On n'est pas bien là, le nouveau spectacle de Didou à l'Apollo Théâtre

Description

Didou, avec "On n'est pas bien là", est de retour pour un nouveau spectacle à l'Apollo Théâtre du 15 mars au 27 avril 2024. Humoriste ayant déjà séduit un grand nombre de français, il remonte sur scène pour un one-man-show entre stand-up et imitation.

Le spectacle de Didou "On n'est pas bien là" est à aller découvrir à l'Apollo Théâtre du 15 mars au 27 avril 2024, au cœur du 11e arrondissement de Paris. Envie de décompresser le temps d'une soirée ? C'est l'objectif de l'humoriste. Didou, avec un surnom qui nous donne déjà le sourire, nous présente son nouveau one-man-show.

Après avoir suivi des cours à L'école du One-man-show et au Cours Florent, Didou a pour but de conquérir la capitale. Après quelques premières parties de spectacles jouées comme celles du talentueux Vérino, il se fait réellement connaître du grand public en participant au Jamel Comedy Club.

Didou, de son vrai nom Xavier Dupont, écrit et interprète son premier spectacle en 2016, intitulé "Didou, imparfait libre et heureux", au Théâtre Le Bout. Il souhaite présenter dans son one-man-show quelqu'un de simple et accessible et qui peut rire des problèmes de la vie. Il revient en 2023 avec son spectacle "Didou, dans la vraie vie", joué à travers la France et sur la scène du Point Virgule à Paris, lieu culte des humoristes.

Avec son célèbre sketch sur le womanizer ou en racontant ses techniques pour rencontrer une femme, le talent du rire évoque le quotidien avec un dynamisme et un réalisme qui devraient vous plaire. La soirée idéale pour couper un peu avec le monde qui nous entoure, ou plutôt, d'en rire !

Didou est à retrouver sur scène avec "On n'est pas bien là" du 15 mars au 27 avril 2024 à l'Apollo Théâtre.

Organisateur

Vous organisez cet événement ?

Contactez-nous si vous souhaitez mettre à jour les informations et autres.

