Mission Spatiale - les Expositions - Cité des sciences et de l'industrie

Description

Planétarium + expositions + sous-marin Argonaute selon disponibiltés.Contremarque à retirer sur place. La Cité des Sciences et de l'Industrie est ouverte tous les jours sauf le lundi, de 10h à 18h et jusqu'à 19h le dimanche.Tarif réduit : moins de 25 ans, 65 ans et +, carte familles nombreuses, carte du ministère de l'éducation nationale, étudiants. Billet au tarif enfant 2-5 ans: attention, un complément tarifaire "exposition enfant" s'applique pour l'exposition "Métamorphoses" ; un supplément de 6.50€ par billet sera à régler aux caisses de la Cité des Sciences.La gratuité est accordée : - aux enfants de -2 ans- aux demandeurs d'emploi et aux allocataires du RSA, sur présentation d'un justificatif nominatif de moins de six mois + pièce d'identité : retrait d'une contremarque au guichet (niveau 0).- aux porteurs de la carte d'invalidité (+ 1 accompagnateur) : retrait d'une contremarque au guichet prioritaire. Ce billet vous donne accès à toutes les expositions permanentes et temporaires.Le saviez-vous ? A la Cité des sciences et de l’industrie le billet « Expositions » donne accès à toutes les expositions et spectacles ! En famille, entre amis ou en solo, composez votre programme préféré : -Vivez des expériences uniques en visitant les expositions temporaires et permanentes-Assistez aux passionnantes médiations scientifiques,-Découvrez l’ Argonaute, un vrai sous-marin à explorer,-Emerveillez-vous grâce aux spectacles immersifs du Planétarium,-Et enfin, l’avion Solar Impulse s’est posé au milieu du musée, venez vite le découvrir !Exposition permanente: "Mission Spatiale" A compter du 26 octobre 2023, entrez dans la peau d’un ou d'une astronaute et vivez un rêve éveillé le temps d’une visite. Une aventure au cours de laquelle vous découvrirez la réalité et la complexité des missions spatiales. Expositions temporaires:"Précieux Déchets"Jusqu'au 1e septembre 2024Chaque année, plus de 2 milliards de tonnes de détritus sont générés dans le monde. Elle montre comment le monde du design transforme ces déchets en ressources précieuses pour envisager un avenir moins enclin au gaspillage"Métamorphoses"Jusqu'au 24 novembre 2024(attention, un supplément sera à payer aux caisses de la Cité pour les détenteurs d'un billet au tarif enfant 2-5 ans)De la chenille en papillon, du jeune Narcisse en fleur, d’une graine en plante, du maïs en pop-corn, de l’eau en glace… : les métamorphoses et les transformations sont partout autour de nous.

Billets

Info:

  • Standard - 14,70 €

1 Photo

Événements suggérés

Freestyle, le festival incontournable de la street culture est de retour à La Villette ! Danse, street-art, mode, musique, sport... Le festival gratuit de la street culture revient pour une nouvelle édition toujours plus incroyable, les 22 et 23 juin 2024. A ne pas manquer ! Tout un week-end dédié à la street culture sous toutes ses formes, pour une immersion totale dans l'art urbain. C'est le rendez-vous incontournable que l'on retrouve à la Villette, pour une neuvième édition, les 22 et 23 juin 2024. Le festival gratuit Freestyle est de retour dans une édition extra, spéciale Olympiade culturelle, pour notre plus grand plaisir ! Cette année, le festival Freestyle se déroule en extérieur, de jour comme de nuit, pour toujours plus de découvertes et de surprises. On se donne donc rendez-vous sur la Prairie du Cercle Nord le jour, et dans l'espace du Périphérique, entre le Kilomètre25 et le Jardin21 la nuit. Un événement en plein air, pour profiter de la liberté que nous offrent ces grands espaces, et pour s'amuser sous ce beau soleil de juin. Performances, ateliers, démonstrations et soirées nous attendent pendant ce week-end mémorable. Au programme ? De la danse, du roller dance, du street-art, du basket, des défilés de mode, des DJ sets, des battle artistiques et de nombreuses activités ouvertes à tous. Bref, une grande fête populaire, que l'on ne manquerait sous aucun prétexte ! Des food trucks sucrés et salés sont présents chaque jour, pour nous permettre de profiter à fond de ce festival. Samedi 22 juin Dimanche 23 juin Un programme de folie, pour un week-end de fête ! Ce mois de juin se termine sur les chapeaux de roue, avec Freestyle extra à la Villette.
