Cinéma Couture : 20 films cultes sur la Mode à (re)voir à la Cinémathèque, cette rentrée 2023

Description

Coco avant Chanel, Personal Shopper, Le Diable s'habille en Prada ... Pour la rentrée, la Cinémathèque Française met à l'affiche les 20 films les plus emblématiques sur la mode, à l'occasion d'une retrospective dédiée du 31 août au 22 septembre 2023. Réservez vite vos places pour ne rien manquer de cette célébration de la Haute Couture et du septième art.

Avis aux fashion addicts et aux accros de la couture - la Cinémathèque Française, le temple des cinéphiles situé dans le 12e arrondissement de Paris, vous a brodé une programmation ultra stylée pour la rentrée ! Après ses deux dernières expositions, l'une dédiée à Romy Schneider et l'autre aux espions du cinéma (jusqu'en mai 2024), l'institution parisienne déroulera le tapis rouge pour une toute nouvelle retrospective : "Cinéma et Mode en 20 films indispensables", du 31 août au 22 septembre 2023.

Des premiers pas glamour d'Adrian pour Joan Crawford dans "Femmes" à l'élégance intemporelle d'Audrey Hepburn en Givenchy dans "Drôle de frimousse", chaque film dépeint une histoire unique où la Haute Couture et le septième art se rencontrent.

Alors que les vies légendaires des couturiers emblématiques, tels que Coco Chanel et Yves Saint Laurent, se reflètent dans des biopics saisissants, les cinéastes ont également exploré le côté obscur et délirant de l'industrie, offrant des satires mordantes à l'instar de "Le Diable s'habille en Prada". La Cinémathèque Française vous propose ainsi une collection de films mythiques où l'esthétique et l'imaginaire fusionnent pour révéler les secrets derrière les créations de mode.

Une belle occasion de se faire une toile ... couture !

