Transumanze est un projet vidéo, pictural et artistique itinérant du street
artiste Alberto Ruce, en collaboration avec la graphiste et vidéaste Carla
Costanza, entrepris en 2019. Découvrez-le à la Galerie Nature Forte du 12 au 29
juin 2024 !
TRANSUMANZE, L’EXPOSITION
La genèse de la série Transumanze d’Alberto Ruce est une recherche sur la
micro-migration, le dépeuplement des petits villages ruraux, l’abandon des
traditions ancestrales et le lien fragile entre l’homme et la nature. Cette
série a été nourrie par la création d’un projet artistique itinérant,
"Transumanze Project", ainsi que par des recherches anthropologiques, des
résidences artistiques, des peintures, des interventions d’art public, ou encore
des interviews vidéo qui ont ensuite donné vie au documentaire «Perché sei qui»
(Pourquoi es-tu ici) réalisé par Carla Costanza.
Les lieux qui ont inspiré la série Transumanze sont des petites réalités
marginales : villages anciens, quartiers isolés et dégradés, campagnes
abandonnées, villes fantômes, réalités présentes partout dans le monde, comme en
Sicile, où Alberto Ruce a vécu jusqu’à ses 19ans.
Cette exposition veut raconter le parcours que cet artiste a entrepris,
physiquement et artistiquement, dans une réalité oubliée par notre société, à
travers les villages et les campagnes. C’est un homme qui regarde ce monde
disparaître, à la fois fasciné et choqué.
C’est le regard d’un citadin, originaire d’un petit village, et parti
s’installer dans des grandes villes européennes, qui, revenant un temps sur sa
terre natale, se passionne pour ce sujet et découvre à proximité immédiate un
monde autrefois prospère qui s’éteint, des méthodes ancestrales oubliées, des
coutumes anciennes qui ont disparu, des lieux et des personnes abandonnés à leur
sort. Des pans entiers de tradition s’effacent, la mémoire des gestes séculaires
et de leurs significations symboliques, ou celle de pratiques comme la
confection du fromage, le paillage de chaises… disparaissent, au bénéfice d’une
vie standardisée des grandes villes.
Ses portraits d’artisans, de pêcheurs traditionnels, de bergers, d’animaux de
pâturages qui nous regardent, ses représentations de méthodes artisanales, sont
toujours le fruit de rencontres avec les hommes et les femmes qui détiennent
encore ces savoir-faire. A travers ses œuvres – peinture, dessin ou photo –
c’est un monde ancestral, complexe et simple à la fois, qui disparaît sous les
yeux de l’artiste, un monde qu’il semble seulement découvrir et qui pourtant
semble déjà évanoui.
"From wall to canvas" est le sous-titre de cette exposition : La plupart des
œuvres de la série prennent comme référence des peintures murales réalisées
ultérieurement par l’artiste, créant ainsi une série d’œuvres qui sont
transportées « du mur à la toile », changeant ainsi de destination, d’éphémère à
pérenne. Les œuvres destinées au regard de tous, deviennent intimes. La volonté
de l’artiste devient alors de garder une trace de sa propre évolution.
TRANSUMANZE, LE PROJET
Transumanze est un projet vidéo, pictural et artistique itinérant, débuté en
mars 2019, en Sicile. Toujours actif, il a été créé par le street artiste
Alberto Ruce en collaboration avec la graphiste et vidéaste Carla Costanza.
En 2019, pendant le projet, les artistes ont mené une recherche sur le
territoire pour choisir leurs lieux d’intervention, en cherchant des réalités
presque perdues, marginales, en Sicile, pour la plupart des petits bourgs
abandonnés ou des villages dépeuplés. Pour chacune des 10 étapes, ils ont
travaillé en étroite relation avec les associations locales qui ont soutenu le
projet et les ont aidés à développer une médiation avec les habitants du
territoire. Les échanges avec les habitants ont contribué à la découverte par
les artistes des coutumes et traditions locales ; en racontant leurs histoires
et les problématiques des lieux qu’ils habitent, ils ont ainsi enrichi la
recherche et le projet.
Chaque étape donne vie à une peinture murale, en accordant une attention
particulière à la création d’un lien entre l’œuvre et le territoire qui
l’accueille. La plupart des images utilisées pour créer les peintures murales et
les autres œuvres sont extraites de séquences vidéo de Carla Costanza. Comme
empreinte de son expérience, elle a réalisé « Perché sei qui » (Pourquoi es-tu
ici), un documentaire intimiste qui parle du rapport de la vidéaste avec ce
territoire, nourri par ses entretiens avec les habitants de ces lieux.
L’ensemble du projet Transumanze est un hommage aux habitants, à l’histoire des
lieux et aux problématiques auxquelles le territoire est confronté. Les thèmes
abordés par le projet ne concernent pas seulement le pays natal des deux
artistes, tous les deux siciliens, mais concernent aussi bien d’autres
territoires, ailleurs. Le projet Transumanze veut poursuivre son parcours en
explorant et en mettant en lumière d’autres réalités similaires à travers le
monde.
L’ARTISTE
Alberto Ruce est né en Sicile en 1988. Artiste peintre, il travaille aussi bien
dans le tissu urbain qu’en atelier.A 13 ans il commence à expérimenter les
sprays, le tag, et se familiarise au monde du graffiti. Il débute son parcours
artistique de façon complètement autodidacte, un parcours fait d’observations et
de confrontations avec d’autres graffeurs.
En 2009, il s’installe à Paris pour cinq ans. Cette période lui donne l’occasion
de rencontrer de nombreux artistes et de participer à divers évènements comme
des festivals nationaux et internationaux.De 2011 à 2014, il suit les cours de
dessin, peinture et perspective à de l’Atelier des Beaux-Arts de
Paris.Actuellement Alberto Ruce vit à Marseille, où il a installé son atelier.
Il y travaille sur différents projets artistiques qui lui permettent notamment
de tisser du lien entre la France et l’Italie.
L’univers pictural d’Alberto Ruce est poétique, onirique et délicat. Sa
recherche picturale est axée sur la transparence et sur le ton sur ton. Les
thèmes qu’il aborde sont souvent liés à la perception sensorielle, aux liens qui
lient l’Homme et la nature.C’est l’évanescence de ses sujets qui caractérise ses
œuvres. La peinture se fond aux supports qui l’accueillent (bois anciens,
cartons, pierres, toiles…). Dans la rue il joue avec les teintes et aspérités
des murs et porte une attention particulière au contexte et à l’histoire des
lieux qu’il investi.