La mode et le design se sont donné rendez-vous à l'occasion de la nouvelle exposition de la Fondation Azzedine Alaïa, "Alaïa/Kuramata, la légèreté en création", du 24 juin 2024 au 12 janvier 2025. Prêt.e.s pour une virée arty et stylée ? L'exposition "Alaïa/Kuramata, la légèreté en création" investit la Fondation Azzedine Alaïa du lundi 24 juin 2024 au dimanche 12 janvier 2025. Un rendez-vous immanquable pour les fans de design et de mode ! Azzedine Alaïa, grand virtuose de la couture, a toujours été fasciné par l'art du designer japonais Shiro Kuramata, avec lequel il partage un rapport indéniable à la sculpture. Kuramata, avec son mobilier en acrylique, défiait les lois de la gravité, transformant le mobilier en oeuvres d'art légères et éthérées. Une amitié et une admiration qui se sont transformés en une collection unique depuis les années 2000, rassemblant des pièces cultes telles que "Pyramide Furniture" (1968), "Luminous Chair" (1969), "OBA-Q" (1972), "Glass Chair" (1976), "How High is the Moon" (1986), ou encore "Twilight Time" (1985). Déjà en 2005, Alaïa avait célébré le designer avec une exposition inédite, mais cette fois, la Fondation Azzedine Alaïa sort le grand jeu ! L'hôtel particulier, niché dans le Marais, dévoile plus de vingt pièces de Kuramata, mises en dialogue avec près de vingt créations haute couture d'Alaïa. Ici, la maille lurex répond au métal tricoté, l'acrylique transparent s'accorde aux mousselines délicates. Ensemble, ces oeuvres défient les lignes, et révèlent une passion commune pour l'abstraction et la perfection. Alors, ne manquez pas cette nouvelle exposition mode hybride, où la mode flirte avec le design en plein coeur de Paris !
Venez admirer les trésors de la Rome antique, en visitant l'exposition "Les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia", au musée du Louvre, du 26 juin au 11 novembre 2024. Amoureux de l'art et de la culture, ne manquez pas cette exposition. Le musée du Louvre dévoile les chefs-d'œuvre de la collection Torlonia, des sculptures antiques romaines exceptionnelles, qui n'ont pas été montrées en France depuis près d'un siècle. Venez admirer ces œuvres incroyables du 26 juin au 11 novembre 2024. Les sculptures de la collection Torlonia appartiennent à une collection privée, constituée par les princes Torlonia, des nobles Romains qui ont construit leur fortune entre les XVIIIe et XIXe siècles. Cette famille de collectionneurs a œuvré durant tout le XIXe siècle pour trouver et acheter ces pièces antiques incroyables, et créer ce qui est aujourd'hui la plus grande collection privée de pièces antiques au monde. Rarement montrées au grand public, ces sculptures s'exposent au musée du Louvre dans un écrin lui aussi remarquable. On peut les admirer dans les appartements restaurés d'Anne d'Autriche, le siège des collections permanentes de sculptures antiques du musée parisien. Les œuvres françaises et italiennes entament ainsi un dialogue tout en grâce. Cette exposition permet bien sûr d'admirer des chefs-d'œuvre incroyables. Mais elle permet aussi d'interroger la passion occidentale pour l'art et la culture antique, et le rôle de ces objets d'art et d'Histoire dans la création des musées et des institutions qui préservent la culture. Le musée du Louvre accueille ainsi une exposition exceptionnelle, dans un cadre majestueux. Venez sans attendre découvrir l'exposition Chefs-d'œuvre de la collection Torlonia.