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Le Centre Pompidou s'intéresse au mobilier et aux objets créés pour les enfants au XXe siècle, dans une exposition design à découvrir du 25 avril au 12 août 2024. Meubles, chambres, bureaux d'écoliers, jeux : les designs des mobiliers pour enfant ont bien changé en un siècle. Le Centre Pompidou nous propose une rétrospective à la fois historique et artistique, à la découverte de "L'enfance du design". Une exposition à voir du 25 avril au 12 août 2024 à Paris. Au XXe siècle, la place, la singularité de l'enfant évolue grandement. Des théories nouvelles sur l'apprentissage, la structure familiale, l'éducation donnent à l'enfant une place plus importante dans le schéma social. Ce nouveau statut social se traduit aussi dans le monde du design et de l'ameublement : les chambres d'enfants deviennent des espaces à part, pensés pour leurs petits habitants, avec des objets réalisés sur mesure pour eux. En Allemagne, en France, au Danemark, en Italie, d'importants designers imaginent des meubles et des objets originaux, conçus pour les enfants, et pas pour toute la famille. Peu à peu, les chambres se transforment, devenant des oasis colorés et joyeux pour les plus jeunes, des endroits conçus pour attiser leur imagination et favoriser l'apprentissage de nouvelles compétences. Le design des mobiliers pour enfants évolue en même temps que la société et ses contraintes. La généralisation de l'école, le changement des normes des logements, l'apparition de nouveaux matériaux, de théories sur les besoins des enfants transforment les objets. Les designers laissent parler leur créativité dans cet univers qui possède ses propres contraintes, mais aussi ses libertés. Couleurs, objets interactifs, formes, tailles, objets multifonctions : l'univers de l'enfance offre de nombreuses opportunités créatives. Le jeu et l'originalité prennent une place de plus en plus prépondérante dans les choix de design, transformant les chambres en petits univers merveilleux. Au fil du siècle et de l'exposition, on voit le mobilier changer et s'adapter, illustrant le statut de l'enfant dans la société à chaque époque. Une exposition fascinante pour les fans de design, à découvrir au Centre Pompidou !
Le Cinéma L’Arlequin à Paris accueille la 11ème édition du festival Nollywoodweek qui a pour but de rendre visible le cinéma nigérian et plus globalement le cinéma africain. Du 2 au 5 mai 2024, des projections, de courts et longs métrages, des rencontres professionnelles et des tables-rondes sont au programme.Les nouveautés du FestivalCette année, pour la première fois la Nollywood Week ne sera pas exclusivement sur le grand écran. En effet, le festival s’ouvre aux films en réalité virtuelle, une des thématiques de cette édition aux cotés de l’animation et des jeux vidéos. A vos casques donc pour découvrir quatre films en réalité virtuelle en provenance de quatre régions du continent dont le film “Daughters of Chibok”, faisant écho au terrible enlèvement de 276 collégiennes Nigérianes en avril 2014. Ce film a notamment obtenu un prix au prestigieux festival de Venise. Une autre thématique plutôt inhabituelle dans la sélection de ce festival, la condition LGBT avec le film “Toutes les couleurs du Monde” du réalisateur Babatunde Apolowo qui propose un regard singulier dans un pays (le Nigeria) où l’homosexualité est toujours interdite.« Nous sommes ravis de pouvoir mettre en valeur ce renouvellement thématique et technologique, d’autant que cela ne s’applique pas seulement au Nigeria. Cette année ce sont plus de 10 nationalités qui seront représentées sur les écrans pendant le festival », affirme Serge Noukoue, co-fondateur de la Nollywood Week.Nollywood, la seconde industrie de films au mondeDepuis 2009, le Nigeria est la deuxième puissance cinématographique au monde en nombre de films produits par an. Après l’Inde (Bollywood) mais devant les États-Unis (Hollywood), le Nigeria produit chaque année 2000 fims. Son public est évalué à 150 millions de spectateurs dans le monde. Les films nigérians sont aujourd’hui accessibles sur des plateformes telles que Netflix, Amazon Prime ou encore Disney+. Depuis sa création dans les années 1990, la production nigériane est de plus en plus qualitative et diversifiée.À propos du festival de cinéma Nollywood WeekNollywood Week est un festival de cinéma organisé par l'association Okada Media, basée en France et fondée par Serge Noukoué et Nadira Shakur. Ces derniers font la promotion du cinéma africain à l'échelle mondiale depuis plus d’une décennie. Le festival de cinéma Nollywood Week a lieu chaque année au printemps depuis 2013 et a pour objectif de faire découvrir au public français et européen le meilleur du cinématographique nigérian et africain. C'est également un forum de discussion et de mise en réseau autour des principaux défis et opportunités des paysages cinématographiques africain, avec des masterclasses, des ateliers et des opportunités de rencontrer des experts de la production et de la distribution.