Nous contacter

1 Photo

Événements suggérés

Dans ton coeur, le spectacle revient au Théâtre du Rond Point du 25 avril au 26 mai. Un spectacle physique et musical à aller découvrir en famille. Dans ton coeur, le spectacle de Pierre Guillois créé en collaboration avec Akoreacro sera à l'affiche du Théâtre du Rond Point, dans le 8e arrondissement de Paris, du 25 avril au 26 mai prochain. Créé en 2018, puis en tournée de 2019 à 2020 dans toute la France jusqu'à arriver au Festival d'Avignon en 2021, la représentation a déjà conquis le coeur de beaucoup de spectateurs. Le spectacle promet une création originale issue d'un parfait mélange de deux talents, le metteur en scène Pierre Guillois et les circassiens Akoreacro. Pierre Guillois, lauréat du Molière de la meilleure comédie en 2017 avec sa pièce Bigre, a été formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique de Paris et crée sa compagnie Madeleine en 1991. Metteur en scène de spectacles variés, il s'était déjà lancé dans une création musicale en 2019 avec sa pièce Opéraporno, nommé au Molière du spectacle musical. Akoreacro, créé il y a 17 ans maintenant, revendique un cirque innovant et populaire. La compagnie de cirque regroupe une douzaine d'artistes et de musiciens qui jouent entre acrobatie et prestations musicales pour délivrer des spectacles de qualité. A l'origine, ils jouaient leur premier spectacle, So Circus, dans la rue et les festivals. Après plusieurs spectacles à succès tels que Pffff et Klaxon, joués partout dans le monde et qui ont accumulés plus de 200 000 spectateurs, Akoreacro revient avec Dans ton coeur, qui met en scène 12 artistes dont 4 musiciens. Dans ton coeur raconte le quotidien d'un couple, à l'origine banale, qui dérape. On revient sur la première rencontre, la passion du début, le quotidien qui s'installe et les disputes qui surgissent. La mise en scène de Pierre Guillois accompagne toute cette histoire de musiques et d'acrobaties, tout en incorporant des éléments du décors comme de l'électroménager. Un spectacle qui promet d'être haut en couleurs et qui aussi bien pour les petits, qui seront fascinés par les acrobaties et la musique, que pour les grands qui seront touchés par l'histoire du couple. Dans ton coeur, est à aller découvrir au Théâtre du Rond-Point du 25 avril au 26 mai 2024.
Les airs enchanteurs des Caraïbes nous font voyager à l'Hôtel de la Marine : ce 27 avril 2024, profitez du bal kréyol, un spectacle gratuit pour tous. L'Hôtel de la Marine a l'habitude de nous transporter dans des univers nouveaux, avec ses bals d'époque. Cette fois-ci, le monument nous invite à danser sur des rythmes créoles, le 27 avril prochain. Ce samedi, participez gratuitement au bal kréyol et découvrez les danses caribéennes du XIXe siècle. La cour d'honneur de l'Hôtel de la Marine s'anime grâce aux chansons jouées par les 10 musiciens de la compagnie Difé Kako. Au rythme de ces musiques, 50 danseurs assurent un spectacle dynamique et joyeux, en nous faisant découvrir le quadrille, la haute taille, la mazurka créole... L'envie de danser vous prend en assistant à ce spectacle ? Bonne nouvelle : vous pouvez rejoindre les danseurs professionnels sur la piste de danse pour vous amuser, lors des danses participatives. À vous de briller ! Ce bal kréyol est organisé dans le cadre de l'événement Le Temps des mémoires, à découvrir le week-end du 27 et 28 avril 2024. Cette exposition itinérante raconte l'histoire de l'esclavage et de son abolition en France, et s'accompagne de plusieurs temps forts ouverts au public. Le bal est donc une opportunité de (re)découvrir la culture créole du XIXe siècle, tout en en apprenant plus sur l'histoire des peuples caribéens. À noter que l'événement peut être annulé en raison de mauvaises conditions météo. De plus, les costumes traditionnels ne sont pas obligatoires pour assister au bal. Viendrez-vous danser ?
