L'exposition Découvrez la playlist du musée Lambinet a lieu dans le cadre de la
Nuit des musées à Versailles 2024.
Samedi 18 mai de 20h à minuit, participez à la Nuit européenne des musées au
musée Lambinet. Venez découvrir en avant-première la playlist Spotify qui
accompagnera votre visite : une sélection de morceaux actuels et classiques pour
sublimer les oeuvres du musée. Écoutez la musique en continu tout au long de la
soirée.
Infos réservations :
Par téléphone
- 0130972875
Par e-mail
- musee.lambinet@versailles.fr
Soieries impériales pour Versailles, une exposition du Mobilier national au Château de Versailles
Description
Lors de cette exposition exceptionnelle consacrée à la commande de soieries de Napoléon pour le Château de Versailles, découvrez un ensemble de textiles jamais utilisé et comme neuf, au sein du Grand Trianon de Versailles.
Si le château de Versailles est intimement lié au Roi Soleil dans l'Histoire de France, ce n'est pas la seule tête couronnée qui a marqué son sol. Napoléon Bonaparte, devenu empereur des Français en 1804, souhaite refaire de Versailles un lieu de pouvoir après la Révolution. Du 19 mars au 23 juin 2024, le Grand Trianon accueille une exposition en partenariat avec le Mobilier national, qui explore ce travail de restauration du château de Versailles, notamment par le biais d'une exceptionnelle commande de 120 soieries !
Napoléon 1er a octroyé à cette occasion un fonds spécial de 6 millions de francs, dont une partie ira aux manufactures lyonnaises de soieries, pour près de 80 kilomètres de tissu. Alors en difficulté, les manufactures sont aidées par cette impressionnante commande, entre 1811 et 1813. Livrées au garde-meuble impérial, ces soieries coûteuses ne seront jamais utilisées à cause de la chute de l'Empire et sont de fait parfaitement bien conservées encore aujourd'hui.
Pendant cette exposition, découvrez les techniques de fabrication et le savoir-faire des soieries lyonnaises, mais aussi le contexte historique et économique de cette commande de textiles, grâce à des échantillons d'origine, des documents d'archives et des machines illustrant les progrès du domaine, notamment une machine à tisser à la mécanique Jacquard.
L'occasion également de parler d'architecture, puisque Napoléon envisageait de nombreux aménagements autour de ce tissu, aux couleurs et motifs parfois originaux. De façon exceptionnelle, la visite de l’appartement de l’Empereur au Grand Trianon est intégrée au parcours, le temps de l'exposition.
Musée
Info & Réservation
Lieu
Organisateur
Vous organisez cet événement ?
Contactez-nous si vous souhaitez mettre à jour les informations et autres.
Nous contacter1 Photo
Événements suggérés
Nouvelle exposition gratuite à découvrir dans le hall d’accueil de la Maison de
la culture du Japon à Paris, du 7 mai au 1er juin 2024. Une fois encore, le
centre culturel nippon nous invite à partir en voyage grâce aux photographies de
Junji Takasago, qui rendent hommage à la beauté de la nature !
La Maison de la culture du Japon à Paris continue de nous faire voyager grâce à
sa belle et riche programmation. Outre les ateliers, les spectacles ou encore
les projections, le centre culturel nippon organise tout au long de l’année une
série d’expositions payantes ou même souvent accessibles gratuitement. A
découvrir au premier niveau de l’établissement implanté à deux pas du pont de
Bir-Hakeim et de la tour Eiffel, certaines installations sont également
proposées au rez-de-chaussée, dans le hall d’accueil de la Maison de la culture
du Japon.
C’est le cas de la prochaine exposition du centre. Intitulée « Reflets de la
nature », cette installation est une invitation au voyage, à la découverte de la
belle et riche nature, grâce aux sublimes photographies de Junji Takasago.
C’est avec la photographie sous-marine que Junji Takasago débute sa carrière. Il
rencontre alors le célèbre apnéiste Jacques Mayol, qui a inspiré le film "Le
Grand Bleu" de Luc Besson. Junji Takasago immortalisera d’ailleurs des moments
de Jacques Mayol en contact avec les animaux.
Son expérience se poursuit avec plusieurs séjours effectués à Hawaï et aux
États-Unis en quête des arcs-en-ciel de nuit. Amoureux de la nature qui nous
entoure et des animaux qui peuplent notre planète, Junji Takasago est devenu un
photographe reconnu et très influent dans le domaine.