Pour marquer les 25 ans de l’anime One Piece, une célébration unique est prévue à l’Hôtel de la Marine à Paris, le 5 mai 2024. Entre ballons géants, expériences immersives et goodies inédits, découvrez tout sur cet événement international qui promet d’être inoubliable pour les fans de Monkey D. Luffy et de son équipage. Célébrer un quart de siècle d’aventures, de rires et de camaraderie... Voilà ce qui attend les fans de One Piece, à l’occasion des 25 ans de l’anime (et de l'anniversaire de Luffy dans le manga), avec un événement placé sous le signe de l’épopée de Monkey D. Luffy et de son équipage. Un anniversaire qui prendra ses quartiers à l’Hôtel de la Marine le 5 mai 2024. L’initiative, orchestrée par Toei Animation, ne se limite pas à la capitale française, mais s’étendra à travers 5 pays d’Europe, faisant de cette célébration un rendez-vous international incontournable pour les amateurs du genre. Au programme : des ballons géants à l’effigie des personnages, des surprises exclusives et une immersion totale dans l’univers du célèbre pirate au chapeau de paille. Dans le détail, chaque ville hôte proposera des animations et des exclusivités propres à ravir le cœur des fans. À Milan, un pop-up store ouvrira ses portes pour l’occasion, tandis que Londres offrira une expérience vidéo immersive. À Paris, l’Hôtel de la Marine deviendra le théâtre d’un événement symbolique, promettant aux visiteurs des instants magiques et inoubliables. Berlin et Madrid ne seront pas en reste, avec des goodies inédits et des surprises qui feront le bonheur des petits et grands. La particularité de cet anniversaire réside dans sa capacité à fédérer une communauté diverse autour d’une passion commune, permettant à chacun de partager son meilleur selfie le jour J sur le site www.luffybirthday2024.com ou via le hashtag #LuffyBirthday2024 sur Instagram. La série One Piece, au-delà de ses combats épiques et de sa quête du trésor ultime, est avant tout une ode à l’amitié, à la persévérance et à l’accomplissement de soi. L’histoire de Monkey D. Luffy, aspirant au titre de Roi des Pirates, et de son équipage, est peuplée de personnages hauts en couleur qui, ensemble, surmontent les obstacles tout en cultivant la joie de vivre. Cette célébration des 25 ans de l’anime est une occasion unique de plonger au cœur de ces valeurs, de revivre les moments forts de la série et de se projeter ensemble vers de nouvelles aventures. Les festivités prévues pour les 25 ans de One Piece à l’Hôtel de la Marine s’annoncent donc comme un moment épique, rassemblant une communauté européenne autour de l’un des anime les plus influents de ces dernières décennies. Une initiative à la hauteur de l’esprit d’aventure et de liberté qui caractérise One Piece et qui promet de laisser un souvenir impérissable à tous ses participants. Prêt à embarquer sur le Sunny, les amis ? Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Depuis 1983, L’Agence du court métrage est l’acteur incontournable de la diffusion du court métrage. Espace de repérage et d’exposition des jeunes talents, lieu de défrichage de nouveaux marchés de diffusion.Venez découvrir la diversité du court métrage contemporain, son actualité, les films remarqués et primés en festivals, les œuvres les plus surprenantes, les plus enthousiasmantes, en compagnie de jeunes réalisateurs qui seront les grands cinéastes de demain.En présence des cinéastes Louis Douillez, Gabrielle Selnet et Arthur Cahn.Au programme de la séance :// Saint Lazare, Louis DouillezFiction, 2023, 29’Les Films du Sursaut// La mort du petit cheval, Gabrielle SelnetAnimation, 2023, 4’La Poudrière// There is no friend’s house, S. Abbas TaheriFiction, 2023, 19’Envie de Tempête Productions// Totems, Arthur CahnFiction, 2023, 26’Films Grand Huit
Pour la Nuit des Musées à Paris, la Cinémathèque propose des activités gratuites autour des collections du musée et des expositions présentées, qui vont ravir les cinéphiles mais aussi les familles ! Rendez-vous le 18 mai 2024. Une soirée bercée par le cinéma, à la rencontre des plus grands acteurs et réalisateurs de l'Histoire… C’est ce que propose la Cinémathèque française à l’occasion de cette nouvelle édition de la Nuit des Musées à Paris qui se déroule le samedi 18 mai 2024. Une soirée qui met le cinéma en valeur, à l’image du musée créé en 1936 et qui avait à l’origine pour mission de conserver des films et de les restaurer avant de proposer des expositions. La Cinémathèque dispose de plusieurs espaces d'exposition : le musée Méliès, le musée du cinéma qui met en lumière des centaines de costumes, photos, machines, accessoires, décors et autres pièces exceptionnelles, et l'espace d'exposition temporaire, qui met à l'honneur différents acteurs, réalisateurs ou genres cinématographiques. La Nuit des Musées, c'est le moment idéal pour les visiteurs de découvrir la collection permanente du musée et l'exposition du moment. Comme à son habitude, la Cinémathèque française a prévu quelques activités surprises, en accord avec le thème de l'exposition temporaire. Une programmation festive que l’on vous détaille ci-dessous. Une belle soirée en perspective pour tous les amoureux du cinéma ! On y va, les amis ?
La Fondation Seydoux-Pathé participe à la 20e édition de la Nuit des Musées avec une nocturne spéciale. Découvrez le programme qui vous attend ce samedi 18 mai 2024. La Nuit des Musées, c'est toujours l'occasion de découvrir des musées : le temps d'une soirée, les établissements vous ouvrent leurs portes pour des visites inédites, en nocturne, et ce, souvent gratuitement. Des animations inédites agrémentent régulièrement les programmes qui composent ce rendez-vous culturel incontournable du printemps à Paris et en Île-de-France.Chaque année, c'est un large panorama de visites qui attendent les passionnés comme les curieux, de sorte à ce que chacun puisse dénicher une idée de sortie à la hauteur de ses envies. Lors de la prochaine édition prévue le samedi 18 mai 2024, les cinéphiles ont quant à eux rendez-vous à la Fondation Seydoux-Pathé, créée en 2014. Installé dans le quartier des Gobelins, le musée d'entreprise retrace l’évolution du cinéma et de ses métiers à travers l’histoire de l'entreprise fondée en 1896 par les frères Émile et Charles Pathé. Le fonds de la Fondation Seydoux-Pathé se constitue d'un ensemble exceptionnel d'archives sur l'histoire de l'entreprise Pathé, qui exerce son activité depuis 120 ans, ses productions et son matériel. Et concernant la Nuit des Musées, cette 20e édition ne déroge pas à la règle et propose, les temps d'une soirée, une programmation nocturne qui présente l'occasion de se cultiver en famille ou entre amis ! Découvrez le programme ci-dessous. Une soirée à ne pas manquer pour les amoureux du 7e art.