Le Centre accueille cet été, dans la fraîcheur des murs de son auditorium, une nouvelle exposition immersive sous forme d'une projection sur quatre faces, rendue possible grâce à une technologie multimédia permettant de faire apparaître de la lumière ou des vidéos, et de recréer ainsi des univers à 360°. À l'occasion des JOP de Paris, le Centre a fait appel au talent de l'artiste vidéaste fran?ais Jean-Julien Pous et des coréens Kayip (Lee Woo-jun, compositeur) et Lee Jihyun (animateur 3D), qui proposent une série de projections axées sur le thème du « ki » (?), c'est-à-dire de l'énergie, et utilisant lignes et courbes pour figurer, de manière abstraite, les corps dynamiques des athlètes des Olympiades. Ainsi, lignes et courbes naissent dans le noir, du sol et des murs, se déployant dans l'espace pour envelopper les visiteurs. Ces derniers quittent le monde du visible et du réel pour entamer un voyage dans l'invisible, pour être amenés par l'oeuvre à ressentir et à percevoir cette énergie mystérieuse. Les lignes représentant cette force vitale sont en permanence en mouvement, changeant de progressivement de forme tout au long de l' oeuvre. De courbes abstraites, elles incarnent successivement les quatre éléments composant la matière de l'univers : eau, air, feu et terre. Puis, de ces éléments, les lignes évoquent les corps d'athlètes et de personnes en mouvement, comme s'ils étaient irrigués de cette énergie vitale. On devine ainsi des enchaînements de ssireum (lutte coréenne), de taekkyon (art martial, ancêtre du taekkwondo), de neolttwigi (balan?oire à bascule), et enfin de tir à l'arc. Cette projection est accompagnée d'une mélodie électroacoustique tantôt minimaliste, tantôt enrichie de sons évoquant la matière inerte comme animée, fluide et vivante. Une invitation à se laisser captiver par le mouvement pur ! À propos des artistes Né à Wuhan (Chine) en 1984, l'artiste et vidéaste fran?ais Jean-Julien Pous vit et travaille entre Séoul et Bordeaux. Son oeuvre, à l'intersection des cultures chinoise, coréenne et fran?aise, pose un regard poétique sur le corps, les différents états de la matière, la nature éphémère de l'existence, le besoin du toucher et du contact dans un monde dématérialisé. Émane de son travail une certaine nostalgie, envers les êtres et les choses, leurs mouvements, leur intériorité et leur essence, reliant l'infiniment petit à l'infiniment grand. Ses oeuvres ont notamment été exposées en Corée, en France et en Chine. Il réalise des films et séquences animées pour Arte, la Fashion Week de New York, Chanel, Lenovo, Millet et l'Office espagnol du tourisme. Il a également donné des cours d'animation à l'Université Kookmin à Séoul. Né à Séoul en 1977, le compositeur KAYIP (Lee Woo-jun) crée une musique qui matérialise par le son des lieux imaginaires, et se concentre sur la texture et la tonalité du son. Développeur informatique, artiste numérique, il combine le son à d'autres médias. Formé en musique contemporaine au Birmingham Royal Conservatoire et au Royal College of Music de Londres, il a été sélectionné par Brian Eno pour un spectacle commémorant le 40e anniversaire de l'alunissage d'Apollo 11 au Science Museum de Londres en 2009. Il a également remporté le Aberdeen Music Prize et a écrit une pièce orchestrale pour le BBC Scottish Symphony Orchestra. Né à Séoul en 1994, Lee Jihyun y vit et travaille. Il fabrique des images en croisant diverses techniques vidéo, réalité virtuelle et réalité augmentée. Il explore en ce moment la génération d'univers visuels au moyen d'algorithmes informatiques. CENTRE CULTUREL AUDITORIUM Site web : https://www.coree-culture.org Infos réservation : Entrée libre
Présentation Le concept de "Fragmentation et Reconstruction" abordé du point de vue du Déstructuralisme Figuratif explore la manière dont les artistes utilisent la déconstruction formelle pour reconstruire de nouvelles représentations. Cette approche artistique remet en question le réel en fragmentant les formes et les figures pour les reconstruire d'une manière non conventionnelle. Dans cette exposition, les artistes adoptent une approche « déconstructive » qui chahute les notions préétablies de la représentation figurative. Ils décomposent et fragmentent en éléments distincts pour ensuite reconfigurer d'une manière nouvelle et inédite. Artistes exposants : Adrien Conrad / Anissa B. / art-now / Aurore Lanteri / Benoît Lombe / Boré Ivanoff / Chantal Dufour / Daniel Faivre / David Cow / Do Benracassa / Dominique Bruneton / Emily Helstroffer / Emmanuel Tissandier / Emmanuelle de Rosa / Hélène Maris / Jean de l’Elfe / Jérôme Royer / Jifie / Karen Finkelstein / LudivineG / Mehnoush Modonpour / Michel Marant / Mikhaïl Loomis / Négar Zoka / Philippe Yvon / Podkol / Serge Ponty / Sophie Gouvion / Sylvie Lamandé Teaser : https://www.youtube.com/watch?v=WsJGEbRME0o
J’aime infiniment créer des sculptures d’une certaine taille. Je les veux grandes mais pas massives ! J'espère retenir votre regard avec les multiples jeux de lumière que je crée... vous découvrirez également ma passion pour les patines de mes sculptures!