Marie Fortuit célèbre Anne Sylvestre avec le spectacle musicla "La vie en vrai (Anne Sylvestre)" à l'Athénée Théâtre Louis Jouvet du 25 avril au 5 mai 2024. Dans le cocon intime de l’Athénée Théâtre-Louis Jouvet, Marie Fortuit et Lucie Sansen s’unissent pour présenter "La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)", un spectacle musical qui plonge dans l'héritage poétique et politique d'Anne Sylvestre à travers une perspective contemporaine. Les spectateurs sont conviés du 25 avril au 5 mai 2024 à une exploration émotive et réfléchie, articulée autour des chansons d’Anne Sylvestre, des textes auto-fictifs de Marie Fortuit, et des arrangements musicaux de Lucie Sansen. Ce spectacle naît d’une envie profonde de Marie Fortuit de répondre à l’appel de « la vie en vrai », une quête de sens et d'authenticité dans un monde souvent écrasant. Le choix de se reconnecter à l'essence de la vie à travers l'œuvre d'Anne Sylvestre, décédée en décembre 2020, forge un lien transgénérationnel, invitant à un voyage au cœur de la féminité, de l'engagement et de l'art. Marie Fortuit et Lucie Sansen s’approprient l’œuvre d’Anne Sylvestre, enrichissant leur interprétation par des influences contemporaines. Ce dialogue artistique met en lumière la résonance des combats féministes d’hier et d’aujourd’hui, et comment les œuvres d'Anne Sylvestre continuent d'inspirer les nouvelles générations. Le spectacle offre une mosaïque de chansons, allant des titres emblématiques aux perles moins connues, toutes revisitées avec finesse par Lucie Sansen. La vie en vrai se veut être un espace où la poésie, la musique et la réflexion s’entremêlent pour éveiller les consciences et célébrer la puissance du matrimoine culturel et artistique. "La vie en vrai (avec Anne Sylvestre)" s’adresse à tous ceux qui cherchent à comprendre et à ressentir l’impact de l’art sur notre vision du monde et sur notre intimité. Il résonnera particulièrement avec ceux qui portent un intérêt pour les questions de féminisme, d’héritage culturel et de création artistique personnelle. Ce spectacle représente une occasion unique de (re)découvrir l’œuvre d’Anne Sylvestre sous un jour nouveau, porté par la passion et la créativité de Marie Fortuit et Lucie Sansen. Il promet une immersion profonde dans un univers où le féminisme, la poésie et la musique se rencontrent pour célébrer la vie dans toute sa vérité. Cette page peut contenir des éléments assistés par IA, plus d’information ici.
Sortez les agendas, voici un rendez-vous à ne pas manquer : le 28 avril 2024 à 13h, le musée d'Orsay organise une battle de waacking, avec l'artiste Josépha Madoki. Au musée d'Orsay, l'art résonne et nous fait chavirer dans un tourbillon d'émotions et de sensations. La salle des fêtes du musée accueille un grand spectacle ce dimanche 28 avril 2024, une représentation unique et inédite à ne manquer sous aucun prétexte. L'artiste Josépha Madoki, chorégraphe et spécialiste des danses urbaines nous invite à une battle de waacking ! Ces mots vous sont étrangers ? Laissez-nous vous expliquer... Cette compétition de danse rassemble les meilleurs artistes internationaux, les plus grandes stars de waacking du monde entier, au sein du musée d'Orsay, pour un affrontement épique au rythme des musiques du hip-hop, de l'électro, de la funk ou du disco. Le waacking est un art venu des Etats-Unis, qui s'apparente au voguing. Né dans les communautés LGBTQIA+, ce style de danse est inspiré des divas hollywoodiennes des années folles. Le but est de bouger les bras au rythme de la musique, notamment en les faisant passer au-dessus et autour de la tête. Josépha Madoki est l'une des plus grandes représentantes de ce genre en France. Dans la majestueuse salle des fêtes du musée d'Orsay, la danseuse et ses concurrents internationaux devraient donc nous en mettre plein les yeux, et nous donner, à nous aussi, envie de danser ! Un événement festif et 100% feel-good, à vivre au printemps dans le musée parisien. Réservez vite votre place.
Noémie De Lattre s'intéresse cette fois au couple, à l'amour, au sexe... sujets à la fois intimes et universels, qu'elle aborde par le prisme post #MeToo. Comment les hommes vont-ils trouver leur chemin vers une masculinité heureuse et bienveillante à Comment les femmes vont-elles réussir à être fortes et épanouies tout en étant parfois désespérément attirées par des bad boys à Comment Noémie De Lattre peut-elle se battre en public pour les droits des femmes tout en aimant se faire claquer les fesses en privé à 1h30 pendant lesquelles on regarde le monde autrement, on l'écoute, on réfléchit, on rit souvent, on pleure un peu, on est ensemble toujours, en harmonie plus que jamais, et à la fin on fait la fête !
