Eh oui ! Holiday on ice est né le 25 décembre 1942 dans l'Ohio ! Mais comme le
Covid nous a empêché de célébrer dignement ce bel anniversaire en 2022, nous
avons décidé de le fêter un peu en décalé... en 2024.. avec vous tous !
Holiday on Ice existe depuis 80 ans. C'est le plus ancien spectacle au monde
encore en activité !
Les enfants, qui ont assisté, émerveillés, avec leurs parents et leurs
grands-parents au balbutiement du premier spectacle sur glace, ont amené à leur
tour, une fois devenus adultes, leurs propres enfants .. et ce depuis plus de 4
générations !
Les chiffres parlent d'eux même et donnent le vertige. Depuis 1942, 330 millions
de spectateurs ont assisté à plus de 100 spectacles différents, soit près de 60
000 représentations sur les 5 continents !
Le large et pérenne succès de Holiday On Ice, le plus beau spectacle sur glace,
n'est pas dû au hasard !
Il est le fruit du travail minutieux de nos équipes artistiques qui, à la
manière des orfèvres d'antan, créent sans cesse de nouveaux costumes,
renouvellent les chorégraphies, adaptent les techniques dernier cri aux sons,
lumières, vidéos et effets spéciaux... et surtout sélectionnent chaque année les
meilleurs patineurs du monde entier pour vous offrir le plus féérique des
spectacles !
Pour cette année exceptionnelle d'anniversaire, c'est Francisco Negrin, l'un des
meilleurs directeurs artistiques d'opéras, connu pour ses mises en scène
audacieuses et modernes, qui nous présente : AURORE !
AURORE est une jeune femme venant d'un monde sans couleur, sans joie, et sans
saveur. Envoyée sur Terre pour découvrir ce qui rend l'espèce humaine si
particulière, elle rencontre Adam, qui dans une palpitante aventure va l'initier
aux beautés de notre monde, et bien sûr à l'amour...
Dans cette toute nouvelle création, les 40 patineurs de Holiday On Ice
brouillent les pistes entre les éléments, semblant flotter comme par magie entre
la glace et l'air, le feu et la lumière. Passant ainsi du noir de la nuit aux
couleurs du jour, les chorégraphies mises en scène à 360° et enveloppées
d'effets spéciaux inédits, nous entrainent dans un parcours initiatique, un
spectacle original et merveilleux.
Archée
Beschrijving
[Danse]
➡ Archée
Mylène Benoit, cie Contour Progressif
Le Grand Sud
Jeu. 18 & Ven. 19 avril | 20h
10/6 € | À partir de 13 ans
Depuis des siècles, voire des millénaires, les femmes sont privées de la reconnaissance de leurs savoirs, de leurs inventions, et des fruits de leurs recherches. Groupe pluriel aux forces complémentaires, les femmes d’Archée, danseuses chanteuses et musicienne, viennent d’horizons différents : Taïwan, Espagne, France, Suède, Israël. Archée travaille une langue où les corps, les voix, les mots et les relations qui se tissent au plateau cheminent vers une proposition d’organisation alternative de la société.
Mise en bouche avec le teaser du spectacle
Ce programme s’inscrit dans le cadre du cycle Re-Naître du projet Faire Monde, mené en partenariat avec le Grand Sud, le Tripostal, les Maisons Folies Moulins & Wazemmes, Lieux Culturels Pluridisciplinaires de la Ville de Lille.
Un ensemble de rencontres artistiques et de rendez-vous avec les habitants est construit autour du cycle Re-Naître. Plus de renseignement sur le site internet du Grand Sud et de la compagnie.
---
Avec Jia-Yu Corti, Hanna Hedman, Clara Lloret Parra, Agnès Potié, Tamar Shelef, Yi-Wei Tien, Bi-Jia Yang et la musicienne Pénélope Michel | Conception, mise en scène Mylène Benoit | Chorégraphie Mylène Benoit avec Célia Gondol, Hanna Hedman, Sophie Lebre, Agnès Potié, Marcela Santander Corvalán, Tamar Shelef, Bi-Jia Yang, Wan-Lun Yu | Création musique et voix Pénélope Michel, Annabelle Playe, Anne-Laure Poulain, Frederic Marchand | Dramaturgie Céline Cartillier | Assistante artistique Lilou Robert | Collaboration artistique Magda Kachouche, Delphine Lermite, Bérengère Vallet | Dramaturgie sonore Manuel Coursin | Création lumière et objets lumineux Rima Ben Brahim | Régie lumière Rima Ben Brahim, Charles Buisine, Caroline Carliez (en alternance) | Régie son Frederic Marchand, Loïc Pécriaux (en alternance) | Costumes Frederick Denis, assisté de Louise Dael | Scénographie Juliette Dupuy / Studio Formule | Construction scénographie Antoine Miserey / Artcomposit | Accessoires Maeva Cunci | Partage de pratiques voix et corps Emilie Domergue (Cri et voix saturée), Marie-Pascale Dubé (Chant de gorge), Laurence Oriou (Kyudo), Nina Santes (travail corps et voix), Corine Sombrun / TranceScience Research Institute (Transe) | Direction technique Caroline Carliez, Greg Leteneur, Franck Titecat, Joris Valet | Directrice de production de la création Fanny Virelizier | Administration de la création Avec Sarah Calvez | Production, diffusion, communication de la création Camille Martin-Sermolini | Stage production, communication Julie Holin | Avec les voix de Anna Agafonova, Vibanghi Ameta, Rima Ben Brahim, Elena Berezovskaya, Claire Bisman, Céline Cartillier, Eva Deligiannidis, Marie-Pascale Dubé, Florence Gravas, Yuika Hokama, Magda Kachouche, Michèle Kachouche, Pierrette Le Berre, Delphine Lermite, Elaine Liu, Camille Martin-Sermolini, Marianne Pichonnat, Marie Pons, Justine Pluvinage, Annabelle Playe, Anne-Laure Poulain, Tamar Shelef, Pin-Wen Su, Fanny Virelizier
Ce projet a été développé lors d'une résidence de Mylène Benoit en 2017 à la Villa Kujoyama avec le soutien de la Fondation Bettencourt Schueller et de l’Institut français.
Production Contour Progressif | Coproduction Festival d'Avignon / Le phénix scène nationale Pôle européen de création à Valenciennes / National Theater Concert Hall (NTCH) (TAIPEI, Taiwan) / Théâtre du Beauvaisis, Scène nationale de Beauvais / Les Quinconces et L'Espal, Scène nationale du Mans / VIADANSE- Direction Fattoumi/Lamoureux - CCN de Bourgogne France-Comté à Belfort / L’échangeur-CDCN Hauts-de-France / La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux · La Rochelle / Maison de la Culture d’Amiens Pôle européen de création et de production / L’empreinte, Scène nationale Brive-Tulle / Chaillot – Théâtre national de la Danse / Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France – Sylvain Groud / Théâtre des 13 Vents CDN de Montpellier / Abbaye de Maubuisson avec la Villa Kujoyama / Festival NEXT / Le Gymnase CDCN Roubaix – Hauts-de-France / Lux, scène nationale de Valence
Avec le soutien de Région Hauts-de-France, Drac Hauts-de-France, Institut Français, Métropole Européenne de Lille, Ville de Lille, Art Zoyd, et pour la 75e édition du Festival d'Avignon : Spedidam
Datum informatie
Le 18/04/2024 de 20:00 à 21:00
Le 19/04/2024 de 20:00 à 21:00
Info & Reservering
Organisator
Organiseert u dit evenement?
Neem contact met ons op als u informatie en dergelijke wilt bijwerken
Ons contacteren