A partir du 2 juillet, la Cité des Sciences active le mode "danse" avec sa toute nouvelle exposition immersive, Danser. Pile à temps pour les grandes vacances d'été, la Cité des Sciences inaugure sa toute nouvelle exposition jeune public dès le 2 juillet 2024, autour d'un thème universel : la danse. Du flamenco à la danse classique, en passant par la salsa, le contemporain, la valse et autres danses traditionnelles, la danse fait partie intégrante de la culture de chaque pays, de chaque région du monde. Art à part entière, moyen d'expression qui raconte tout par la gestuelle, la danse est aussi fédératrice que diverse : pour cette exposition inédite, la Cité des Sciences vous propose de placer le corps en mouvement, afin d'apprendre vous aussi, à vous exprimer à travers la danse. Pensé autour d'une expérience de visite insolite, Danser vous propose de mettre votre corps en mouvement lors d'un moment collectif dansé. À l'aide de dispositifs conçus en collaboration avec des danseurs et chorégraphes, c'est désormais vous, le roi ou la reine du dancefloor ! Sauter, tourner, marcher, se rencontrer, se poser : l'exposition est construite sur cinq parties avec un grand bal final au programme ! L'exposition est conçue pour les enfants de 4 à 8 ans, mais il est évidemment possible de vous y rendre en famille : pour la découvrir, il suffit de vous acquitter d'un billet d'entrée à la Cité des Sciences. Alors, on part y danser à la Cité des Sciences à partir de juillet ?
À l’occasion des Jeux Olympiques et Paralympiques de 2024, Lafayette Anticipations vous invite à découvrir sa nouvelle exposition, La Ruée vers l'or, du 19 juin au 1er septembre 2024. Un parc de loisirs artistique en accès libre et gratuit, imaginé par les élèves de la filière professionnelle du lycée Alfred Nobel de Clichy-sous-Bois, également proposé à l'Atelier Médicis de Clichy-sous-Bois du 1er juin au 28 juillet 2024. Lafayette Anticipations se met à l'heure des Jeux Olympiques de Paris 2024 et se transforme en un terrain de jeu inédit ! Le musée propose aux curieux et amateurs d'art une toute nouvelle exposition, intitulée La Ruée vers l'or, du 19 juin au 1er septembre 2024. Bien plus qu'une exposition, il s'agit d'une immersion totale dans un parc de loisirs conçu par les esprits innovants de 40 lycéens, en collaboration avec les Ateliers Médicis et ebb.global. Ces jeunes talents nous invitent à explorer leurs rêves et préoccupations à travers une expérience ludique et interactive, reflétant un monde à la fois déréglé et idéal. Notez également que les Ateliers Médicis propose aussi une partie des œuvres, du 1er juin au 28 juillet 2024. Ce projet est le fruit d'un travail minutieux et pluriannuel, orchestré par ebb.global, le corps enseignant, et bien sûr, les lycéens eux-mêmes. Le parc se veut une réflexion profonde sur de nouvelles pratiques sportives, nées de l'imagination débordante de ces jeunes, s'inspirant de parcours sportifs atypiques ou proposant des règles du jeu inédites. L'espace d'exposition, empruntant les codes visuels de l'industrie du divertissement, propose une alternative audacieuse à notre société, questionnant ses valeurs et ses normes établies. La collaboration entre le lycée Alfred Nobel de Clichy-sous-Bois, les Ateliers Médicis et ebb.global tendent ainsi, à travers cette exposition, à valoriser les compétences des jeunes et à ouvrir de nouvelles voies professionnelles. La Ruée vers l'or ne se contente pas d'offrir un divertissement : elle représente une véritable machine à rêves, réimaginant les parcs de loisirs comme des lieux de réflexion et d'inspiration. À travers maquettes, installations et un manga édité pour l'occasion, ce projet pluridisciplinaire offre une vision unique sur les grands mythes contemporains, invitant chacun à se laisser emporter dans un voyage au cœur de l'imaginaire collectif. Prêt pour un voyage divertissant et coloré ?
