Atelier face caméra du mardi « La méthode Américaine »

Il est également ouvert aux metteurs en scène et réalisateurs qui désirent découvrir la direction d’acteur.
Articulé sur trois cycles de 9 cours, cet atelier vise à la découverte et l’exploitation de l’emploi ou des emplois des comédiens : « qu’est-ce que je dégage – quel type de personnage je peux jouer – quelles sont mes caractéristiques propres- quelle image je projette de moi ? Pour quel genre de rôle puis-je être casté ? »
Nous développerons le corps physique et le corps énergétique de l’acteur, son charisme, la justification des mouvements, positions, poses et modulation de la voix.
On y travaillera :
L’imagination et la concentration – L’entrainement – La relaxation -La respiration – Les 4 éléments – Le corps de l’acteur -Le centre imaginaire -Le sens de la forme – Le sens du beau – L’espace du tréteau – L’atmosphère – Le tempo et le rythme.
Les états et les gestes psychologiques – L’eurythmie – La sensibilité – Au-delà des limites du corps – Temps et espace imaginaire – L’émission de la voix et ses blocage – L’espace vitale de l’acteur – Les styles au théâtre.
L’acteur et ses cinq sens – Le sens chorale – L’imagination – Le corps imaginaire – La mémoire sensorielle – La mémoire sensitive – Le monde animal – Travail de scènes qui seront filmées dans des conditions professionnelles.