Le photographe, qui a visité plus de cent pays, publié une trentaine de recueils
de photos et d’essais, exposé ses clichés à de nombreuses reprises, est
également un artiste engagé, membre fondateur de l’association Oceanic Wildlife
Society (OWS). Preuve de sa renommée, Junji Takasago a reçu en 2022 le
prestigieux prix « Wildlife Photographer of the Year » dans la catégorie « Art
de la nature ».
Ce printemps, le photographe Junji Takasago expose donc ses fascinants clichés
dans le hall d’accueil de la Maison de la culture du Japon pendant environ
quatre semaines, du 7 mai au 1er juin 2024. Ne manquez pas l’occasion d’admirer
la beauté de la nature et de notre belle planète grâce aux clichés de Junji
Takasago !
A noter que le photographe sera présent à la Maison de la culture du Japon lors
d’une conférence exclusive (gratuite sur réservation) prévue le 14 mai. Il
présentera à cette occasion quelques-uns de ses clichés les plus célèbres et
partagera plusieurs anecdotes.
Le Musée de la Toile de Jouy ouvre ses portes aux curieux ce samedi 18 mai 2024
à l'occasion de la 20e édition de la Nuit des Musées. Découvrez le programme !
La Toile de Jouy, ça vous dit quelque chose, mais savez-vous vraiment ce que
c'est ? Profitez de la 20e édition de la Nuit des Musées pour faire connaissance
avec ce morceau de patrimoine des Yvelines. Direction le musée de la Toile de
Jouy, le samedi 18 mai 2024, pour une soirée de découvertes insolites.
Ce musée insolite nous dévoile tous les secrets de ces toiles de coton imprimées
à Jouy-en-Josas, de 1765 à 1843, dans la manufacture de tissus Oberkampf. Le
musée présente des tissus imprimés et tout le matériel qui était utilisé pour
son impression, mais aussi les dessins anciens utilisés pour réaliser les toiles
de Jouy, si caractéristiques, avec leurs motifs de couleurs rouges ou violets
sur fond écru ou bistre. Le musée conserve aujourd'hui plus de 10 000 objets
vestiges de cette époque.
Ce musée vaut également le détour pour son architecture : situé dans le château
de l'Eglantine, ce bâtiment du XIXe siècle a connu une histoire chaotique, et
présente aujourd'hui une grande diversité de styles.
Pas besoin d'être un grand musée pour proposer des animations passionnantes aux
visiteurs ! La preuve : pendant cette Nuit des Musées, nous sommes sûrs que vous
allez passer une soirée magique au musée de la Toile de Jouy. On prend les paris
?
Découvrez l'œuvre magistrale de Matisse, l'Atelier rouge, dans une exposition
inédite en France, présentée à la Fondation Louis Vuitton du 7 mai au 9
septembre 2024.
C'est une œuvre exceptionnelle, qui a marqué des générations d'artistes :
L'Atelier rouge, tableau d'Henri Matisse, est au cœur de l'exposition présentée
à la Fondation Louis Vuitton, du 7 mai au 9 septembre 2024. Cette exposition
décrypte les secrets de cette peinture originale, les raisons de son succès, son
histoire, et le contexte artistique qui l'entoure.
En 1911, dans son atelier d'Issy-les-Moulineaux, Henri Matisse peint son espace
de travail sur une toile. Un sujet banal pour un artiste... Jusqu'à ce que
Matisse y ajoute sa touche personnelle : une couche de peinture rouge, qui
recouvre tout le sujet. Un détail qui a marqué toute la peinture moderne.
Pour cette exposition, la Fondation Louis Vuitton expose donc le célèbre
tableau, habituellement conservé au MoMa de New York. L'exposition dévoile
également les six peintures, les trois sculptures et la céramique qui sont
représentées dans le tableau, et qui étaient présentes dans l'atelier du peintre
au moment de la réalisation de cet Atelier rouge. Ainsi, toutes ces œuvres sont
réunies, comme du temps de l'artiste.
Le parcours de l'exposition met également en lumière différentes œuvres liées à
ce tableau, de nombreuses photographies et des documents d'archives, qui
racontent le contexte de création de la peinture, son histoire de son origine à
son achat par le MoMa, et son influence sur la peinture moderne, et sur des
artistes tels que Mark Rothko ou Ellsworth Kelly. Un film explique, en fin de
parcours, les dernières découvertes scientifiques liées au processus de
réalisation du tableau de Matisse.
