangements subtils,
forment une œuvre d'art.
********** Nederlands **********
Van 25 april tot 5 mei staat Brussel in het teken van hedendaagse juwelen! Voor
haar tweede editie brengt de Brussels Jewellery Week gevestigde en opkomende
kunstenaars, verzamelaars en een internationaal publiek samen.
De Brussels Jewellery Week wil hedendaagse juwelen onder de aandacht brengen als
een creatieve en innovatieve ambacht. Naast de hoofdtentoonstelling bij MAD
Brussels worden er rondleidingen, lezingen en workshops georganiseerd op
verschillende locaties in de stad.
PARTICLE[S]
In de fysica zijn 'elementaire deeltjes' de kleinste elementen waaruit de
materie en de krachten van het universum bestaan: in voortdurende beweging zijn
deze kleine lichamen in staat om, door samensmelting, grote ensembles te vormen
en zo de basis te vormen van alle schepping en transformatie. In de grammatica
is een deeltje een klein onveranderlijk element: vast, bescheiden, het verbuigt
de betekenis van een woord door zich ermee te verbinden.
Het begrip PARTICLE[S] kan benaderd worden vanuit een puur wetenschappelijk of
technisch standpunt. Maar het kan ook gezien worden, in een wereld die bedreigd
wordt door vervuiling, als een metafoor voor vele menselijke interacties die
uiteindelijk een kritische massa vormen. In de wereld van de hedendaagse juwelen
zien we dat elk materiaal bestaat uit dezelfde kleine deeltjes die samen, in
subtiele ordeningen, een kunstwerk vormen.
********** English **********
In this exhibition, K-Dix 80 presents works based on elements that are not, or
are no longer, visible in the cemetery.
The best example of this is the barrier built by Horta around the tomb, but
which has since been lost and of which no representation seems to be available.
K-Dix80 wanted to recreate the barrier by drawing on the contemporary collective
imagination, and to do so he commissioned artificial intelligence software to
reconstitute it. His many unexpected proposals are revealed, as the shadow of
one of these virtual barriers is painted on the floor and wall.
Other elements evoke the negative of the intervention in the public space, such
as the original paving stones replaced by those sculpted by K-Dix80, or the
offcuts of the corten steel plates that reproduce the decorative elements
sculpted by Horta on the tomb of the Cressonnières family.
Emphasis is also placed on the context of the tomb, which stands next to more
modest buildings destined to disappear, like those they housed. Various
photographic approaches pay tribute to these people in the shadows.
********** Français **********
Dans cette exposition, K-Dix80 présente des œuvres conçues à partir d’éléments
qui ne sont pas ou plus visibles au cimetière.
Le meilleur exemple en est fourni par la barrière construite par Horta autour de
la tombe, mais perdue depuis et dont aucune représentation ne semble disponible.
K-Dix80 a voulu recréer la barrière en puisant dans l’imaginaire collectif
contemporain, et pour ce faire il a chargé un logiciel d’intelligence
artificielle de la reconstituer. Ses nombreuses propositions, pour le moins
inattendues, sont dévoilées, alors que l’ombre d’une de ces barrières virtuelles
est peinte au sol et sur le mur.
D’autres éléments évoquent le négatif de l’intervention dans l’espace public,
comme les pavés d’origine remplacés par ceux sculptés par K-Dix80 ou les chutes
des plaques d’acier corten qui reprennent les éléments décoratifs sculptés par
Horta sur la tombe de la famille des Cressonnières.
Un accent est aussi mis sur le contexte de la tombe, voisine d’édifices plus
modestes, destinés à disparaître, comme celles et ceux qu’ils abritaient.
Diverses approches photographiques rendent hommage à ces personnes de l’ombre.
********** Nederlands **********
In deze tentoonstelling presenteert K-Dix80 werken gebaseerd op elementen die
niet of niet meer zichtbaar zijn op de begraafplaats.
Het beste voorbeeld hiervan is de barrière die Horta rond het graf bouwde, maar
die sindsdien verloren is gegaan en waarvan geen representatie beschikbaar lijkt
te zijn. K-Dix80 wilde de barrière herscheppen door te putten uit de hedendaagse
collectieve verbeelding en om dat te doen gaf hij kunstmatige
intelligentiesoftware de opdracht om de barrière te reconstrueren. Zijn vele
onverwachte voorstellen worden onthuld als de schaduw van een van deze virtuele
barrières op de vloer en de muur wordt geschilderd.
Andere elementen roepen het negatieve van de interventie in de openbare ruimte
op, zoals de originele straatstenen die zijn vervangen door de stenen die door
K-Dix80 zijn gebeeldhouwd, of de afsnijdingen van de cortenstalen platen die de
decoratieve elementen reproduceren die Horta op het graf van de familie
Cressonnières heeft gebeeldhouwd.
De nadruk wordt ook gelegd op de context van de tombe, die naast bescheidener
gebouwen staat die voorbestemd zijn om te verdwijnen, net als de gebouwen die ze
herbergden. Verschillende fotografische benaderingen brengen hulde aan deze
mensen in de schaduw.
Lors de l'exposition de Éric Luc MAQUET, Envol onirique, du 29/03 au 4/05 à la
galerie Marc Minjauw à Bruxelles, le week-end du 20 et du 21 avril, Éric Luc
MAQUET sera présent à la galerie les deux jours de 15H à 18H pour rencontrer les
visiteurs et les collectionneurs et partager avec eux, le verre de l’amitié.
Chaque visiteur recevra le catalogue édité pour l'exposition.