La nuit est là mais pas de frayeur ! Les personnages de ces cinq petits films sont prêts à se lancer dans de grandes aventures. Avec ce ciné-concert composé de 5 courts-métrages, les petits cinéphiles seront plongés dans l'univers si mystérieux de la nuit et portés par la musique jouée en direct par la talentueuse Sophie Maurin. Chanteuse, pianiste, Sophie Maurin compose une pop joyeuse et ludique à travers des mélodies aussi bien instrumentales que vocales. Pour son premier ciné-concert, elle utilise une ribambelle de petits synthétiseurs et de claviers vintage afin de mettre en lumière la nuit et ses mystères. Au programme : - Matilda d'Eduard Puertas Anfruns et Irene Iborra (2018) - Petite flamme de Vladislav Bayramgulov (2017) - Premier tonnerre d'Anastasia Melikhovan(2019) - Conte d'une nuit de Maria Stepanova (2018) - Le Fil des rêves de Camille Foirest (2020)
« Par où t'es rentré on t'a pas vu sortir ? ». Oui, il était un temps où l'on pouvait donner pareil titre à une comédie de cinéma. C'était l'époque de Bébel, le Splendid, Audiard, Laforêt, de Funès et celle des films Deux heures moins le quart avant Jésus Christ, La Boum, L'Aventure c'est l'aventure jusqu'à La Vie est un long fleuve tranquille. Seul en scène, Thomas Croisière chroniqueur cinéma émérite sur France Inter, rend à César ce qui appartient aux films qui n'ont pas eu de César. Durant ce Voyage en comédie nostalgique, émouvant, instructif et surtout hilarant, certain·es plongeront dans leurs souvenirs franco-cinéphiles avec délice, et les autres, plus jeunes, découvriront incrédules un pan insoup?onné du cinéma hexagonal. Avant le spectacle... À partir de 19h, dans le hall, découverte musicale jazz et bossa nova, avec les musiciens Duylinh Nguyen et Matthieu Kochersperger Restauration légère 1h avant la représentation Jeu : Thomas Croisière Mise en scène : Thibault Ameline Durée : 1h30 À partir de 12 ans Tarifs : plein 18 ? / réduit 12 ? Tarif forfait 6 places : 45 ? (soit 7,50 ? la place) Infos réservation : Réservations au 01 41 24 25 55 ou à jeanvilar-accueil@mairie-arcueil.fr
Ses court-métrages sont des pépites du genre qui s'adressent à tous les âges, de 7 à 77 ans. Charles Chaplin (alias Charlie Chaplin) est sans doute l'artiste le plus complet et le plus impressionnant de la première moitié du XXe siècle. Il est même l'auteur de la plupart des musiques de ses films ! Dans Charlot usurier (1916), Chaplin est un employé déplorable, amoureux de la fille de son patron usurier, sans cesse à se chamailler avec son collègue. Dans L'Émigrant (1917), Charlot raconte le destin de tous ceux qui sont arrivés aux Etats-Unis sans le sou. Dans Charlot fait une cure (1917) enfin, il joue à nouveau un anti-héros, alcoolique, qui débarque dans une station thermale, la malle remplie d'alcools de toutes sortes. À la fois touchant et sensible, Charlot parle de toutes les sociétés, s'adresse à tous les peuples, et s'inscrit dans toutes les époques. Charlot intemporel...
Le Musée des Arts Décoratifs et la Cité de l'Architecture nous entrainent au coeur des adresses mythiques de l'art de vivre parisien avec "La Naissance des grands magasins", une exposition en deux temps. Rendez-vous du 10 avril au 13 octobre 2024 au MAD puis du 16 octobre 2024 au 16 mars 2025 pour découvrir l'Histoire de ces temples de la mode jusqu'à nos jours. Les Galeries Lafayette, la Samaritaine, le Printemps Haussmann ou encore le Bon Marché, voici des adresses cultes qui symbolisent l'art de vivre parisien. Dès la Belle Époque, Paris a vu naître la vague des Grands Magasins, et les nouveaux modes de consommation qu'ils ont entrainé. Temples de la mode pour les uns, merveilles architecturales pour d'autres, ces lieux mythiques se retrouvent désormais au coeur d'une double exposition qui vous font redécouvrir leurs histoires, le contexte de leurs créations ainsi que leur évolution jusqu'à nos jours : " La Naissance des Grands Magasins". La première partie de cette exposition vous attend au Musée des Arts Décoratifs de Paris, du 10 avril au 13 octobre 2024. C'est là que vous découvrez les débuts des premiers Grands Magasins parisiens, de 1850 à 1925, à travers des collections de publicité, de mode, de jouet et d’arts décoratifs. La démocratisation de la mode, l'invention des soldes ou encore la vente par correspondance, les stratégies commerciales et de communication se dévoilent à vous dans cette première phase. Ensuite, c'est à la Cité de l'Architecture que l'exposition se poursuit, cette fois à travers le prisme du patrimoine. Du 16 octobre 2024 au 16 mars 2025, on y découvrir l'Histoire des Grands Magasins étendus dans toute l'Europe, du XXe siècle à nos jours, en mettant l'accent sur l'architecture à la fois impressionnante et fonctionnelle de ces temples de la consommation, que ce soit par leurs façades ou leurs scénographie. De quoi vous permettre de découvrir l'univers des Grands Magasins sous toutes ses coutures !