Le Montmartre Festival investit de nouveau le 18e arrondissement pour une nouvelle édition. L'occasion de déambuler dans le quartier de Montmartre pour y rencontrer tous les arts ! Le Montmartre Festival 2024 aura lieu du 2 au 7 juillet 2024 pour sa deuxième édition. En réunissant des artistes et interprètes locaux, le festival souhaite rendre l'art plus accessible aux habitants du quartier, mais aussi aux visiteurs du monde entier de passage dans le magnifique quartier de Montmartre. Créé en 2023, le Festival propose des événements divers, aussi bien dans la rue que dans des salles de concert, dans tout le 18e arrondissement. Concerts, performances, expositions et ateliers sont au programme. Quartier d'artistes, Montmartre inspire encore aujourd'hui le travail de nombreux artistes que le festival souhaite mettre en avant. Coté concerts, il y en aura pour tous les goûts dans les rues, du jazz au rock en passant par le flamenco mais aussi dans la salle de concert de la Boule Noire, avec un accès payant, pour y voir Astrel K, NI, Ofé, Thomas Baignères, OH NON, Blastfem, SINAESTETICA, Moyre, Vinnie Marakas, Edouardo Florio Di Grazia, Matteo Sodano. Au niveau des expositions, elles sont toutes accessibles librement pendant toute la durée du Festival. Certains ateliers sont également en accès libre et d'autres sous réservations, et sont mis en place par des professionnels. Vous allez également pouvoir assister à diverses performances de danse dans les rues du quartier. Les enfants sont les bienvenus au Festival et une journée leur est même dédiée le mercredi 26 juin aux Arènes de Montmartre et au Square de la Turlure en libre accès et en lien avec les écoles et les centres de loisirs. Chaque jour du Festival sera organisé une grande chasse au trésor, avec des personnages montmartrois du 19e, joué par des comédiens, qui vous guideront vers les indices. Le Festival commence avec une soirée d'ouverture le mardi 2 juillet à partir de 17 h et termine avec une soirée de clôture le dimanche 7 juillet à 17 h. Retrouvez la programmation détaillée du Festival de Montmartre ICI.
La Villette met l'architecture et le sport à l'honneur, à l'occasion des Archi-Folies 2024, une exposition à découvrir du 14 juin au 7 juillet, puis du 28 août au 3 septembre 2024. La Villette accueille Archi-Folies : une exposition monumentale, où l'on peut visiter les créations de 20 écoles d'architectures. Du 14 juin au 7 juillet, puis du 28 août au 3 septembre 2024, 20 pavillons grandeur nature s'installent sur la pelouse du Triangle, dans le parc de la Villette. Ces structures éphémères dévoilent l'ingéniosité et le talent des étudiants architectes de France : les passionnés d'architecture peuvent donc profiter de ces créations originales. Mais ce n'est pas tout ! Ces pavillons sont construits pour accueillir les 20 fédérations sportives de Club France, pendant les Jeux olympiques de Paris 2024. La Villette nous propose donc de plonger dans l'univers du sport avec cette exposition de plein air monumentale. 20 écoles d'architecture, 20 fédérations sportives : c'est autant de styles, de techniques, d'univers qui se rencontrent et s'exposent sur la pelouse de la Villette. On en découvre autant sur les futurs talents de l'architecture que sur le sport et les disciplines impliquées dans ces Jeux olympiques. Une exposition double, qui devrait donc ravir de nombreux curieux ! Ces pavillons peuvent être visités librement avant les Jeux olympiques, puis de nouveaux à la fin de l'été, durant les Jeux paralympiques. Ne manquez pas ces créneaux de visite : les structures ne resteront pas éternellement à la Villette. Pas question cependant de détruire entièrement ces créations : ils devraient être installés ailleurs en France ou recyclés après l'exposition. Architecture et sport se rencontrent cet été pendant l'événement Archi-Folies : un projet étonnant à ne pas manquer durant cette Olympiade culturelle !