Dans l'exposition, un dialogue particulier a été créé entre l'Atelier rouge, et
le Grand Intérieur rouge, réalisé 40 ans plus tard. Les deux peintures de
Matisse symbolisent l'univers de l'artiste, son évolution, l'impact que les
grands événements du XXe siècle ont pu avoir sur le peintre et son œuvre.
Venez à la Fondation Louis Vuitton admirer l'un des tableaux les plus importants
de la carrière d'Henri Matisse.
Retrouvez prochainement le programme de la Nuit des musées 2024 à Versailles.
Activez la notification par mail pour ne rien manquer des dernières actualités
de la Nuit européeenne des Musées 2024.
Le musée Albert Kahn explore la passion du philanthrope pour ses jardins, avec
l'exposition photo Natures vivantes, à découvrir du 30 avril au 31 décembre
2024.
En 1912, le riche philanthrope Albert Kahn lance un grand projet : il souhaite
créer « une sorte d’inventaire photographique de la surface du globe, occupée et
aménagée par l’homme, telle qu’elle se présente au début du XXe siècle ». Il
emploie donc différents photographes, chargés d'immortaliser le monde tel qu'il
est au XXe siècle. Un projet ambitieux, qui a permis la création d'une banque
d'images phénoménale, et unique en son genre.
Amoureux de la nature, Albert Kahn accorde un intérêt particulier au monde
végétal, et notamment à ses jardins. Ainsi, plusieurs centaines de
photographies, d'images et de films ont pour sujets cet écosystème particulier.
Dans une grande exposition, rassemblant près de 200 photographies, documents
d'archives, films et œuvres contemporaines, le musée Albert Kahn nous propose
donc une balade, à la découverte de ces images qui nous plongent dans des
"Natures vivantes". Du 30 avril au 31 décembre 2024, on peut admirer des œuvres
anciennes ou modernes, qui mettent en avant la nature et les jardins du musée.
Les "archives de la planète" voulues par Albert Kahn avaient pour objectif
d'immortaliser le monde et ses richesses. Ces photographies - des autochromes en
couleurs - ont eu un effet inattendu : loin de figer une fois pour toutes ces
paysages, les images montrent au contraire l'évolution constante de la nature.
Cette "vie" ressort dans les clichés, qui prennent un soin particulier à montrer
chaque détail de ces petits univers végétaux.
Les artistes missionnés par Albert Kahn ont également pu expérimenter avec la
photographie et la vidéo, créant des œuvres uniques et insolites, dont certaines
sont exposées pour la première fois à cette occasion.
L'exposition n'est donc pas un simple parcours photographique : on peut y voir
des documents singuliers, à la frontière entre arts, sciences et poésie. De
plus, des artistes contemporains se joignent à l'exposition, pour apporter leur
propre regard sur cette collection, et sur la nature à l'origine de ce projet.
Une scénographie spéciale souhaite recréer un jardin imaginaire, pour prolonger
les photographies et les œuvres. Des documents sonores et visuels, des
explications historiques et pédagogiques, des espaces interactifs permettent aux
visiteurs d'en apprendre plus sur la collection Albert Kahn, sur les différentes
plantes retrouvées dans les jardins, et sur les techniques de timelapse et
d'autochrome.
Une exposition pour tous les amoureux de la nature, et les passionnés de l'œuvre
d'Albert Kahn !
Le spectacle Atelier collectif au musée Lambinet a lieu dans le cadre de la Nuit
des musées à Versailles 2024.
Samedi 18 mai de 20h à minuit, participez à une nuit au musée Lambinet lors de
la Nuit européenne des musées. Venez créer une oeuvre collective inspirée des
collections du musée en compagnie d'une artiste plasticienne. Cet atelier libre
et créatif est ouvert aux enfants accompagnés et aux adultes.
Infos réservations :
Par téléphone
- 0130972875
Par e-mail
- musee.lambinet@versailles.fr
Le Hangar Y nous entraîne dans le monde du jouet, avec une exposition ultra
ludique à découvrir du 18 mai au 22 septembre 2024.
Voilà une exposition qui devrait réveiller l'enfant qui sommeille en nous. Le
Hangar Y invite toutes les générations à se retrouver dans cet étrange magasin
de jouets, pour une exposition à la fois ludique et pédagogique, à la découverte
des jeux d'hier et d'aujourd'hui, et de leur impact sur la société.