Alex Janere, ancien avocat, se métamorphose en comédien pour vous offrir un spectacle unique et plein d'humour. À l'aube de ses 50 ans, il décide de réaliser son rêve de monter sur scène et de partager avec le public sa vision décalée de la vie. Entre rêve et réalité, Alex Janere vous embarque dans un one man show exaltant, mêlant scènes cocasses de sa carrière d'avocat et anecdotes savoureuses du quotidien. Laissez-vous emporter par ce spectacle piquant qui vous donnera une furieuse envie de profiter de chaque instant.
Verdict est à l'affiche du Laurette Théâtre du 11 avril au 9 mai 2024 à Paris. Un meurtre a eu lieu et vous assistez au procès, vous ne serez pour autant pas qu'un simple spectateur.... Verdict, premier spectacle de la Compagnie Plateforme 12, est une pièce interactive dans laquelle les comédiens improvisent en fonction de leurs échanges avec les spectateurs. La pièce sera représentée du jeudi 11 avril au 9 mai 2024 au Laurette Théâtre dans le 10e arrondissement de Paris. Et si vous participiez à un procès le temps d'une soirée ? La Compagnie Plateforme 12 ne vous demandera pas votre diplôme du Barreau de Paris, mais vous demandera des conseils tout le long du spectacle pour élucider le meurtre qui a eu lieu. Pendant toute la durée du procès, on assiste à un défilé de personnes à la barre : proches, témoins, experts... mais les avocats ont besoin de vos avis pour résoudre le crime de la meilleure manière possible. La pièce Verdict a été jouée une fois par mois à Paris lors de l'année 2022 et a été chaleureusement accueillie au Festival d'Avignon 2023. La particularité de ce spectacle interactif : les six comédiens présent sur scène ne jouent jamais le même rôle, ils tirent au sort leur rôle au début du spectacle. Crééé en 2021, la Compagnie Plateforme 12 réunit Adeline Belloc, Cécile Da Cuhna, David Hauterville, Florian David, Karine Bocobza, Laura Glacer, Magalie Chiche, Myriam Amer, Raphaël Casseau, Simon Pierzchlewicz et Benjamin Francois qui jouent en alternance. Verdict tiendra son grand procès du 11 avril au 9 mai 2024 au Laurette Théâtre.
Je suis tous les dieux est un conte chorégraphique pensé comme une passerelle entre l'écriture contemporaine et la danse traditionnelle indienne. À partir des signes du bharata natyam, Marion Carriau donne naissance, par la danse et la création sonore en direct, à une civilisation nouvelle, hybride avec ses traditions et ses légendes qui font résonner la mythologie indienne dans la modernité de notre siècle. Représentations tout public 27 avr. 2024 à 15h27 avr. 2024 à 20h Représentations scolaires - Comment réserver ? 25 avr. 2024 à 14h 26 avr. 2024 à 10h 26 avr. 2024 à 14h Tarifs Adulte : 16 ? Moins de 15 ans : 5 ? Scolaire : 5 ? par élève - 1 accompagnateur gratuit pour 10 élèves
“À VIF” est une performance de musique dansée, un triptyque de musique classique composé au piano par Noémie Ochoa – La Traque, Infarctus et La Voix – et dansé par Ley Boscher. Elle se joue deux fois par mois à l’Espace Ochoa, au cœur du 11ème arrondissement de Paris. UNE PERFORMANCE PUISSANTE, SENSIBLE ET ENGAGÉE DE MUSIQUE DANSÉE. « En tant que pianiste j’attache une grande importance aux phrases musicales, mon travail est de faire entendre les voix présentes dans la musique, que ce soit chez les compositeurs classiques ou dans mes compositions. » Noémie Ochoa Si habituellement la musique vient sublimer la danse, dans "À VIF", c’est la danse qui donne à entendre les multiples voix qui se jouent sur les touches du piano de Noémie et sublime ses compositions. "À VIF" retrace des événements tragiques que tout un chacun peut vivre au cours de sa vie. À la manière d’une pièce de théâtre qui, à son âge d’or, avait pour but de faire vivre des événements faisant écho à nos quotidiens respectifs, "À VIF" s’inspire du traditionnel pour le réécrire de manière moderne, laissant ainsi les codes du classique se réinventer sous l’oreille avisée de Noémie, et sous les pas de Ley qui n’hésite pas à faire du piano son terrain de danse.
Markobi, un artiste atypique, vous invite à découvrir sa magie lors d'un spectacle plein de surprises. Venez passer un moment unique en sa compagnie et laissez-vous émerveiller par ses tours incroyables. Ne manquez pas cette occasion de vivre une expérience magique ! Les représentations auront lieu du 28 avril 2024 au 2 août 2024. Réservez dès maintenant vos places pour assister à ce spectacle exceptionnel.