Caroline Leroy vient vous présenter ses créations et vous propose de réaliser en
fonction de vos goûts et vos envies un bracelet, un collier ou des boucles
d’oreille inspirés des formes géométriques de l’Art déco. Un atelier comme on
les aime, à vivre entre copines ou en famille : l’occasion de se retrouver
autour d’une table, d’échanger et de fabriquer un bijou pour son propre plaisir
ou pour le plaisir d’offrir. C’est un moment décontracté, pendant lequel
Caroline vous aide et vous donne ses conseils.
Offrez-vous ce temps de décompression ludique et repartez avec votre création.
Exposition second souffle
20april
-03november
Fosse 9/9bis, Oignies, Pas-de-Calais 62590, Frankrijk
Beschrijving
Comme un écho aux JO de Paris 2024, l’exposition Second Souffle nous plonge dans les thématiques du sport, du mouvement et du souffle à travers un voyage visuel, sonore et ludique. Au cœur de l’emblématique salle des douches du 9-9bis se créé un dialogue entre œuvres d’art contemporain et archives patrimoniales. Qu’il s’agisse d’une collecte de souffles de « gens d’ici », d’assemblages photographiques rendant hommage au football ou d’une sculpture aussi imposante que peuvent l’être nos chevalements, chaque œuvre vient décaler notre regard, avec humour ou poésie, sur l’histoire de cette région minière où l’on encourageait les mineurs à la pratique sportive afin qu’ils puissent espérer pouvoir y trouver un jour leur second Souffle.
Datum informatie
Du 20 avril 2024 au 3 novembre 2024
1 foto
Voorgestelde evenementen
L’exposition Second Souffle explore les liens entre les mondes de la mine et du
sport avec notamment l’importance du mouvement : mouvement du corps, mouvement
de la respiration. Cette visite est l’occasion de découvrir quelques œuvres de
l’exposition via des postures de yoga à réaliser à 2 ! Une première approche de
l’art contemporain insolite et en famille !
L’exposition Second Souffle explore les liens entre les mondes de la mine et du
sport avec notamment l’importance du mouvement : mouvement du corps, mouvement
de la respiration. Cette visite est l’occasion de découvrir quelques œuvres de
l’exposition via des postures de yoga à réaliser à 2 ! Une première approche de
l’art contemporain insolite et en famille !
Le Salon Arts et Mystères propose une variété captivante de contenus qui
fusionnent l'art, l'artisanat et les mystères.
Expositions Artistiques :
Explore des expositions mettant en avant des œuvres inspirées du folklore, de
l'onirisme, du spirituel et des cultures du monde. Plonge dans un univers visuel
riche en créativité et en diversité artistique.
Marché de Créateurs : Découvre des pièces uniques et originales créées par des
artisans passionnés. Le marché met en avant le savoir-faire artistique et
artisanal.
Rencontres avec des Artistes, Auteur.es ,Praticien.nes : Profite de l'occasion
pour échanger avec des auteur.es , artiste, praticien.nes...
Découvre les histoires derrière les œuvres, les techniques utilisées et les
inspirations qui animent leur processus créatif.
Ateliers autour du Bien-être , de la spiritualité : Participe à des ateliers
variés . De la lecture des tarots et des oracles à l'art-thérapie, ces ateliers
offrent une immersion dans des pratiques fascinantes.
Découvertes et Partages : Plonge dans un espace propice à la découverte et au
partage. Échange avec d'autres passionnés, découvre de nouvelles perspectives.
Laurent Lacotte vous propose de construire votre kit de dog painting
personnalisé, incarnant votre chien fétiche, vous marquerez à hauteur de son
pénis, avec vos congénères à coup de spray à la craie votre territoire urbain.
Devenant un membre du dog painting crew de Liévin, vous participerez à un projet
participatif pour une peinture contemporaine qui interroge, questionne l’espace
urbain, le statut du street art, entre vandalisme et art institutionnalisé.
Laure Tixier nous présente ses aquarelles décrivant « des Cités utopiques
recyclées pour le bonheur des chiens ». La niche y remplace le pavillon et le
panier pour chien devient la « cellule » selon Ledoux, l'« élément de
construction standardisé » du Bauhaus, la « boîte adaptée à des fonctions
élémentaires » enseignée au Whutemas, ou le « module » de Le Corbusier. »
Laura Henno nous présente son film intitulé « Djo »: « Dans les Hauts de
Mayotte, espace du secret, de la magie et de la fuite, hommes et chiens
entretiennent un rapport filial, presque fusionnel d'espèces compagnes qui
partagent un même territoire de transformation et d'autonomie. Smogi vit une
relation particulière avec les chiens mais aussi avec la puissance des éléments,
la nature et les esprits malins qui la peuplent (les djinns) »…
Cueco, à travers sa série de peintures « Les chiens de Saqqarah » nous parle des
chiens qu’on trouve à la descente des autobus en Egypte. Ces chiens sont
extrêmement maigres, affamés, ils sont là en attente. Ils peuvent être nombreux,
jusqu’à dix ou vingt. Ils demandent en silence qu’on leur donne à bouffer. C’est
curieux parce qu’ils ne sont pas du tout quémandeurs, ils sont là, tendus, on
sait très bien ce qu’ils veulent, ils disent sans dire, avec dignité.