Du 18 mai au 22 septembre 2024, on déambule au Rayon Jouets, l'exposition qui
mêle art contemporain et Histoire, dans une scénographie immersive ultra
ludique.
Le jeu fait partie de la culture : jouets et pratiques ludiques reflètent les
croyances, habitudes et mœurs d'une époque, d'un pays. Le jeu permet également
de tisser des liens, d'apprendre des éléments-clés de la vie en société. Cette
exposition met en lumière ces liens entre l'objet-jouet, et les systèmes sociaux
et culturels qui se cachent derrière.
Pour cela, on peut admirer et interagir avec 50 œuvres d'artistes contemporains,
et plus de 80 jouets anciens, dont certains datent du IIe millénaire avant J-C !
Chariots et hochets, jeu de l'oie, poupées et figurines, trains miniatures,
briques de construction, déguisements : ces jouets évoluent au fil des époques.
Les apprentissages, les normes montrées, les compétences requises ne sont pas
les mêmes : on voit également la place de l'enfant changer et grandir à travers
ces objets qui les symbolisent.
Pour plaire aux plus jeunes (d'esprit ou d'âge), le Hangar Y a souhaité mettre
en place une scénographie aussi ludique que ces œuvres. L'espace d'exposition
est donc transformé en magasin de jouets géant, coloré et interactif : dans les
coffres et les murs se cachent des jouets ou des passages secrets...
Les artistes contemporains participent eux aussi à cet aspect ludique : on
retrouve des peintures, des sculptures, des installations, des vidéos, des jeux
vidéo... Eh oui : certaines œuvres sont interactives et dynamiques, pour donner
au public une expérience plus immersive et insolite.
Venez jouer au Hangar Y cet été, avec l'exposition Rayon Jouets, à ne pas
manquer !
Que deviennent les bâtiments olympiques une fois les Jeux terminés ? La Maison
de la culture du Japon nous propose un voyage sur les traces de ces
infrastructures monumentales, avec l'exposition Kenzo Tange - Kengo Kuma,
l'héritage des Jeux de Tokyo, à voir du 2 mai au 29 juin 2024.
Pendant plusieurs semaines, les villes-hôtes des Jeux olympiques et
paralympiques vivent au rythme du sport, des célébrations, des touristes venus
en masse encourager leurs athlètes. Mais lorsque toutes les médailles ont été
distribuées, que reste-t-il de ces si grands événements ?
La Maison de la culture du Japon met en lumière le travail des architectes Kenzo
Tange et Kengo Kuma, les deux maîtres derrière les infrastructures sportives
construites pour les Jeux olympiques de Tokyo de 1964 et 2021. L'exposition
"L'héritage des Jeux de Tokyo" révèle les secrets de ces grands bâtiments, qui
commémorent les Jeux et accueillent les sportifs de demain.
Cette exposition, présentée du 2 mai au 29 juin 2024, mêle photographies, vidéo
et maquettes. On découvre ainsi ces infrastructures si spécifiques, qui ont
influencé l'architecture japonaise moderne, et on donné un nouveau visage aux
quartiers qu'elles ornent.
La Maison de la culture du Japon évoque également les liens que les deux
architectes entretiennent avec la France : les relations avec Le Corbusier et
Charlotte Perriand, le projet de Kengo Kuma pour la gare Saint-Denis Pleyel sont
illustrés à travers de nombreuses images, maquettes, photos et lettres.
À la veille des Jeux de Paris 2024, venez admirer le travail des deux
architectes qui ont œuvré pour les Jeux de Tokyo, et dont l'héritage est
aujourd'hui encore admiré. Une exposition gratuite à découvrir cet été à la
Maison de la culture du Japon !
L'exposition 1924-2024, Les JO et les JOP au musée ! a lieu dans le cadre de la
Nuit des musées à Boulogne Billancourt 2024.
Venez découvrir l'exposition 1924-2024, Les JO et les JOP au musée où les élèves
de 3 classes de l'école primaire du Numérique vous présentent le sport à travers
des oeuvres sélectionnées dans nos collections. Vous pourrez admirer des
photographies, des médailles et suivre un parcours numérique via un QR code
téléchargeable sur votre smartphone.
Infos réservations :
En ligne
- http://www.boulognebillancourt.com
Par téléphone
- 01 55 18 46 42