Exposition photographique "Regards sur la Faune d'Aydat" | Pavillon Bleu

Description

La commune d’Aydat est labellisée Pavillon Bleu depuis 2013. Dans le cadre des actions conduites au titre de la sensibilisation à la découverte et à la protection de l’environnement, la commune a mis en place des expositions plein air dans la zone humide.

Ces expositions poursuivent un triple objectif qui est de faire découvrir la zone humide en tant que milieu naturel, d’offrir aux visiteurs une alternative à la fréquentation intense de la plage et d’éduquer à l’environnement en général.

La commune a fait appel au CPIE Clermont Dômes qui coopère avec un large réseau de naturalistes et de photographes locaux pour la réalisation de cette exposition photographique.

C’est à Renaud DANIEL, éducateur à l’environnement et photographe que l’on doit les magnifiques prises de vues de 14 animaux saisis sur le vif et les descriptions qui les accompagnent. Ils peuvent tous être observés sur le territoire, même si cela requiert un peu de patience et de temps pour certains !

Vous pouvez découvrir l’exposition des vacances de Pâques et jusqu’aux vacances de Toussaint en accès libre dans la zone humide du lac d’Aydat.

L’exposition a été financée par la commune d’Aydat avec la participation du Syndicat Mixte des Vallées de la Veyre et de l’Auzon qui gère la zone humide, et le concours du Conseil département du Puy-de-Dôme.

Tickets

Info:

Accès libre.

1 Picture

Suggested events

3ème exposition de la saison 2024. Le bureau d'accueil touristique d'Orcival accueille les toiles du peintre Claude BELLISSON.Sa peinture est tirée de dessins et de photos, de découpages,de scènes de cinéma, en un brassage de genres et d'époques. Quelques mots de l'artiste: "Je suis dans la représentation mais j'interprète. Je pense que je vais peu à peu vers une simplification des formes, vers un certain minimalisme. Je ne me soucie guère des modes. Mon travail pourra parfois sembler abstrait, en particulier sur des formats réduits, bien qu'il s'agisse toujours d'un reflet de la réalité. Pour moi la peinture ouvre des portes sur un autre monde, un monde opposé au monde réel , un paradis à la fois proche et éloigné de nous, un monde inconnu, étrange, c'est quelque chose et ce n'est rien...!"
Marquise de Sévigné, une légende du chocolat de luxe. Madame de Sévigné, épistolière réputée du 17ème siècle fut la première à vanter les mérites du chocolat dans les célèbres lettres adressées à sa fille. Figure souriante d’une époque où l’art de vivre était la préoccupation majeure de la société, elle incarne la quête permanente de raffinement, de délicatesse des spécialités chocolatées françaises dont elle sera la parfaite ambassadrice dans le monde entier.
L’exposition Solid Light Blue, conçue dans le cadre du FITE - Biennale textile, présente les œuvres inédites de 3 artistes lituaniens Rūta Šipalytė, Severija Inčirauskaitė-Kriaunevičienė et Martynas Gailiušas. Cette exposition fait écho à l’édition 2022-2023 du FITE - Biennale textile dont le commissariat était partagé avec la Lituanie. Citoyens à la frontière est de l’Europe, les artistes lituaniens nous alertent sur la fragilité de nos vies ; la fête des Jeux Olympiques ne devant pas masquer la réalité géopolitique de notre monde commun. Solid Light Blue, la couleur bleu clair, titre de l’exposition, qui évoque un ciel paisible sans nuage, peut en venir à représenter exactement le contraire - le manque de paix et de sécurité, même dans les endroits apparemment les plus civilisés et les plus épris de liberté. La rhétorique publique qui accompagne les Jeux Olympiques met l'accent sur la célébration, l'inspiration et le fait d'être ensemble. Pourtant, les nations du monde sont loin d'être unies aujourd'hui et n'ont guère de raisons de se réjouir. Les artistes lituaniens Rūta Šipalytė, Severija Inčirauskaitė-Kriaunevičienė et Martynas Gailiušas réalisent à partir de divers médias, des œuvres inédites pour la biennale qui dévoilent de manière subtile mais poignante les paradoxes, les angles morts et les côtés sombres de cette célébration mondiale, perspective qui n'est peut-être pas évidente pour ceux qui vivent de plus loin de la menace existentielle.
Olena Baudouin Protsenko, peintre et sculptrice d’origine Ukrainienne est venue s’installer à Saint-Floret. Passionnée de peinture, elle avoue peindre depuis son arrivée en France. Grâce au soutien de son mari, elle a pu s’adonner à sa passion. "J’ai pris des cours du soir aux Beaux-Arts à Nantes et à L’Atelier à Blain. " Au travers de l’exposition, on découvre le style de l’artiste peintre. "J’ai un style symbolique. Les peintures plus classiques que je peins sont pour m’entraîner. " Son mari ajoute : "Elle fait de la peinture zen. " Olena s’évade à travers ses toiles. "Je pars dans des mondes différents, d’évasion où j’interprète le quotidien de manière symbolique. Partir du quotidien pour aller vers des mondes différents" ,détaille-t-elle. En plus des tableaux accrochés, une trentaine de sculptures de l’artiste sont à découvrir.
Exposition "Tea or Coffee?" avec Cynthia Pedrosa et Ivan de la Rionda dans le cadre du programme Résonance de la 17e Biennale de Lyon, placée sous le thème de l'hospitalité. Cynthia, artiste franco-portugaise, explore les dynamiques sociales et individuelles à travers la peinture figurative. Ivan, artiste cubano-espagnol, se concentre sur la transition du figuratif à l'abstrait, cherchant à révéler des vérités au-delà des apparences. Leur dialogue artistique met en lumière la diversité des expériences humaines et invite les visiteurs à une contemplation partagée.