Les radi designers ont édité dans les années 2000 un banc en forme de chien,
appelé le banc « Whippet ». Les Lévriers (Whippet en anglais), des chiens de
course sont ici étirés comme l'arrêt sur image d'un chien en mouvement.
Par un titre emprunté à la célèbre chanson « Vacances j’oublie tout » du groupe
Élégance, « Plus rien à faire du tout » est une exposition regroupant les œuvres
d’Anaïs Hoche, de Martin Parr et de Frédéric Cornu. Si les dégonflés d’Anaïs se
plaisent à nous narguer depuis la rue, les photographies de Martin Parr et de
Frédéric Cornu, prises respectivement sur les plages de la côte anglaise et de
Bray-Dunes, ne sont quant à elles visibles que depuis notre salon. Nous vous
invitons à découvrir ces prêts photographiques du CRP/ Centre Régional de la
Photographie le vendredi 5 avril à 18h ou lors de nos deux ateliers durant
l'exposition.
La Maison est un lieu de création et de diffusion contemporaine permettant de
promouvoir des artistes professionnels émergents sur notre territoire. Elle
aspire à rendre l’art contemporain plus accessible en organisant des expositions
visibles depuis la rue et des médiations-ateliers-cafés chaque mois. Ces temps
d’échanges et de création sont ouverts à tous.tes sans pré-requis et sur
réservation. Nous prônons la curiosité et l’expérimentation avant toute chose.
La Maison reste un lieu de vie de famille en dehors de temps d’expositions.
Rendez-vous le 15 mai au CAPV pour assister à une conférence de Rossella
Piccinno portant sur l’ « art post-colonial et la décolonisation de l’imaginaire
» !
- Mercredi 15 mai
- 18h30
- Entrée libre
- Réservation conseillée : T. 03 20 54 71 84 - secretariatcapv@mairie-lille.fr
[secretariatcapv@mairie-lille.fr]
Cette conférence est organisée par le CAPV dans le cadre du cycle de conférences
dédiées aux tendances actuelles de l'art contemporain.
Mondes souterrains explore les représentations et la connaissance que l’Homme
s’est construites de la vie sous terre, depuis les traces les plus reculées
jusqu’à ses aspirations et ses regards actuels. Dans un parcours où les œuvres
antiques dialoguent avec les œuvres modernes contemporaines, l’exposition
ambitionne de rendre palpable toute l’ambivalence et la richesse de ces mondes.
Peintures, sculptures, objets d’art, livres, films et éléments architecturaux
rendent compte de cette polysémie façonnée par des sociétés qui ont nourri,
d’une manière ou d’une autre, une véritable fascination pour les profondeurs de
la Terre. Continuellement tiraillé entre Thanatos et Eros, mort et fertilité,
obscurantisme et créativité, ce rapport aux abîmes progresse au gré du parcours
de l’exposition. Véritables révélateurs des mondes supérieurs, les mondes situés
sous la terre abritent tout à la fois ce que l’on cache et que l’on enterre, ce
que l’on craint et ce que l’on adore, ce que l’on ignore et ce que l’on
pressent, ce que l’on cherche et ce que l’on collectionne, ce qui répugne et ce
qui inspire. Mondes souterrains propose ainsi un parcours initiatique qui débute
au fond des abîmes, à la découverte de ces univers qui sont venus éclairer le
monde d’en haut.
Mondes souterrains explore les représentations et la connaissance que l’Homme
s’est construites de la vie sous terre, depuis les traces les plus reculées
jusqu’à ses aspirations et ses regards actuels. Dans un parcours où les œuvres
antiques dialoguent avec les œuvres modernes contemporaines, l’exposition
ambitionne de rendre palpable toute l’ambivalence et la richesse de ces mondes.
Peintures, sculptures, objets d’art, livres, films et éléments architecturaux
rendent compte de cette polysémie façonnée par des sociétés qui ont nourri,
d’une manière ou d’une autre, une véritable fascination pour les profondeurs de
la Terre. Continuellement tiraillé entre Thanatos et Eros, mort et fertilité,
obscurantisme et créativité, ce rapport aux abîmes progresse au gré du parcours
de l’exposition. Véritables révélateurs des mondes supérieurs, les mondes situés
sous la terre abritent tout à la fois ce que l’on cache et que l’on enterre, ce
que l’on craint et ce que l’on adore, ce que l’on ignore et ce que l’on
pressent, ce que l’on cherche et ce que l’on collectionne, ce qui répugne et ce
qui inspire. Mondes souterrains propose ainsi un parcours initiatique qui débute
au fond des abîmes, à la découverte de ces univers qui sont venus éclairer le
monde d’en haut.
À partir de motifs Art déco, vous découvrirez les techniques et les différentes
étapes de création de la sérigraphie et fabriquerez votre objet personnalisé.
Studio Naïf utilise la sérigraphie, pratique ancienne et artisanale
d’impression, pour la création de motifs et de compositions illustrées sur
vêtements et tissus. Pour rendre cette technique moins énergivore, l’insolation
est très rarement utilisée au profit de solutions alternatives et plus
instinctives comme le pochoir
Pour tous, à partir de 8 ans (les enfants doivent être accompagnés d’un adulte).